《全元散曲》，隋树森编。全书收录元代213位散曲作家的小令3853首，套数457套。大体以作家年代先后为序，作家后撰有小传，并在散曲后注明文献来源。参用各种珍本校勘，撰有详细的校勘记，比较全面地反映了元代散曲的创作情况，具有重要的文献价值。 本次出版据1964年初版修订。按原书《订补说明》改正讹误，增补案语，补遗篇目依原书编次体例散入正文。共新增作者6名，新增曲目53首（小令32首，套数21套）。索引同时修订，包括《作家姓名别号索引》和《作家曲牌索引》两套，按音序与笔画排列，便于查检。版式重排，原书双行小字改单行，精美简洁，适于阅读。
本书收录的中国古典四大名剧：王实甫的《西厢记》、汤显祖的《牡丹亭》、洪升的《长生殿》和孔尚任的《桃花扇》，繁体竖排，宣纸线装出版 在我国绚丽多姿的艺术百花园中，戏曲是一门影响广泛、极具民族特色的艺术形式。我国的古代戏曲源远流长，与古希腊悲喜剧、印度梵剧并称为世界三大古剧。从北宋中叶正式形成，先后经历了宋元南戏、元代杂剧、明清传奇、清代中后期的花部等发展阶段。在这数百年的发展进程中，出现了一大批戏曲名著，其中，尤以王实甫的《西厢记》、汤显祖的《牡丹亭》、洪升的《长生殿》和孔尚任的《桃花扇》四剧熠熠夺目，体现了中国古典戏曲传奇的*成就，体现了中国古典戏曲传奇的*成就，被誉为 中国古典四大名剧 。
在中国韵文史上，唐诗、宋词、元曲接二连三，高峰迭起，名家名作，琳琅满目。元曲作为元代文学的代表，以其独特的艺术成就而在中国文学史上占有重要的地位，千百年来一直为人们传诵不衰。元曲是个统称，包括散曲与戏曲（杂剧），散曲又可分为小令与套曲。本书为著名学者任中敏所选编的元代散曲小令选集。与《唐诗三百首》《宋词三百首》并为古代韵体诗歌的经典选本。本社为之选配插图，增加注释和眉评。
本书是一套系统综合的我国古代诗词曲音乐总集，是从宋代以来的《白石道人歌曲》《事林广记·唱赚谱》以及明清《魏氏乐谱》《九宫大成》与古琴谱中搜集、筛选出乐府、唐宋词与元曲中具有“音乐经典”性的作品，译成现今广为流传的简谱和五线谱对照的谱式，再现古代诗词音乐精品之风采，为广大读者提供了可歌可唱的古代音乐作品，告别“哑巴音乐史”。
《全元散曲》为隋树森先生所编，从金代元好问开始，至明初谷子敬至，收录有元一代213位散曲作家的小令3853首，套数457套。大体以作家年代先后为序，作家后撰有小传，并在散曲后注明文献来源。参用各种珍本校勘，撰有较详的校勘记。比较全面地反映了元代散曲的创作情况，具有重要的资料价值。
《汤显祖戏曲集(繁体竖排版)(套装上下册)》内容简介：汤显祖（一五五○一六一六），是明代著名戏曲作家，字义仍，号海若，又号若士，别署清远道人，江西临川人。曾任南京太常博士、礼部主事，因上疏抨击时政，被贬为广东徐闻典史，后迁为浙江途昌知县。 汤显祖的戏曲作品流传下来的有《紫钗记》《还魂记》郎《牡丹亭》、《南柯记》、《邯郸记》，合称《临川四梦》或《玉茗堂四梦》信其中以《牡丹亭》的成就，作品揭露了封建礼教的冷酷虚伪，表现了要求个性解放的思想，在艺术上富有浓厚的浪漫主义色彩。
《汤显祖全集》收录明代戏剧大师汤显祖的著作，由诗文和戏曲两部分合成，另有传记、评论作为附录，末附《汤显祖年表》。由元明清戏曲小说研究专家徐朔方先生整理笺校，曾获第十二届中国图书奖。
《元曲选》，一名《元人百种曲》，是明代著名戏曲家臧晋叔选编的元杂剧选集（其中阑入少数明人作品）。剧本选录的既富且精，又大多经过臧氏的加工整理，科白完整，并附有音释。在现存一百五六十种元杂剧中，有很多优秀作品主要是依靠《元曲选》这部书得以保存和广泛传播的。 本书从标点到校勘，从文字到内容，从作家介绍到作品述评，我们都是围绕一个目的，即给读者提供一个较完善的本子，使它既能帮助广大读者读懂作品，又能对元曲研究者有所启发，起个抛砖引玉的作用。但《元曲选》包罗非常广泛，点、校、注等工程浩大，而我们的才力又有限，功底不厚，经验不足，疏漏、错误之处，在所难免，甚望海内外专家及广大读者不吝指教。
元曲一词，主要包括元散曲和元杂剧两类文体。散曲是元代我国北方民间新兴起来的一种口语味比较浓厚的雅俗共赏的新诗体；杂剧，于曲文之外，还夹杂着宾白、科介，以表演故事。这两种新兴的文学，在当时大放光芒。从那时起直到现在，人们都认为元曲与唐诗、宋词，在我国韵文史上可以鼎足并峙。 近四、五十年，我的业余时间，绝大部分都放在对元曲的研究上。对元散曲，我纂辑成一部元人散曲总集《全元散曲》，辑入元代曲家二百二十人的散曲，计小令三千八百多首，套数四百七十余首，并用很大气力做了校勘。对元杂剧，我于校点明人臧懋循的《元曲选》之外，又把现在还可以看到的，不见于《元曲选》的元人杂剧，汇编为《元曲选外编》，便于读者阔读现存所有的整本元人杂剧。今天，我们对元曲只做一般研究，把这些作品郡拿来阅读，似无
《随园诗话》是清代袁枚创作的诗歌美学和诗歌理论著作，其从诗人的先天资质，到后天的品德修养、读书学习及社会实践；从写景、言情，到咏物、咏史；从立意构思，到谋篇炼句；从辞采、韵律，到比兴、寄托、自然、空灵、曲折等各种表现手法和艺术风格，以及诗的修改、诗的鉴赏、诗的编选，乃至诗话的撰写，凡是与诗相关的方方面面，可谓无所不包。《随园诗话》是清代影响 的一部诗话。其体制为分条排列，每条或述一评，或记一事，或采一诗（或数诗），乃随笔式。本书的编撰，旨在倡导性灵说诗论，以反对乾隆诗坛流行的沈德潜格调说与翁方纲以考据为诗的风气。
黄燮清的《倚晴楼七种曲》包括七种传奇：《帝女花》、《桃溪雪》、《茂陵弦》、《凌波影》、《脊令原》、《鸳鸯镜》、《居官鉴》。另外还有《玉台秋》、《绛绡记》两种传奇。 《帝女花》写清军攻占北京后，崇祯帝之女坤舆公主欲在尼庵中削发出家，原与公主有婚约的周世显多方寻访得知公主下落，清廷仍用公主出嫁的礼仪为他们完婚。此剧演唱颇广，还流传到了日本。 《桃溪雪》写清初耿精忠降而复反，派总兵徐尚朝向永康、金华进军，永康地方官献出了守节在家、能诗善画的吴绛雪以作为交换请徐尚朝退出县境，吴绛雪旋即跳崖自尽。
此为金元大家元好问诗集的全新整理本，分校勘、编年、注释三部分。校勘部分以毛本为底本，以李诗本、李全本、施本为主校本，参校方本、郭本、姚本，力求超越前贤，接近元好问诗的原貌；编年方面，主要以狄宝心的《元好问年谱新编》为基础，结合校注成果，对元氏全部诗作做系统考察，对相关成果得失做全面梳理；注释方面，近世注本皆为选本，此次针对现今研究需要提供较详的全诗注释。书后附录元好问诗篇目索引，便于查询。
扬州清曲（又称小曲、小唱、小调）是扬州乡土文化的瑰宝，也是祖国民间艺术定库里的一笔珍贵遗产。 它起源于古老的扬州民歌，传承了元明俗曲，又兼收并蓄“传自四方”的时调精华，经过历代民间艺人在口口相传中不断丰富提高，终于炼成南北交融、雅俗共赏、兼具深厚历史内涵和鲜明地方色彩的一种古典曲艺。 本书编辑宗旨一是求全，二是求真。 首先是求全。本书分上、中、下三卷，上卷为曲词，中卷为曲调，下卷为曲论。 本卷现共收单曲354种、小套曲49种、大套曲12系列75种。就现有条件来看，仍是扬州清曲有史以来收入曲目多、内容丰富的一部词集。 曲词来源于以下五个方面： 其一，是二十世纪五十年代收集、六十年代散失、又于八十年代重新搜集和补记的那一批艺人口述记录稿。 其二，是流传于农村秧歌中的小曲曲词。 其
《玉茗堂還魂記》二卷，明湯顯祖撰。 湯顯祖（一五五○-一六一六)，字義仍，號海若、若士、清遠道人，江西臨川人，明代著名戲曲家、文學家。萬歷十一年進士，歷官太常寺博士、禮部主事、徐聞典史、浙江遂昌知縣等職。後因不附權貴而免官，未再出仕。曾從羅汝芳讀書，并受李贽思想的影響。在戲曲創作方面，著有《還魂記》、 《邯郸記》、 《南柯記》、 《紫釵記》四部傳奇，合稱《玉茗堂四夢》，以《還魂記》著名。在戲曲史上，和開漢卿、王實甫齊名，在中國乃至世界文學史上都有着重要的地位。
本书是中国古代文学名篇与当代名家国画系列四种之一，另三种是《诗与画·唐诗三百首》、《词与画·唐宋词三百首》、《文与画·古文二百篇》。 元曲是中国文学中有成就的瑰宝之一，包括散曲与剧曲两部分，它汇萃前代文学的精华，以尖新泼辣，雅俗兼容为特点，代表着我国传统韵文发展的又一高峰，在历代读者当中有广泛的知音。元曲的总集与选本，自明清以降，皆有刊刻行世。这次我们推出的《曲与画·元曲三百首》，着眼于该书的鉴赏与收藏价值，发挥中国传统诗（词曲）画的互补功能，追求图文并茂、装帧高雅华美之特色。为此，本社以中华书局1958年版《元曲选》、1986年版《全元散曲》为底本，参酌他本，选录各家剧曲，散曲310首，力求反映元曲的发展概貌，特邀全国当代知名画家为每首元曲绘制精美国画，使曲情画意交相辉映，同时配以
《明清八大家文钞》，民国四年（1915）王文濡编选,收录明清古文名家归有光、方苞、刘大栅、姚鼐、梅曾亮、曾国藩、张裕钊、吴汝纶等八位的优秀散文作品，主要是明代【唐宋派】和清代【桐城派】的作品。编者谓编辑此书的目的在于“存先正之典型，树后学之模范气”。 【唐宋派】是明代文学流派，茅坤、归有光等人是其代表人物。他们反对当时的前后七子【文必秦漠】的主张，反对盲目尊古的倾向，提倡学习唐宋古文，并重视在散文中抒发自己的思想感情，主张文章要直写胸臆，具有自己的本色面目。【唐宋派】的散文创作对后世较有影响，清代【桐城派】即继承了它的传统。
古琴是中华民族早的弹弦乐器，是中华传统文化之瑰宝。她以其历史久远、文献浩瀚、内涵丰富和影响深远为世人所珍视。古琴这一古老的乐器与有着三千年悠久历史的古琴音乐，是中国音乐史重要组成部分，同时也是中国传统音乐文化的代表。中国古琴从形制到曲目，从特殊的记谱方式到丰富的演奏技巧，都体现了中国音乐艺术的至高境界。古琴音乐具有深沉蕴藉、潇洒飘逸的风格特点和感人至深的艺术魅力，擅长用“虚”“远”来制造一种空灵的美感，追求含蓄的、内在的神韵和意境，它既有丰富的内涵，又有表面上看极简约、自由、散漫的外在形式。只有深入研究古琴音乐，才能对中国音乐的博大精深有更真切的认识。 “琴、棋、书、画”以琴为首，成为中华民族传统文化的优秀代表。古琴于二OO三年被联合国列入“人类口头和非物质文化遗产气受到了国
本书是对宋代作家陆游词作所作的校勘、定律、考证、笺注和词评。以国家图书馆藏嘉定溧阳学宫陆氏所刻残本《渭南文集》为底本，参校众本。录词144阙，依韵脚分为三卷。本书学术价值较高，作者的词评和考释都颇具水准，于词律用力尤多。
《西麓堂琴谱》：明代琴谱。编者汪芝。汪芝住在歙县自筑的西麓堂。其琴论又大部分录自南宋许理的《琴统》，故称《西麓堂琴统》。汪芝，字时瑞，号支风山人，安徽歙县人。自幼爱好音乐，尤其弹琴与音律之学，他博采诸家，搜集、整理古琴谱，历时三十年，终于编成此书。此书成书于嘉靖乙酉（一五二五）年。共二十五卷。前五卷辑录南宋徐理的《琴统》和其它人的论文、杂说。后二十卷收录自宋至明琴曲一百七十曲，以及外调琴曲一百多种等，多为其它琴谱所未收。其中除注明抄自宋本外，大部分是极为罕见的远古遗响，如《广陵散》、《神人畅》、《风云游》与宋人所作的《宋玉悲秋》等。在明代的琴谱中，这是一部收入传统琴曲多的琴谱，这些古曲对于研究汉魏六朝以来琴曲创作的艺术成就及作为鉴定琴曲创作时代的依据，有相当重要的参考价值。
《历代曲话汇编(套装3册)》为国家古籍整理出版“十一五”规划重点项目。现已基本定稿，全书700多万字，收录了从戏曲形成时期的唐宋至戏曲转型时期的近代250多位曲论家的曲论专著或单篇评论（包括评点、序跋、书信及以诗词曲论曲等多种形式），其中专著近120种（目前规模*的《新编中国古典戏曲论著集成》只收录48种曲论专著），关于散曲和戏曲的单篇曲论约150万字。全书由唐宋元编、明代编、清代编、近代编组成，并附有《人名索引》、《剧名索引》、《重要术语索引》、《曲牌名索引》。采用繁体竖排，加新式标点符号。该编为唐宋元编，收录24位曲论家的曲论专著或单篇评论，其中专著17余部。
