《神奇秘谱（套装共3册）》成书於明初洪熙乙巳（公元1425年），是现存早的琴曲专集。书中所收六十四首琴曲是编者从当时『琴谱数家所裁者千有馀曲』中精选出来的，其中颇有一些歷史上很有影响的名作。由於古代音乐不如其它文物那样便於保存，许多古曲不是失传了，就是面目全非。所以古琴谱中保存的古曲，被唐人认为『唯弹琴家犹传楚汉旧声』。古曲是总结前人音乐创作经验，探索传统音乐规律所不可缺少的依据。尽管近五百年来，有上百种古谱集中保存了成千首传曲，比较起来，还是以《神奇秘谱（套装共3册）》中保存的古代音乐作品史料价值。 《神奇秘谱（套装共3册）》全书共分三卷。上卷称《太古神品》，收十六首作品。编者认为这些『乃太古之操，昔人不传之秘』，他有意从当时传曲中选择了歷史价值较高酌『太古』传谱。如《广陵散》是
《芥子园画谱》，又称《画传》。清代著名文学家李渔，曾在南京营造别墅 芥子园 ，并支持其婿沈心友及王氏三兄弟（王概、王蓍、王臬）编绘画谱，故成书出版之时，即以此园名之。此画谱堪称中国画的教科书。本辑精选通行底本，延请专家校注，配以双色版画诠释文章内容，延展文章意境；从而传承中华传统文化，延续古圣先贤智慧，使传世典藏存世弥久。
《唐诗画谱》乃明代万历年间徽派版刻的代表作。该书由集雅斋刻于万历四十八年（1620），编者为集雅斋主人黄凤池。选取了五言唐诗50首，七言唐诗50首，六言唐诗60馀首。每首唐诗一画一字。其版画刻线稳健，刃峰不露。尤其对配景山水的皴法，大胆地变阳刻为阴刻，颇饶趣味，在明版中不多见。其字书写者多为苏州、杭州、松江、歙县地区的书法家，其中不乏名家，如董其昌、陈继儒、俞文龙、朱杰等。书体则篆、隶、楷、行、草兼备，风格则既有二王之馀韵，也有颜、柳、苏、黄、赵之风格。校注者将原刻本中书法作品中的词作与通行本进行校对，对词作中的疑难字词及典故作了简明的注释，使得广大读者在欣赏了徽派版画的艺术魅力的同时，也能方便地阅读和欣赏宋词的婉美。
岳飞所书诸葛亮前后出师表，行草书，只有刻石，未见墨迹。成都的武候祠，南阳的武候祠及汤阴的岳庙和济南大明湖遐园都有此帖的刻石。 历来对此贴的真伪存有争议，尤其是文中‘先帝在时，每与臣论此事，未尝不叹息痛恨于桓灵也’之‘桓’字，是宋钦宗越桓的名讳，写时应讳有缺笔，而此帖却完整无缺，是明显的伪作。更有人凿考订此帖，是明朝人所托岳飞之名之作。但无论其真伪，就其书法艺术而言，还是很可取的。即使认为其为伪作者，也丝毫没有否定其艺术价值，如同流传下来的‘二王’杂帖，有谁敢肯定全都是真迹，又有谁怀疑过它的价值呢？毕竟碑帖考证与书法艺术是截然二事，此帖也没有因其存有真伪之争忽略了它的艺术价值。此帖流传之广，影响之大也证实了这点。 文中有两处明显脱字，释文中以括号标出，临写者注意。
中国绘画具有悠久的历史和独特的艺术传统，传统的中国画在世界画坛上独树一帜，自成体系，其中以描写人物活动为主的人物画成熟得最早。在远古时期，先民们对自身状况及周围的世界都无法理解，于是创造出了神的形象，试图与自然力量相抗衡。人对自身的关注及对神的拟人化，是中国人物画产生的源头。直到汉代，中国人物画才开始脱离神的羁绊，进入到画像的阶段。 成形莫善于画 ，人物画的 成教化，助人伦 功用，被广泛地接受。而山水画、花鸟画则是后来从人物画中分离出来形成的独立画科。
《四书手读》又名《郑板桥四子书真迹》，为郑燮手抄《四书》（《大学》、《中庸》、《论语》、《孟子》）全文的书法真迹，不仅向人们展示了郑氏精湛的书法、篆刻艺术，而且《四书》本身就是我国传统教育的经典书，对激励后人成才有较强的启迪作用。
《芥子园画谱(套装共4册)》内容系统地介绍了中国画的基本技法，浅显明了，宜于初学者习用，分为初集、二集、三集，包括树、山石、人物、屋宇、梅兰竹菊、花卉草虫翎毛之精华内容。《芥子园画谱(套装共4册)》为影印版。
一余平昔讀書，每一書竟，必撮要為之解題。歲月既，積稿盈尺，非敢有所論著，姑以備遗忘而已。去秋（余按：指一九二七年秋》避南還，匆匆雜置行箧中，遗失泰半。今檢餘存，惟書畫書籍較多。旅居（余按：指一二七年秋至一九二八年秋僑居天津》無俚，因為補拾歸類，以成斯篇。敝帚之珍聊用。二這是越園公《書畫書錄解題》一書《序例》的段話，清楚地表明了他撰冩該書的起因。起因是偶然的，是丈7檢餘存，惟書畫書籍較多」。越園公日讀書，所作解題多随手夾人該書中，書如果丢失了，解題手稿也隨之丢失。而今畫類書籍提要幸存者較多，遂有補作之想法。余家文藝傳家三百年，越園公本人頗喜愛書畫藝術，時時以整理舊籍為己任，該書問世亦屬必然。他僑居天津期間，任何職務在身，常與梁任公相過從，縱談學問。而梁氏飲冰室的豐富藏書，為他補
弘一大师是中国艺术史上*的人物。一直以来人们认为李叔同出家后除了书法以外其他诸艺皆广。其实不然，从大师弟子留存下来及近年一些收藏家拿出来的部分绘书作品来看，李叔同出家后的绘画艺术依然笔墨精深，造庇护极高，是一座艺术高峰，只是不像书法那样较多流传于民间，藏在深山无人识罢了。 据专家考试，其绘画创作的时间大体在1929年至1933年间，时大师常在上虞白马湖或法界寺及慈溪居住。目前健在的弘一弟子张人希在鉴定了该作品后表示，弘一大师那坚实的西洋画基础，和深厚的中国文化底蕴，在此画中得到了完美的体现，在中国佛教题材美术史上也堪称精品。
《程氏墨苑》为中国明代墨模雕刻图谱集。由明万历年间安徽歙县制墨大师程大约辑刻，著名画家丁云鹏、吴廷羽绘图，徽州黄氏木刻名工黄应泰、黄一彬等镌刻。《程氏墨苑》收录程大约所造名墨图案五百二十式，其中图版五十幅。分玄工、舆图、人官、物华、儒藏、缁黄六类，另有附录“人文爵里”。《程氏墨苑》是中国古代艺术水准很高的墨谱图集，程大约在墨的造型设计和图式安排上新意迭出，丁云鹏的图稿精丽绝伦，黄氏三匠的刻工勾凝断顿，线条细若胎毛、柔如绢丝，曲尽其妙。为明代四大墨谱中精者，堪称“国宝”。本次选定的是首都图书馆所藏明万历程氏滋兰堂刊本，该版本共二十三卷，保存完整，史学价值、艺术价值兼具，具有较高的欣赏价值和收藏价值。全书分为四册。正文用纸为山东玉龙全木浆双胶纸，由安徽省新华印刷股份有限公司
《琴度》主要内容包括：起源名辨功用、一声论三韵说尚意、尚中儒道释辨器、辨弦辨谱独奏、弦歌合器知音、授爱天资学餋、个性品操长幼、性别宗派他艺、场合调弦形容、手势音準节奏、速度力度章法、阴阳虚实賓主、吟猱指法辨制琴、打谱创新審美、雅俗论品忘物等。
这是一个关于古琴的故事，是一个瑞典汉学家学习古琴的传奇经历和体会，其中不对古琴本身的描写，还有关于古琴对古代文人生活的意义，关于古琴与人的命运、与音乐、诗歌的关联。全书分为五章，章《另一个世界》记叙了作者在北京古琴研究会跟随古琴师王迪学习的经历，以及与许多古琴大师的交往；第二章《乐器》则从琴体、漆与断纹、古琴作坊、琴弦和调音、铭文、琴式等方面谈论古琴本身；第三章《远古及传说》是通过历史故事讲述古琴的文化传承；第四章《桃源梦》集中谈论古琴与古代文人的关系，最后一章是《琴谱和弹奏技巧》。由于作者是外国人，从小学习欧洲古老的鲁特琴，而她在中国学习古琴的1961-1962年，是一个特殊年代，她有幸遇到管平湖、査阜西、溥雪斋这样的大师，所以她的这部作品就有一种生动的感性，一种特别的味道，同时有着
《中国艺术文献丛刊：清人题画诗选》乃颂尧为苏州美术专科学校学生讲授诗词所编。全书共选清人二十六家，诗一千二百余首，诸家各有小传。对於研究清代题画诗以及清代绘画史，有重要的文献价值。同时，在编选过程中，摒弃了用事僻奥、牵率应酬的诗作，故而颇便於初学者研习，对当前书画爱好者也有的参考价值。本次点校以一九三五年大华书店排印本为底本，校以各家别集，并将参校书目於书後，以便读者。
