这本书的写作断断续续用了近两年的时间，全书凝聚了作者大半生的心血。应该说从作者1969年秋天初识启功老师时就开始了。因为以此为起点，启功老师所有教他书法的例字，批改的作业，乃至随意书写的片纸单字，都保存至今，这些在书中有所展示；启功先生每次谆谆教诲，他大都事后做补记，这就为写作此书提供了准确的时间和具体的内容；老师送他的书法作品以及为他题写的书名、斋名、展名、信件、题词、序言等等珍贵的手迹，还有文革中作者偷揭的老师书写的大字报残片，尽在其中，贯穿了作者的成长历程。总之，作者是以学生怀念老师的角度真实记录了几十年的习书往事，让世人深入了解并传承启功先生卓特的学识、书法理论和书法艺术。 这本书展现了作者与启功老师近乎传奇的交往和习书经历：从文化大革命中下乡劳动因草帽相识到草屋中互换床
本书为 新时代奋斗者系列连环画（第二辑） 之一种，讲述了著名艺术家秦怡的一生。秦怡自青年时代起就投身表演，把一生都奉献给了表演事业。她在银幕上以塑造端庄秀美、温柔贤淑的女性形象著称，时而是视死如归，大义凛然的女革命者；时而是秀外惠中，独立自主的新时代女性；时而是含辛茹苦，无怨无悔的母亲。银幕之外，她具有中国妇女的传统美德，身处逆境而从不灰心丧志，能够以极大的韧性迎接苦难克服苦难。2019年9月25日，秦怡获 美奋斗者 个人称号，9月29日，获 人民艺术家 国家荣誉称号。本书中的连环画作图片清晰，具有一定的艺术价值。文字部分清晰简洁地勾勒了秦怡一生的事业，与图画相配合。本书作为主题出版物在主题上具有思想先进性。
本书可谓凤毛麟角，这位著名的小提琴安兼教师在书中谈论他的同代人和同行。他学识渊博、直言不讳、论点中肯而富有真知灼见，他是小提琴问题上有眼力、明的评论家。 卡尔·弗莱什的论述是弦乐教育中早支持人体动作的一例。他在自己的教学中强调了正确动作的重要性，正如他在教他所有著名的学生那样。 本书在许多方面的论述是权威性的，富有魅力的。历史地看，它不仅是某个被忽视的领域中一座里程碑，而且是一位伟大的小提琴家兼音乐家个人辛勤耕耘的写照。 本书不仅会深深吸引当代所有音乐家和音乐爱好者，而且对小提琴演奏史有价值的贡献，也将泽被后世。
本书讲述了36位中外艺术大师求学、成才、成功的不平凡经历，分析和揭示了大师们的成功之道，总结和提炼了大师们成才的启示与“秘诀”，以引导和帮助广大青少年朋友顺利地走向成才、成功之路。书中的每个故事单元设有金色档案、成才故事、成才启示、经典作品、大师名言、考一考你等多个栏目，并配有大量精美图片，精彩纷呈，引人入胜，融思想性、艺术性与趣味性于一体，是对青少年进行成长教育、素质教育和思想道德教育的理想读本。 本书是世界名人成才故事与启示丛书之一，是一本深受青少年读者、家长和老师们欢迎的传记类优秀图书，其根据青少年读者的阅读特点，以生动有趣的故事形式，介绍了36位中外艺术大师求学、成才、成功的不平凡经历，读者能从中看到每一位大师的成才轨迹，看到他们如何与艰难险阻搏斗，如何一步一步走向
中国是个有着几千年文明传统的泱泱大国，而几千年来文明火种的传播，正是由千千万万个家族血脉的延续而承载着。“家”是“国”的缩影，“ 国”是“家”的延伸，只有家族繁衍的生生不息，才有国家命脉的延宕流长。孟子说：“人有恒言，皆日天下国家。天下之本在国，国之本在家，家之本在身。” 谭鑫培以其文武昆乱不挡、较为全面的京剧表演艺术才华，和在继承前辈演员长处的前提下，对老生演唱艺术不断创新，达到了老生表演艺术的一个新的高峰。同时，谭鑫培一生严守伶规，潜心追求艺术，不事结交皇亲贵胄，表现了他视艺术为生命的节操品格；在把演唱艺术传之后人时，亦把忠厚、朴实的家风传给后代。从谭小培、谭富英直到谭元寿、谭孝曾、谭正岩，一代代承前启后，德艺传家，实为京剧界的楷模。
都说眼下属于图像时代。此话颇有道理。且不说电视、电影、光盘等主导着文化消费和阅读走向，单单老照片、老漫画、老插图等历史陈迹的异军突起，便足以表明人们已不再满足于在文字里感受生活、感受历史，他们越来越愿意从历史图片中阅读人物、阅读历史。的确，一个个生活场景，一张张肖像，乃至一页页手稿，往往能蕴含比文字描述更为丰富更为特别的内容，因而也更能吸引读者的兴趣，诱发读者的想像。 大象人物聚焦书系是一套突出历史照片和图片资料的人物聚焦书系，并不是完全按照传记的方式来写人物，而是尽量以人物一生为背景，来扫描、来透视作者感兴趣也能凸现人物性格和命运的某些片段。《周思聪：艺术个性的觉醒》便是本套书系中的一本，融和叙述、自述、补白、历史照片，全方面了解周思聪。
《启功教我学书法》的作者是陈启智先生的入室弟子。深情回顾了启功先生对作者的指教和扶助。详细记录了作者与启功先生的故事。
《启功教我学书法》的作者是陈启智先生的入室弟子。深情回顾了启功先生对作者的指教和扶助。详细记录了作者与启功先生的故事。
在中国现代史上——什么人参与了现代批白话国语教科书的编辑出版？什么人出版了早、也是长命的儿童刊物？什么人写了出儿童歌舞剧？什么人早推行简谱教育？什么人打破了女性不得登台的禁忌？什么人写了首流行歌曲？什么人创立了个歌舞团？什么人早创立了音乐界的明星制？什么人发现了“金嗓子”周璇？培养了王人美、徐来、黎莉莉等众多明星？什么人发掘了后来写就《义勇军进行曲》的聂耳？什么人先打造了名之为“四大天王”的歌手阵容？什么人在上海先组成了中国化的爵士乐？什么人录制了早流行的200余张唱片、主导了30、40年代的上海音乐与电影圈，并造就了上海的摩登时代？都是一个人，一个名字——黎锦晖 该书是黎锦晖的儿子黎遂凭记忆、访亲友、查资料、寻踪迹，用简洁生动的文字再现其父亲的艺术风华、青春风采，描述了一
杨伟光，一个贫苦农家的放牛娃，一个凭借自身不懈努力考取北京大学的年轻学子，一个满怀憧憬无所畏惧的热血青年，一个半路出家跨入央视的资深新闻人，一个在知天命之年领导中国媒体破浪前进的改革家 ……其一生的辉煌与中国电视的光荣与梦想密不可分。本书所展现的中央电视台老台长杨伟光的奋斗史，是平凡的纪实，也是辉煌的写真。 从弱势媒体到中国“媒体”，从“贫困户”到纳税大户，从建设*大台再到建成世界一流大台，中央电视台改革和发展走过了一段不平凡的路。人们不会忘记这位改革者，央视老台长杨伟光对于中国电视事业的贡献，无疑将成为那个时代和电视人心中一座永远的丰碑。
为什么一些非凡的人物能够战胜精神痛苦并在疯癫的促使下创作出杰出的创造性艺术呢？《纽约时报》畅销书作家、著名心理学家杰弗里·科特勒在《十个天才的精神病史(关于疯癫创造和抗争的人生故事)》中探讨了这些问题。《十个天才的精神病史(关于疯癫创造和抗争的人生故事)》中描述了许多伟大的艺术家的故事，他们在为成功和生存奋斗过程中经历了情感混乱。 杰弗里·科特勒在书中描述了西尔维娅·普拉思、朱迪·嘉兰、马克·罗思科、欧内斯特·海明威、弗吉尼娅·吴尔夫、查尔斯·明格斯、瓦斯拉夫·尼金斯基、玛丽莲，梦露、伦尼·布鲁斯、布赖恩·威尔逊等文化巨匠们戏剧性而悲惨的人生。在这本由不同人生连接而成的书中，杰弗里·科特勒着重讲述了这些非凡人物的人生故事，并重点分析了他们是如何突破自己的情感困境的。 本书清楚地区分
《清青－卓见》由中国女演员方青卓创作，细心记录与星巴克有关的故事，讲述有星巴克陪伴的人间情感。在这本书中，方青卓以星巴克粉丝、女演员、妻子、女儿、母亲、朋友等不同面貌呈现：作为忠实粉丝，她私人收藏了数百只星巴克杯子，每个杯子背后的故事都愿意娓娓道来；作为演员，星巴克是她在剧组的港湾，并乐意与他人分享；作为已过中年的女人，她将星巴克当成记录生活和拼贴回忆的坐标，无论春夏秋冬，无论南北西东，捧起一杯咖啡，我就是陪伴你的那个人。 本书历时近十年完成，手稿十余万字，整理完成近四十篇，作品内容涉及了取进、博爱、社交、宽纳、感恩、家庭、公益、环保诸方面话题，难得的是，没有大家讲道那样让人反感，有的是笑声不断。相信读此书，你多少也会受到感染的。百味的人生与醇厚的情感，有如咖啡香浓在字里行
本书是欧阳中石先生纪念恩师---京剧大师奚啸伯先生百年诞辰出版的文集，作为奚啸伯先生的亲传弟子，欧阳中石先生在书中记述了恩师对京剧艺术的传承与发展做出的贡献，并深深表达了对恩师的怀念之情和感恩之意。
他曾被国民党抓捕人狱，经历了生死的考验后，他终于走进革命队伍，参加了解放区东北电影制片厂的建厂工作，他也参加了土改工作团，而这时他只有16岁。他是《留下他打老蒋》的17岁连长，是新中国*部影片《桥》的炼钢工人吴一竹，是《英雄虎胆》的侦查英雄曾泰，是《暴风骤雨》的土改工作队的肖队长 31岁，他跨进了新中国优秀电影演员行列 人选 22大明星 。新中国革命电影发展的道路上，处处留下了他坚实的足迹。他也经历了风雨的岁月，虽历经磨难，却始终以他一贯的英勇无畏，坚持不说假话。表现了一个共产党员坚定的革命立场，为一代中国电影艺术家增添了无限的光辉。他是一名出色的导演，也是一个积极参政的艺术家。他就是于洋。《于洋传(银海扬帆)》讲述了于洋的传奇人生。《于洋传(银海扬帆)》由李娟娟著。
唐耿良，1921年生，2009年4月21日去世，享年八十八岁。江苏苏州市人，苏州评话演员，国家一级演员。1933年师从评话名家唐再良习《三国》，一年后在江浙一带演出。1944年进入上海，成为蜚声书坛“七煞档”、“四响档”之一。1951年加入上海市人民评弹工作团（今上海评弹团），任副团长、艺术委员会主任。历任中国曲艺家协会理事、常务理事及中国曲艺家协会上海分会（今上海曲艺家协会）、二、三届副主席，上海市人民代表等职。唐先生的逝世，有媒体挽为“唐‘三国’在书坛上已成绝响”。 时逢唐耿良先生周年祭，海内外众多评话名家、各界名流纷纷撰文，追思一代名家风采，品评大家艺术流韵，再现了评话表演艺术无以伦比的魅力。
你手上的这本书，猛地一看，这是一组“小女人文章”，细腻、感性、真挚，却又有一点儿像香油拌笋干似的费嚼劲儿。但经透视，却可以称之为个人版的中国话剧影视艺术的“编年史”，当然时限是上个世纪60年代中叶至今。你看，从瞪眼张嘴地听老师讲中国戏剧史时提到春柳社，到纪念中国话剧百年时观看后辈演出的《寻找春柳社》；从学唱“样板戏”的娇俏文艺女兵，到电视剧《渴望》的副导演；从在铁路文工团的舞台剧里扮演《拾玉镯》中活蹦乱跳的小姑娘，到在音乐电视《孝敬父母》里扮演满头银发的老妈妈，陈励不知不觉地成为近半个世纪中国话剧、影视艺术变迁、发展的参与者与见证人，因为她脚上的“红舞鞋”一直在跳动、飞旋……
