本文所要探索的是古典诗、词、曲、骈文、韵文、散文等文体中的声调特别是律调的法则。所采取的方法，是摊开这些文学形式，分析前代人的成说，从具体的现象中归纳出目前所能提出的一些规律。但如果问这些规律是怎样形成的，或者问古典诗文为什么有这样的规律，则还有待于许多方面的帮助来进一步探索，现在只能摆出它们的“当然”，还不能讲透它们的“所以然”。这些初步结果，仅能说是进一步研究的阶梯和材料而忆。
“作为中国传统文化中美深邃的那部分，诗词无疑是中华民族数千年灿烂文明中的精髓。当浮躁的现代人心越来越多地转向那片宁静悠远的精神家园时，古典诗词在校园里、课堂上、下一代的心中，又是以何种面貌、何等角色出现的呢？读诗吟词，本应该是一种很快乐的精神享受，它可以让我们充分发挥自己的个性及想象力、创造力，不应该成为一种任务，甚至是负担。诗的意境或空旷凄凉，或散逸潇洒，或空灵飞动，或幽静清愁，往往美不可言。如果无视这些美感，就是丢掉了诗之所以为诗的根本，也失去了诗教的本意。因此，从低年级的小朋友开始，我们就要注重培养其审美心境。这其中，当然包括重要的格律之美”这是来自李凯的《诗词格律(国学基本教材)》的节选部分。
《古文观止》是清人吴楚材、吴调侯于康熙三十三年（1694年）选定的古代散文选本。 所选文章上起先秦，下迄明末，大体反映了先秦至明末散文发展的主要面貌。本书入选之文篇幅短小，大多脍炙人口，易于记诵。 我们这次选编以中华书局本为底本，综合参考了较流行的各家版本，进行精选。这些选文基本上可以反映“二吴”原书的面貌。在体例安排上，于古籍和人名下分列篇目，有原文、注释和译文。注释中涉及的人和事尽可能详解，给读者提供更多的有价值的信息。
司马相如是西汉的大辞赋家，鲁迅称“武帝时文人，赋莫若司马相如”。现存题为司马相如的赋有5篇，其中《子虚上林赋》奠定了他的声誉和文学史地位。司马相如的散文在文法和语言风格上与他的赋有一致之处，多用铺张渲染，喜用排偶句式，《南蜀父老》是其代表。司马相如的作品，《史记》、《汉书》、《文选》等书所载，文字多有不同，本书除个别地方做出校勘外，均依照一书文字为准。注释和译文对前人和现代学者的研究成果多有吸收。
《诗词中国普及读物：怎样赏诗》选取古典文学研究大家名文四篇，包括张中行、钱穆、施蛰存、王季思的论诗词鉴赏的文章。从大处着眼，揭示学习古典诗词的门径，指出文学与人生的互动关系，讲解各种诗词体式的欣赏方法。
辛弃疾（1140—1207），字幼安，号稼轩居士，历城（今山东省历城县人）。从小生长在金兵占 领地区。其祖父辛赞，经常给予抗今复地、洗雪国耻的教育。20岁那年，率领2000多人起义抗金，投奔耿 京为首的农民义军，为耿京掌书记。后归南宋，曾任建康符（今江苏省南京市）通判，知滁州（今安徽 省滁县），提点江西刑狱，湖北转运副使，湖南安抚使，江西安抚使等职。在历任地方官期间，重视发 展生产，训练军队，为北伐积极做好准备，表现出非凡的军事和政治才干。因此受到朝廷当权者忌恨。 被罢职，闲居在信州上饶（今江西省上饶市）前后近20年，中间虽短期出任福建安抚使等职，但很快就 被罢免。到了晚年，朝廷情势危急，被起用，但仍然得不到信任，后含恨辞世。辛弃疾是南宋伟大的 爱国词人，词中深入的反应了当时尖锐的民族矛盾和统治阶级内部
钱谦益，吴伟业皆为明末文坛祭酒，诗情豪洒，风靡当世。明亡后，风流云散，两人亦先后失节，出仕清朝，在重视风骨气节的士风之下，自然受尽了奚落，亦皆郁郁不得志而终。 论诗文，二人丰碑式的作品，开有清一代的文风，是无可置疑的，而身世，才华、人品，经历结合得如此曲折矛盾的才人，在中国历史上，亦不多见。
中国古典诗歌发展到唐宋时代，已成为艺术皇冠上的璀灿明珠。千百年来，它以眩目的光华，无穷的魅力，诱惑着，滋养着一代又一代沉恋文海的华夏学子。在中国，没有任何一部文学作品的传播能与唐诗宋词相比，它使泱泱大国无处不浸透着高贵典雅的古诗余韵与遗风。它众多的篇章不仅为文人学士，而且亦为民间妇孺所熟知，以至于村头牛背，万口传唱。纵然是在非常的岁月，它的风采也从未在战火和饥荒中湮灭。近半个世纪以来，国内曾出版过无数版本，从全唐诗到各种诗词选，力求满足广大读者的不同需要。而出版者们仍不满足，仍在作着另辟蹊径的努力，这套中、英对照的玲珑诗丛即是如此。除却个别极具成就的优秀诗人超越了唐宋时代，丛书一般以一位唐宋诗词大家三十篇左右的代表作品为单册，以原作、英译、配画为内容，以方便携带、兜中能藏的
《陶庵梦忆》是当之无愧的案头枕边消闲读物，它包含着丰富的文化信息，比如，对园林艺术独到的见解，对精妙绝伦的戏曲理论和实践的记述，对奇花异卉的描述，对江南风情的记录无不充满乐趣和知识。 《陶庵梦忆》是明清交替之际散文创作的一个高峰，文字清新，语言洗练，状物写景生动，勾勒人物传神，很多篇章意境深远，回味无穷，在绵长的文学史上稳占一席之地。 《陶庵梦忆》记录着作者前四十年的浪漫生活里的种种得意：他是官宦子弟，祖父父亲好收藏，家中曾蓄声伎，父辈不善饮却以精治美食闻名；自己文学天赋极高，十六岁既能作骈文，精通声律，于弹琴一项浸淫尤深，对于戏曲更是有理论能实践；他自己是一个性情中人，与其交游者皆性情中人，这其中有雅人高士，有富豪子弟，有山野闲人，有勾栏名妓。书中对往昔日生活的回忆
《中华传统文化经典注音全本·口袋本：唐诗三百首》根据“流传广泛，内容经典，篇幅通中”的原则再精选出来的二十九种经典，它使用适合携带的口袋开本，保留原书的精美版式，双色印刷，锁线装订，使读者能以低廉的价格收藏经典并享受阅读的乐趣。 《中华传统文化经典注音全本·口袋本：唐诗三百首》在编辑、注释、注音时坚持以“四库全书”为主，遍搜各种版本，尽量多地参照*研究成果，力求做到每个字的注释注音都有出处，所选的必是全本，这样有助于读者认识经典全貌。
王士禛，字贻上，号阮亭，又号渔洋山人。山东新城(今桓台)人。著作有《带经堂集》，诗选有《渔洋精华录》，诗话有《渔洋诗话》，笔记有《池北偶谈》、《古夫于亭杂录》、《香祖笔记》等。本书选录其诗七十余篇，逐一加以注释与翻译，是一本优秀的普及读物。
中国古代诗歌作为传统文化的重要组成部分，也应该说，是传统文化宝库中的明珠。在新的历史时期加强文化建设、创造与经济社会发展相适应的人文环境，离不开对传统文化产品、知识的认识、研究、了解和普及。本书旨在展示两汉、魏晋、南北朝、隋时期诗歌创作的成就，反映这一时期诗歌创作的倾向和特点，探讨这一时期诗歌创作的优良传统。以利于弘扬民族文化，使之更好地服务于新的历史时期。 本书在编著过程中始终强调了以下几个特点： 一是在作品的选择上坚持了时间上的跨跃性。二是着眼于这一相当长时期内的代表性诗人、诗作的广泛包容性。除包容了尽可能多的乐府诗、民歌和古诗外，选入有代表性的诗人七十二人，包括各种内容、体裁、风格的诗歌三百首。三是兼顾了本书自身研究与吸收原有成果的学术性和欣赏与普及的通俗性。
意大利著名作家伊塔洛·卡尔维诺说：“一部经典作品是一本每次重读都像初读那样带来发现的书”，“一部经典作品是一本即使我们初读也好像是在重温的书”，“一部经典作品是一本永远不会耗尽它要向读者说的一切东西的书”。经典就是那些常读常新、能够不断给我们的心灵带来启示和震撼、能够伴随我们整个人生的伟大作品。经典，魅力无穷，力量巨大，它能够穿越历史的烟尘，在完全不同的时空里散发出令人炫目的光辉。 然而，经典在穿越不同历史阶段中，会遭遇一些批判，甚至冷遇，但经典的魅力并没有因为一度的蒙尘而减损分毫，反而在今天折射出更加耀眼的光芒。 经典文化，是中华民族团结的凝聚力，也是我们奋斗不息的内驱力。文化薪火的接力棒传递到我们这一代手里，任重而道远。“天行健，君子以自强不息。”让我们在经典的怀抱
