以前，有人指责美学取消了社会差别的文化规则。今天我们想用寄生着美学的话语来从事艺术实践。 但美学不是一种话语。它是一种识别艺术的历史体制。这个体制是矛盾的，因为它创造了艺术的自律，但代价是废除了将艺术实践和艺术对象与日常生活实践和对象分开的界限，美学许下发动一场新革命的承诺。 美学并非偶然的政治，但它本质上就是政治。它处于两种对立的政治之间无法解决的张力关系之上：要么彻底地将艺术形式变成集体生活形式; 要么在军事或商业的妥协下，保留艺术的自律，让这种自律成为解放的承诺。 这个基本的张力关系解释了批判性艺术的悖论和转型。也让我们理解了，今天，在不明确的伦理之下，美学艺术的解放的呼声，与政治一起走向沦落。

《美学四讲》与《华夏美学》《美的历程》共同构成李泽厚先生有名的“美学三书”，是其美学思想的全面系统论著，也是一本面向大众的美学读物。本书以生动精妙、简洁畅达的文笔，从古到今，由西至东，探讨美学领域的诸多命题，评析国内外各派美学思想，同时构建作者本人的美学观点，引领读者漫步光华璀璨的美学长廊。

《华夏美学》与《美学四讲》《美的历程》共同构成李泽厚先生有名的“美学三书”。本书依照历史演变的的轨迹，将中国文化中的物质及精神美做了十分详细的论述，使读者对华夏之美的了解更加全面、生动、系统。让我们更加理解当代中国人的行为，审美等一系列文化特征，更好的区分东西方文化的差异，以及更好的发展本民族文化。使更多的人理解并认可中华之美、华夏之美！

虽在俗世中奔波忙碌，心里却拒绝变成庸俗、麻木的人，总觉得生活应该是优雅的、鲜活的、免俗的，但有觉得很难达到。 其实，免俗不是要你脱离世俗社会，也不是要你不食人间烟火，只要学会在生活中发现美、体会美，就能领略免俗的趣味，拥有既世俗又免俗的生活态度。 《谈美》是中国美学泰斗朱光潜先生的巨著，全书共15个章节，围绕 美的欣赏、美的本质、美的创造和人生的艺术化 来书写。 作为一本 美学入门书 ，《谈美》顺着美从哪里来、美是什么以及美的特点等问题层层展开，提出了美学研究的理想目标 人生的艺术化。 朱光潜先生以一种对老朋友的语气 ，阐释了他对艺术与人生关系的深刻理解，将复杂的学术问题写得生动易懂，帮助读者构建出完整的美学图景。

《美学四讲》与《华夏美学》《美的历程》共同构成李泽厚先生有名的“美学三书”，是其美学思想的全面系统论著，也是一本面向大众的美学读物。本书以生动精妙、简洁畅达的文笔，从古到今，由西至东，探讨美学领域的诸

美学是哲学的一个分支，探索艺术、美和品味的本质。本斯？纳内在书中介绍了美学诸领域，同时考虑了西方和非西方的美学传统，并探讨了为什么艺术家、音乐家甚至哲学家有时会误解或认为美学过于精英化。事实上，美学的范围远远超出了艺术的范围，它无处不在，是我们生活中☆重要的方面之一。告诉你某件艺术品是好是坏并不是美学的工作，如果有一种体验对你来说是值得拥有的，那么它就可以成为美学的主题。这一认识很重要，因为以这种包容的方式思考美学，为理解关于审美活动的社会要素以及审美价值观的重要性这些旧问题开辟了新的途径。

王国维是中国有名历史学家、语言文字学家、新学术开拓者、连接中西美学的大家。他在文学、美学、史学、哲学、古文字、考古学等领域成就卓著。他博学强识，并世所稀，品行峻洁，如芳兰贞石，令人久敬不衰。《王国维：一个人的书房》收录的就是他的自述文、交游文、散记，以及为各类古籍和甲骨考据著述写的序跋等作品。

本书从古人日常生活中的54个细节着手，探究了中国人3000年来的生活习惯、文化观念和民俗变化。通过这些生活变迁的细节，可以看到无论是物质基础还是精神文明，中国人一直走在不断探寻新境界的路上，广大劳动人

美学是哲学的一个分支，探索艺术、美和品味的本质。本斯？纳内在书中介绍了美学诸领域，同时考虑了西方和非西方的美学传统，并探讨了为什么艺术家、音乐家甚至哲学家有时会误解或认为美学过于精英化。事实上，美学的范围远远超出了艺术的范围，它无处不在，是我们生活中☆重要的方面之一。告诉你某件艺术品是好是坏并不是美学的工作，如果有一种体验对你来说是值得拥有的，那么它就可以成为美学的主题。这一认识很重要，因为以这种包容的方式思考美学，为理解关于审美活动的社会要素以及审美价值观的重要性这些旧问题开辟了新的途径。

《谈美》是美学家朱光潜先生以书信形式为青年所写的一本美学入门书，是朱光潜先生建立其早期美学理论体系的重要著作之一。本书顺着美从哪里来、美是什么以及美的特点等问题层层展开，提出了他的美学研究的理想目标——“人生的艺术化”。朱光潜先生同时也对文学的审美特征、文学的创作规律及特点做了详尽的阐释，此书可以说是初涉美学者学习美学知识的重要参考书籍。本书一并收入的朱光潜早期作品《给青年的十二封信》以有中学程度的青年为对象。每封信以青年们关心的事项为题，如读书、修身、作文、社会运动、爱恋、哲理。自朱光潜先生笔下汩汩流淌的，是如长者劝导似的语重心长，如老友交谈般的诚恳真挚，读来亲切自然，受益颇多。

这是一部提纲挈领的西方美学史。作者以希腊罗马时期、中世纪与文艺复兴后为三个大的时间节点，遴选出西方美学领域的重要思想家及其理论进行述评。作者将西方美学史置于中西美学比较的视野，对美学的定义、美学的研究对象、美学学科发展的过程与方向等方面得出以下结论： 一、美学的研究对象应该是对美感的研究。我们应该把现在中外美学史中的论美的哲学还归哲学史，使之成为“哲学的一个部门”，而把以研究美感为核心的美学研究纳入文艺思想史里，使之成为文艺思想的一个组成部分。 二、为中国美学“正名”。西方美学研究的主要成果，应是经过三百余年的努力，逐渐形成“美学以文艺为领域，以研究美感为内容”的共识。可是沿着这个方向的美学研究还没有深入开展，就被二十世纪的美学混乱导入歧途。反观三千年中国文艺思想

美学是研究美、美感、美的创造及美育规律的一门科学。学习和探讨审美活动的起源、美感心理、审美活动的构造与形态等，不但可以提高哲学视野和理论素养，而且对我们理解人类生活价值追求和艺术创造，提高审美修养和艺术鉴赏力，提高人生品位大有裨益。本书对美学发展史名气*、影响深远、有代表性的美学人物、美学论著及主要美学观点进行深入系统的介绍，按照时间顺序，依次阐述了包括西方古典理性主义美学、中世纪美学、启蒙主义美学和现实主义美学等各流派的美学主张和美学思想，揭示故事背后的人类审美实践和美学原理，带领读者轻松领略美学历史发展的全貌，更好更快地了解和认识中外美学。

本书立论与构想都与现有的中国美学史专著不大同。它并不沉溺于细部的阐发，而把论述的重心放在整体显示中国审美意识的发展上，亦即从审美和历史相融合的视角，来勾勒中国审美精神的本体特点及其历史演变的轨迹。 本书的构想建立在对中国审美史实的综合把握上，对与中国审美意识的揭示有关的一些主要方面都作了理论上的阐释，并形成了自己独立的思路和完整见解，其中有不少新的构想、新的论点。 作者所实践的科学实证精神和理论批判精神及其所采用的择取遗产、融合新机的研究思路，已逐步形成自己的研究体系和较完整的看法。

这本小书，是作者从事理论研究工作以来的部个人文集。 本书中选录了作者从20世纪80年代一直到近几年对于当代审美文化、美学史和美学问题的几十篇思考文章，其中绝大部分曾在《文艺研究》、《文史哲》、《文艺争鸣》、《求是学刊》、《思想战线》等国内一些刊物上发表过。同时，为了比较完整地反映自己的学术研究情况，这次还从《散步美学》、《扩张与危机》、《文化的嬉戏与承诺》等个人专著中节选了一部分文字。这些文章写作和发表的时间有先有后，这次收录时除了对个别地方作了少量必要的文字修改以外，基本都保持了原来的样子。也因此，一些属于思考和讨论同一话题的文章，难免在文字上会有一定重复。

《 美学 导读》简介：缺少了《美学》，黑格尔整个哲学体系就崩塌了一角；缺少了黑格尔，美学就不成为一门独立的艺术。 在马克思主义以前，西方美学和文艺理论的书籍汗牛充栋，真正有科学价值而影响深广的也只有两部书，一部是古希腊的亚里士多德的《诗学 》，另一部就是十九世纪初期的黑格尔的《美学》。 本书是《 美学 导读》，助你轻松阅读经典著作！

本书是一本以物为线索的故事集。物的故事，也是历史故事，也是人的故事。全书讲述了包括床榻、团扇、笔墨纸砚、喜服、阴文印阳文印等数十种器物的故事，旨在体现200年前中国人的生活方式，展现古代中国人生活之美。

《谈修养（原著版）》是朱光潜对自己人生经验和智慧的总结，也是作为过来人的他与青年的亲切谈心。《谈修养（原著版）》针对青年人普遍面对的人生困惑，进行了分析和解答。全书由二十多篇文章组成，话题都是与青年人密切相关的，如立志、心理、伦理观、学问、读书、交友、性爱、恋爱结婚等等。 这本半个多世纪前的著作，对当今的读者仍然有着极大的教益。每个在生活、学习或工作中遇到困惑的人都可以读一读《谈修养（原著版）》，相信可以在书中找到解决问题的思路和方法。

这是一部探讨散文美学新观念、新思维和新方法的理论专著。作者从扩展散文美学的深层思维空间出发，系统描述了散文创造美的内在规律、构成方式与技巧，介绍了散文表述美的多种类型和手法，探索了散文鉴赏美的“格式塔”、“符号学”、接受美学和“雅”幽默特征及其美学意义等。这些论述以多姿多彩的新散文艺术实践为基础，总结了新时期以来散文美学的变革与创新，具有较大的理论启悟性、应用性和可操作性。

本书从六个角度，包括心理洞察术、心理掌控术、心理调节术、心理诊疗术、潜能激发术和职场心理学，为读者介绍了日常生活中*实用*有趣的心理学知识。翻开本书，你可以读懂“微表情微动作”背后的秘密，看穿天花乱坠的谎言，炼成掌控人心的绝技，掌握快乐生活的秘诀：翻开本书，你可以认识抑郁症、强迫症和种种病态心理，增强心理免疫力，筑起心灵的防火墙;翻开本书，你可以成为职场上的心理大师，释放无限的潜能，把生活过成你想要的样子。

党的二十大报告指出，中华优秀传统文化源远流长、博大精深，是中华文明的智慧结晶，其中蕴含的天下为公、民为邦本、为政以德、革故鼎新、任人唯贤、天人合一、自强不息、厚德载物、讲信修睦、亲仁善邻等，是中国人民

本书从美学、文化哲学、神话学、解释学等世界对人类精神现象学的命题——生与死予以本体论、生存论、价值论的诗意运思，进而进入生存与毁灭和艺术的美学探究，在历史与逻辑相统一的前提下，结合文化史、艺术史的丰富资料，提出一系列富有审美发现意义的见解。 本书分为五个逻辑相承的部分。导论部分，简述思想文化对于生存与毁灭这一永恒精神主题的沉思。价值论部分，对生死命题予以价值论的沉思，并结合艺术文本加以分析。本体论部分。阐释东西方富有代表性的生存哲学及其死亡意识。对生与死予以生存论的领会。创造论部分，援引丰富的艺术史现象论述死亡意象及其表现方式。欣赏论部分，从阐释学、接受美学角度分析欣赏者对于死亡意象的艺术欣赏和审美发现。

对于如何处理中西关学关系的问题，长期以来众多美学家从各自的学术观点和立场出发，做了积极的探讨和研究。从建国后五、六十年代的美学初步大讨论到八十年代的美学热。再到今天美学研究的深化，在理论体系的建构上，我国美学已经基本上形成了以实践美学为主流的当代美学理论体系。在这样一个艰难探索的过程中，一代美学大师朱光潜先生可谓功不可没。他在长期对西方美学理论进行系统把握和全面研究的基础上，也在不断地对我国美学的理论构建问题进行思考。本书正是总结了朱光潜先生的诸多观点，对于美学初学者和美学爱好者来说，是一本系统性的读物。

费尔巴哈的美学是以人本学唯物主义为哲学基础的现实主义美学，其基本原则有：艺术表达现实生活的原则；艺术的真实性原则；艺术的人学原则。这种特殊的现实主义美学，不仅是批判黑格尔唯心主义和揭示宗教本质的直接产物，而且为车尔尼雪夫斯基的美学奠定了唯物主义的哲学基础和现实主义的美学发展方向，同时也是马克思主义美学的直接来源之一。由于费尔巴哈的美学学说，从未得到应有的重视和专门系统的研究，除了一些论文外没有一部专著，因此，作者花费大量精力，查阅大量资料，综合运用 阐发 、 纯粹历史的叙述 与历史的辩证的方法，深入全面地分析、评价了费尔巴哈的美论、美感论、艺术论，专门并较为系统地研究费尔巴哈的美学思想。本书是作者本专著。

《谈美》写于1932年，是继《给青年的十二封信》之后的“第十三封信”，同年11月由开明书店出版。作者说：“在写这封信时，我和平时写信给我的弟弟妹妹一样，面前一张纸，手里一管笔，想到什么便写什么，什么书也不去翻看，我所说的话都是你所能了解的，但是我不敢勉强要你全盘接收。在这封信里我只有一个很单纯的目的，就是研究如何‘免俗’。假若你看过之后，看到一首诗、一幅画或是一片自然风景的时候，比较从前感觉到较浓厚的趣味，懂得像什么样的经验才是美感的，然后再以美感的态度推到人生世相方面去，我的心愿就算达到了。”历80年的时间淘洗，本书愈发显出字字珠玑的名作本色。