隆兴寺肇始于隋开皇六年，是我国现存时代较早、规模较大、爆出较为完整的一座佛教寺院。河北省正定县文物保管所编著的《正定隆兴寺壁画(精)》中精选了隆兴寺摩尼殿内壁画约280幅，较为详细地展示了其恢弘的气势和精湛的绘画艺术，是研究中国壁画艺术的重要资料。

石窟寺是开凿在河畔崖间的佛教寺院，起源于古代印度并在中国发扬光大，形成了具有中国特色的石窟寺艺术。中国石窟寺的开凿从4世纪左右的东晋十六国时期一直延续到14—15世纪的元明时期，是中国古代社会精神文化领域的一个缩影。本书展现了中国各区域石窟寺发现与研究的基本情况以及各石窟寺的时代特点，同时还包括石窟寺的发展历程、区域特色和石窟寺考古学的研究方法等，是一部全面阐述中国石窟寺发展演变过程以及石窟寺本土化的重要著作。

《风雨沧桑九百年图说西安碑林（古代建筑 石刻艺术 珍藏版）》是我国*部以图文并茂的形式、通俗易懂的语言，集专业性、趣味性于一体，全面展示西安碑林九百多年历史珍藏的图书，内容涉及碑林现存古代建筑及所藏数百座碑石和数十件石刻艺术珍品，详尽诠释了文物背后的历史故事，以及隐藏其中的历史价值和艺术价值。《风雨沧桑九百年图说西安碑林（古代建筑 石刻艺术 珍藏版）》卷主要介绍西安碑林博物馆内的古代建筑及馆藏画像石、陵墓石刻、佛教造像等。

《易经》提倡天尊地卑，动静有常，方以类聚，物之群分。在天成象，在地成形。将 天人合一 视为人生的理想。汉画像中的天文图像，向我们生动、形象、具体地描绘了汉代人心目中的天。它是有神性的，充满各路神灵；它是有威力的，充满风雨雷电；它是有活性的，元气在不停地创造；天上是有生命的，神龙、翼虎、天马、飞鱼、羽人、凤鸟都在天界自由自在的生活。汉画像中的天文与人文的理想图画，已经向我们展示了人与自然和谐相处的现代生态美学的民族之根。

《20世纪中国文物考古发现与研究丛书》是一套学科发展史和学术研究史丛书。其内容包括对20世纪考古与文物工作概况的综合阐述；对一些重要的考古学文化和古代区域文化研究情况的叙述；对文物考古的专题研究；对重要的文物考古发现、发掘及研究的个例纪实。 本书对迄今所见古代帛画资料进行了系统的整理，并在全面综述与客观评介20世纪帛画研究基础上，重点论述了战国楚帛书画的结构、马王堆西汉帛画天地神话及民族学、民俗学研究等问题，对古代帛画的研究颇具参考价值。书中配彩图5幅、插图36幅。

本书是对汉代壁画现有研究的全面梳理与系统总结，主要包括地上壁画文献的梳理、地下壁画的类型学研究以及壁画题材的类别、壁画的制作与工艺、壁画的功能等内容，并着重从如下几个方面展开对汉代壁画深入、系统的艺术考古学研究：从学理上界定汉代壁画概念，科学地划分汉代壁画的类型，有效地解读汉代壁画的题材与类别，以及梳理汉代壁画的制作工艺和图像处理手法在壁画绘制、观念传达方面的影响等，并对研究者相对忽略的汉代地上壁画、墓葬中的浮雕和纹饰以及壁画的修补和改动问题做了探究，后对汉代壁画在墓葬中所具有的深层次功能做了全新的诠释。

作者拈取白居易《缭绫》中的诗句为全书每一个章节命名，由是串联历史——人物遭际、政治事件、织造制度——和唐代丝绸的方方面面，以缜密的构思，近乎周备的证据链，讲述了一个充满细节的故事，如此， 两章对缭绫的破解，竟是举重若轻，左右逢源，恰便水落石出。

敦煌工匠是敦煌历史的创造者，同时，敦煌工匠又是敦煌历史的缩影。敦煌历代工匠的研究体现着历史多元化的特点，展示着古代社会生活的方方面面。 《敦煌古代工匠研究》将敦煌工匠置于巾国古代社会的大背景下，就敦煌工匠的特色等问题提出一些新的看法；同时，通过对敦煌历代工匠艺术活动、社会地位等一系列的考察和对他们的作品分析，探讨了普通工匠与艺术大师的关系！通过研究敦煌古代工匠，向世人介绍敦煌历史文化的创造者的情况，展示中华民旅的创造与奉献精神。

《黄土上下：美术考古文萃》是作者长年从事美术考古的研究文章的结集，运用考古类型学的研究方法，对中国古代美术进行多方面的科学研究，尤其对原始艺术、汉晋壁画、陶瓷艺术、中国书画样式起源等方面的课题有言之有物的深入研究，并对美术考古学、美术史学、设计艺术学的研究提出独到的见解。

和林格尔汉代壁画墓，是当时保存完好并保留至今的非常重要的汉代壁画墓。墓葬五个墓室墙壁布满了色彩鲜艳的壁画，其中除有与墓主人相关的出行、幕府、庄园生活等一生经历的内容外，还有瑞祥、庖厨、农耕等丰富的题材。 《和林格尔汉墓壁画孝子传图摹写图辑录》出版的意义在于把摹写图与原壁画比较起来看，在原壁画缺失的地方，摹写图基本如实地反映出来。在对原壁画进行全方位学术上深入研究的同时，参考摹写图进行详细的对比研究，以获得*高层次的学术价值。

浙江省博物馆编的《兰亭的故事(浙江绍兴翰越堂藏兰亭文物选)(精)》为绍兴翰海博物院（即绍兴翰越堂）将所藏兰亭文物连同现代名人兰亭书法、兰亭工艺品，在浙江省博物馆馆专业人员的支持下策划了“兰亭的故事”展览，在浙江省博物馆西湖美术馆展出，展览从民间收藏的角度诠释了兰亭文化现象，且在兰亭文化的缘起地物叙兰亭的故事，对于兰亭文化的研究、传播和推广具有一定的意义。

汉代统治者的推崇和社会观念的影响，使四神图像逐步兴盛，并在近四百年的发展历程中不断演变，形成了一套系统而完整的图像体系。《汉画四神图像》中汉画四神图像研究的重点，在于梳理四神图像系统，并在构建汉画四神图像志的基础上，对其图式及构成元素进行剖析与探究，同时对其主题及流变进行文化释读。

《风雨沧桑九百年图说西安碑林 碑石中唐-民国（珍藏版）》是我国*部以图文并茂的形式、通俗易懂的语言，集专业性、趣味性于一体，全面展示西安碑林九百多年历史珍藏的图书，内容涉及碑林现存古代建筑及所藏数百座碑石和数十件石刻艺术珍品，详尽诠释了文物背后的历史故事，以及隐藏其中的历史价值和艺术价值。本卷主要介绍西安碑林博物馆馆藏中唐-民国时期的碑刻珍品。

历史长河中，丝绸之路早已成为沿路各方文化交流的通衢大道。在这里，人们耳熟能详的边塞诗歌、佛教石窟之外，墓室壁画也奉上了一串璀璨明珠。从文化交流走向看，借助东方大帝国的政治、军事影响，以及悠久历史建立起来的高度文明，本土文化在丝绸之路的文化交流中有着明确的主导性，墓室壁画就体现了这一点。一方面，中原墓葬的艺术形式辐射久远，中国壁画墓的遗存近一半在丝绸之路上；另一方面，墓室壁画在接受佛道影响的同时始终保持着重生信仰的独立体系，也因此在汉以下仍然保持了本土图像的独立性。从世界艺术发展史看，埃及和墨西哥等地也有墓室壁画遗存的发现，但后来都中断了，只有中国墓室壁画自西汉开始一直沿革到清代，从帝王到平民的各个阶层都曾以极大的热情参与，并且地域分布广泛。从文明发展的延续性和艺术发展的广泛

北齐徐显秀墓壁画所呈现的高超的绘画技艺、丰富的内容以及鲜明的艺术特色，代表了当时绘画的 水平，对中国绘画史的研究具有极为重要的价值，同时也为研究北齐的葬俗、葬制，墓室壁画的规制、题材，乃至社会生活、政治制度，提供了珍贵的资料，被列为2002年“全国十大考古新发现”之一。

历史长河中，丝绸之路早已成为沿路各方文化交流的通衢大道。在这里，人们耳熟能详的边塞诗歌、佛教石窟之外，墓室壁画也奉上了一串璀璨明珠。从文化交流走向看，借助东方大帝国的政治、军事影响，以及悠久历史建立起来的高度文明，本土文化在丝绸之路的文化交流中有着明确的主导性，墓室壁画就体现了这一点。一方面，中原墓葬的艺术形式辐射久远，中国壁画墓的遗存近一半在丝绸之路上；另一方面，墓室壁画在接受佛道影响的同时始终保持着重生信仰的独立体系，也因此在汉以下仍然保持了本土图像的独立性。从世界艺术发展史看，埃及和墨西哥等地也有墓室壁画遗存的发现，但后来都中断了，只有中国墓室壁画自西汉开始一直沿革到清代，从帝王到平民的各个阶层都曾以极大的热情参与，并且地域分布广泛。从文明发展的延续性和艺术发展的广泛

提到书画就不得不谈到甲骨起源，本书以甲骨入手，介绍了汉字的起源和种类，进而对书画进行了整体的介绍。《古玩图鉴：书画与碑帖篇》共列出7章内容，分别介绍了殷墟甲骨、汉字的起源和种类、书画、书画名家、中国古代油画、古书、碑帖等，除了对书画的源流、种类详细展开外，还对书画的鉴别提出了具体的参考建议，具有极强的实用价值。 古玩图鉴 系列丛书一共8册，《家具篇》《铜器篇》《玉器石器篇》《陶瓷篇》《书画与碑帖篇》《玺印古钱篇》《文房清供篇》《杂项篇》，根据民国收藏家赵汝珍《古玩指南》改编。

北朝九原岗墓壁画虽非北朝绘画的 水平，但其画工在沿用中原传统画法的同时，又挥洒写实，将画面置于山光水色之中，呈现出北方胡族的鲜明特色。它是 难得的北朝绘画资料，对于研究北朝社会生活、绘画艺术及中国古代建筑史都具有非同寻常的意义。

天津博物馆的中国古代绘画藏品丰富，尤以明清时期作品为大宗，几乎涵盖当时各主要画派、画家作品。天津博物馆新馆开放之际，我们依托馆藏资源优势，以明清绘画流派为线索，将《天津博物馆文物展览系列图集·寄情画境：馆藏明清绘画陈列》奉献给厂大观众，希望在将各流派绘画自身发展演变的历史进程直观呈现的同时，也勾勒出明清中国绘画的总体面貌。

北齐水泉梁墓壁画是难得的北朝晚期墓葬壁画佳作，具有浓郁的北朝后期特征。壁画整体布局浑然一体，人物简练生动、画面色彩明快，再现了墓主生前的豪华排场与北朝晚期社会的历史风貌，为研究北朝时期晋北地区墓葬的形制及之后隋唐墓葬制度、墓葬壁画艺术发展提供了重要史料。

在这批残石书法中，尤为可贵的是因是汉物，其精神面貌自然是汉人气象。汉人的书风是淳朴古拙的，“不知有唐，无论魏晋”。所谓流美与汉人无缘，博大、雄浑、高古、磊落是汉代隶书的特征，这是唐人无法企及的。基于此，信手拈来一件汉代拓片，也足以令人回肠荡气，叹为观止。在本书中，有些是从未面世的新出资料，如《冀州从事冯君碑》，风格工整浑厚，宽博平稳，精到刚劲，足可以与《熹平石经》相媲美。更为可贵的是，残石书法既守汉式，又出新意，寓变化于平正之中，既有庙堂碑刻的法度，又兼摩崖石刻的率意，结字多出人意料，章法且自然错落。

历史长河中，丝绸之路早已成为沿路各方文化交流的通衢大道。在这里，人们耳熟能详的边塞诗歌、佛教石窟之外，墓室壁画也奉上了一串璀璨明珠。从文化交流走向看，借助东方大帝国的政治、军事影响，以及悠久历史建立起来的高度文明，本土文化在丝绸之路的文化交流中有着明确的主导性，墓室壁画就体现了这一点。一方面，中原墓葬的艺术形式辐射久远，中国壁画墓的遗存近一半在丝绸之路上；另一方面，墓室壁画在接受佛道影响的同时始终保持着重生信仰的独立体系，也因此在汉以下仍然保持了本土图像的独立性。从世界艺术发展史看，埃及和墨西哥等地也有墓室壁画遗存的发现，但后来都中断了，只有中国墓室壁画自西汉开始一直沿革到清代，从帝王到平民的各个阶层都曾以极大的热情参与，并且地域分布广泛。从文明发展的延续性和艺术发展的广泛

常青*的《金石之躯寓慈悲》以美国弗利尔美术馆藏中国佛造像研究为题，分《研究篇》《*录篇》两册，《金石之躯寓慈悲(美国佛利尔美术馆藏中国佛教雕塑研究篇)(精)》为《研究篇》，再分六章分别进行 美国的中国佛教艺术收藏与弗利尔美术馆 弗利尔美术馆藏中国佛教雕塑的时代与地域风格 弗利尔美术馆藏中国石窟造像的辩别与归位 几件在研究中国美术史上有特殊意义的佛教雕塑 弗利尔美术馆藏卢舍那法界佛像研究 真品还是赝品：中国佛教造像真伪的鉴定方法 等方面的研究。