《沙盘游戏象征解读》一书全面、系统地阐释沙盘游戏及沙盘心理治疗中所需理解的沙具象征、结构象征、主题象征、原型象征、动态象征等内容,解决了沙盘游戏使用者常见的痛点问题,具有很强的实践指导价值,能够帮助读者全面、高效地了解沙盘游戏中的象征内容,从而更好的解读沙盘作品。
齐格蒙特 鲍曼(Zygmunt Bauman,1925—2017),当代西方 社会理论家之一。出生于波兰的一个犹太家庭,1954年起在波兰华沙大学哲学与社会科学系任教,1968年被反犹主义者逐出波兰,1972年起任教于英国利兹大学,1990年被授予雅马尔费奖 (Amalfi Prize),1998年被授予阿多尔诺奖(Theodor W. Adorno Prize),著有《现代性与大屠杀》《流动的现代性》《共同体》《个体化的社会》《被围困的社会》《怀旧的乌托邦》等作品。
怕死是人类内心 深处的恐惧,也是我们这个高智商物种 的恐惧。 3位美国社会心理学家在世界各地开展了长达30年、超过500次的实验研究,提出了 的“恐惧管理理论”,揭示了应对各种有意识和无意识的死亡念头对我们生活的深刻影响。 积极影响是,对于死亡的恐惧引导着艺术、语言、经济、科学的发展。消极影响则是,对死亡的恐惧会在我们身上触发一系列不幸的心理现象和防御行为。 认识到死亡终至,使我们刷爆信用卡,钟爱 品和昂贵的轿车,往脸上涂抹化妆品或整形,像疯子一样飙车,渴望青史留名……但是,我们不必任由这种藏在意识深处的恐惧影响我们的生活。在清楚地看见它对我们的影响之后,我们可以 好地向死而生,对自己所做的选择和采取的行动变得 加自信。
《透视心灵:绘画心理分析技术》作者以其近20年绘画心理分析的教学、科研和临床实践经验,将读者引进绘画心理分析世界,带领读者通过绘画来透视心灵,探索自己和他者内心世界。本书从心理学领域为什么要研究绘画到怎样分析绘画,再到如何运用绘画分析,作了全方位的解析,使得读者能够系统的学习到绘画心理分析技术。
《心理学研究方法(第7版)》是一本供心理学专业学生使用的研究方法。作者选择大量的研究实例,详细说明了心理学研究中经常要用到的各种描述性方法(包括观察法、调查研究、行为的隐蔽测量)、实验性方法(包括独立组设计、重复测量设计和复合设计)以及应用性研究(个案研究法和单被试设计、准实验设计和项目评估),并简单叙述了数据处理和统计的基本概念、心理学研究报告撰写和心理学学术交流中应该注意的问题。《心理学研究方法(第7版)》适合心理学专业本科生和研究生课堂学习使用。也可供心理学研究方法和实验心理学课程的教师以及从事心理学教育和科研的工作者参考。同时还可以供管理学、社会学、政治学等学科的教学和研究人员借鉴。
本书是国家社会科学基金“十二五”规划2011年度教育学重点课题“中小学生学科能力表现研究”的成果之一。本书综述国内外已有研究成果,构建历史学科能力层级结构,描述学生在某个历史知识专题的学科能力表现。根据历史学科能力表现指标开发测试题,进行大规模区域测试,利用测试结果对各区域初高中学段学生的历史学科能力作了水平等级划分,描述了不同水平等级学生的历史学科能力表现。对影响学生历史学科能力表现的主要因素作了比较系统的分析,并提出有针对性的教学改进策略。系统阐述了促进学生历史学科能力发展的教学设计理论、方法、操作要领。用近20个初高中教学案例展示培养学生历史学科核心素养关键能力的方法和策略。
《洗心岛之梦:自性化与感应心法》是申荷永教授的新力作,由广东科技出版社2011年5月出版。申荷永是中国首位具有国际资质的心理分析师(IAAP)和沙盘游戏治疗师(ISST),华南师范大学暨复旦大学教授,博士生导师,华人心理分析联合会(CFAP)会长。《洗心岛之梦——自性化与感应心法》呈现了作者自我探索的心路历程,心理分析过程中真实的自性化体验;同时,也反映了作者所追求的心理分析与中国文化之体系的建构,文化心灵及其意义的体现,感应心法的形成,堪称一部心灵启示录。出版者这样来这部著作:“这是一部非同凡响的著作,作者用其朴素而优美的文字呈现了梦与心灵的奥秘,呈现了心理学和心理分析的真实意义。”《洗心岛之梦:自性化与感应心法》以4个大梦逐渐展开,自然形成了其中的4章内容。章“梦在泰山”,从泰山的意象开始,作者
《研究方法、设计与分析》(靠前1版)通俗易懂地介绍了行为科学研究(尤其是心理学)的各种实验和非实验方法及其基本原则。每一章都围绕研究过程中的特定步骤进行深入探讨。全书为实验研究和非实验研究(如事后回溯研究、相关研究和调查研究)都提供了手把手的教学指导。此外还介绍了质性研究方法,如人种志和现象学研究。全书在详细探讨实验方法的同时,还囊括了非实验方法及数据的统计与分析方法以及如何准备研究报告的展示和发表。
《上海高校音乐人类学E-研究院西方音乐人类学经典著作译丛:音乐和社会性别》收集了来自美国、加拿大、芬兰、德国、克罗地亚、爱沙尼亚等国的15位音乐家和音乐人类学家的文章,由美国罗彻斯特大学伊斯曼音乐学院的音乐人类学教授埃伦·考斯考夫作序。文集的中心议题是音乐学研究中的社会性别和音乐身份问题,而涉及的学科却包括音乐人类学、历史音乐学、社会学、女性主义研究、流行音乐研究、音乐技术研究、音乐创作、音乐教育等。这些学者从事田野工作的足迹不仅遍布北美,而且还涉及欧洲、中非、东非、西亚等地区。
对合唱艺术这个广阔的领域来说,要想在一本书中介绍所有的合唱作品显然是不可能的,选择哪些作为范例,需要极其严格的筛选。我认为应廖特别重视那些能显示出某种历史性转折或在风格上具有转折意义的作品,这就意味着要对一些已被遗忘的作品作细致探讨,而有时候又必须对某些作曲家的作品或某个较长时段作总体概述。我希望在这有限的篇幅内对合唱艺术中的杰作给出恰当评价,而首要的意图,是将合唱音乐主要形式的历史沿革及其风格特征结合起来阐述。音乐的结构、文本的来源及处理手段、织体的种类在整体叙述中会显得很突出。无疑,空教文本会大量涉及,因此那些经常用于合唱音乐的主要文本如弥撒、安魂曲、圣母颂歌等将在录中列出。