1827年，贝多芬临死之前，一位年轻的音乐家费迪南德·西勒来到贝多芬的床前，向他崇敬的大师表示临终的敬意。大师死后，按照习俗，西勒剪下了贝多芬的一缕头发作为纪念。 第二次世界大战时，这缕头发神奇地来到了纳粹占领下的丹麦，成为吉勒耶城的医生奇·弗雷明的收藏品。当时，弗雷明医生正秘密地帮助犹太人逃脱纳粹的迫害。是谁给了弗雷明医生这缕头发？为什么给他？是什么原因使弗雷明医生战后对战时发生的一切保持沉默？ 弗雷明医生死后，他的女儿成为这缕头发的继承人，并使头发走进了苏富比拍卖行。1994年，在一次拍卖会上，两名贝多芬的崇拜者艾拉·布里兰特和“切”·格瓦拉买下了这缕头发，之后通过DNA试验，终揭示出到底是什么导致了贝多芬长期的慢性病、晚年失聪以及他的后死因。
余绍宋（1882-1940）现代书画家、鉴赏家，号越园，别署寒柯，浙江龙游人。1934—1936年主编杭州《东南日报》副刊《金石书画》半月刊，共七十二期。晚年筑室杭州。书画七代家传，善写木石松竹，间作山水。喜用焦墨，笔法谨严中寓有潇洒之致，识者谓其“纷而不乱”，气韵盎然。书宗章草，生平自称字，竹次之。能诗，精鉴赏，富收藏。传世作品有《层峦叠嶂图》轴，图录于《当代名人画海》。《为苏厂仁写竹图》轴，图录于《1947年中国美术年鉴》。著有《书画书录解题》、《画法要录》、《寒柯堂集》。本书介绍了他的一生。
这一套丛书正是一座通往艺术海洋的栈桥，它可以引导青少年走向艺术海洋、走进艺术殿堂。廾显优美的文字介绍，印刷精美的图片，雅致大方的装帧，把世界艺术大师的生活经历、社会环境、创作甘苦，清晰生动地展现出来，带领人们走进那不同的历史年代、走近那许多不同风格的艺术，感受美的开阔视野，激发出人的创造潜能。
英格丽·褒曼，这位被众多影迷深深热爱着的，四十年代好莱坞的“*“1915年8月29日出生于瑞典首都斯德哥尔摩。二岁丧母，十二岁亡父，孤寂的童年造就了她对表演的浓厚兴趣，常常一个人沉浸在假想的世界中。十四岁时就在日记中记录下了她的梦想：有朝一日能站在家乡的舞台上，观众们朝自己热烈地鼓掌。高中毕业考入瑞典皇家戏剧学院，在校其间便开始了她的表演生涯。1936年在瑞典主演的《插曲》引起好莱坞著名制片人大卫·赛尔兹尼克的注意，邀请她到好莱坞拍了同名电影的美国版，引起轰动。于是塞尔兹尼克和她签订了七年的合同。 英格丽·褒曼来到好莱坞以后，很快成为当时知名度甚高的明星。她的美清新典雅，很长一段时间她都以本色出现在影片中。她的表演自然纯朴，在她表演的角色中，你不可能找到褒曼本人的影子，那种真实性吸引你去
齐白石的一生，可以说是与勤俭相始终。他一辈子持家和律己，处处不忘“勤俭”两字，他的生活，是朴素而严肃，丝毫治有过去封建士大夫和资产阶级艺术家那样奢侈、流漫、蔬懒、身废等种种的坏习惯。他每天起床很早，夏天，清晨四点来钟就起来了，冬天，也不过六点钟。无论冬夏，他起自总在天刚放亮，晨曦未上的时候。晚上入睡，关东多在九点钟前后，除了身体不适卧床患病，和偶或在外看戏应酬以外，从没有晚起晚睡的一天。他作画是每天的日课，向来没曾间断过，从早晨到夜晚，不是默坐构思，就是伏案挥毫，尝有试句道：“未能老懒与人齐，晨起挥毫到日西。”
《漫话蔡志忠》是台湾漫画家蔡志忠的口述自传，向读者讲述了他成长、成功的人生历程： 希望读者，尤其是年轻的朋友们，不要为父母的面子、为社会的坐标准、甚或什么也不为的去做和自己兴趣相违背的事！与其浪费时间，一无所获，倒不如早下决心，为自己的兴趣、理想而努力吧。 一个乡下孩子为热爱的兴趣离开家乡，积极踏上追寻的遥迢路。 一个留级生如何突破学习框限，在心智各方面致力自我成长。 一个漫画工作者成型前后的自我累积及思变历程，与生活历程中得来的些许哲思。 正如本书的笔录者杨豫馨所说：“我觉得蔡志忠是我见过自信心强的人，而很早就发现了自我，这是他今天交出漂亮成绩的*因素。对他来说，发现自我之后的人生，不过就是实践自我、完成自我、甚至超越自我吧。”
本书包括：望远镜、我不需要太快的速度、谎言、异乡人、粗俗之美、口味等评论文。
又是一个名人后代的故事，幸与不幸，都已命定地纠结在一生中，逃不开也躲不掉，全世界都爱他的父亲莫扎特，可是她只爱他，原原本本的爱。他和父亲谁又更幸运一点呢？ 幼年跟随母亲和姨妈一路巡演时，他就想做一个真正的自己，可是听众不甘心天才的故事过早地落幕，甚至连他的母亲也想把他当作莫扎特的替身。他不断地自问：我又在哪里，难道永远是“莫扎特的儿子”吗？挣扎中遇到一位娴雅的总督夫人…… 一路寻访父亲的足迹，终他发现了一个百丈红尘中哭过、痛过、爱过甚至被遗弃过的真实的莫扎特。他不再逃，不再恨。临终前，他终于坦然地面对自己与父亲的关系，并且告诉心爱的人，他爱她，因为只有在她的心里他才是真正的自己。 为什么窗帘要紧闭呢？也许拉开就有太多的观众，真相又要局促地钻回大公的衣裳里去。 因为爱，他选择了勇敢
丁井文先生，笔名“劳丁”。也许很多人对这个名字感到陌生，但他在画坛，可谓是尽人皆知的人物。丁老是1938年的抗日老战士，毕业于延安鲁艺。1950年中央美术学院成立，他被任命为院办主任、人事处长，后又先后出任美院国画系主任、美院附中校长。伴着半个世纪的风雨历程，丁老在美术界可谓桃李芬芳，弟子遍国中。如今许多功成名就的画家，都曾受过他的举荐和辅佐。他那传奇的经历、真诚的品格、伯乐的胸怀，一直被画坛津津称道。 丁老1914年出生于河南博爱县一个回族世家，自幼爱画，1931年毕业于河南艺术师专，当过数载美术教师。1938年在民族危亡之际，组织抗日游击队任连指导员。1939年奔赴延安，1949年随中央机关进京，曾为*和刘少奇的家庭美术教师。他完全有条件留在中央或中央军委工作，但他却在命运面前选择了绘画，也可以说，是共
这是一本对19世纪浪漫主义音乐的杰出代表柏辽兹的评述著作。罗曼·罗兰以其特有的融激情投入与理性分析为一体的写作风格，细腻展现了柏辽兹辉煌而富独创性的音乐及伟大而痛苦的一生。
莫扎特是一位世界著名的音乐家，他从3岁时就涉足乐坛，年仅六岁的“神童”就被带进维也纳的美泉宫，为玛丽亚·特蕾西亚女皇演奏钢琴。莫扎特小小的年纪，就随父亲跑遍了欧洲。后来莫扎特就在萨尔茨堡主教的手下担任乐师，期间他多次造访意大利。意大利之行对他的创作产生了深远的影响。一七八一年，莫扎特和主教决裂，只身来到维也纳，开始了自由艺术家的生活。莫扎特在他短短的一生中留下了数百部作品，其中有四十一部交响曲、《费加罗的婚礼》、《魔笛》等脍炙人口的歌剧和众多的小夜曲、室内乐曲、教堂乐曲、钢琴和小提琴协奏曲。莫扎特在维也纳的生活充满了矛盾，一面是辉煌的成就，另一面是失望和潦倒。一七九一年，莫扎特猝然病死，生前还留下了一部为一位不知其名的人定作的安魂曲。他的尸体被掩埋在圣马克斯墓地的一个不知名的
本书是书画家文丛中的一册，主要收入了著名篆刻家徐正濂先生的散文、随笔、艺术评论等数十篇，同时书中还附有大量的篆刻作品。全书内容丰富、图文并茂，篆刻刀法流畅、古朴，散文随笔文笔精妙，非常值得一读。
巴赫，音乐之王，有史以来*伟大的作曲家，伟大的揭示人生奥秘的“音乐哲学家”。 他的音乐富于哲理性，具有沉思冥想的性质和内在的思想情感。 他的音乐有其鲜明的个性，达到了深切动人的境地； 他的音乐常在充满压抑的气氛中，呈现出一种坚持不懈的倔强； 他的音乐贯穿着一种充沛的生命力，具有江河直下，一泻千里的气势； 他的音乐不陷于呆板、凝滞，始终保持着生命的脉搏跳动和呼吸起伏； 他的音乐创作标示着德意志民族音乐的开端。 他对海顿、莫扎特和贝多芬着深刻而公认的直接影响。 音乐能做到的，巴赫都做到了。
毕加索:西班牙画家，法国现代画派主要代表。出身于图画教师家庭，从母姓毕加索。曾在巴赛罗那和马德里的美术学院学画。1904年定居巴黎。1907年后，和画家*布拉克一道作*立方主义的绘画，主张画家的职责不是借助具体物象来反映现实，而是创造抽象的形来表现所谓科学的真实。采取同时从不同角度表现物象的画法，并用实物（如报纸、火柴盒）等贴在摶?鏀上，从形式上求奇异一生画法和风格迭变。早期画近似表现派的主题，表达对乞丐、流浪艺人、演马戏者等人物的深切同情；后注目于原始艺术，简化形象。1915-1920年初，画风一度转入写实。1930年始，又明显地倾向超现实主义。第二次世界大战前后，曾写讽刺诗《费朗哥的梦想和谎言》并附插图，还作油画《格尔尼卡》抗议德、意法西斯侵略西班牙，此画结合立方主义、现实主义和超现实主义风格表现痛苦、
斯坦尼斯拉夫斯基（1863～1938），俄国演员，导演，戏剧教育家、理论家。原姓阿列克赛耶夫。1863年1月5日生在莫斯科一个富商家庭，1938年8月7日卒于莫斯科。1877年在家庭业余剧团舞台开始演员生涯。1885年取艺名斯坦尼斯拉夫斯基。1888年末与莫斯科一些文艺界名流创办艺术文学协会及附属剧团，逐渐完成了从业余演员向专业演员的过渡。1897年6月斯坦尼斯拉夫斯基同聂米罗维奇-丹钦科举行了历史性的会见，决定创建新型的剧院——莫斯科艺术剧院。1898年10月莫斯科艺术剧院以首演斯坦尼斯拉夫斯基执导的历史悲剧《沙皇费多尔·伊凡维奇》宣告成立。一个月后，斯坦尼斯拉夫斯基与丹钦科联合执导的契诃夫名剧《海鸥》获得轰动性成功，标志着一个新的现实主义戏剧流派的诞生。就如斯坦尼斯拉夫斯基后来总结所述：“如果说历史世态剧的路线把我们引向外表的现
古往今来，登上辉煌*的艺术家不胜枚举。《名人少年》丛书辑所介绍的人物只不过撷取了冰山一角。为了使青少年朋友更多地从艺术家们青少年时期的故事中汲取营养，引发联想，陶冶情操，获得力量，从而树立远大理想，本续集又精心选辑了各有特色的八位中外艺术家青少年时代的故事，以飨读者。
在艺术批评家的文章中，蒙德里安总是被赋予“冷抽象”这三个字然后被匆匆带过。实际上蒙德里安对当代抽象艺术和建筑设计的影响远远大于他同时期的很多艺术家。他是一个理想主义者，一个敢于用艺术建构未来生活的人。蒙德里安打破了我们认为理所应当的现象：绘画总在平面上进行。蒙德里安对每一个长度都通过绘画中习惯性的透视效果，去摆脱我们眼睛已习惯的深度的影响。每一条倾斜的线对他来说都涉及了透视原理。在蒙德里安那里，空间在平面中是自我独立的。本书按时间顺序描述了蒙德里安的生平，并对其不同阶段的作品进行了评析。
2006年“我型我秀”人气选手、如今正当红的B.I.Z乐队主唱俞思远，以他真实的笔触记叙自己从倔强的足球小子，到执著于梦想的摇滚青年，历经痛苦与彷徨，终一鸣惊人、实现梦想的全过程。 俞思远用他平实中包含感性的文字告诉所有人：梦想的实现无法一蹴而就，也靠不得投机取巧，成功需要艰辛的坚持、漫长的努力、和轻松平常的好心态！那些深夜吃着半凉的泡面做音乐、面对斗室之内的四面白墙彷徨迷茫、以及省吃俭用10元过一个星期的日子，也是为实现梦想而必须付出的代价。叛逆、违规、颠覆……所有的一切，都以不懈的坚持和忍耐为基础。在这本倾心写下的成长小说中，俞思远用六万字与读者分享了梦想开花结果的喜悦，也让人读到了他在伤痛中坚强长大的心声，为那些与他一样渴望在自己的世界中有所作为的同龄人提供了难能可贵的经验。
贝多芬出生于贫寒的家庭，父亲是歌剧演员，性格粗鲁，爱酗酒，母亲是个女仆。贝多芬本人相貌丑陋，童年和少年时代生活困苦，还经常受到父亲的打骂。贝多芬十一岁加入戏院乐队，十三岁当大风琴手。十七岁丧母，他独自一人承担着两个兄弟的教育的责任。1793年11月贝多芬离开了故乡德国波恩，前往音乐之都维也纳。不久，痛苦叩响了他的生命之门，从1796年开始，贝多芬的耳朵日夜作响，听觉越来越衰退。
“中国文库”主要收选20世纪以来我国出版的哲学社会科学研究、文学艺术创作、科学文化普及等方面的优秀著作和译著。这些著作和译著，对我国百余年来的政治、经济、文化和社会的发展产生过重大积极的影响，至今仍具有重要价值，是中国读者、的经典性、工具性名著。 大凡名著，均是每一时代震撼智慧的学论、启迪民智的典籍、打动心灵的作品，是时代和民族文化的瑰宝，均应功在当时、利在千秋、传之久远。“中国文库”收集百余年来的名著分类出版，便是以新世纪的历史视野和现实视角，对20世纪出版业绩的宏观回顾，对未来出版事业的积极开拓，为中国先进文化的建设，为实现中华民族的伟大复兴做出贡献。 大凡名著，总是生命不老，且历久弥新、常温常新的好书。中国人有“万卷藏书宜子弟”的优良传统，更有当前建设学习型社会的
柴可夫斯基（Tchaikovsky,1840-1893年)俄罗斯作曲家。1863-1865年在彼得堡音乐学院师从鲁宾斯坦，1866年任莫斯科音乐学院和声教授，并结识了里姆斯基-科萨科夫。课余从事创作,兼写音乐评论。1874-1875年创作了《钢琴协奏曲》，此曲使他获得世界范围内的影响，真正走向世界。 柴可夫斯基的音乐以抒情性的美丽旋律与强烈的情感宣泄的结合而见长，他吸收意大利歌剧、法国芭蕾、德国交响曲的创作特色，使其作品色彩异常丰富。柴科夫斯基*秀的作品为第四、第五、和第六3首交响曲、3部芭蕾音乐、《钢琴协奏曲》、《小提琴协奏曲》、《弦乐小夜曲》。 一八一二年序曲完成于1880年10月，是尼古拉·鲁宾斯坦委托柴科夫斯基为莫斯科艺术工业博览会创作的作品，也是柴科夫斯基受人们欢迎的作品之一。作品于1882年8月8日首次演出时，就受到了听众极其热烈的欢迎
