时尚产业毫无疑问是西方进入现代化社会之后大为兴盛，且具有极大社会影响力的行业。 但是时尚产业同时也是资本主义将其病态蔓延到全球化的一个巨大的领域。在时尚产业中存在着复杂的剥削和压迫，甚至在某些国家可以说对人造成的奴役堪比奴隶制。譬如童工、歧视、虐待、低薪、环境污染，等等。作者从历史和经济制度入手，批判现代时尚产业的黑暗面，呼吁企业家、设计师、消费者们能转换对时尚的观念，创造真正的基于审美而非压迫的时尚产业。
《数字和创意的融会 : 文化产业的前沿突进与高质量发展》是描述中国文化产业前沿发展动态的著作。本书以数字与文化的融合为主线，直面5G技术、互联网思维、创意原创力等在文化领域的新变，描绘出互联网网独角兽、数客创客与极客、人工智能艺术、移动短视频、IP视频运营、沉浸式游戏、网络播映等，成为创意中国的华彩实践。
文化经济学处于经济学与管理学、艺术历史、艺术哲学、社会学与法学等多个学科的交汇点。《艺术与文化经济学手册》（上、下）根植于经济学，借助经济学的分析方法和研究架构，为不同学科互联互通搭建了桥梁，凝聚了近半个世纪以来涌现的文化经济学文献的精粹，展示了经济学分析方法在处理文化供需、文化对经济的贡献以及公共政策的作用等问题上的专业功能。并因此吸引了所有这些学科的学者们的兴趣，包括那些致力于研究文化政策与文化对我们社会发展的作用的学者们。
本书是一本反映重庆日报报业集团近年来媒体融合发展实践与探索历程的书。全书以推进传统媒体和新兴媒体融合发展为主线，从技术引领、移动优先、内容为本、体制机制创新、多元经营融合和文化建设与队伍素质提升等多个维度进行了较为系统的梳理，力图通过丰富的实践样本和鲜活案例，总结媒体融合发展的共性与规律，探讨相关问题并寻求解决方案。同时，本书以重报集团媒体融合发展的成果说明了，党报集团在互联网时代能够与时俱进，迎接挑战，在不断创新中逐步发展成为*总书记所要求的 形态多样、手段先进、具有竞争力的新型主流媒体 。
nbsp nbsp《中国电影产业交易运作指南：规则、合同与案例》围绕电影项目的立项开发、投资、拍摄制作、宣传发行、后期价值实现，着重介绍电影项目运作过程中的商业交易规则、合同规范、法律规制等问题，通过分析典型案例，如花儿影视公司诉蒋胜男、白先勇诉上影集团、宁勇诉中影公司、华利公司诉盟将威公司等，生动地展现了电影产业交易运作各环节应重点关注的问题点及法院处理方式。《中国电影产业交易运作指南：规则、合同与案例》实操性较强，可以让电影从业人员了解电影项目运作过程中如何运用法律管理项目、解决问题，同时可以让法律实务人员深入了解电影产业相关的交易规则和运行方式，以便提供更好的法律服务。《中国电影产业交易运作指南：规则、合同与案例》有利于促进电影从业人员与法律实务人员有效地沟通，保障电影项目的顺
由钟蕾和李杨所合*的《文化创意与旅游产品设计》一书由对文化创意设计方法的宏观、微观剖析形成核心中轴，围绕中轴线完成**层面：重要概念阐述。包括对“旅游产品概念”、“旅游产品分类”、 “文化创意理论”部分的概念理解与分析。旅游产品在扩充其作为产品出现的新特质后，本书提出创新型、创意时尚型及传统手工艺型三大主要类别，分别强调将民俗文化作为创意源如何实现传统元素与产品的适度整合，结合现代人的生活方式、文化背景完成民俗文化资源的市场性转化与创新；针对当代先锋文化，跳脱传统民俗文化圈层，立足于现代城市文化、时代风尚，通过对现代及当代文化元素的提炼和处理，将借由时代感强、造型个性化，产品的使用功能多变、灵活等极具现代气质的元素体现，实现产品创意；对依靠传统手工技艺的工艺礼品等，本书则强
古今中外的任何生命， 一生中都会遭遇不同的横逆。 如果回到哲学的起源， 其实是探索人存在的本质。 吴清友 因自身深受阅读的启发，吴清友早在35岁就有个开人文艺术书店的梦想。1988年在伦敦的经历和体会，使他决定将买艺术品的钱转换成开画廊的资金，希望让更多的华人艺术家被看见。书店和画廊的心愿在吴清友心中有了交集，加上自小敏锐的空间直觉和美感，逐步实现成为诚品书店的样貌。 然而，就在筹备书店与画廊期间，一场突如其来的马方综合征让他经历了生死的考验，他领悟到： 大概是上天要我做一次生命的总检讨。我现在所拥有的、未来想追寻的，都是生命中*爱、*珍惜的吗？ 大病之后，他益发觉得是上天要自己做些有意义的事，愈来愈透彻。自己想做的不只是一家书店，而是一处能让身心安顿、心灵停泊的场所。书店、音乐、咖啡
《文化竞合：华语文化创意产业特色与路径》选题以华语文化圈文创产业的特色与路径为研究对象，不仅分别梳理和分析了大陆、香港、台湾的文化创意产业发展历程，更在相互参照的视角下，分析了各自的文化特色和产业路径，将华语文化创意产业视为一个有机整体，增强了华语文化圈的文化自信和文化自觉。视角的转换和论题的新颖，使本书具备了理论价值和应用价值。
本书由交通运输部安全委员会办公室针对当前道路运输安全生产工作法律依据未形成系统的现实情况，从国家政策主导、行业安全管理、安全生产基本建设三方面着手，对涉及的相关法律法规、规章制度以及文件通知进行梳理、选编而成。
《香港寻书》记录了作者李广宇在香港进修期间的“寻书之旅”，“淘书之乐”。行文流畅直白，带你一同领略香港寻书的风情。
徐友良主编的《高速铁路车站与线路（高等职业教育高速铁路系列教材）》为高等职业教育高速铁路系列教材之一。本书比较全面、系统地阐述了高速铁路线路和车站的基本知识、基本概念、基本原理、相关标准规范。其主要内容包括高速铁路选线与主要技术标准、高速铁路线路平面及纵断面设计、高速铁路轨道及道岔、高速铁路车站分布及车站设计：高速铁路客运设备及段所布置、高速铁路引入大城市铁路枢纽设计等。 《高速铁路车站与线路（高等职业教育高速铁路系列教材）》是高职院校铁道交通运营管理专业教材，也可供相关专业职工培训使用。
《中华人民共和国汽车行业标准：汽车用涂镀层和化学处理层 QC/T 625-2013》由中华人民共和国工业和信息化部发布。
当代社会错综复杂，受到一连串相互矛盾的政策、实践和技巧的支配。这些矛盾在文化政策方面显得强烈。本书采用多学科的方法进行剖析，以帮助读者理解当代的文化政策。 本书还引用了一系列个案研究，包括对英国创意产业、城市重建和当代政府文化政策现状的分析，讨论了文化部分的价值观念，揭示了价值观在文化组织中的作用。 本书的独特价值在于跨越学科的樊篱，全方位介绍了该学科。因此，本书适合对艺术管理、公共与非盈利管理、文化研究、社会学与政治学领域的学者阅读。本书也是艺术、文化和公共政策领域的入门读物。
《首都文化产业（文化企业）案例分析》一书，从文化产业发展的各种现象出发，深入分析制约首都文化产业发展的重大问题，并结合典型企业案例，探索各企业在面临发展瓶颈时的应对策略，提出首都文化产业发展的针对性对策。全书共包括打造文化精品、文化科技融合、文化金融创新、振兴文化消费、对外文化贸易、设计跨界融合、旅游产业升级、产业功能提升、培育骨干企业、文化体制改革等十个主题，收录了二十一个具有鲜明特色的企业案例，对首都文化产业进行了全方位、多角度的解析。 该书不仅能够为政府部门制定文化产业发展战略提供决策参考，而且也为众多文化企业的创新发展提供经验借鉴，同时也为文化产业学界和业界提供了一个讨论焦点问题的平台，为首都文化产业大发展、大繁荣献策献力。
本书内容简介：1928年，沃特·迪斯尼的笔下诞生了名为米老鼠和唐老鸭的两个虚拟卡通动物，这两个卡通形象先是走进图书，然后被搬上银幕，如今成了迪斯尼主题乐园的主角。米老鼠和唐老鸭的艺术形象为迪斯尼带来了数千亿美元的大产业，这正是文化创意产业的魅力所在。 苹果ipad、宝马mmi、美国华尔街、红楼选秀、北京欢乐谷、分众传媒、传奇游戏……无数个创意创富的传奇，充分证明了资本和技术主宰一切的时代已过去，创意时代已经来临。在这样一个创意制胜的时代里，企业如何开发创意带来的无尽商机？中华民族上下五千年，历史悠久，文化灿烂，企业如何将创意与中国传统文化融合开拓市场？带着这些问题，本报采访了北京工业大学创意产业研究所所长王国华教授。
