米开朗琪罗拥有可以影响一个时代的强大力量。在他之前，佛罗伦萨的艺术天空是沉闷的、缺乏活力的，他的出现如疾风骤雨般吹散了笼罩其上的阴云。在他之后，米开朗琪罗的风格几乎影响了三个世纪的艺术家。这部传记主要由上编 战斗 、下编 舍弃 和尾声三大部分组成。作者高度赞扬了米开朗琪罗的艺术成就，并对其内心世界进行了剖析，从而使一个平易又超凡脱俗，且具有无与伦比艺术天赋和创造力的米开朗琪罗展现在读者面前。

这批日记是在启功先生去世后整理遗物时发现的。 跟他熟悉的人向来认为，启功没有写日记的习惯，因此颇感意外。 惟其如此，这些特殊时期和因特殊事情而留下的日记，才显得如此珍贵。 随书赠送书签一个，上有启功先生的书法联语：云霞词彩珪璋度，川岳精神松桂身。

在这本书中，让一克里斯多夫·阿基雷证实了达利那句多次被引用的话：“我与疯子的区别是，我没有疯！”他以五十个有关达利的精彩故事，惊人地展示了这位艺术家的高清画像。 达利具有媒体轰动效应的一面，常常使得他作为一个创作者的才智与优雅黯然失色。阿基雷有关达利童年、创作、消遣以及周围环境的趣闻轶事，揭示了一个非凡人物的个性之谜。这个人颠覆了二十世纪，同时引起了大量的争论。 在本书中，你会发现高人咸集，从路易斯·布努埃尔到加拉，从摩尔上尉到毕加索，或是保尔·艾吕雅……所有那些与超现实主义团体的佼佼者关系密切的人，不管他们是达利的朋友还是敌人，有油画家，版画家，雕塑家，制片人，重要的是还有诗人。

达·芬奇是意大利文艺复兴时期著名的画家、雕塑家、建筑师、解剖学家、自然科学家。他多才多艺，涉猎众多科学和艺术领域，智慧超群，是整个欧洲文艺复兴运动杰出的代表人物之一。恩格斯称他为文艺复兴时代的巨人之一。 本书按照达·芬奇的艺术时期，梳理出52个具有代表性的关键词，用清晰的体例、通俗易懂的文字、丰富的图片，图文并茂地解读了达·芬奇丰富多彩的艺术人生，也为广大艺术爱好者快速阅读提供了方便。

王登虎编著的《书圣王羲之》介绍王羲之其人其事和王氏家族的家教、家风，既有历史性、故事性，亦有智慧性，对于如何做人，如何做事富有启示意义。笔者期望弘扬齐鲁文化，弘扬中华民族优秀传统文化，遵循 忠、孝、仁、义、诚、信 ，舍身为国为民，光明正大，不搞阴谋诡计，节俭持家，利国利民。 雁过留声，人过留名 。我想，读者阅读本书后一定会受到启迪。

时间的流逝和时代的更迭悄无声息，让人不以为意。然而，翻开人类历史的漫漫长卷，我们总能听到许多年前传来的声声巨响，那些重要人物的出现和他们的作为，改变了我们的生活，改变了人类文明的进程。这些伟大人物传奇的一生令我们感动和震撼！当我们为人类所创造的辉煌文明骄傲时，我们怎能忘记那些曾经为此作出过巨大贡献的历史名人。魏广振、云飞扬主编的《达·芬奇米开朗琪罗》能让今天的读者感受到名人们所处的气势磅礴、波澜壮阔的伟大时代，感受到名人们为了人类文明的发展而进行的史诗般的创造历程，感受到心灵的启迪、激励和荡涤，更能让我们多一份深深的思考。 谨以《达·芬奇米开朗琪罗》向影响世界文明进程的名人们致以崇高的敬意！也向阅读此书的所有读者致以崇高的敬意！

列昂纳多·达·芬奇，是意大利文艺复兴三杰之一，也是整个整个欧洲文艺复兴时期完美的代表。他眼光独到，做事干练，具有艺术的灵魂，是一位思想深邃、学识渊博、多才多艺的画家、寓言家、雕塑家、发明家、哲学家…… 《艺术大师·达·芬奇：创造蒙娜丽莎微笑传奇》以活泼轻松的文辞、精美原创的插图，丰富多彩的形式为传说中“文艺复兴天才”和“全能的人”背后的这个多元发展、有创造性的和具有永无休止的探索精神的个体描绘了一幅令人信服和为隐私的肖像，全面、深刻地了解达·芬奇所作出的传奇而伟大的成就实非偶然的同时激励读者发愤图强，为自己所喜爱的事情、事业挖掘无限的潜力。

毕加索是西方现代派绘画的主要代表人物，也是立体主义的创始人之一。他在长达70多年的艺术生涯中，创作了丰富的艺术作品，在世界艺术史上占据了不朽的地位，深刻地影响了西方艺术流派的发展。 本书以毕加索的艺术时期为线索，精选70个有代表性的关键词，清晰地展现出艺术大师毕加索丰富多彩的艺术人生。简洁的文字，经典的图片，能让广大艺术爱好者在短的时间内全面了解毕加索的艺术、生活和情感。

奥古斯特·雷诺阿堪称是一位将生命融入艺术、与命运顽强抗争的平凡而又卓越的印象派绘画大师。他对生活充满热情，用眼睛探索美，用画笔表现美，用鲜亮的色彩涂抹他病痛的后半生。他曾说过：“生命虽然有限，但艺术却是永恒的。”雷诺阿正是用自己的一生为世人谱写了一曲艺术赞歌。 雷诺阿始终以孩子般纯洁的心灵咏叹这人世间的美好，用丰富华美的色彩描绘快乐的主题。他的作品，给人塑造了一种温暖、鲜明、迷人的梦幻世界。他的绘画在追求光的感觉中，用鲜艳透明的色彩，将古典传统和印象派绘画做了完美的结合。欣赏雷诺阿的画，犹如品尝一杯陈年的佳酿，会使人们陶醉在温暖惬意的意境中，暂时忘却人世间的种种不快和忧愁，激起对于快乐生活的热烈追求。 本书以时间为线索，选取雷诺阿一生中*代表意义的66个关键词，图文并茂地详尽

本书是一本介绍西洋美术家罗塞蒂作品的书。在罗塞的一生中，一直都有着叛逆的因子。这使他在少年时代时，就决心将人生奉献给艺术与文学。他富有魅力和智慧，对女性倾注了非凡的热情，终其一生，都是极其自由奔放的。本书主要内容包括艺术家生涯、浪漫主义的巨匠、风格与技巧、浪漫主义与骑士精神、名作特写、贝娅塔·贝娅特丽丝、作品选解、圣母玛利亚的童年生活、但丁之爱、但丁之梦（贝娅特丽丝之死）、牧草地上的凉亭、叙利亚的阿斯达德女神、世界著名美术馆、伯明翰美术馆与艺术画廊。

现代画家张大千(1899—1983)，一生纵横天下，享有盛名。本书从他十九岁时短暂的出家经历写起，逐步展开他师门学艺、仿造石涛、精鉴书画、敦煌面壁和浪迹巴西等传奇的人生历程，兼及他的情感生活和社会交往。这些传奇故事经高阳的史笔勾勒，可使今人对于张大千的画艺与为人有更深的理解。

《凡·高家书》记录了凡·高不平凡的一生，不被人理解，贫穷困苦中不改其志，疾病中痛苦挣扎，从一个绘画初学者慢慢成长为一代世界绘画大师的过程。作为*的绘画大师，凡·高与人们的误解恰恰相反，他既不“古怪”，也不“疯狂”，而是和“普通”“真正的人”一样充满真情挚意，热爱生活，热爱艺术，热爱人类，正直热情，追求幸福和光明。

伦勃朗是荷兰17世纪杰出的现实主义画家，他在世界绘画史上所占据的地位，与意大利文艺复兴时期的著名画家不相上下。伦勃朗的艺术创作，被认为是天才与北欧民族特色相结合的产物，他一生的创作包括肖像画、风俗画、风景画、宗教画、历史画等。在伦勃朗的笔下，无论是肖像画、宗教画还是历史画，都是那个时代荷兰市民的真实写照，画面洋溢着人性的光辉。伦勃朗把自己对生命、对生活的反思融入画中，使他的作品留下了生活的烙印。 伦勃朗在穷困潦倒中走完了自己的一生，他对绘画艺术史的影响却是巨大的。·他独特的“伦勃朗式布光法”、“紫金色黑暗”的运用，以及独特的空间造型法，都成为后世艺术创作中一座难以逾越的高峰。 本书以时间为线索，选取伦勃朗一生中*代表意义的66个关键词，图文并茂地解读光影大师伦勃朗的一生。对于普通读

本书甄选了欧洲艺术史上100位作出重大贡献的绘画大师，介绍了他们的生平经历、艺术思想和主要作品，并对他们的影响和艺术价值给予深刻的剖析，感受艺术家的灵感和心性，聆听他们灵魂的声音。

西班牙画家毕加索是当代西方有创造性和影响深远的艺术家之一，他和他的画在世界艺术史上占据了不朽的地位。毕加索是位多产画家，与一生穷困潦倒的凡 高不同，毕加索的一生辉煌之至，他是有史以来个活着亲眼看到自己的作品被收藏进卢浮宫的画家。 本书采用“以图读传”的形式，辅以专题、名人名言栏目，并与内容同步，配以生动、有趣、丰富的“知识链接”和“资料链接”，精选大量与毕加索紧密相关的各类图片，以简洁大方的版式将图片与文字有机结合，再现了毕加索传奇的一生，使读者看到一个全新、立体的毕加索，并能从中获取丰富的历史知识、美术知识和深刻的人生体验。

本书为“中国民间人物”系列中的一本，该系列是根据中央电视台专题片《人物》改编，由中央电视台“人物”栏目独家授权，介绍一系列对中国大多数人的生活形态和生活质量产生影响的人物，如辨画奇人徐邦达，书画修复国手冯鹏生，中国考古学之父李济，民族考古学家宋兆麟等等。这里书面的形式，不同于媒体的形式，在文字内容上，在平面图像上，更为细致深入，扩展了人文内容，读者可以优游自如地检点，仔细审视。

二百年前，在古老的扬州，涌现出一支新兴的艺术力量，它像一簇晨星，闪烁在当时的画坛上，这就是历史上有名的“扬州八怪”。而郑板桥就是八家之中受人们称道的画家。《郑板桥》以文学笔法讲述郑板桥的艺术道路和颇富传奇性的人生之旅，文笔生动，资料翔实。 《郑板桥》还深究了郑板桥在中国文明文化上的影响。

关于映像馆 电影被视为“一种(人类)幻想的现象”。 “映像”较之于“影像”更着重于人的心理及生理感受，它与生命共同搭筑一个完满形态。 在此处，“映像”替代在电影诞生之初的放映机投射影像的感知与印象。 “映像”，同时也具有某种前设的“意识形态”。 《映像馆》是系统梳理当代电影大师作品与创作的一套系列丛书。准确地说，是向“作者”导演表示敬意的文字与图片的记录。这并非涉猎浩繁的电影历史，这个范围或许对于人们通常知晓的“电影导演”是较陌生的。 所以，《映像馆》的受众群从开始就注定不会太宽泛。 《映像馆》的产生缘于少数人对电影的挚爱和持续的热情。 这里希望能够建立一种有效的、良性的语言环境，形成对电影“娱乐功能”之外的“美学价值”的关注与审视，以及置于常规的“看”电影的接受反

达利是20世纪伟大的超现实主义画家，以卓越的天才和超凡的想象力构建了非凡的艺术人生。在世界美术史的版图上，达利与毕加索、马蒂斯被认为20世纪有代表性的三位画家。 本书按照达利的艺术时期，以64个有代表性的关键词，深刻解读出达利多彩多姿的艺术人生。简洁的文字，精美的图片，准确的画面解说，清晰的关键词形式，为广大艺术爱好者快速阅读提供了方便。

吴昌硕(1844—1927)作为海上画派后期领袖，是晚清民初*代表性的艺术家。他以诗、书、画、印四艺合一的整体艺术成就享誉海内外，并对近百年来中国传统书画艺术的走向产生了深远的影响。 关于吴昌硕其人其艺，以前的研究成果已有不少。本书作为“浙江文化名人传记”丛书的一种，希望能在以下几个方面有所开掘，提出自己的见解。 首先，本书欲以近代史、近代文化史(包括绘画史)的沿革为经，以江南中心区域的浙西文化圈、浙苏皖江南画家群、海上画派、浙派文化人等群体的活动为纬，努力勾勒出吴昌硕在晚清民初社会、文化变迁中的真实位置。 本书取名“百年一缶翁”，自是着意于揭示出吴昌硕与时代的关系。吴昌硕一生所处时代，正是所谓“三千年来未有之变局”。他生于鸦片战争爆发后四年，与近代史开端共生。他又享长寿，活到了1927年。生当此时

高剑父，广东番禺人，中国近现代著名国画家、美术教育家、岭南画派大师、辛亥革命元老。14岁拜师居廉学画，对传统国画有相当深入的研究，后多次赴日本游学，对日本及西方绘画进行探讨学习，并在日本结识孙中山、黄兴等人，加入中国同盟会。回国后曾主持广东同盟会，参加黄花岗起义、光复广州等民主革命活动。辛亥革命后，淡出政坛，致力于中国画改革，从事美术教育，创办春睡画院、南中美术院，历任广东省立工业学校、佛山美术院、广州市立艺专、南中美术院校长，兼任中山大学、中央大学艺术系教授等职。高剑父在艺术上倡导“折衷中西，融汇古今”，其绘画融合了中国传统技法、西洋画法以及日本画法，创立了独特的风格。他的艺术观点和艺术创作在近代中国画坛上影响深远。《岭南画派大师:高剑父》以高剑父的生平事迹为线索，夹叙夹

拉斐尔是意大利文艺复兴时期伟大的画家之一，与达·芬奇、米开朗琪罗并称意大利文艺复兴三杰。本书将拉斐尔的创作生涯分为三个阶段：乌尔比诺时期、佛罗伦萨时期和罗马时期，以时间为顺序描绘了拉斐尔短暂而辉煌的一生，阐明了其创作风格的演变和形成，并对其各个时期的代表性作品进行了评析。书中还穿插了拉斐尔与米开朗琪罗的逸闻趣事。生动地展示了两位伟大艺术天才的个性。