里赫特（Sviatoslav Richter，1915—1997）是20 世纪 钢琴家，出生于乌克兰。他以极广的演奏曲目、举重若轻的技术以及富有诗意的分句闻名。1995年，里赫特 音乐纪录片导演布鲁诺·蒙桑容为其作传。在接下来的两年时间里，两人进行了多次对谈，他们之间的友谊与信任也与日俱增。这段交往的成果，除了获誉无数的里赫特纪录片之外，还有这本《谜：里赫特》。 本书是蒙桑容在里赫特访谈、里赫特日记的基础上整理、编著而成，包括里赫特自述和里赫特听乐笔记两大部分。《自述》是里赫特对其人生经历和钢琴家生涯的完整回顾，生动彰显了这位与众不同的钢琴家的独特人格魅力；《听乐笔记》收入1970—1995年间的里赫特日记精选，内容包括音乐会和唱片聆听记录，对音乐作品、音乐家和同时代演奏家的评价等，与《自述》形成互补，是里赫特思想和生活的 直观展

鲍伊，表演家。鲍伊，唱作人。鲍伊，时尚符号。这位多才多艺的艺术家、潮流偶像，像变色龙一样，不断更新自己的舞台形象，模糊着艺术、表演、时尚与音乐之间的界限，给流行音乐与文化带来了巨大冲击。他以多种音乐形式创作了诸多金曲，在全世界卖出了数以百万计的唱片。 这本视觉盛宴展现了鲍伊*精彩、*震撼的照片：从早年不为人知的戴维 琼斯，到世界著名的音乐传奇、时尚符号与不断演变的超级巨星；有大众熟悉的著名照片，也有罕为人知的稀有照片，大多出自当代著名摄影师之手，展现了大卫 鲍伊传奇生涯的万千瞬间。

约翰·塞巴斯蒂安·巴赫其人，在音乐目前始终是难以捉摸的谜题。人们很难将那些恢弘伟大的作品，与一个看似庸常、难解，偶尔疯狂的个体联系在一起。英国指挥家约翰·艾略特·加德纳在父母家的两幅巴赫肖像的陪伴下长大，每日每夜他拾级而行，都会经过在战争期间保护着的肖像。从那时起，他开始研究并演奏巴赫，日后成为现今伟大的巴赫诠释者。这本书便是他毕生奉献的精华与凝结。他考察了巴赫研究的新进展，以丰盛的细节呈现巴赫的思想，他的工作方式，他如何创作音乐以至于日臻化境，为我们揭开巴赫掩藏其下的真实面目。加德纳作为历史学家的身份，让他透过学术与演奏两个通径来展开研究。他仔细钻研了现存稀少的传记素材，通过对音乐本身的细致体察，摸索到那些个人特质从音乐中浮现的瞬息。与传统的传记不同，加德纳旨在“认识这个创

莫扎特不仅是音乐的天才，而且经历了从传统社会向我们如今依然生活于其中的现代社会的变革。在这样一个过渡的时代，欧洲人正从虔主远离俗世的宗教世界转为相信个人可以依靠自己过活，从服从于传统和等级的转为追求个体的自由与独立。莫扎特本人就是当时的“新人”之一。他的音乐中所传递出来的焦虑、希望与欣慰，如今依然能够深深触动我们。

本书大体上是根据布洛姆选编的《莫扎特书集集》（布洛姆从安德森的《莫扎特及其空人的书信》中选出201封信，加上按语和注释）编译的。布洛姆的按语由汉译者作了增补。信中的夹注一部分是布洛姆的原注，一部分为汉译者所加。阅读莫扎特的书信时，需要查考每一封信是在哪一次旅行中写于何时何地，汉译者为此撰写了“莫扎特旅行年表”，绘制了“莫扎特旅行路线图”，以供读者参考。

坂本龙一在回忆中检视自己一路走来的经过，对于自己怎样“成为了现在的自己”做了一次最全面的叙述，充满成长的趣味描述和引人深思的语句。书中穿插坂本龙一不同时期的个人照片50余幅，展现了这位音乐大师充满魅力的人生旅程。

我这个人是闲不住的，总觉得应该“在其位必须谋其政”，要为大家办点儿实事。年就想到了要给一些知名度较高的老艺术家出一本书，不算“盖棺论定”，就算“自我小结”吧！但“协会”没钱，找领导又批不来钱，甚至说：“想出书的人多了，都来要，给谁不给谁呀？！”你看我们挨了撅。又等了一年，我退居二线后，担任“北京戏曲艺术教育基金会”会长，是法人代表。我费尽周折找到了与戏剧出版社联合出书的机会，可出十人的系列丛书。

音乐是无国界的艺术语言， 是我们生活中不可或缺的部分。DK精选中世纪以来的158位音乐家，通过一段段鲜活的人物故事和历史背景知识，带您深入了解音乐家们的心路历程和音乐人生，讲述他们与古典音乐的故事，并诠释他们的作品精髓。书中还提及了音乐家们所处时代的历史背景知识、相关人物介绍及音乐技巧方面的理论， 有西方古典音乐的发展脉络、各流派的兴衰以及未来的发展趋势等内容，令您观全局且知精微。 书中囊括了许多珍贵的文献资料，包括但不限于音乐家们的个人照片或画作、乐谱手稿、家庭照片以及重要的私人物品等，邀您进入生动且丰富的古典音乐世界，感受大师们的个性人生，聆听他们创作的精彩乐章。

朱秋华：毕业于中央音乐学院音乐学系，任教于北京大学艺术与研究。曾在国内外专业学术刊物上发表论文二十余篇，主要专著有《西方音乐史》、《德彪西》、《中国传统音乐文化》、《中、西传统音乐文化比较》。 作为面向大众读者介绍欣赏传统音乐的*途径之一，《古典音乐：一种新的聆听方法（附光盘）》按历史脉络由古至今对西方音乐的发展进行了梳理。贯穿全书的言简意赅的讲述了广阔和多样的音乐视角与思维方式，从而能够更加深刻地理解人类音乐艺术的无穷魅力。 古典音乐和我们存在于同一时空，或许彼此可以成为知音；它又为人类创生出别一世界，引领我们进入幸福喜乐的天堂。这本书是古典音乐初识者、爱好者的轻松的向导，相信它能提供给您一个徜徉古典音乐世界的好机会.

约翰·塞巴斯蒂安·巴赫其人，在音乐目前始终是难以捉摸的谜题。人们很难将那些恢弘伟大的作品，与一个看似庸常、难解，偶尔疯狂的个体联系在一起。英国指挥家约翰·艾略特·加德纳在父母家的两幅巴赫肖像的陪伴下长大，每日每夜他拾级而行，都会经过在战争期间保护着的肖像。从那时起，他开始研究并演奏巴赫，日后成为现今伟大的巴赫诠释者。这本书便是他毕生奉献的精华与凝结。他考察了巴赫研究的新进展，以丰盛的细节呈现巴赫的思想，他的工作方式，他如何创作音乐以至于日臻化境，为我们揭开巴赫掩藏其下的真实面目。加德纳作为历史学家的身份，让他透过学术与演奏两个通径来展开研究。他仔细钻研了现存稀少的传记素材，通过对音乐本身的细致体察，摸索到那些个人特质从音乐中浮现的瞬息。与传统的传记不同，加德纳旨在“认识这个创

本书是美国 音乐学者梅纳德·所罗门为莫扎特所作的传记， 出版即获得当年普利策传记奖，并得到各个大学学者、作家、各重要报纸书评版的好评。世界 学者萨义德在《纽约客》撰文，称从未读过如此动人心弦的音乐家传记。这本书从莫扎特年幼时写起，是一本 的音乐家传记。

本书是美国 音乐学者梅纳德·所罗门为莫扎特所作的传记， 出版即获得当年普利策传记奖，并得到各个大学学者、作家、各重要报纸书评版的好评。世界 学者萨义德在《纽约客》撰文，称从未读过如此动人心弦的音乐家传记。这本书从莫扎特年幼时写起，是一本 的音乐家传记。

《郑逸梅笔下的书画名家》包括：沈石友与吴昌硕、记程瑶笙、吴杏芬老人画的真伪问题、黄宾虹生平、吴昌硕画派的继承人赵子云、画马名家赵叔孺等。

《关于一个孩子：涅槃的故事》是一本关于美国涅槃乐队及其主唱手科特 柯本的极有价值的传记。《关于一个孩子：涅槃的故事》分为16章，事无巨细地描述了乐队的上升期和早年的声望，也不像1994年后出版的书籍那样千篇一律地用英雄崇拜和悲剧上演的论调来叙述该乐队。在“涅槃” 短暂的音乐生涯中，27岁柯本的死是挥之不去的事实，这也导致其后的书籍似乎永无可能完全走出这个阴影。因此，本书活泼有趣、栩栩如生的叙述方式显得尤为珍贵。本书有其时间烙印，即按照它初版时的光景前瞻性地预言了“涅槃”三人组合将凭其开拓精神而前程远大。读者若想仔细了解美国 Grunge音乐时期的乐队，此书是选择。

赵朴初一生爱茶。他在茶里悟禅，禅中品茶，以诗吟茶，以书写诗。茶、禅、诗、书，在他那里水融，相得益彰，成为一种多么美妙的“茶禅诗书一味”！此一味，古今少有，稀有殊胜；此一味，非仅仅满足个人的闲情雅致，而更应作为人生境界的升华，作为报四重恩的行愿。 在纷繁的事务里，让我们留点空，坐下来。明窗前，清风里，喝喝茶，悟悟禅，吟吟诗，写写字，营造、享受这份“茶禅诗书一味”…… 《茶禅诗书赵朴初》由余世磊主编。

《当代中国器乐创作研究（套装上下册）》分为上、下两卷，上卷为作品评介汇编。下卷为历史与思想研究。编者历经近6年的时间对当代中国器乐作品进行收集资料、分类研究并取得丰硕的研究成果。全面收集当代中国作曲家创作的器乐代表作进行全面和细致的梳理、分析与研究；对当代关于器乐创作问题的争鸣进行全面而细致的分析研究；比以往更全面地采集了作曲家思想，并进行了深入的分析研究。《当代中国器乐创作研究（套装上下册）》为我国出版大规模研究当代中国器乐创作研究的著作，出版意义重大。

美术史家陈传席对现代中国画坛名家与大家的点评，由近年在《江苏画刊》等杂志上的同名专栏结集而成，其中很多篇目在发表后曾引起震动。著者对长期为人所忽略的大家进行挖掘，并在进行印象式批评的同时，结合讨论中国画的一些现象的和问题。散文化的笔法具足文人性情，显示了著者力倡的作为知识分子的社会责任感和批判精神。