纵观二十世纪京剧艺术发展史，袁世海先生对京剧艺术的发展起到承前启后、推陈出新、继往开来的重要作用，做出了杰出的贡献。《袁世海：大师的智慧》的特点是“小故事，大智慧”，通过大师的精彩故事，阐发他们的人生智慧，给读者以启迪。 《大师的智慧：袁世海》作者蒋晔先生是我国著名的专栏作家、学者、文化策划人。他从1994年开始采访中国现代文化名人，迄今已采访了三百余人，积累了许多宝贵的资料，出版了数种文化名人访谈录，在文化界和读者中产生了相当的影响。
《我和君里：黄晨回忆录》是晚年黄晨对其传奇一生的回忆实录。从清末家族史的兴衰，到几十年与郑君里的相识相爱相知相依的婚姻历程，贯穿其间的是群星璀璨的上海电影圈，日寇践踏下的苦难国民生活，革命圣地延安的所思所见所想，以及文革中一代艺术家的思想认知和坎坷命运。了解一个人的历史，也是认知一段中国历史的切口和侧面。该回忆实录由黄晨之子郑大里整理完成，具有相当的真实性和可读性。
本书选取十二位民同时期梨园人物，并非是基于艺术成就或者地位，而仅仅是冈为他们都有一个“有故事”的人生。 这些故事里面有命运，有面对命运而产生的态度，有态度之下的选择与担当，有选择与担当背后的一颗颗勇敢的心，有一颗颗勇敢的心成就起来的——巍峨的人性!
程十发，上海金山人。名潼，斋名曾用步鲸楼、不教一日闲过斋，后称三釜书屋、修竹远山楼。幼年即接触中国字画，但给他印象之深莫过民间艺术。1941年毕业于上海美术专科学校中国画系。1942年在上海大新公司举办个人画展，1949年后从事美术普及工作，1952年入上海人民美术出版社（华东人民美术出版社）创作员，1956年参加上海画院的筹备工作，并任画师。长期任上海画院院长，是一位成就斐然、中外盛誉的艺术家。山水画笔墨已颇具功力。20世纪50年代以来，以连环画、插图影响于画坛。此后，艺术视野不断拓展， 取古今中外法而化之 ，在人物、花鸟方面独树一帜。在连环画、年画、插画、插图等方面均有造诣。工书法，得力于秦汉木简及怀素狂草，善将草、篆、隶结为一体。他的画早年受陈老莲影响，以至后来青藤、八大山人、石涛、新罗山人的画风
《听歌想影话梨园(马连良长子马崇仁八十年亲历)》是著名京剧艺术家马崇仁先生的一本“谈往录 ”。从艺近八十年，他总是用“不够”二字形容自己；而谈起父亲马连良的艺术成就，他却发自内心地兴奋，如数家珍一般。本书披露了艺人的艰辛成长历程，揭秘名家幕后的真实生活。《听歌想影话梨园(马连良长子马崇仁八十年亲历)》继《我的祖父马连良》后，马龙再推力作，钩沉马连良、侯喜瑞、李万春、叶盛兰等京剧大师的如烟往事。
《大师的童年——讲述老舍、梅兰芳、齐白石等大师们的童年故事》通过对老舍、梅兰芳、齐白石等大师们的童年故事的再现，大师们或幸福或悲情的童年环境，使得他们有针对性地选择自己的人生之路，揭示具有普遍意义的成功秘诀，启发当代父母，引以为鉴，科学教养。不走寻常路，根据孩子和家庭的自身情况，因材施教，合理地解决孩子成长中的各种问题。
出身贫苦，为糊口才学唱戏。重戏德，救场如火初露头。成名“阳春社”，闯江湖，巡演大江南北，。博采撷英春申地，锐意改革面貌新。人隽雅，艺清新，众口赞其为“时代艺人”。
本书记录的虽然是一些普通的湘剧艺人的生平，内容也有详有略，篇幅有长有短，但它们组接起来，却形成了一部了不得的内容生动的湘剧演剧发展史。从书中所载湘剧艺人们的简历中，读者不仅可以看到湘剧艺术在不同历史时期的表演、声腔、剧目等情况，更可觉出清晰的、生动的湘剧演剧历史。生动的故事，多样的情貌，使人过目难忘。在中国戏剧发展史上，通过记录艺人的故事，展示一个阶段戏剧发展的著作不多，但大都能从中体察一个时期的戏剧状况。因为戏剧是一种演员和观众通过现场反馈获取审美感受的特殊的艺术形式，所以往往可以从演出者的身上折射出戏剧整体发展的情状。早在先秦时期，便有巫觋和俳优的记载，《史记》中亦有《滑稽列传》，唐代更有崔令钦的《教坊记》，元代亦有夏庭芝的《青楼集》，记录了元代两百余名女演员的生平
本书稿从作者对艺术大师红线女的近距离接触和深入研究出发，总结和缅怀红线女一生的艺术成就，红线女老师既是热情洋溢的舞台艺术实践家，也是敏锐睿智的舞台艺术理论家。本书分为三个章节，“艺术人生属人民”“革新创造攀高峰”和“说戏论理见识高”。
关肃霜生前任七届全国人大代表、中国戏剧家协会副主席、云南省剧协主席、省京剧院院长。原名关大毛，祖籍湖北江陵，生于武汉。为满族正黄旗驻防旗人的后代。是京剧鼓师关永斋的女儿。代表剧目有《大英杰烈》、《铁弓缘》、《战洪州》、《辛安驿》、《白门楼》等传统戏，以及《黛诺》、《佤山雾》等少数民族现代题材剧目。本书稿共分为七个章节，讲述了关肃霜精彩的艺术人生，她一生技术上精湛，具有卓越的艺术成就，是后人学习的榜样，其精神与事迹在云南大地广为流传，比较符合本丛书“高原情怀，大山品质”的精神标准。
《田汉自述》是河南大象出版社出版的《大象人物自述文丛》的一种。田汉是大戏剧家，风云一生，经历坎坷，其剧作虽然已很少在舞台演出了，但《义勇军进行曲》仍是国歌，妇孺皆知。 所谓自述，本是自传或回忆录的一种。可以是口述，由别人代笔；也可以是亲笔撰写。田汉先生这部书，全是他自己的文字。早在上个世纪40年代初，田汉就说过，“我常常想写一个自传一样的东西”，但书中真正被他冠以“自传”的文字，却是写在45年之后的“文革”初期。其时《人民日报》已对他点名批判，这篇自传怕是无奈之作，读来多少有些像是交代材料，写到后的段落，几乎是在辩解了。想到一代戏剧大师终还是没能逃脱“大叛徒反革命修正主义分子”的政治诬陷，惨遭迫害致死，那文字真就让人读出了杜鹃啼血的意味。 卷首的那一篇《母亲的话》，也可以说
挣扎在生活底层风光于大清宫廷，千万戏迷追捧，慈禧无比垂爱，敢跟袁世凯叫板，辉煌地生，悲惨地死；一部贺岁片《西洋镜》演绎着他人生的一段历史，风靡全国，让百年后的今人，看 得津津有味……他就是被称做“粉墨王侯”的伶界大王谭鑫培。
评剧和其他艺术门类一样，也有一个自身发展的历史过程，有过曲折与艰辛，也有过风华正茂与兴旺辉煌……它自产生以来的的百年的历史中，所走的是一条弯弯曲曲不平凡的道路。在这漫长的征途上，曾几经狂风暴雨的袭击，但并没有凋零、枯萎，没有被摧垮，仍能顽强地生存、发展……它的发展凝结着许多前辈艺人的辛勤劳动和汗水！那些为它做出过奉献的艺人们，每人都有一部奋斗史、血泪史，一生饱经风霜。评剧从一个被人看不起的民间艺术形成发展为全国的大剧种走进了银幕与荧屏，并跨出了国门，和他们的奋斗是分不开的。 写《中国评剧群星谱》这本书，其意图是想花些时间，稍尽绵薄之力，将评剧自创始以来各个时期的著名老艺人、老前辈、艺术家及有影响的演员和他们从艺的艰辛、奋斗、创业、辉煌成就记录下来，为评剧事业留下一些印痕
本书既是一部弹词名家的回忆录，又是一部琴川名族后裔的生活史。在这部回忆录中，著名的苏州弹词女演员蒋云仙向读者娓娓讲述了她从学艺、出道到成名的从艺历程、她的演艺生涯和人生际遇。她是继范雪君、黄静芬后独擅胜场、屈指可数的评弹界女单档；她在舞台上就像一朵生动绽放的牡丹花；她的蒋派《啼笑因缘》曾红遍江浙沪，几至家喻户晓。她一生都视艺术为生命，为艺术而奋斗，但与事业上的成功相映照，她的不幸人生经历令人唏嘘不已。本书不仅呈现了蒋云仙近七十年的艺术轨迹、时代变迁下一个弹词女演员的生命历程，更展现了她对评弹艺术的执着守望与思考感悟。
《江苏历代名人传记丛书》的编纂出版，从一个侧面系统整理了江苏历史文化发展脉络，展现了江苏 悠久、深厚、丰富的历史文化底蕴和文明成就。这有益于了解与弘扬江苏优秀的历史文化传统，有助于人 们更好地认知省情，有利于提升江苏人民的文明素质和精神境界。介绍、宣传江苏历代名人，不仅是对历 史的梳理和传统的厘清，更有展示江苏文化大省的形象，提升江苏在全国的地位、影响以及国际知名度的 重要意义。 胡莲玉所著的《梅兰芳》为《江苏历代名人传记 丛书》之一。 《梅兰芳》——他出身京剧世家，天资聪颖，悟性过人，终成一代京剧大师。舞台生涯五十载，令万 众倾心。他以戏为媒，在东西方之间架起友谊桥梁。 他热爱家乡，热爱人民，在周总理殷切关怀下成为中 国共产党一名普通党员。
《流诸记忆的冬皇遗音(孟小冬艺传)》(作者谢国琴)讲述了人称“冬皇”的孟小冬的故事。 《流诸记忆的冬皇遗音(孟小冬艺传)》分为飘零的落叶是新生；艺术世家；儿戏童年；手把徒弟；初生牛犊博彩声；依然震风陵雨；上海“大世界”；转战“共舞台”；声誉如春华般绽放等数章内容。
