奇峰出秀色，肇庆有雄才。当代岭南画派大师黎雄才，以画名世，艺高德馨，风范长存，誉满中外。 为了领略黎雄才充满传奇的艺术人生，表彰他为岭南画派和中国艺术所作出的突出贡献，学习他献身艺术、献身教育的崇高精神，所以出版此书。

《无码：艺术大师的秘密生活》是著名画家真实生活大揭秘，完全“无码”的生活轶事，也许我们应当庆幸，艺术大师的生活都不曾平淡无聊。 在一次与高更激烈争吵后，文森特?梵高拿起剪刀，割下了自己的耳垂。后来，梵高搬到了巴黎附近的一片麦田边。画下名作《麦田群鸦》一个月后，梵高举枪了。 可如果你认为梵高悲惨至极，那你不了解爱德华?蒙克。蒙克童年，家人不是过世就是发疯。可在他的画布上，主人公却从不逃避，直面恐惧，对着血红的暮光发出了一声有力的尖叫。 在那些流芳百世的惊世之作背后，身负盛名的艺术大家到底在过着怎么样的生活？读了这本书，也许下一次你去博物馆参观时，会对墙上的名画多几分更立体的认识。当然，别让这些小小的故事，阻碍你欣赏艺术——虽然它们都是事实。 海报：

“单人帆船环球航海中国人”翟墨自传，以生动翔实的手资料，披露其成长经历、追梦历程、环球故事和航海日志。 他曾是一名被哮喘折磨的儿童，苦苦与疾病斗争寻找自信；他曾是影视圈中成功的广告制作人，与众多明星合作，制作过许多脍炙人口的广告片；他曾是艺术圈内的知名画家，在法国、新西兰等地举办过个人画展。 可30岁那年和一位航海老人的偶遇，改变了翟墨的人生。出于艺术家对自由的向往，他毅然舍弃一切，倾家荡产买了一条帆船，短暂的浪漫过后，他体验到大海的残酷与无情：11级风暴与深海地震一起发生，帆船被摧毁，他也差点丧命…… 这次风暴的洗礼，却使翟墨真正体验到航海的魅力，开始为环球航海的梦想不懈努力：为募资金，他放下自尊四处求人，却一次又一次碰壁；为练技术，他策划中国海疆万里行，三闯鬼门关九死

本书是基于QtCreator集成开发环境的入门书籍,详细介绍了QtCreator开发环境的使用和Qt基本知识点的应用。本书内容主要包括Qt的基本应用,以及Qt在图形动画、影音媒体、数据处理和 网络通信方面的应用内容。与第2版相比,本书使用Z新的Qt5.6.1和QtCreator4.0.1进行了全书修订,主要重写了3D绘图、影音媒体、WebKit等章节;添加了Qt5框架介绍、将Qt4代码迁移到 Qt5等相关附录,从而帮助初学者快速入门Qt5编程。 本书内容全面、实用,讲解通俗易懂,适合没有Qt编程基础、有Qt编程基础但是没有形成知识框架以及想学习Qt某一方面应用的读者,也适合想从Qt4跨入Qt5编程的读者。对于想学习QML及QtQuick编程的读者,可以学习《Qt5 编程入门》一书;想进一步学习Qt开发实例的读者,可以学习《Qt及QtQuick开发实战精解》一书。

此丛书系列旨在展示一个林林总总的美术大师的世界。那些终生献身于艺术的大师们都有着一颗赤诚之心，在社会生活中，他们显出孩子般的天真和任性；崇尚精神的自由与想像的无羁，使他们常与世俗社会发生冲突，而大师们的内心世界较之常人又更为敏感和脆弱。的艺术常常就是在这种个人与社会、理想与现实、情感与理智无法调和的矛盾中孕育诞生的。丛书多层面地展现美术大师丰富多彩的艺术与人生，同时，也力图触及他们复杂的内心世界。

在乔伊斯的小说创作道路上，《肖像》是他的部长篇小说。这部自传体小说情节非常简单，描写了主人公斯蒂芬·迪德勒冲破罩在他身上的“家庭、国家、宗教”的三张大网、走向艺术的心路历程，塑造了一个从幼稚的童年到较为成熟的青年艺术家的人的形象，表达了一个“飞离”的主题。《肖像》不仅基本包含了他的所有小说创作的主题，而且几乎囊括了他的所有的艺术表现手法。这部小说的重大思想价值和艺术上的开拓创新给乔伊斯带来了文学声誉，从而奠定了乔伊斯在英语小说史上的重要地位。

本书集《我的父亲高更》(保拉·高更/著)、 《诺阿，诺阿》(保罗·高更／著)于一体 保拉·高更眼巾的父亲&保罗·高更眼中的自己，等于完整的艺术家保罗·高更他放弃安逸的生活，四处流浪，三餐不继，只为向往心中的艺术；画作、雕刻均不受世人赏识，遭冷眼，依然执著追求理想；晚年多病缠身，依然为受殖民官员欺压之土著争取公道，甚至自办报刊，独自一人以九个化名写文……

本书包括：望远镜、我不需要太快的速度、谎言、异乡人、粗俗之美、口味等评论文。

\n二十世纪八十年代初，文坛前辈叶圣陶先生曾经惊叹，[新凤霞演得一手好评剧，我早就知道，她还写得一手好文章，到去年才知道。]并称赞在她同辈的演员中回忆录写得像她这样[畅达而深刻的似乎不多]。新凤霞的回忆录《人生如戏——新凤霞回忆录》从自己学戏、演戏的艰苦经历，到戏剧界前辈的人生种种，朴素的文字中能够看到她以苦为乐的人生信念和以德演戏的高尚艺风。从不识字的艺人到写下四五百万字的作品、出了近三十本书的作家，真如一生伴侣吴祖光先生所言，[她*是古今中外*的一个奇女子。]《人生如戏——新凤霞回忆录》为你一一呈现。 \n

吕骥 （1909- ），呂驥是我國著名的作曲家、理論家及音樂教育家。1909年出生在湖南湘潭。1930年後曾三次入上海國立音樂專科學校，學習聲樂、鋼琴、作曲。在這期間又曾在上海、武漢從事左翼文藝（戲劇、音樂）活動。1935年組織“業餘合唱團”及“歌曲研究會”等，積極推動上海的救亡歌詠活動。1937年在華北地區發動組織救亡歌詠活動。同年鼕到延安，1938年參予籌建魯迅藝術學院，並任其音樂繫主任。1939年到晉察冀根據地，籌建華北聯合大學音樂繫。1940年後返回延安，先後任魯藝教務主任兼音樂繫主任、副院長等職。1946年後任東北大學魯迅藝術文學院院長、魯藝文工團、東北音工團團長。1949年後任中央音樂學院副院長以及中國音樂家協會一、二、三屆主席和第四屆名譽主席。1985年當選為國際音樂理事會名譽會員。主要作品有歌曲《自由神》、《新編九一

尹成君、冯志才、乔伟、马建编著的《高更 列宾》是《中外名人的青少年时代丛书》之一。 《高更 列宾》对高更、列宾的家世、家教、兴趣爱好以及对其一生有影响的人和事等着墨颇多，尤其探究了本人之所以成功的主客观因素，希望可以对成长中、探索中的青少年会有所裨益。

本丛书的单行本在不断更新。另一个特点就是前面提到的文字内容和丰富图片文献的搭配。 丛书每个单行本都附有作曲家音乐作品的完备目录，这是音乐爱好者和研究者重要的杳考依据，书后的对作曲家研究的出版物和重要书目，大都是在研究史上有了定评的重要著作，也是*出版的。 丛书还附有传记主人公的同时代或后代的重要思想家、音乐评论家和同行作曲家的评价，或带有箴言性的摘要语录。这些评论常常代表了不同时代的各种不同的观点，但总的来说是客观的，有的是切中要害的。这些不同时代、不同观点的评论可以开阔读者的视野，有利于促进读者对作曲家的思考和认识。

2006年“我型我秀”人气选手、如今正当红的B.I.Z乐队主唱俞思远，以他真实的笔触记叙自己从倔强的足球小子，到执著于梦想的摇滚青年，历经痛苦与彷徨，终一鸣惊人、实现梦想的全过程。 俞思远用他平实中包含感性的文字告诉所有人：梦想的实现无法一蹴而就，也靠不得投机取巧，成功需要艰辛的坚持、漫长的努力、和轻松平常的好心态！那些深夜吃着半凉的泡面做音乐、面对斗室之内的四面白墙彷徨迷茫、以及省吃俭用10元过一个星期的日子，也是为实现梦想而必须付出的代价。叛逆、违规、颠覆……所有的一切，都以不懈的坚持和忍耐为基础。在这本倾心写下的成长小说中，俞思远用六万字与读者分享了梦想开花结果的喜悦，也让人读到了他在伤痛中坚强长大的心声，为那些与他一样渴望在自己的世界中有所作为的同龄人提供了难能可贵的经验。

贝多芬出生于贫寒的家庭，父亲是歌剧演员，性格粗鲁，爱酗酒，母亲是个女仆。贝多芬本人相貌丑陋，童年和少年时代生活困苦，还经常受到父亲的打骂。贝多芬十一岁加入戏院乐队，十三岁当大风琴手。十七岁丧母，他独自一人承担着两个兄弟的教育的责任。1793年11月贝多芬离开了故乡德国波恩，前往音乐之都维也纳。不久，痛苦叩响了他的生命之门，从1796年开始，贝多芬的耳朵日夜作响，听觉越来越衰退。

作曲家安东·韦伯恩在其悲惨却义平凡逝去还不到30年，就要被人们忘却了。似乎在此期间他还拥有和自己所敬仰、甚至崇拜的古斯塔夫·马勒的相同地位：我们感到内疚的是，分析解剖他的音乐，是为了之后可以心满意足地再次抛弃它。可是这些音乐继续存在，依然没有枯萎，如同从前那样复杂。它那仅仅辨证界定的内容与形式的紧张关系，至今绝没有确切说明，顶多只是猜测，或者看法大相径庭：韦伯恩的音乐，对其听众来说，似乎要长期被拒绝。他的音乐让听众要猜测的东西不少。可是他的音乐的确要说明些什么——完全按19世纪的意义，但理解时又没有标题音乐那样的背景。

本书是《艺术之家》丛书之一，这套《艺术之家》丛书由中央美术学院设计学院第十工作室的研究生、本科生共同编辑设计完成。《艺术之家》以访谈的形式再现了在当代中国由两位艺术家组成家庭这一普遍而又特殊的现象，借此向大众传递出直接、真实和感性的信息，让人们在轻松的阅读中消除与艺术、艺术家之问的隔阂与神秘感，获得鲜活而平实的经验。

本书是《艺术之家》丛书之一，这套《艺术之家》丛书由中央美术学院设计学院第十工作室的研究生、本科生共同编辑设计完成。《艺术之家》以访谈的形式再现了在当代中国由两位艺术家组成家庭这一普遍而又特殊的现象，借此向大众传递出直接、真实和感性的信息，让人们在轻松的阅读中消除与艺术、艺术家之问的隔阂与神秘感，获得鲜活而平实的经验。 《艺术之家》以访谈的形式再现了在当代中国由两位艺术组成家庭一普遍而双特殊的现象，向大众传递出直接、真实和感性的信息，让人们在轻松的阅读中消除与艺术、艺术家之间的隔阂与神秘感，获得鲜而平实的经验。

本书是法国凡尔纳研究会会长奥利维埃·迪马所撰写的一部专著，其重点不在于介绍凡尔纳的生平，而在于评析他的思想、观念、品性、趣味以及这些因素在其作品中的映证。同时，对于流传甚广为种种逸闻，作者还做了大量的勘误性工作，力求为我们提供一个有血有肉、亲切可爱、真实可信、作为艺术家的凡尔纳。

《我的祖国》 (Ma Vlast)是著名、现在常单独演奏的一个部分。总的来说，“我的祖国”充分表现 斯美塔那对祖国、对波希米亚的爱，也是民族主义流派作曲 家的一部代表性作品。 这首沃尔塔瓦河在演奏厅演奏得非常多，受欢迎程度不亚于施特劳斯的蓝色多瑙河。沃尔塔瓦河是流经波希米亚的一条河。 在欣赏这部作品时，你可以感受到：乐曲开始是优美的长笛 演奏，从小山流下来的两股溪流，一冷一暖，汇集在沃尔塔瓦河的开断，这时候听到的是弦乐演奏的主题。后来一段主题加重，河已流到布拉格。河流流经的地方又描绘了在河上闪烁 的月光以及山区的一个婚礼等。这些都要由听众自己去体会。 可就在这样的状态之下，他不但没有间断音乐创作，而且不断创作出精品。他一生中精彩的一些作品，几乎全是在他耳聋之后创作的，像交响诗《我的祖国》就是