作为华语乐坛具有影响力的乐队,Beyond的作品流传甚广。《乐与怒:Beyond传》以另一种形式,恰与Beyond的音乐形成互文。 作者收集、整理、研究了大量文献,采访了十余位Beyond历史的参与者和见证人,发掘出大量鲜为人知的故事,全面、系统、客观地展现了Beyond从创队到当红直至解散的曲折历史,尤其挖掘了黄家驹的成长史、创作史与思想质地。书中还首次梳理了家驹的感情史,以及乐队成员在世纪之交分别的诸多原因。 作为Beyond的shou部全传,作者以其专业的精神和诗性的笔触书写了一部Beyond真正意义上的 乐与怒 史,是广大歌迷和相关研究者深入了解Beyond的佳作。
本书是蜚声国际的英国传奇乐队 皇后 的主唱弗雷迪 莫库里的传记。弗雷迪闪耀着与生俱来的舞台王者魅力,拥有卓越的创作才华,皇后乐队众多大热金曲,如《波西米亚狂想曲》《我们是冠军》《我的挚爱》等,都出自他手。弗雷迪的作品和人格魅力影响了无数人,逝世数十年,他仍被世人铭记,备受推崇。2018年火爆全球的音乐传记片《波西米亚狂想曲》重现、证实了弗雷迪其人及其作品的不朽魔力。 这本传记的独特之处在于,其作者彼得 弗里斯通是追随弗雷迪十二年,直至送弗雷迪体面辞世的私人助理,他也是电影《波西米亚狂想曲》的顾问。弗里斯通细心照顾弗雷迪的饮食起居,是弗雷迪亲密的朋友之一,本书的原版副标题为 世界上了解他的人写的私密回忆录 。弗里斯通的回忆录没有见解独到的音乐批评,所述之事看似琐碎且语言平实,但饱含深情,娓
里赫特(Sviatoslav Richter,1915—1997)是20 世纪 钢琴家,出生于乌克兰。他以极广的演奏曲目、举重若轻的技术以及富有诗意的分句闻名。1995年,里赫特 音乐纪录片导演布鲁诺·蒙桑容为其作传。在接下来的两年时间里,两人进行了多次对谈,他们之间的友谊与信任也与日俱增。这段交往的成果,除了获誉无数的里赫特纪录片之外,还有这本《谜:里赫特》。 本书是蒙桑容在里赫特访谈、里赫特日记的基础上整理、编著而成,包括里赫特自述和里赫特听乐笔记两大部分。《自述》是里赫特对其人生经历和钢琴家生涯的完整回顾,生动彰显了这位与众不同的钢琴家的独特人格魅力;《听乐笔记》收入1970—1995年间的里赫特日记精选,内容包括音乐会和唱片聆听记录,对音乐作品、音乐家和同时代演奏家的评价等,与《自述》形成互补,是里赫特思想和生活的 直观展
约翰·塞巴斯蒂安·巴赫其人,在音乐目前始终是难以捉摸的谜题。人们很难将那些恢弘伟大的作品,与一个看似庸常、难解,偶尔疯狂的个体联系在一起。英国指挥家约翰·艾略特·加德纳在父母家的两幅巴赫肖像的陪伴下长大,每日每夜他拾级而行,都会经过在战争期间保护着的肖像。从那时起,他开始研究并演奏巴赫,日后成为现今伟大的巴赫诠释者。这本书便是他毕生奉献的精华与凝结。他考察了巴赫研究的新进展,以丰盛的细节呈现巴赫的思想,他的工作方式,他如何创作音乐以至于日臻化境,为我们揭开巴赫掩藏其下的真实面目。加德纳作为历史学家的身份,让他透过学术与演奏两个通径来展开研究。他仔细钻研了现存稀少的传记素材,通过对音乐本身的细致体察,摸索到那些个人特质从音乐中浮现的瞬息。与传统的传记不同,加德纳旨在“认识这个创
对古斯塔夫·马勒而言,音乐并非抽象和逃避现实。他始终坚持“交响曲必须像世界一样包囊万物”。他壮观地实现了这一理想,创作了此类情感范畴的具有丰富的想象力的作品,以至于每部作品本身都像一个世界。马勒独树一帜地把自己变成一个棱镜,从中折射出丰富的经验。史蒂芬·约翰逊著的这本《马勒传》跟随马勒作为一个男人和作曲家的成长路线,陈述了他的经历——个人的喜悦和忧伤以及广泛的文化力量——让他成为整个古典音乐界受到广泛爱戴和令人钦佩的作曲家。
音乐学家杨燕迪 论文集《理解音乐——文化视野与个人视角》,收录了作者近年来的一些“学术性写作”,这些论文按主旨内容被分为四辑:辑一为“学理基础反思”,辑二为“中国音乐评析”,辑三为“西方音乐解读”,辑四为“歌剧真谛探究”。辑封标题总结了作者多年来的研究路径,同时包含了一个思考者和写作者在自己“术有专攻”的格局中,对变化的时局和周遭的世界的回应。
拇指琴是一种十分简单易学的乐器。本书是针对零基础音乐读者贴身打造的拇指琴入门教程。无论你有无音乐基础,你都可以学会它,并弹唱一些热门好听的曲目。 本书分为三个章节,内容包括拇指琴的介绍、弹奏练习、适合演奏的时下流行乐曲等。作者用详细的文字讲解,并配以乐谱展示,让没有音乐基础的读者在理解文字的基础上,再参考展示谱例,轻松学习拇指琴弹奏。 本书适合音乐爱好者阅读。
大乐与天地同和 ,国乐*,民族音乐正逢盛世! 本书共分为六章,介绍了我国具有代表性的民族乐器。*章*第三章分别介绍了弹拨乐器中的琵琶、古琴和古筝等;第四章介绍了拉弦乐器的典型代表 胡琴家族;第五章介绍了具有代表性的吹管乐器,如笛、箫、笙、管、唢呐等;第六章介绍了打击乐器中*常见的钟、磬、鼓。 本书将多种乐器的来源、特点、传承、变革与相关的历史故事娓娓道来,图文并茂,行文间还设置了四个小栏目 在 涨知识 开眼界 两个小栏目中分享一些与乐器相关的科普知识和图片,在 方言 小栏目中分享作者个人的一些观点和有趣的经历,在 方响 小栏目中分享相关的音、视频资源。本书干货满满又妙趣横生,适合每一位对中国民族乐器感兴趣的读者闲来阅读。 大音希声、大象无形 和而不同、美美与共 ,这不仅仅是我们民族乐器的内在
《国剧名伶轶事》中所谈的人与事,笔者都是本着多年对他们的观察、欣赏,和与他们的交往、过从,才敢动笔的。因此,所谈虽不是什么秘闻、内幕,却也有些是前人所未谈过的。同时,不能确知,或了解得不详细的,就不敢着一字。
朱秋华:毕业于中央音乐学院音乐学系,任教于北京大学艺术与研究。曾在国内外专业学术刊物上发表论文二十余篇,主要专著有《西方音乐史》、《德彪西》、《中国传统音乐文化》、《中、西传统音乐文化比较》。 作为面向大众读者介绍欣赏传统音乐的*途径之一,《古典音乐:一种新的聆听方法(附光盘)》按历史脉络由古至今对西方音乐的发展进行了梳理。贯穿全书的言简意赅的讲述了广阔和多样的音乐视角与思维方式,从而能够更加深刻地理解人类音乐艺术的无穷魅力。 古典音乐和我们存在于同一时空,或许彼此可以成为知音;它又为人类创生出别一世界,引领我们进入幸福喜乐的天堂。这本书是古典音乐初识者、爱好者的轻松的向导,相信它能提供给您一个徜徉古典音乐世界的好机会.
我们往往因为繁忙与喧嚣,如梦如幻、浑浑噩噩地虚度了许多年华,对身边的物是人非,或人是物非,却全然不觉。今天的音乐生活琳琅满目,无比丰盛,但似乎越来越与当下的生存状态缺少必要的联系。音乐的商业化速度与浮躁的世人对音乐的轻视程度成正比例发展,这一切都来得太快。在音乐的形态触目皆是而音乐的本质渐被遗忘的“非典型”音乐状态下,我们该怎样享受音乐?如何聆听音乐?
1827年,贝多芬临死之前,一位年轻的音乐家费迪南德·西勒来到贝多芬的床前,向他崇敬的大师表示临终的敬意。大师死后,按照习俗,西勒剪下了贝多芬的一缕头发作为纪念。 第二次世界大战时,这缕头发神奇地来到了纳粹占领下的丹麦,成为吉勒耶城的医生奇·弗雷明的收藏品。当时,弗雷明医生正秘密地帮助犹太人逃脱纳粹的迫害。是谁给了弗雷明医生这缕头发?为什么给他?是什么原因使弗雷明医生战后对战时发生的一切保持沉默? 弗雷明医生死后,他的女儿成为这缕头发的继承人,并使头发走进了苏富比拍卖行。1994年,在一次拍卖会上,两名贝多芬的崇拜者艾拉·布里兰特和“切”·格瓦拉买下了这缕头发,之后通过DNA试验,终揭示出到底是什么导致了贝多芬长期的慢性病、晚年失聪以及他的后死因。
女高音芮妮·弗莱明是当今音乐界 的演唱家之一,她拥有无与伦比的美妙声音、惊人的表演天赋和令人叹服的艺术家气质,在世界各大歌剧院和音乐厅的精彩演出征服了无数观众。这本书是弗莱明个人艺术发展和其美妙声音的“自传”故事,这位伟大的艺术家展现了如何成为一名演唱家的独特视角,并为有抱负的表演者提供了 的实用性建议。
作为艺术家,鲍勃·迪伦是半个世纪以来的领军人物;作为音乐家,他的影响力无出其右。然而作为一个人,他从来都像个逃犯,总是设法掩盖自己的踪迹,通过一个个让人头晕的化名、化身,一个个传奇故事和彻头彻尾的谎言来迷惑他的观察者们。 《他是谁?:探究真实的鲍勃·迪伦》以独到的方式展现了迪伦非凡的人生,将迪伦那些隐遁自我的手法层层剥开,显露原貌。虽然他一再改头换面。虽然他诡秘机巧,又在创造伟大音乐和自我放逐之间起起伏伏,但真实的鲍勃·迪伦却从未如此清晰地浮现。
李重光新编通俗基本乐理 定价 20.00 出版社 湖南文艺出版社 版次 1 出版时间 2008年08月 开本 16开 作者 李重光 装帧 页数 0 字数 0 ISBN编码 9787540432768 《新编通俗基本乐理》是在《乐理入门》一书的基础上,重新整理修订而成。 更改书名的原因,是因为旧书名太一般化、太陈旧、缺乏新意,且不能充分体现出书的内容和特点。 该书将首调唱名法与基本乐理教学紧密结合起来,使复杂的音乐理论简单化、通俗化,学习者便于领会。全书分为72个课题,每课配有简单的练习,并附答案,便于自学。
又是一个名人后代的故事,幸与不幸,都已命定地纠结在一生中,逃不开也躲不掉,全世界都爱他的父亲莫扎特,可是她只爱他,原原本本的爱。他和父亲谁又更幸运一点呢? 幼年跟随母亲和姨妈一路巡演时,他就想做一个真正的自己,可是听众不甘心天才的故事过早地落幕,甚至连他的母亲也想把他当作莫扎特的替身。他不断地自问:我又在哪里,难道永远是“莫扎特的儿子”吗?挣扎中遇到一位娴雅的总督夫人…… 一路寻访父亲的足迹,终他发现了一个百丈红尘中哭过、痛过、爱过甚至被遗弃过的真实的莫扎特。他不再逃,不再恨。临终前,他终于坦然地面对自己与父亲的关系,并且告诉心爱的人,他爱她,因为只有在她的心里他才是真正的自己。 为什么窗帘要紧闭呢?也许拉开就有太多的观众,真相又要局促地钻回大公的衣裳里去。 因为爱,他选择了勇敢
这是一本对19世纪浪漫主义音乐的杰出代表柏辽兹的评述著作。罗曼·罗兰以其特有的融激情投入与理性分析为一体的写作风格,细腻展现了柏辽兹辉煌而富独创性的音乐及伟大而痛苦的一生。
弗朗茨·李斯特于1811年生于匈牙利雷丁;1886年卒于拜罗伊特。匈牙利钢琴家、作曲家。父亲是一位杰出的业余音乐家。李斯特幼年起即接受音乐教育,9岁时即能演奏难度很大的里斯的降E大调钢琴协奏曲。在一群匈牙利贵族的资助下学习6年。1822年举家迁往维也纳,在那里向车尔尼学习钢琴,向萨列里学习理论。他是一位钢琴演奏大师,革新和拓展了当时的钢琴演奏技术;又是一位在创作上有所创造的作曲家,他是现代极为重要的体裁交响诗的创始人。 要理解李斯特的钢琴协奏曲,应先了解他的演奏风格。他钢琴演奏技术的创新和演奏技术的才能,似乎可以与小提琴演奏巨匠帕格尼尼在小提琴领域里的才华相比,当李斯特坐在钢琴前演奏时,琴弦上回响的不单是一个个的乐音,而是一幅壮丽的景象,征服了听众。钢琴家克拉拉·舒曼在1838年次听李斯特演奏时说:
莫扎特是一位世界著名的音乐家,他从3岁时就涉足乐坛,年仅六岁的“神童”就被带进维也纳的美泉宫,为玛丽亚·特蕾西亚女皇演奏钢琴。莫扎特小小的年纪,就随父亲跑遍了欧洲。后来莫扎特就在萨尔茨堡主教的手下担任乐师,期间他多次造访意大利。意大利之行对他的创作产生了深远的影响。一七八一年,莫扎特和主教决裂,只身来到维也纳,开始了自由艺术家的生活。莫扎特在他短短的一生中留下了数百部作品,其中有四十一部交响曲、《费加罗的婚礼》、《魔笛》等脍炙人口的歌剧和众多的小夜曲、室内乐曲、教堂乐曲、钢琴和小提琴协奏曲。莫扎特在维也纳的生活充满了矛盾,一面是辉煌的成就,另一面是失望和潦倒。一七九一年,莫扎特猝然病死,生前还留下了一部为一位不知其名的人定作的安魂曲。他的尸体被掩埋在圣马克斯墓地的一个不知名的
巴赫,音乐之王,有史以来*伟大的作曲家,伟大的揭示人生奥秘的“音乐哲学家”。 他的音乐富于哲理性,具有沉思冥想的性质和内在的思想情感。 他的音乐有其鲜明的个性,达到了深切动人的境地; 他的音乐常在充满压抑的气氛中,呈现出一种坚持不懈的倔强; 他的音乐贯穿着一种充沛的生命力,具有江河直下,一泻千里的气势; 他的音乐不陷于呆板、凝滞,始终保持着生命的脉搏跳动和呼吸起伏; 他的音乐创作标示着德意志民族音乐的开端。 他对海顿、莫扎特和贝多芬着深刻而公认的直接影响。 音乐能做到的,巴赫都做到了。