石涛专著的《苦瓜和尚画语录》共十八章，阐述山水画创作与自然的关系、笔墨运用的规律及山川林木等表现方法，强调画家要面向现实，投身到大自然中去， 搜尽奇峰打草稿 ，创造自己的艺术意境。主张 借古以开今 ，反对 泥古不化 。这些绘画思想对近代有重大影响。
《博雅经典：古玉辨》属于民国时期古玉研究中的 传统派 ，其在对历史文献的考释、玉器的分类定名准则、对中国玉文化内涵的阐述等方面，继承了传统古玉学研究体系，在当时具有重要的学术价值。但书中也有局限之处，因其沿用旧考释方法诠释古玉，所探讨的内容，如玉的出产、释名、用途、相关制度、色沁、辨伪等内容，均依据文献记载和时代传承的定说，缺乏科学的实证方法，因而难免会有臆断的成分和谬误。如刘大同在书中虽然多次谈论了伪造古玉及鉴定的方法，然而记录均较简略，他本人并没有亲身实践过，应也是从其他书本传抄下来或耳濡目染传听而来。又如对玉器的特性、质地方面的描述，亦是自己的主观感受和经验之谈，用今日的考古学眼光来看，其中有不少错误和纰漏，这在文中会一一评析。然而，瑕不掩瑜，这些观点的偏失代表了20世纪
《古乐府》十卷，元左克明编。《古乐府》比较全面地辑录了上古至陈隋时期的乐府诗，并追溯其源。分为八类：古歌谣、鼓吹曲、横吹曲、相和曲、清商曲、舞曲、琴曲、杂曲。《古乐府》晚出于郭茂倩的《乐府诗集》，对郭书有所借鉴，但又有自己的特点。四库提要认为《乐府诗集》 务穷其流，故所收颇滥 ，而《古乐府》 务溯其源，故所重在于古题古词，而变体拟作，则去取颇慎，其用意亦迥不同也 。该书选用元至正刻本作为底本，具有较高的学术价值和文献价值，可为乐府学的研究提供丰富的材料，同时也是一个帮助人们阅读和了解古乐府诗的好读本。
褚遂良（596-658），字登善，隋文帝开皇十六年（596）生于长安。其先世居阳翟（今河南禹县），自十二世祖晋安东将军、扬州都督褚砦随晋元帝南渡迁居丹阳（今安徽当涂），其中一支移居杭州钱塘（今浙江杭州），遂为东南着姓，故遂良称为钱塘人。若沿袭六朝旧习，以郡望称之，则曰『阳翟褚氏』。其父褚亮初任东宫学士，为晋王杨广隶属。亮幼聪敏好学，善属文。博览无所不至，经目必记于心，喜游名贤，尤善谈论。后入秦王府，为李世民智囊之一。史称『太宗每有征伐，亮常侍从』，封爵阳翟县男，拜通直散常侍，谧曰『康』，陪葬昭陵。遂良为褚亮二子，随父归唐后，受太宗及魏征、虞世南、长孙无忌眷顾，贞观初以贵冑子弟任秘书省秘书郎，执掌四部经籍图书，更任弘文馆馆主，与太宗讲经论史，商略政务。后因其『学问稍长，性亦坚正，既写
中国年画较早以唐代新年时画 神荼、郁垒 于门户的形式出现，宋明时期逐渐于民间流行并形成规模，年画的题材和种类日臻多样，清代达到鼎盛。年画属民间美术范畴，民众把熟知和喜爱的历史佳话、传奇小说、遗闻轶事和新闻时事以及对生活的美好憧憬，通过年画呈现，创作者多是民间画工与匠人，其流传形式也与春节民俗密切相关。新春佳节前，百姓带着对来年生活的美好憧憬，制作、张贴年画，祈福迎祥。这些题材多样的传统年画，不仅反映了民间的自然崇拜、神灵信仰观念，更随着春节风俗的演变，形成了春节文化中重要的组成部分。现在中国多数地方依然保留着张贴年画的习俗，年画也成为民间美术、俗文化研究的重要对象。
《中国古代绘画精品集》精选了自隋、唐、五代、宋、元、明、清的绘画名家及其名作，以馆藏书画珍品为源本，以经折装的形式出版，呈现了一个较完善的中国古代绘画代表性流派和个人风格体系。此系列画集通过先进的技术手段获取画卷信息，逼真再现了难得一见的原作风貌，读者能更准确欣赏到这些绘画的独有的用笔特征和微妙的墨色韵味；另外，设计上采用正面全图，背面局部放大处理的形式，来满足广大收藏和艺术爱好者欣赏、临摹的需求。文徵明编绘的《桃源问津图》是该系列之一。
《大瓢偶笔》，作者杨宾（1650——1720），字可师，号耕夫，别号大瓢，清康熙时浙江山阴人。是书凡八卷，卷一论夏周秦汉三国六朝碑帖，卷二论晋二王帖，卷三论唐人碑帖，卷四论唐名家碑帖，卷五论宋人书、论金元人书、论明人书，卷六论清人书、论各帖、论学书，卷七论笔法、论笔墨、论画，卷八偶笔。余绍宋《书画书录解题》以为是书“虽似为金石而作，实则偏重书法，不为琐琐考证。其论书法颇多独到语，要在不尚形模，参用篆隶，而于李北海、苏东坡、米南宫、董香光四家时致不满，谓为书家旁门，尤当屏绝。其论学书二诀亦具有特见，编中杨慰农按语颇多，亦足以资参证”此次整理以道光二十七年铁岭杨霈粤东粮道署刻本为校勘底本，这是按所论书家时代重编的本子，参校未编原钞本及其他诸本。附录杨宾传记资料及各本序跋。
钱南扬（一八九九——一九八七），名绍箕，字南扬，以字行，浙江平湖人。一九一九年考入北京大学国学门中文科，师从许之衡、钱玄同、刘毓盘、吴梅等著名学者。一九二五年大学毕业后，一生致力于教育事业与学术研究，曾先后任教于宁波省立四中、临海省立六中、杭州省立一中、浙江大学、武汉大学、湖州师范学校、浙江师范学院、杭州大学等；一九五九年起，任南京大学中文系教授。钱先生专研我国民间文学、民俗学、戏曲史，尤其在南戏研究领域，独树一帜，成就卓著，深受海内外学人的瞩目与推重。
于右任(公元一八七八年——一九六四年)陕西三原人。原名伯循，号骚心、髯翁、太平老人。字右任，以字行。清末举人。早年参加同盟会，为国民党元老之一。曾任陕西靖国军总司令、国民党监察院院长等职。嗜爱碑铭金石，收藏古代墓志甚富。工诗文，善书法，为现代草书大家。其草书，参以魏碑笔意，尤于唐代怀素《小草千字文》用功甚勤，造诣甚深。曾致力研究草书规范化，集古代草书之大成，取其易识易写而又有美术性者，编撰《标准草书》推广之。着有《右任文存》、《右任诗存》、《右任墨存》等。
《燕闲清赏笺》三卷，为《遵生八笺》卷十四、十五、十六。作者高濂，字深甫，号瑞南道人，又号湖上桃花渔。生平不详。曾于北京鸿胪寺任官，后退隐故乡杭州，优游度日。高氏为明代著名戏曲家、藏书家、养生学家。是书除言种花卉法外，俱言赏鉴清玩之事。上卷为叙古鉴赏、叙古宝玩诸品、清赏诸论，中卷为论画、论砚、论墨、论纸、论笔、论文房器具、论香、论琴、养鹤要略，下卷为瓶花三说、四时花纪、花竹五谱。举凡古铜器、玉器、瓷器之辨识鉴赏，历代碑帖、名画、古琴之鉴别赏玩，文房用品之品藻，并葵笺、宋笺、松花笺及各色名香之制法等，均论述甚详。诵读该书，明季文士雅玩之情形，可见一斑，而种种风雅识见，足堪今日借鉴。此次整理，采取明万历十九年高氏原刊雅尚斋刻本为底本。
本书为钱钟书*代表性的学术著作之一，初版于1948年，1965年他又作了大篇幅的补订工作，补订部分几占全书一半，足见作者对本著用心之良苦。此书系古诗词古文论赏析之作，以钱钟书之博学多才，文章中旁征博引，行文舒展，妙趣横生，实为作者集数十年学问之大成的难得的著作。
郑孝胥（公元一八六0年——一九三八年）福建闽侯人。字太夷，号苏戡、海藏。清光绪八年举人，官至湖南布政使。辛亥革命后以遗老自居。一九三年任为满洲国国务总理兼文教部总长等伪职，声威大减。一九三五年下野。工书法，尤精楷书，字体苍劲朴茂，书风清刚舒畅，突破前人窠臼。亦能诗，有《海藏楼诗集》。
《国朝画征录》三卷、《国朝画征续录》二卷，清张庚撰。《国朝画征补录》二卷，清刘瑗撰。 张庚（1685-1760），原名焘，字溥三，后改今名，字公之干，号浦山，又号瓜田逸史、白苎村桑者、弥伽居士。浙江秀水人。乾隆元年（一作雍正十三年）荐举博学鸿词。徐世昌《清儒学案小传》称其“不为科举业，为文简老朴实，诗亦新颖，五七言古体颇见古人堂奥。兼精六法，所作山水气韵深厚，自成一家。”著作颇丰，有《通鉴纲目释地纠缪》、《补注》、《国朝画征录》、《续录》、《强恕斋文钞》、《诗钞》、《五经臆》、《蜀南纪行略》、《短檠琐记》、《瓜田词》等。 《国朝画征录》、《续录》记清初至乾隆初年画家，人各一传，或合传，论其宗派渊源、造诣深浅，凡画家有名论精言，多摘入传。画作未经寓目，得之传述者，附录其姓氏里居
按照點校整理古文的規範，下面把對《律呂正聲》進行點校的情況及方法做一簡要說明。 一、關於使用版本：以《四庫全書存目叢書》影印的北京大學圖書館藏本為底本，臺北故宫博物院圖書館藏本為對校本。 二、本書目錄、卷次均按原書排列；李維楨序和林增志序的前後次序，則參考臺北故宫博物院圖書館藏本做相應的調整。 三、尊重所據版本，該書所引古籍文獻，均以書名號標示。所引古籍文獻原文均加引號，如係摘引所引古籍文獻的大意則不加引號。 四、原書正文用大字、釋義用小字編排，本書正文一仍其舊，釋義小字用上標格式。 五、原書錯訛、脫漏、衍文、倒文及異體字、生造字、俗字、通假字，點校時或改、或補、或刪、或正，一律出校。字跡漫漶不清者儘可能查證相關典籍補充完善，确实无法補充者則以“口”代之。 六、原
《中国艺术文献丛刊：清人题画诗选》乃颂尧为苏州美术专科学校学生讲授诗词所编。全书共选清人二十六家，诗一千二百余首，诸家各附有小传。对於研究 清代题画诗以及清代绘画史，有重要的文献价值。同时，在编选过程中，摒弃了用事僻奥、牵率应酬的诗作，故而颇便於初学者研习，对当前书画爱好 者也有一定的参考价值。本次点校以一九三五年大华书店排印本为底本，校以各家别集，并将参校书目附於书後，以便读者。
对于一个企业来说，管理就是效益，管理就是生产力。良好的管理方法和管理模式是企业成功的条件。企业的竞争成功与否，首先表现在管理体制上。 作为一家企业，没有先进的管理理念不可能有持续的发展，特别是在时下竞争激烈的市场经济当中。基于管理理念的重要，本书从近现代的西方经济学家、管理学家、社会学家、心理学家、政治学家，行为科学家和企业家那里撷取了18则经典的管理定律，并结合一些时效性、现实性比较强的案例，把它们奉献给广大的管理实践者和管理学者，以期对他们在实际的企业管理工作中有所助益和启迪。
《中国古代绘画精品集》精选了隋、唐、五代、宋、元、明、清的绘画名家及其名作，以馆藏书画珍品为源本，以册页的形式出版，呈现了较完善的中国古代绘画代表性流派和个人风格体系。李弘主编的、董其昌绘画的《山水册页(2)》通过先进的技术手段获取画卷信息，逼真再现了难得一见的原作风貌，读者能更准确欣赏到这些绘画的独有的用笔特征和微妙的墨色韵味；另外，设计上采用正面全图，背面局部放大的形式，以满足广大收藏和艺术爱好者欣赏、临摹的需求。《山水册页(2)》为丛书之一。
方于鲁编吴有祥整理的《方氏墨谱(精)》是明代万历年问徽州制墨名家方于鲁主持编刻的一部版画图谱。该墨谱由当时名画家丁云鹏、吴羽等人绘制图案，名刻工黄德时、黄德懋等人刻制上板，而后刊印成书。今据北京大学图书馆藏刻本整理出版，以飨读者。 全书共六卷：国宝、国华、博古、博物、法宝、鸿宝，并有汪道昆、李维桢等人所作计。序跋题赞二十余篇，可谓“形文毕陈，图咏并载”。郑振铎评价曰：“以大画家之设计，而合以新安刻工精良 世之手、眼与刀法，斯及两美具，二难并，遂形成我国版画史之黄金时代焉。”
蔡襄（一〇一一～一〇六七），字君谟，兴化仙游人。天圣八年，举进士，先后担任馆阁校勘，知谏院、直史馆等职。襄为人忠厚、正直，讲究信义而学识渊博，书艺高深，书法史上论及宋代书法，将其与苏轼、黄庭坚、米芾并称为 宋四家 。襄书法尤以其浑厚端庄、淳淡婉美，自成一体。 学习书法，临摹是必需的，一本法帖，可临摹一段时间，也可临摹更长时间甚至终身不辍。《墨林星凤：宋蔡襄墨迹》收录了《海隅帖》（致资政谏议明公尺牍）卷、《思咏帖》（致通理当世屯田尺牍）册页、《陶生帖》等名篇，供读者学习欣赏。
《唐玄宗鹡鸰颂 徐浩朱巨川告身》用细笔劲毫写大字，笔画圆转遒逸，如曲折盘绕的钢索，收笔出锋，锐利如钩斫，所谓 铁画银钩 也。全卷强调连绵草势，运笔上下翻转，忽左忽右，起伏摆荡，其中有疾有速，有轻有重，像是节奏分明的音乐旋律，极富动感。此外也有点画分散者，则强调笔断意连，生生不息的笔势，笔锋回护钩挑，以至数行之间，点画互相呼应。通幅于规矩法度中，奇踪变化，神采动荡，实为草书艺术的极致表现。
《图画见闻志》六卷，北宋郭若虚撰，上继《历代名画记》。《画继》十卷，南宋邓椿撰，续《图画见闻志》而作，元庄肃又有《画继补遗》。以上诸书体例相近，时序相接，构成自上古至南宋的绘画史。《图画见闻志》辑唐会昌元年至宋熙宁七年间二百八十四位画家小传，并阐述了绘画须具‘理趣’、‘气韵非师’、‘意存笔先’等著名观点，所论多深解画理，叙述流派本末亦称赅备，《文献通考》誉之‘看画之纲领’。《画继》辑自熙宁七年至南宋干道三年间二百十九位画家小传，并提出‘画者文之极’、‘物之有神’和崇尚‘逸格’等观点。此次整理，《图画见闻志》以《四部丛刊》本底本；《画继》以南宋临安府陈道人书籍铺刊本底本，并附《画继补遗》。
