作为华语乐坛具有影响力的乐队,Beyond的作品流传甚广。《乐与怒:Beyond传》以另一种形式,恰与Beyond的音乐形成互文。 作者收集、整理、研究了大量文献,采访了十余位Beyond历史的参与者和见证人,发掘出大量鲜为人知的故事,全面、系统、客观地展现了Beyond从创队到当红直至解散的曲折历史,尤其挖掘了黄家驹的成长史、创作史与思想质地。书中还首次梳理了家驹的感情史,以及乐队成员在世纪之交分别的诸多原因。 作为Beyond的shou部全传,作者以其专业的精神和诗性的笔触书写了一部Beyond真正意义上的 乐与怒 史,是广大歌迷和相关研究者深入了解Beyond的佳作。
本书是蜚声国际的英国传奇乐队 皇后 的主唱弗雷迪 莫库里的传记。弗雷迪闪耀着与生俱来的舞台王者魅力,拥有卓越的创作才华,皇后乐队众多大热金曲,如《波西米亚狂想曲》《我们是冠军》《我的挚爱》等,都出自他手。弗雷迪的作品和人格魅力影响了无数人,逝世数十年,他仍被世人铭记,备受推崇。2018年火爆全球的音乐传记片《波西米亚狂想曲》重现、证实了弗雷迪其人及其作品的不朽魔力。 这本传记的独特之处在于,其作者彼得 弗里斯通是追随弗雷迪十二年,直至送弗雷迪体面辞世的私人助理,他也是电影《波西米亚狂想曲》的顾问。弗里斯通细心照顾弗雷迪的饮食起居,是弗雷迪亲密的朋友之一,本书的原版副标题为 世界上了解他的人写的私密回忆录 。弗里斯通的回忆录没有见解独到的音乐批评,所述之事看似琐碎且语言平实,但饱含深情,娓
里赫特(Sviatoslav Richter,1915—1997)是20 世纪 钢琴家,出生于乌克兰。他以极广的演奏曲目、举重若轻的技术以及富有诗意的分句闻名。1995年,里赫特 音乐纪录片导演布鲁诺·蒙桑容为其作传。在接下来的两年时间里,两人进行了多次对谈,他们之间的友谊与信任也与日俱增。这段交往的成果,除了获誉无数的里赫特纪录片之外,还有这本《谜:里赫特》。 本书是蒙桑容在里赫特访谈、里赫特日记的基础上整理、编著而成,包括里赫特自述和里赫特听乐笔记两大部分。《自述》是里赫特对其人生经历和钢琴家生涯的完整回顾,生动彰显了这位与众不同的钢琴家的独特人格魅力;《听乐笔记》收入1970—1995年间的里赫特日记精选,内容包括音乐会和唱片聆听记录,对音乐作品、音乐家和同时代演奏家的评价等,与《自述》形成互补,是里赫特思想和生活的 直观展
约翰·塞巴斯蒂安·巴赫其人,在音乐目前始终是难以捉摸的谜题。人们很难将那些恢弘伟大的作品,与一个看似庸常、难解,偶尔疯狂的个体联系在一起。英国指挥家约翰·艾略特·加德纳在父母家的两幅巴赫肖像的陪伴下长大,每日每夜他拾级而行,都会经过在战争期间保护着的肖像。从那时起,他开始研究并演奏巴赫,日后成为现今伟大的巴赫诠释者。这本书便是他毕生奉献的精华与凝结。他考察了巴赫研究的新进展,以丰盛的细节呈现巴赫的思想,他的工作方式,他如何创作音乐以至于日臻化境,为我们揭开巴赫掩藏其下的真实面目。加德纳作为历史学家的身份,让他透过学术与演奏两个通径来展开研究。他仔细钻研了现存稀少的传记素材,通过对音乐本身的细致体察,摸索到那些个人特质从音乐中浮现的瞬息。与传统的传记不同,加德纳旨在“认识这个创
音乐学家杨燕迪 论文集《理解音乐——文化视野与个人视角》,收录了作者近年来的一些“学术性写作”,这些论文按主旨内容被分为四辑:辑一为“学理基础反思”,辑二为“中国音乐评析”,辑三为“西方音乐解读”,辑四为“歌剧真谛探究”。辑封标题总结了作者多年来的研究路径,同时包含了一个思考者和写作者在自己“术有专攻”的格局中,对变化的时局和周遭的世界的回应。
拇指琴是一种十分简单易学的乐器。本书是针对零基础音乐读者贴身打造的拇指琴入门教程。无论你有无音乐基础,你都可以学会它,并弹唱一些热门好听的曲目。 本书分为三个章节,内容包括拇指琴的介绍、弹奏练习、适合演奏的时下流行乐曲等。作者用详细的文字讲解,并配以乐谱展示,让没有音乐基础的读者在理解文字的基础上,再参考展示谱例,轻松学习拇指琴弹奏。 本书适合音乐爱好者阅读。
大乐与天地同和 ,国乐*,民族音乐正逢盛世! 本书共分为六章,介绍了我国具有代表性的民族乐器。*章*第三章分别介绍了弹拨乐器中的琵琶、古琴和古筝等;第四章介绍了拉弦乐器的典型代表 胡琴家族;第五章介绍了具有代表性的吹管乐器,如笛、箫、笙、管、唢呐等;第六章介绍了打击乐器中*常见的钟、磬、鼓。 本书将多种乐器的来源、特点、传承、变革与相关的历史故事娓娓道来,图文并茂,行文间还设置了四个小栏目 在 涨知识 开眼界 两个小栏目中分享一些与乐器相关的科普知识和图片,在 方言 小栏目中分享作者个人的一些观点和有趣的经历,在 方响 小栏目中分享相关的音、视频资源。本书干货满满又妙趣横生,适合每一位对中国民族乐器感兴趣的读者闲来阅读。 大音希声、大象无形 和而不同、美美与共 ,这不仅仅是我们民族乐器的内在
《国剧名伶轶事》中所谈的人与事,笔者都是本着多年对他们的观察、欣赏,和与他们的交往、过从,才敢动笔的。因此,所谈虽不是什么秘闻、内幕,却也有些是前人所未谈过的。同时,不能确知,或了解得不详细的,就不敢着一字。
我们往往因为繁忙与喧嚣,如梦如幻、浑浑噩噩地虚度了许多年华,对身边的物是人非,或人是物非,却全然不觉。今天的音乐生活琳琅满目,无比丰盛,但似乎越来越与当下的生存状态缺少必要的联系。音乐的商业化速度与浮躁的世人对音乐的轻视程度成正比例发展,这一切都来得太快。在音乐的形态触目皆是而音乐的本质渐被遗忘的“非典型”音乐状态下,我们该怎样享受音乐?如何聆听音乐?
女高音芮妮·弗莱明是当今音乐界 的演唱家之一,她拥有无与伦比的美妙声音、惊人的表演天赋和令人叹服的艺术家气质,在世界各大歌剧院和音乐厅的精彩演出征服了无数观众。这本书是弗莱明个人艺术发展和其美妙声音的“自传”故事,这位伟大的艺术家展现了如何成为一名演唱家的独特视角,并为有抱负的表演者提供了 的实用性建议。
作为艺术家,鲍勃·迪伦是半个世纪以来的领军人物;作为音乐家,他的影响力无出其右。然而作为一个人,他从来都像个逃犯,总是设法掩盖自己的踪迹,通过一个个让人头晕的化名、化身,一个个传奇故事和彻头彻尾的谎言来迷惑他的观察者们。 《他是谁?:探究真实的鲍勃·迪伦》以独到的方式展现了迪伦非凡的人生,将迪伦那些隐遁自我的手法层层剥开,显露原貌。虽然他一再改头换面。虽然他诡秘机巧,又在创造伟大音乐和自我放逐之间起起伏伏,但真实的鲍勃·迪伦却从未如此清晰地浮现。
李重光新编通俗基本乐理 定价 20.00 出版社 湖南文艺出版社 版次 1 出版时间 2008年08月 开本 16开 作者 李重光 装帧 页数 0 字数 0 ISBN编码 9787540432768 《新编通俗基本乐理》是在《乐理入门》一书的基础上,重新整理修订而成。 更改书名的原因,是因为旧书名太一般化、太陈旧、缺乏新意,且不能充分体现出书的内容和特点。 该书将首调唱名法与基本乐理教学紧密结合起来,使复杂的音乐理论简单化、通俗化,学习者便于领会。全书分为72个课题,每课配有简单的练习,并附答案,便于自学。
又是一个名人后代的故事,幸与不幸,都已命定地纠结在一生中,逃不开也躲不掉,全世界都爱他的父亲莫扎特,可是她只爱他,原原本本的爱。他和父亲谁又更幸运一点呢? 幼年跟随母亲和姨妈一路巡演时,他就想做一个真正的自己,可是听众不甘心天才的故事过早地落幕,甚至连他的母亲也想把他当作莫扎特的替身。他不断地自问:我又在哪里,难道永远是“莫扎特的儿子”吗?挣扎中遇到一位娴雅的总督夫人…… 一路寻访父亲的足迹,终他发现了一个百丈红尘中哭过、痛过、爱过甚至被遗弃过的真实的莫扎特。他不再逃,不再恨。临终前,他终于坦然地面对自己与父亲的关系,并且告诉心爱的人,他爱她,因为只有在她的心里他才是真正的自己。 为什么窗帘要紧闭呢?也许拉开就有太多的观众,真相又要局促地钻回大公的衣裳里去。 因为爱,他选择了勇敢
弗朗茨·李斯特于1811年生于匈牙利雷丁;1886年卒于拜罗伊特。匈牙利钢琴家、作曲家。父亲是一位杰出的业余音乐家。李斯特幼年起即接受音乐教育,9岁时即能演奏难度很大的里斯的降E大调钢琴协奏曲。在一群匈牙利贵族的资助下学习6年。1822年举家迁往维也纳,在那里向车尔尼学习钢琴,向萨列里学习理论。他是一位钢琴演奏大师,革新和拓展了当时的钢琴演奏技术;又是一位在创作上有所创造的作曲家,他是现代极为重要的体裁交响诗的创始人。 要理解李斯特的钢琴协奏曲,应先了解他的演奏风格。他钢琴演奏技术的创新和演奏技术的才能,似乎可以与小提琴演奏巨匠帕格尼尼在小提琴领域里的才华相比,当李斯特坐在钢琴前演奏时,琴弦上回响的不单是一个个的乐音,而是一幅壮丽的景象,征服了听众。钢琴家克拉拉·舒曼在1838年次听李斯特演奏时说:
巴赫,音乐之王,有史以来*伟大的作曲家,伟大的揭示人生奥秘的“音乐哲学家”。 他的音乐富于哲理性,具有沉思冥想的性质和内在的思想情感。 他的音乐有其鲜明的个性,达到了深切动人的境地; 他的音乐常在充满压抑的气氛中,呈现出一种坚持不懈的倔强; 他的音乐贯穿着一种充沛的生命力,具有江河直下,一泻千里的气势; 他的音乐不陷于呆板、凝滞,始终保持着生命的脉搏跳动和呼吸起伏; 他的音乐创作标示着德意志民族音乐的开端。 他对海顿、莫扎特和贝多芬着深刻而公认的直接影响。 音乐能做到的,巴赫都做到了。
爱与挣扎的自我袒露之书,二十世纪美国乐坛与激荡岁月见证史, 歌唱自由的民谣女王,坐在六十年代的鲜花荆棘之上。 琼·贝兹以真挚坦诚的笔触回望自己的传奇人生,一个桀骜不驯的天才少女如何慢慢成为美国民谣的关键人物,进而又成长为以歌声和行动对抗不公和暴力的和平使者。 从童年和青春期的成长故事,到作为横空出世的民谣少女,面对一夜成名的悸动与挣扎。再到与迪伦的相知相爱、与马丁·路德·金并肩同行。她穿越了六〇年代的风云悸动,在数种错综复杂的价值观交战中,努力保持着自我和理想主义的并肩成长。她穿越过战地与鲜花,为争取正义与和平积极行动,曾冒着生命危险在空袭中访问越南。 这是一部关于成长,关于爱与勇气,关于六〇年代的青春,也关于自我挣扎和坚定信仰的回望之书。她写道,“这人世间的
本书是为孩子们想要弹奏钢琴古典名曲而量身定制的曲集。本书分为四册,不仅包含12位音乐家的60首耳熟能详的古典音乐乐谱,还包含了孩子们学习古典音乐需要了解的四个重要的音乐时期,以及这些重要时期中12位音乐家的生平故事和代表作品的讲解。 本书分为四册,第一册讲解了巴洛克音乐时期的特点,以及维瓦尔第、亨德尔、巴赫的成长故事及15首代表作品;第二册阐述了古典主义时期的特点,以及海顿、莫扎特、贝多芬的生平往事及15首代表作品;第三册描述了浪漫主义时期的特点,以及舒伯特、肖邦、柴可夫斯基的成长历程及15首代表作品;第四册讲述了近现代音乐时期的特点,以及德彪西、拉赫玛尼诺夫、拉威尔的音乐生涯及15首代表作品。这样的内容搭配,不仅能丰富孩子们的古典音乐常识,还能寓教于乐,让孩子们在练习的过程中更加轻松有趣。
这是爱的夏天,也是躁动的夏天,一次在布鲁克林的偶遇,将两个年轻人引向了艺术、奉献和启蒙的道路。 日后,帕蒂·史密斯会成为一名诗人和表演者,罗伯特·梅普尔索普则将自己极具挑衅的风格对准摄影。而此时,他们只是两个饥肠辘辘的年轻人,在城市中穿行,被纯真和热情所裹挟。从科尼岛到第四十二街,他们感受着城市的脉搏,并最终来到“马克斯的堪萨斯城”。——在那有名的圆桌旁,“波普教皇”安迪·沃霍尔已身影不再,但他的王室成员们仍在此接受朝拜。 1969年,人类登月之年,他们驻扎进了切尔西旅馆,并很快融入这个由声名狼藉者和名声显赫者所组成的社群,结识了当时极富影响力的艺术家和各式各样的边缘异客。这是一个各种意识都分外高涨的时代,诗歌、摇滚、艺术和性别政治的不同世界,在彼此碰撞、炸裂。在这样的氛围之下,两个
《关于一个孩子:涅槃的故事》是一本关于美国涅槃乐队及其主唱手科特 柯本的极有价值的传记。《关于一个孩子:涅槃的故事》分为16章,事无巨细地描述了乐队的上升期和早年的声望,也不像1994年后出版的书籍那样千篇一律地用英雄崇拜和悲剧上演的论调来叙述该乐队。在“涅槃” 短暂的音乐生涯中,27岁柯本的死是挥之不去的事实,这也导致其后的书籍似乎永无可能完全走出这个阴影。因此,本书活泼有趣、栩栩如生的叙述方式显得尤为珍贵。本书有其时间烙印,即按照它初版时的光景前瞻性地预言了“涅槃”三人组合将凭其开拓精神而前程远大。读者若想仔细了解美国 Grunge音乐时期的乐队,此书是选择。
贝多芬,仅凭这个名字,就给了我们这个无精打采的世界一个清脆的耳光。在他的书信中,他表现得时而像个孩子似的无助,时而像个巨人一样让天宇震颤。其中,既有他对爱情的狂热,又有对不幸的暴怒。他正直、善良,而且过于敏感,但谁敢说这不是他的天才所在呢?上帝赐予他痛苦和哀伤,而他用雄壮的音符扼住了上帝的咽喉。