威尔第是举世屈指可数的伟大的歌剧作曲家之一,这个地位是无庸置疑的。虽然他娴熟的作曲技巧不断提高,日益精练,虽然他刻画人物性格的功力越来越细致入微,表现丰富,但他的本质——原始、纯朴、率直、高尚、热烈——从《纳布科》到《福斯塔夫》却是始终如一。 威尔第在不顾一切、不惜贬低乐队以抬高歌唱家的意大利歌剧传统的影响下长大,开始他全盘接受,后来才按照自己的需要发展歌剧的形式。当他成熟以后,他的创作显示出音乐造诣的不断深化,特别是在乐队的处理上更加敏感,更加足智多谋、匠心独具。他的配器极有个性,清澈透明,美丽如画。
幼时的困苦挡不住求知的坚韧不拔,在光与影中执著地追求自我的旋律。纵然命运几多波折,艰难和天分铸就了一代大师。本书讲述世界音乐巨匠德彪西的故事。
门德尔松,出生于汉堡,是德国作曲家,与舒曼同为德国浪漫主义音乐的杰出代表。 门德尔松的音乐活动是多方面的,他首先作为一个钢琴演奏家受到欢迎,后来他担任一些歌队和东队的指挥,并开始进行创作。1843年他创建了德国所音乐学院—莱比锡音乐学院,对德国的音乐艺术教育做出了重要贡献。门德尔松的作品以管弦乐为主,其中有代表性的是《仲夏夜之梦》序曲、《苏格兰交响乐》和《意大利交响乐》。作为当时著名的钢琴演奏家,门德尔松也写了许多著名的钢琴曲。《无言歌》便是其突出的代表,这48首短篇钢琴曲感情丰富细腻,形象具体真诚,形式简洁完美,手法朴素且极富于歌唱性。因此非常受广大市民的欢迎。
弗朗茨 彼得 舒伯特,奥地利作曲家; 1797年1月31日生于奥地利的维也纳,1828年11月19日在维也纳逝世,享年31岁。 舒伯特的父亲是个小学校长。舒伯特共有四弟十四人,在都早夭,仅有五人存世。 6岁进入小学的舒伯特,从父亲那儿接受预备教育,成绩经常名列班级*。 舒伯特跟随大哥学习钢琴,跟随父亲和二哥学习小提琴。家时常常举行快乐的合奏。 舒伯特 11岁进入宫廷少年合唱团,同时在国立神学校普通科学习,成绩一直优良,特别是音乐成绩总是名列*。在音乐老师教新课时,舒伯特几乎都已经懂了,常让老师大吃一惊。 就从这时开始,舒伯特创作了大量的作品。 舒伯特 16岁离开神学校,成为当老师的父亲的助理。舒伯特一边工作一边继续作曲,创作歌曲、歌剧和交响曲。《魔王》、《野玫瑰》(两首?为歌德诗)都是这个时期的作品。
彼得 伊利奇 柴科夫斯基,俄罗斯作曲家。 俄罗斯作曲家柴科夫斯基于 1840年5月7日在俄罗斯的沃钦斯克出生,1893年11月6日在俄罗斯的彼得堡逝世,享年53岁。 柴科夫斯基并没有出生在音乐世家, 4岁到8岁学法语和德语等。即使如此,他仍然是一个对音乐感受性特强的孩子。 10岁时听从父母的规劝,到彼得堡的法律学校学习。 14岁时母亲的去世成为柴科夫斯基渲染到音乐中去的契机。虽然还在从事有关法律的工作,但是他无论如何不想放弃音乐。21岁进音乐学校,23岁放弃有关法律的工作,正式跟音乐老师学习作曲法。 柴科夫斯基加强了同以巴拉基列夫为首的,由俄罗斯音乐家鲍罗廷、居伊、穆索尔斯基、里姆斯基一科萨科夫组成的 五人团 的交流。 这个时代也正是芭蕾的中心地从意大利转移到俄罗斯之时。从 28岁到38岁之间,柴科夫斯基定写
柏辽兹是法国浪漫主义的开创者,他的音乐和一生的爱情故事是浪漫主义好的注脚。尽管法国对这位本国的大师总是保持着又爱又恨的关系,但柏辽兹的伟大在全世界其他各地已得到公认。现在,对他的陈旧反对意见也逐渐消失,指挥和乐队终于知道如何正确地演奏他的音乐。 在柏辽兹去世将近百年之时,他的真正特点仍被他那典型的浪漫主义艺术家的形象掩盖着。他的总谱丰满华丽,今天固然已不再令人惊奇,但当年他是走在历史前面的,因而转移了一般人甚至他的崇拜者和评论者的评论见解,使他们不去注意他的旋律的典雅纯正,以及他制造戏剧性对比时的那种贝多芬式的宏伟气魄。
穆索尔斯基 Mussorgsky,Modest(1839.3.21—1881.3.28) 19世纪批以俄罗斯民歌为创作基础的著名俄国作曲家之一。其歌曲和歌剧以现实主义为特点,人物刻画鲜明,深刻反映了俄罗斯生活。他的音乐语言大胆独特,和声与配器别具一格而简炼,作品虽不多,但对后世作曲家有深远影响。父为地主,曾祖母是农奴。自称幼时听保姆讲俄国神话故事对他是*的创作动力。母为优秀钢琴家,随母学钢琴,7岁就能演奏李斯特简单的钢琴曲。1849年随父去圣彼得堡,入彼得-保罗学校,为以后入军界做好准备。与此同时,从格尔克学习音乐。1852年入帝国禁卫军士官学校,又初试作曲,并对文学、历史、绘画、哲学,科学、天文学以及神学均甚爱好。1856年任禁卫团少尉,结识作曲家鲍罗丁。同年冬,又接触到格林卡的音乐,更加深其作品俄罗斯化的倾向。后投巴拉基列夫门下,遂退出
本丛书涵盖了几乎人类全部知识领域和文化领域,只要对某一知识和文化宝库,诸如哲学、宗教、自然、科学、政治、军事、文学和各种艺术门类曾做出卓越贡献,或者对社会的历史进程起过显著影响。 本丛书的两个特点:一是使用手材料写成,加强传记的客观性和可靠性。二是所有书中均配有同传记主人公有密切关系的同时代人的肖像,以及他本人经历的历史事件和音乐活动的图片。做到图文并茂。 本丛书还有另外两个特点:一是丛书的单行本在不断更新。另一个特点是前面提到的文字内容和丰富图片文献搭配。 本丛书附带说明:书中若有对我国读者陌生、但对角本文起深作用甚至并键作用的人名、地名、名词和所说的事件、问题,原作者没有加注,但本丛书都作为脚湛主放在当页的下方。本丛书还附有传记主人公的同时代或后代的重要思想家、音乐
他的音乐,在整个世界都家喻户晓,拨动着亿万人的心弦。他被誉为——音乐史上的“乐神”。 莫扎特的一生是短暂的,仅仅活了35岁,而且是在贫困交加的困境中苦苦挣扎着。然而他所创作的音乐作品,数量之大,艺术技巧之精湛,都是十分惊人的。他的一生完成了622件作品。其中有17部歌剧,49部交响乐以及数量繁多的各种各样的器乐曲。 莫扎特是一位伟大的音乐家,他对欧洲音乐的发展做出了卓越的贡献。他奠定了近代协奏曲形式,并且在海顿之后进一步丰富了交响乐与室内乐的表现力。他的音乐对以后音乐家的成长产生过很大影响,德国大音乐家贝多芬、舒伯特,俄国音乐家格林卡、柴科夫斯基,挪威音乐家格里格等都非常喜爱莫扎特的音乐。
传统歌剧以歌剧为主体,而在瓦格纳的“整体艺术”中,管弦乐编强的网是音乐的主要因素,声乐线条只是复调织体中的一部分,不再是传统的、个性鲜明的、有编号的、大出风头的咏叹调。 瓦格纳的歌剧不是意大利、法国的歌剧,它们是一种特殊形式的、德国式的交响乐,体现了德意志民族的精神、浪漫主义哲学的信仰,以及新时代交响乐的语言。
近年来我国爱好西方古典音乐的人,特别在青年中,愈来愈多了,这是一个令人鼓舞的现象。就在当前出现的古典音乐普及规模愈来愈大的喜人形势下,人民音乐出版社选择了德国汉堡罗沃尔特出版社(Rowohlt-Verlag)出版的“罗沃尔特音乐家传记丛书”数十种翻译出来,目的是供我国包括发烧友在内的广大音乐爱好者、音乐从业人员(教师、演出工作者)等从事音乐欣赏、学习、研究和教学时的参考。 罗沃尔特出版社是德国历史悠久的出版社之一,成立于上世纪初,它随着德国百年来的政治沧桑,几起几落,但始终以求新扶新为己任,在推动德国文化创新上有着值得自豪的传统和声誉。“罗沃尔特音乐家传记丛书”是罗沃尔特出版社推出的“罗沃尔特名人传记丛书”的一部分。这套书在全德国,乃至所有德语国家都是闻名的。如果你有机会到德国普通的家
沃尔夫冈 阿玛多伊斯 莫扎特,奥地利作曲家。 1756年1月27日生于奥地利的萨尔茨堡,1791年12月5日在奥地利的维也纳逝世,享年35岁。 莫扎特的父亲来自一个从事建筑、雕刻、装订等手艺的家族,是个艺术世家。莫扎特的父亲也是个音乐家,他发现莫扎特具有音乐天赋,因此从莫扎特 4岁开始,就使用自己为莫扎特姐姐学习而编撰的练习曲集(冠以莫扎特姐姐爱称的《为娜内尔而作的笔记本》)都莫所特学习音乐。 莫扎特5岁开始作曲,6岁时在宫廷演出,因演出极其出色而受到众人的赞誉。之后,莫扎特在父亲的带领下,赴欧洲各地旅行演出,成为极受欢迎的人,被誉为神童。受到激励的莫扎特,8岁起创作交响曲,并开始正规学习音乐。莫扎特13岁时成为宫廷乐师周游于欧洲各地,过关幸福的生活。 莫扎特蔑视供人差遣的工作,因为被贵族、主教容纳而
本丛书的单行本在不断更新。另一个特点就是前面提到的文字内容和丰富图片文献的搭配。 丛书每个单行本都附有作曲家音乐作品的完备目录,这是音乐爱好者和研究者重要的杳考依据,书后的对作曲家研究的出版物和重要书目,大都是在研究史上有了定评的重要著作,也是*出版的。 丛书还附有传记主人公的同时代或后代的重要思想家、音乐评论家和同行作曲家的评价,或带有箴言性的摘要语录。这些评论常常代表了不同时代的各种不同的观点,但总的来说是客观的,有的是切中要害的。这些不同时代、不同观点的评论可以开阔读者的视野,有利于促进读者对作曲家的思考和认识。
本丛书涵盖了几乎人类全部知识领域和文化领域,只要对某一知识和文化宝库,诸如哲学、宗教、自然、科学、政治、军事、文学和各种艺术门类曾做出卓越贡献,或者对社会的历史进程起过显著影响。 本丛书的两个特点:一是使用手材料写成,加强传记的客观性和可靠性。二是所有书中均配有同传记主人公有密切关系的同时代人的肖像,以及他本人经历的历史事件和音乐活动的图片。做到图文并茂。 本丛书还有另外两个特点:一是丛书的单行本在不断更新。另一个特点是前面提到的文字内容和丰富图片文献搭配。 本丛书附带说明:书中若有对我国读者陌生、但对角本文起深作用甚至并键作用的人名、地名、名词和所说的事件、问题,原作者没有加注,但本丛书都作为脚湛主放在当页的下方。本丛书还附有传记主人公的同时代或后代的重要思想家、音乐
本丛书的单行本在不断更新。另一个特点就是前面提到的文字内容和丰富图片文献的搭配。 丛书每个单行本都附有作曲家音乐作品的完备目录,这是音乐爱好者和研究者重要的杳考依据,书后的对作曲家研究的出版物和重要书目,大都是在研究史上有了定评的重要著作,也是*出版的。 丛书还附有传记主人公的同时代或后代的重要思想家、音乐评论家和同行作曲家的评价,或带有箴言性的摘要语录。这些评论常常代表了不同时代的各种不同的观点,但总的来说是客观的,有的是切中要害的。这些不同时代、不同观点的评论可以开阔读者的视野,有利于促进读者对作曲家的思考和认识。
格林卡 (1804—1857) 俄国作曲家,俄罗斯民族乐派奠基人。自幼学习钢琴、小提琴,并接触民间音乐。1818~1822年就读于圣彼得堡高等教育学院附属贵族寄宿学校,同时跟J·菲尔德、C·迈耶学习钢琴和音乐理论。20年代中期开始作曲,曾写过歌曲、室内乐和钢琴小品。1830~1833年游历意大利,悉心研究意大利歌剧。1833~1834年赴维也纳和柏林,曾随s·德恩认其学习作曲,在此期间立志按俄罗斯风格进行创作。1834年回国后进入创作旺盛期,1836年完成歌剧《为沙皇献身》(革命后改名《伊凡·苏萨宁》,在圣彼得堡上演后受到热烈欢迎,这是部具有高度艺术水平并享有国际声誉的俄罗斯歌剧。1842年完成歌剧《鲁斯兰与柳德米拉》,这是一部浪漫主义的神话歌剧,音乐带有东方幻想色彩。1844~1847年游历法国和西班牙,1848年经华沙回国。在此期间的主要作品有两首西班牙
本书主要由五部分内容:《音乐家逸事》汇集了音乐大师们的生活、行事风格和趣闻逸事;《名曲的故事》则收集了音乐大师们创作脍炙人口的名曲时的有关故事;《戏剧欣赏》是举世闻名的多部歌剧的欣赏集锦;后,还附有《西洋音乐简史》和《古典音乐小辞典》。让读者能在音乐大师们的生活、创作、行事风格以及脍炙人口的轶事中,逐步走入古典音乐的世界里。这确实是在享用了丰富的文化盛宴之后,不得不品尝的一道甜美的《音乐小点心》。
本丛书的单行本在不断更新。另一个特点就是前面提到的文字内容和丰富图片文献的搭配。 丛书每个单行本都附有作曲家音乐作品的完备目录,这是音乐爱好者和研究者重要的杳考依据,书后的对作曲家研究的出版物和重要书目,大都是在研究史上有了定评的重要著作,也是*出版的。 丛书还附有传记主人公的同时代或后代的重要思想家、音乐评论家和同行作曲家的评价,或带有箴言性的摘要语录。这些评论常常代表了不同时代的各种不同的观点,但总的来说是客观的,有的是切中要害的。这些不同时代、不同观点的评论可以开阔读者的视野,有利于促进读者对作曲家的思考和认识。
假如你是对他视之如神的,读了这本家书选,很可能会讶怪,幻灭。原来,一切音乐家“心中的太阳”并不那么纯,那么神圣不可思议! 家书之可贵,端在于此。莫扎特为自己画了真容:道地的凡人,往往还有大俗气,俗得可怪。 人如其乐吗?这道路好像用不上了。这种矛盾,这个“莫扎之谜”,且让学者们去解。对于莫扎特迷来说,这正可刺激我们去咀嚼他的音乐——看似平淡无奇却又耐咀嚼的音乐。 原信有好几卷,这里只选了一部分,而且只是摘其片段。附以夹注夹议的“译读札记”,既是希望有助于增加阅读兴趣,也是译读时心有所动,不能已于言,不免啰喵几句。 无论在音乐还是外文方面,译者都是个“受好者”而已。