《汉译世界学术名著丛书：美学原理》是《美学》的一部分，《美学》是克罗齐的*部著作，它所讨论的不仅是普通的美学问题，尤其是美学在整个哲学中的地位，审美活动与其他心灵活动的分别与关系。克罗齐认为哲学自有一个系统，美学在这个系统里只是一个方面。继《美学》之后的三部书：《逻辑学》、《实践活动的哲学》、《历史学》，表现了克罗齐所谓的 心灵的哲学 的全貌。后来的这三部书的要义都已在《美学》里约略提及，所以《美学》这部书含有他的全部哲学雏形。《美学》分 原理 和 历史 两部分。
二十一世纪是美感的世界，在全球化的大趋势下，美感是一种竞争力 围绕 如何培养美感 的主题，从美感的学习到美感的落实，从观念的解忻到器物的举证，汉宝德带读者从实际生活中培养美感素养。从身边出发，从零开始，培养美感，切实掌握关于 美感 的学问！美感不再那么遥不可及！
只有理想才能成为美学的这第三个领域的内容，因为这里正是世界观整体巾的美的理念本身化成对象，所以艺术作品现在还不应理解为本身分成部分的整体，而是应理解为一种有机体，其中差异面如果在第二卷已分化为一 系列本质不同的世界观，现在就要分成一些个别具体化的组成部分，其中每一部分又是独立自足的整体。而且作为个别具体化的整体，可以用各种不同艺术类型来表观。按照概念，艺术的这种新的实际存在本身固然全部都应属：于某一个整体，但是因为这个整体只有在当前感性领域里才变成实在的，所以理想现在就要消溶在它的组成部分里，使这些组成部分各有独立自足的地位，尽管也可以互相交错，互相联系或互相补充。这种实际存在的艺术世界就是各门艺术的体系。
本书是本雅明早期的重要作品，写于1919年，是本雅明申请博士学位的资格论文，本雅明强调他的问题意识并不在于写一部浪漫派的批评史，而是截取了形成早期浪漫派“批评”概念的发展的重要历史时机，并集中梳理早期浪漫派思想家对“批评”这个概念本身所作思想贡献的内在逻辑。因此，他把他的这一著作的任务称为“哲学”的，或者更精确的是“问题——历史性”的任务。紧接着本雅明认为，梳理早期浪漫派“批评”概念这个美学范畴，却不能仅停留在其美学前提上，而是必须深刻把握其认识论前提，也就是“反思”在浪漫派思想中建构其“批评”概念中的重要作用，因此，本雅明很明确的抛开了浪漫派的批评实践，而专注其对“批评”概念的论述，以及对批评概念的认识论前提的论述，极具问题意识。
宗白华先生一生著述不多，而《美学散步》则几乎汇集了其最精要的美学篇章，是先生的代表作，也是他的一部美学著作。全书文辞典雅，富于诗情画意，将中华传统文化的独特魅力娓娓道来，让收藏在禁宫里的文物、陈列在广阔大地上的遗产、书写在古籍里的文字都鲜活起来，让每一位为俗务所纷扰的现代读者，每一个渴望自由宁静的现代心灵，都能在先生灵动的文字里，充分感受人间的诗意和对生命的憧憬。
本书是国内部系统论述“日常生活审美化”(aestheticization of everydaylife)问题的学术论著。日常生活审美化可视为对后现代都市生活的一种概括。一般来说，它的含义包括消解艺术与生活的界限、生活反过来模仿艺术，以及消费文化将日常生活拟像化，显示一种布尔乔亚和波西米亚两相结合的“布波”族趣味等。本书以文化研究的西学东渐和本土化努力为线索，对新世纪以来围绕日常生活审美化的论争，以及有关的西方理论资源作了梳理。本书提倡在日常生活的常态中发掘艺术的潜质，而不是一味为现代都市美轮美奂的消费主义论证合理性。适因于此，本书后半部分重点介绍列斐伏尔的日常生活批判理论，以及从列斐伏尔《空间的生产》开始，以哈维、索亚、卡斯特尔等人为代表的后现代“空间转向”。
本书将审美问题放在人文价值科学的层面上进行探讨，试图以西方学说为参照坐标，从中国的传统和文化背景出发，结全中国的国情，对西方的相关学说进行吸收和同化，创权出全球视野下的中国审美理论。阐发了儒、道、释相关思想的积极因素，特别强调它们共同的以天人合一的生命精神贯通，自然与社会、以及物态人情化、人情物态化的思维方式；突出主体在审美关系中的主导作用，并将意象问题提到了核心地位。
阿诺德·伯林特编著的这本《美学与环境--一个主题的多重变奏》包括两组文章：一组探讨环境美学的主题，另外一组则从社会关怀的方向发展了这些观点。组富有想象地涉及广泛的环境，从海滨到城市，从海洋到太空，从对于湖泊的文化盗用到园林体验；第二组则把环境审美兴趣转移到社会方向，探讨了文化美学观、艺术欣赏与评价中的社会影响、道德与艺术家实践的关系以及对于人际关系审美价值的认识等。这些文章都富有原创性、启发性，是作者数十年研究工作的集成，旨在将美学引向社会美学这一新方向。
本书是意大利著名哲学家、历史学家克罗齐的作品。本书是根据意大利1958年拉泰尔查出版社（巴里）的第十版《作为表现的科学和一般语言学的美》中的第二部分《美学的历史》译出的。本书梳理了古希腊 罗马时代的美学观念、中世纪和文艺复兴时期的美学观念、笛卡尔主义和莱布尼茨学派中的美学观念、18世纪次要的美学学说、唯心主义的美学、美学的实证论和自然主义、美学的心理主义和其他近代趋势等内容，并专章对维柯、康德、叔本华等哲学家及其思想进行了论述。本书还后附了各章节的参考书目。本书对于哲学及历史学研究者具有重要的参考价值。
本书是20世纪意大利著名哲学家、史学家、美学家、文学批评家和政治家克罗齐撰写的亨誉世界的美学名著。1947年朱光潜先生曾根据英文译本翻译成《美学原理》出版，影响了几代中国学人。此次重译，译者根据意大利文第7版译出。新译本汲取朱译本的精华，并对不少美学、哲学范畴进行了全新的翻译，对读者和美学界人士更好地理解和研究克罗齐的美学理论有重要的参考价值。
中国美学史是中国学者以西方美学为参照坐标，从中国传统思想资源中梳理的结果。与西方一样，中国早在两千多年前的轴心时代就已经有了对于审美问题的零星看法。长期以来这些看法日渐丰富，并形成了自己的传统，只是在中国近代以前没有得到规范、总结和西方式的学理化而已。在中国传统的哲学思想里，包含着中国古人对审美问题的见解，对道器、道艺的见解。在文学艺术理论和批评里更是有着丰富的美学思想。宗白华先生曾说：“ 中国古代的文论、画论、乐论里，有丰富的美学思想的资料，一些文人笔记和艺人的心得，虽则片言只语，也偶然可以发现精深的美学见解。”①这些思想反映出中国人在审视问题的角度和方法等方面与西方有相同之处，也有不同之处，对于西方曾经忽略了的一些审美问题，中国古代的学者也提出过一些精湛的见解。中西方在审
实践美学作为中国美学的主流，其自身深蓄与时俱进、对应新问题的开放的活力，生态维度的研究将成为实践美学发展自当下需要并值得探索的新领域。 本书将针对时代的重大问题 生态与环境危机，从生态这一与人类生存休戚相关的维度出发，在新的科技与生产力发展水平上重新审视人与自然的新关系：随着生态科学的进展、生态整体观的建立，人的自然生态化这一客观与必然趋势如何进入人类意识，并形成相应的审美观念；而对于实践美学，长期相对冷落的 人的自然化 范畴如何在这一形势下重新提出并成为权威话语。全书将集中于人与外界自然的关系，对实践美学中人的自然化问题作出生态意义的阐释，从生态整体这一新的时代维度探索实践走向自由的路径，探索并确证实践美学与时俱进、包容新的时代内容的内在生命力。
从形式上来看，孙斌编著的《审美与救赎：从德 国浪漫派到T·W·阿多诺》是一个断代史意义上的哲 学研究，即考察德国哲学从早期浪漫派到阿多诺的一 个发展。但是，从根本上来说，本书试图去追溯现代 德国哲学得以成为可能的另一条思想线索。本书以审 美与救赎为标题，当然同浪漫派对于诗、艺术以及宗 教的热情探讨密切相关，但更为重要的是，一种审美 的态度在他们那里得到了揭示。循着这条线索和这种 态度，本书对诺瓦利斯、施勒格尔、马克思、尼采、 本雅明和阿多诺这六位人物的相关思想进行了研究。
赵士林、高明主编的《李泽厚研究(第1辑)》力图深入地分析李泽厚美学思想形成的时代条件、历史因缘与文化背景，指出了当代中国五六十年代的美学大讨论和八十年代掀起的美学热，作为突出的学术文化现象，各有不同的时代原因、问题意识和思想局限。 李泽厚关于美本质问题的“客观社会论”在五六十年代崛起为一大美学流派，体现了学术的创造性与哲学智慧，保证了美学大讨论的学术品质与理论水平，但不能不受到当时思想界整体状况的限制。思维对存在的苏式马克思主义的约束，不能不从根本上桎梏李泽厚美学建构的创造性。八十年代以来，李泽厚则以主体性实践哲学（“人类学历史本体论”）为学术基础与理论构架，空前系统地展开了他的美学建构与文化学开拓，发生了巨大的社会影响。
美育与美学
在20世纪的八九十年代，鼎生写过一些山水、环境、自然美方面的论文与著作，这于他本世纪始展开哲学意义上的生态美学研究，是一种准备。几年来，他形成了生态美学研究的系统性成果。这部《生态艺术哲学》，更有些方法与理论上的新探索。 这本《生态艺术哲学》，又回到了理论研究的新起点，形成了超循环研究。作者的《审美生态学》，以生态审美场为逻辑发展的终端，《生态视域中的比较美学》，以生态审美场为历史进程的终点，这本《生态艺术哲学》以前述二书的结尾为开端，展开了生态审美场逻辑与历史统一的行程：在艺术审美生态化中形成生态审美场；在生态审美艺术化中，发展出生态艺术审美场；在艺术审美天化中，依次生发天性、天态、天构艺术审美场，形成天化艺术审美场系列。这就形成了承接与超越自身以往研究的成果，在理论、历史
美如今正处于一种矛盾的处境。 一方面，它如通货膨胀般蔓延四溢：到处都可以感受到人们对美的狂热崇拜。另一方面，美失去了一切 性，屈服于消费的内在性：它塑造了资本的美学的一面。美以及崇高或震动所带来的对消极性的体验， 被纯粹的快乐即点赞所取代。美 终被 化。 本书既为我们展示了那些以真理、灾难或 表现出来的美的形式，也阐明了那些建立美的伦理或政治的美的维度。 阅读韩炳哲的书，意味着不断地被鞭策唤醒。……他的社会批判虽然不谙体恤之情，然而韩炳哲仍然热情地拥抱自己所处的这个时代。 ——《周刊》-------------韩炳哲作品系列（见识城邦出品）（已出齐）《精神政治学》（2019年3月）Psychopolitik《爱欲之死》（2019年3月）Agonie des Eros《在群中》（2019年3月）Im Schwarm《他者的消失》（2019年6月）Die Austreibung des Anderen《倦怠
本书集中展示20世纪后半叶西方美学研究中影响深远的六个主要流派，旨在为深入了解当代西方美学主潮提供一个独到的视域。本书力求以中国美学研究者的眼光重新审理20世纪西方美学中重要的理论现象，分析其优劣，发现其内在的美学精神，为创立中国当代美学流派做一些基础清理性的工作。
