本教材是根据在英国的国际舞蹈教师协会于1976年首发、由该协会多次修订再版于1992年发行的、由盖·霍华德所编写的教材,同时参考了英国皇家舞蹈教师协会发布的由Alex Moore编写的摩登舞教材,又结合历年来多位世界摩登舞的高手:斯蒂芬·希列尔、托尼·阿曼达、强·伍德等来华讲习会的记录和作者多年来教学的教案,进行综合编译,对摩登舞的四个舞种“华尔兹舞”、“狐步舞”、“快步舞”、“探戈舞”的技术规范进行了详细的描述。用图表的方式逐项说明,并对每个组步的步型、路线,分别男、女步法用足迹图来表述,力求使读者在研读图表的同时,还能根据足迹图来帮助试跳,起到一个形象指导的作用,可提供给摩登舞教师备课、学生学习和参加各级资格考试之用。
本书是一部有关舞蹈编导的教材,全书共分为10章:章舞蹈编导的专业职责;第二章舞蹈艺术的审美特征;第三章舞蹈艺术的题材选择;第四章舞蹈结构的专业特征;第五章舞蹈音乐的专业要求;第六章舞蹈编导的舞台美术;第七章舞蹈艺术的形象思维;第八章舞蹈编导的创作方法;第九章舞蹈艺术的舞台调度;第十章舞蹈编导的小品教学
《大艺术书房:云门舞集与我》的内容包括序言、上编、从呼吸出发、门里人的话、门后的故事、雅乐见习记、风吹荷叶煞 擦肩而过、不要叹息!要关心,要参与!、断简与残篇、回家的时刻;下篇、现代舞的滥觞、邓肯最后的旅程、狄亚基列夫与俄国芭蕾舞团、《春之祭礼》传奇、一张珍贵的照片、永远的玛莎·葛兰姆、贝拉·列维斯基、康宁汉先生,再给我们一次机会、天才 介性 努力、看保罗·泰勒、怪杰尼克、无声的心灵语言、从前卫到娱乐、两岸同听祖先脚步声、林杯民与云门舞集详细内容等。
舞蹈这门艺术,其特殊性是在肢体的专业能力训练上,要花大量的时间和工夫,对只有三年学习时间的硕士研究生,上述的四点希望委实了实际基础。积累是一个长期的学习过程,不是一年两载就能解决,但求一丈而落定为五尺,总比求五尺而落定为两尺更具进取意义。主要是理解治史的一种方法, “师傅领进门,修行在个人”,也就是这么一个意思吧。
本书是林怀民近四十年舞蹈岁月的告白,道尽他在不同时期的执迷、探索与启蒙。光环之下的他,和你我一样,也经历了彷徨、痛苦、挣扎。但他在“失足与起步”、“退出与复返”之间,不断跃进向前。他不时努力提醒自己要把头伸出水面,然后才能看到外面的世界,看到自己的位置,才能对着苍穹憧憬梦想。
本书介绍迪斯科这一音乐形式的历史变迁,阐述迪斯科的活力所在以及特定的文化意义。 通过对大量资料和数据的研究阐释,读者可从中了解迪斯科舞蹈和音乐的短暂辉煌、迅速衰败以及通过怀旧方式复苏这一历史过程中的各种现象:不同阶层人士的反应,听众群的变化,销售量,收听率,各类相关的迪斯科和反迪斯科运动,投机方式,经营策略……当然还包括那些迪斯科夜空中最闪亮的艺术家和他(她)们的热门金曲。
《傣族舞蹈(女班)/中国民族民间舞传习》所代表的不仅仅是一个动式、一个动作、一个短句、一种动律或组合,而是中华民族延续数千年、永不衰竭的文化符号和身体表征在艺术家们身体上的体现。 《傣族舞蹈(女班)/中国民族民间舞传习》的编写尊重民族民间舞艺术家们个体对民间舞艺术及教材的独到认识和理解,因此,它带有强烈的原生性和艺术家个人的风格。所以,它的影响力不是现有的教材能够替代的,其价值与意义远远超出了教材本身。 这套教材以科学的态度,规范地介绍了傣族舞蹈的风格及其优美、典雅、活泼、矫捷的特色,感情含蓄,眼神灵活,手的动作丰富,善长舞姿造型。
《舞蹈的基本训练:舞蹈知识丛书》由四个专题组成:其中《中国古典舞教学大纲》适合青年舞蹈演员和舞蹈爱好者以及需要进行形体训练的其他演员使用。大纲中所列舞蹈动作的做法、规格及要点请参考本社出版的《常用舞蹈动作选》一书。 《舞蹈的基本训练:舞蹈知识丛书》后附有“舞蹈动作速画法”的有关内容,它基本上是一种“速写”的舞蹈笔记。构图、笔法都十分简单、易学,没有美术基础也能很快学会。一个舞蹈工作者能迅速、形象地记下舞蹈动作,不仅能帮助记忆,而且对积累舞蹈素材、编舞、学术研究等方面也能起到的作用。
柔和的金色灯光、曼妙的动听舞曲、身穿美丽晚礼服的女士以及风度翩翩的男士,这一切组成了舞会缤纷夺目的视觉盛宴,所有人都想吸引别人的目光,所有人都想成为众所瞩目的焦点。