这本书的写作断断续续用了近两年的时间，全书凝聚了作者大半生的心血。应该说从作者1969年秋天初识启功老师时就开始了。因为以此为起点，启功老师所有教他书法的例字，批改的作业，乃至随意书写的片纸单字，都保存至今，这些在书中有所展示；启功先生每次谆谆教诲，他大都事后做补记，这就为写作此书提供了准确的时间和具体的内容；老师送他的书法作品以及为他题写的书名、斋名、展名、信件、题词、序言等等珍贵的手迹，还有文革中作者偷揭的老师书写的大字报残片，尽在其中，贯穿了作者的成长历程。总之，作者是以学生怀念老师的角度真实记录了几十年的习书往事，让世人深入了解并传承启功先生卓特的学识、书法理论和书法艺术。 这本书展现了作者与启功老师近乎传奇的交往和习书经历：从文化大革命中下乡劳动因草帽相识到草屋中互换床
本书共四章：第 一章：翘首以待 五星红旗升起；第二章：战火青春 一得之愚献祖国；第三章：中年磨难 在建设中在浩劫中；第四章：晚年欣慰 国旗教育伴始终。本书可以说是一部中华人民共和国成长与发展史，循着一个共产党人的人生脚印，看出国家命运与个人际遇的紧紧相连，从中能看出中国共产党是如何一步一步走到现代，见证了中国各个时代、各个方面的变化与成果。曾联松是亲历者，也是见证者，这种非虚构的建构，现实主义文学的表达方式，很好地诠释了整个国家发展的大时代壮阔历程。
本书为 新时代奋斗者系列连环画（第二辑） 之一种，讲述了著名艺术家秦怡的一生。秦怡自青年时代起就投身表演，把一生都奉献给了表演事业。她在银幕上以塑造端庄秀美、温柔贤淑的女性形象著称，时而是视死如归，大义凛然的女革命者；时而是秀外惠中，独立自主的新时代女性；时而是含辛茹苦，无怨无悔的母亲。银幕之外，她具有中国妇女的传统美德，身处逆境而从不灰心丧志，能够以极大的韧性迎接苦难克服苦难。2019年9月25日，秦怡获 美奋斗者 个人称号，9月29日，获 人民艺术家 国家荣誉称号。本书中的连环画作图片清晰，具有一定的艺术价值。文字部分清晰简洁地勾勒了秦怡一生的事业，与图画相配合。本书作为主题出版物在主题上具有思想先进性。
李万春（1911-1985），著名京剧表演艺术家、教育家。满族正黄旗人。13岁获“童伶奇才”的美名；同年，被列为全国“八大老爷”（即关羽）之中，名为“小老爷”；20岁被誉为是“‘武生泰斗’，‘国剧宗师’杨小楼先生之后，在武生界持牛耳者”。他艺融南北，塑造出风格独特的关羽、马超、猴王、林冲、武松、黄天霸等六大艺术形象，不足花甲之年，已经享有“武生宗师”的名号。周桓编著的《艺融南北家：李万春传》记录了李万春为京剧艺术奋斗、探索的一生，共分30个章节，行文朴实，资料翔实。《艺融南北家：李万春传》附有传主大事年表、源流谱系、研究资料索引等。
《木土日斤》讲述了：在大多数人眼里，海涛和吴昕属于一夜成名的幸运儿，所以当他们站在舞台上的时候势必是要接受种种不同的目光。事实上，即便是选秀出来的明星也不是一个一夜成名的行业，而是靠勤劳、天赋和机遇合在一起成功的典范。《木土日斤》的主旨就是让大众真正走进所谓一夜成名的他们的心理，了解他们的生活，看到他们的努力以及听到他们的心声。同时，讲述他们如何用平常心面对一夜成名和粉丝的热情追捧，也是一个值得探讨的课题。
《我的一生》记录了一个女子真切而细腻的生命成长和艺术成长过程。书中真实地记载了邓肯艺术人生中不同时期内心世界的变化，展露了邓肯对艺术的孜孜追求——“我一生都为复古艺术不懈努力，去发现迷失在代代相传的迷宫里的纯朴自然”。邓肯的笔下是一条清澈、快乐的小溪：六岁上学，初恋、大舞台上的“无名小卒”，与罗丹相识，梦醒雅典娜，创办舞蹈学校发誓要找个百万富翁，遭遇叶赛宁，重返舞台，……一路走来一路舞，贯穿欢乐和苦痛，贫困与奢华，野心、冲动、嫉妒、热情、成功和失败，“我要”和“我爱”的是一条向上的曲线，一条精神之线，即邓肯的艺术。
西南联大，全称国立西南联合大学，“不仅是中国教育史上的奇迹，也是世界教育史上的奇迹。” 1937年抗战爆发，清华、北大、南开三所学校南迁，组建为“长沙临时大学”。后内迁昆明，更名为“西南联合大学”。这所只存在8年，堪称史上“Z穷大学”，却被誉为“中国教育史上的珠穆朗玛峰”。 短短8年时间，西南联大虽然只毕业了3882名学生，但走出了2位诺贝尔奖获得者、4位国家ZUI高科学技术奖获得者、8位两弹一星功勋奖章获得者、171位两院院士及100多位人文大师。 西南联大的自由与独立的精神光辉耀眼，虽如昙花一现，却值得后人铭记与传承。
中学时期，曾听美术老师给我们讲过齐白石老先生学画的大致经历。说他30岁时才开始学画画。当时，我们都被他是勇敢、决心、毅力所折服。不过，这只是简单的叙述，其中具体的情节又当如何，其困难重重。现在，就让我们一起来看看这为中国国画大师的艰苦求学经历，也让我们能够从中学到一些经验和教诲。
本书分十章进行了介绍，章一个小孩和大地上的一个巨人、第二章大战和战后、第三章艺术家的版本、第四章大发现、第五章自己的灯、第六章成名、第七章三去繁华闹市、第八章巨人的两次表态、第九章黑暗的年代以及后、第十章成名以后。
美术史家陈传席对现代中国画坛名家与大家的点评，由近年在《江苏画刊》等杂志上的同名专栏结集而成，其中很多篇目在发表后曾引起震动。著者对长期为人所忽略的大家进行挖掘，并在进行印象式批评的同时，结合讨论中国画的一些现象的和问题。散文化的笔法具足文人性情，显示了著者力倡的作为知识分子的社会责任感和批判精神。
本书分上、下两卷。上卷为古代篇，收录了自宋、元至明、清间的福建印人；下卷为近现代篇，收录了民国至今时的福建印人。全书以清代为分水岭，既简单明了，又与所引文献相合。此外，全书采用文言文的格式，历史与艺术并重，资料性与可读性并重。
作为中央电视台个女博士，观众熟悉王利芬是从《对话》开始的。2006年春天诞生的《赢在中国》让王利芬成为不是明星的明星。据说中国联通董事长常小兵因为看出她是个认真做事的人。而不是指望靠做节目一夜成名的人，因此才慷慨解囊。成为《赢在中国》主赞助商。2008年，《我们》在中央电视台横空出世。王利芬藉此再次华丽转身。成为不是焦点的焦点。然而。在这一切的背后。王利芬究竟是怎样一个人？你知道她是作家，北大教授谢冕的女弟子吗？你知道她从业十四年的经历是怎样一步一步奋斗过来的吗？你想了解她打造《赢在中国》的幕后故事吗？也许本书会给你部分答案。
细读秦淮八艳的故事，是一个将传奇解构的过程，文艺腔的字眼一一委地，我们看到，人，在自己的命运中苦苦挣扎，尤其是那些女子，她们美丽、纯洁、多情、脆弱，纵然才气纵横，仍然一无所有，对于她们，爱情等同于立身之本，生存的本能与情感的热望掺杂在一起，她们谋生，亦谋爱。赶上那样一个时代，这种谋求显得格外艰难，在腾挪闪躲中，在辗转跌宕中，她们伤痕累累，甚至血肉模糊。 我写她们，也是写我自己，关于这每一个女子的每一个字，我都曾用心体会，那些意乱情迷的暗涌，那些执迷不悔的坚持、那些行行重行行的彷徨、那些天长水阔知何处的无助，并不是时光能够解决的，再精明强干的女子，一旦遭遇爱情，马上会呈现出某种古典性来，“她们”，其实就是“我们”。
本书系俄罗斯戏剧理论家，彼得堡科学院名誉院士、人民艺术家斯坦尼斯拉夫斯基（1863——1938）毕生致力于戏剧艺术创造的经典艺术总结。本书以人称形式，详尽描写作者从1877年起，从一个业余戏剧爱好到创立并领导莫斯科艺术剧院的艰难历程，述说他以丰富的经验，创建了自已的一套表演体系——斯坦尼斯拉夫斯基体系，对现当代世界戏剧艺术的发展产生了巨大影响。作者以亲身体会，详尽阐述了他所创立的舞台艺术理论、表演方法和表演技巧，对广大文艺工作及戏剧表演工作者具有较高的文学价值和参考价值。
随笔集《用左眼看艺术家》，是纪太年与56位艺术家交往中的所见所闻所思所虑，写成的数十篇短文的汇集。 《用左眼看艺术家》除了文学性，同时带有文献性、资料性、趣味性，画家的许多言行来自于作者亲身所见所闻，真实而直观。书中配有二百多幅图片，有些是画家赠送的画作，有些是相互间的笔墨合作，有些是报章的剪影，图文并茂，丰富多彩。
