这本书的写作断断续续用了近两年的时间，全书凝聚了作者大半生的心血。应该说从作者1969年秋天初识启功老师时就开始了。因为以此为起点，启功老师所有教他书法的例字，批改的作业，乃至随意书写的片纸单字，都保存至今，这些在书中有所展示；启功先生每次谆谆教诲，他大都事后做补记，这就为写作此书提供了准确的时间和具体的内容；老师送他的书法作品以及为他题写的书名、斋名、展名、信件、题词、序言等等珍贵的手迹，还有文革中作者偷揭的老师书写的大字报残片，尽在其中，贯穿了作者的成长历程。总之，作者是以学生怀念老师的角度真实记录了几十年的习书往事，让世人深入了解并传承启功先生卓特的学识、书法理论和书法艺术。 这本书展现了作者与启功老师近乎传奇的交往和习书经历：从文化大革命中下乡劳动因草帽相识到草屋中互换床
本书为 新时代奋斗者系列连环画（第二辑） 之一种，讲述了著名艺术家秦怡的一生。秦怡自青年时代起就投身表演，把一生都奉献给了表演事业。她在银幕上以塑造端庄秀美、温柔贤淑的女性形象著称，时而是视死如归，大义凛然的女革命者；时而是秀外惠中，独立自主的新时代女性；时而是含辛茹苦，无怨无悔的母亲。银幕之外，她具有中国妇女的传统美德，身处逆境而从不灰心丧志，能够以极大的韧性迎接苦难克服苦难。2019年9月25日，秦怡获 美奋斗者 个人称号，9月29日，获 人民艺术家 国家荣誉称号。本书中的连环画作图片清晰，具有一定的艺术价值。文字部分清晰简洁地勾勒了秦怡一生的事业，与图画相配合。本书作为主题出版物在主题上具有思想先进性。
李伯祥先生1938年出生于天津，5岁随父亲李洁尘学艺，6岁即登台演出。先后在济南、南京边学习边演出。他聆听了众多的相声名家，由于他的记忆力惊人，悟性极强，使他有了博采众长的资本和得天独厚的机遇。12岁又正式举办了拜相声大师赵佩茹先生为师的仪式，更使他艺业大增。李伯祥先生传统功底深厚，会的传统段子数量之多，在全国相声界是名列前茅的，对于喜剧因素的发掘和包袱技巧的设计、运用更是信手拈来，轻而易举。用他自己的话说，他是解放前在中国为数不多的相声大本营磨炼、摔打出来的，一个赶上末班车的大徒弟。
备受国际影坛关注的中国大陆女导演宁瀛在成功拍摄了“北京三部曲”之后，带着她特有的黑色幽默和激情，在新近完成的电影“无穷动”中大胆深入地触及了变革时期中国社会成功女人的内心世界。 一贯她独特的讲述风格，打破纪实与虚构的界限，影片对当下“崇尚精英，追求成功”的大众心理是一次颠覆性揭示。 这是四个成功女人故事。主演除李勤勤是近正在走红的著名影视演员以外，其他均由社会名流出演。影片主演是著名媒体人、出版人洪晃，著名现代派作家和音乐作曲演唱家刘索拉。中国七十年代著名的外交家章含之女士也被特邀出演。 一个女导演拍摄的女人的故事。四个女主演包括导演宁瀛有着一些明显的共同点：她们都是改革开放以后留洋归来的海龟派，同时她们也是近几年在影视、文化、大众传媒和经济领域均获得社会承认的成功
本书讲述了36位中外艺术大师求学、成才、成功的不平凡经历，分析和揭示了大师们的成功之道，总结和提炼了大师们成才的启示与“秘诀”，以引导和帮助广大青少年朋友顺利地走向成才、成功之路。书中的每个故事单元设有金色档案、成才故事、成才启示、经典作品、大师名言、考一考你等多个栏目，并配有大量精美图片，精彩纷呈，引人入胜，融思想性、艺术性与趣味性于一体，是对青少年进行成长教育、素质教育和思想道德教育的理想读本。 本书是世界名人成才故事与启示丛书之一，是一本深受青少年读者、家长和老师们欢迎的传记类优秀图书，其根据青少年读者的阅读特点，以生动有趣的故事形式，介绍了36位中外艺术大师求学、成才、成功的不平凡经历，读者能从中看到每一位大师的成才轨迹，看到他们如何与艰难险阻搏斗，如何一步一步走向
本书不同于一般意义上的简单书信整理，译者在文本中穿插了阿尔玛的回忆以及日记引文、译者本人的笔记摘录等。以这种帮助读者将信件依照历史发生的时间顺序串联起来，并填补了书信集常有的空隙感。如果不十分了解马勒和阿尔玛之间的故事的人，也能饶有兴致地继续读下去。这种做法让整个书信集立体生动，同时提供了更多的背景阅读，呈现关于马勒与阿尔玛更完整的形象。 明年是马勒逝世100周年，古典音乐界会有一个马勒热。而在研究马勒的读物里，恰恰缺少马勒写给妻子阿尔玛的信。本书英文版为首个关于马勒写给其妻的书信全集。对于音乐爱好者来说具有重要的历史价值。本书就展现马勒的个性而言它呈现了史无前例的深度和广度。
中国是个有着几千年文明传统的泱泱大国，而几千年来文明火种的传播，正是由千千万万个家族血脉的延续而承载着。“家”是“国”的缩影，“ 国”是“家”的延伸，只有家族繁衍的生生不息，才有国家命脉的延宕流长。孟子说：“人有恒言，皆日天下国家。天下之本在国，国之本在家，家之本在身。” 谭鑫培以其文武昆乱不挡、较为全面的京剧表演艺术才华，和在继承前辈演员长处的前提下，对老生演唱艺术不断创新，达到了老生表演艺术的一个新的高峰。同时，谭鑫培一生严守伶规，潜心追求艺术，不事结交皇亲贵胄，表现了他视艺术为生命的节操品格；在把演唱艺术传之后人时，亦把忠厚、朴实的家风传给后代。从谭小培、谭富英直到谭元寿、谭孝曾、谭正岩，一代代承前启后，德艺传家，实为京剧界的楷模。
“披头士”，这个组合已经被无数次地写进报道、摄入照片、录成影像，传播到世界的每个角落；关于他们精彩的艺术生涯以及私人生活的介绍早已铺天盖地，但说来奇怪，在他们还是“前披头士”阶段的20世纪50年代末60年代初——也就是在利物浦及周边地区逡巡、寻找一切机会登台表演的时期，成员们为了能被写进报道、摄入照片或录成影像，可以付出任何代价……《银色披头士》试图向公众描绘1956-1963年间，一个充满了英雄主义和癫狂骚动(比如曾经在运煤车上和屠宰场里进行演出！)的早期“披头士”形象。在书中，我们能找到他们亲人、朋友、乐队早期粉丝们的证言，某位歌迷拍摄的模糊照片，某个蒙尘角落里搜出来的信件，大胆的传记作家或记者想办法挖到的独家和真实档案，乃至一些珍贵的底片——从爱泼斯坦·布莱恩手底下抢出来的，差一点就被他
茅于轼1929年1月14日出生于南京的一个书香世家。他的父亲是我国早期从海外留学归来的著名铁道机械专家茅以新，而桥梁专家茅以升，则是他的伯父。也正是由于这个原因，1946年，他考入了上海交通大学机械系，主攻铁道机车。1950年毕业后，舍弃上海滩的荣华，自愿远赴千里冰封的齐齐哈尔铁路局，等待他的份工作是火车司机。从那时起，他开始思考这样一个问题：如何驾驶机车在保持正点的条件下，使燃料消耗为小。在此后的许多年里，他便全面深入地学习了数学，并通过苦思冥想，得到择优分配的重要结果。由于勤奋上进、刻苦好学，很快被提升为技术员、工程师，并于1955年调到北京铁道科学研究所，任助理研究员，从事机车车辆性能研究。 1958年，茅于轼被划为右派，下放至山东农村劳动。在随后的全国性的大饥荒中，他饱尝过饥饿的滋味，甚至有过以
一代大师，光辉不褪，《中国艺术大师图文馆》系列之一，向您介绍书法大师颜真卿先生，颜真卿，他的书法初学禇遂良，后又得笔法于张旭，彻底摆脱了初唐的风范，创造了新的时代书风。颜真卿的真书雄秀端庄，结字由初唐的瘦长变为方形，方中见圆，具有向心力。用笔浑厚强劲，善用中锋笔法，饶有筋骨，亦有锋芒，一般横画略细，竖画、点、撇与捺略粗。这一书风，大气磅礴，多力筋骨，具有盛唐的气象。他的行草书，遒劲有力、真情流露，结构沉着，点画飞扬，在王派之后为行草书开一生面。
葛里尔逊是否会认同今天人们对记录片的看法，这一点很值得怀疑。因为，记录片会让人们觉得主题庸碌，有“偷窥”之嫌，而且无法给人以希望。如果一个精英人物能够反映民主的思想，而不是某些政治上、经济上的权贵人物的思想，那他就可以成为宣传家或教育家。对这一点，他是完全没有怀疑的。葛里尔逊对“宣传”一词的定义是和时下流行的定义起冲突的。因为时下的定义听起来有点中立，缺乏价值，含有通告性质。今天的定义是：“为了产生一种影响去帮助宣传者要达到自己的意图，而有意识地、系统化地对观念的形成、意识的操纵和行为的指导所做出的努力。” 葛里尔逊认为，宣传者或记录片制作者应该坦然宣告，影片的客体具有公共的或普遍的价值和作用，它并不是代表某些统治阶层和统治观念。从一开始，他的理解就是，宣传就是教育，是
本书可谓凤毛麟角，这位著名的小提琴安兼教师在书中谈论他的同代人和同行。他学识渊博、直言不讳、论点中肯而富有真知灼见，他是小提琴问题上有眼力、明的评论家。 卡尔·弗莱什的论述是弦乐教育中早支持人体动作的一例。他在自己的教学中强调了正确动作的重要性，正如他在教他所有著名的学生那样。 本书在许多方面的论述是权威性的，富有魅力的。历史地看，它不仅是某个被忽视的领域中一座里程碑，而且是一位伟大的小提琴家兼音乐家个人辛勤耕耘的写照。 本书不仅会深深吸引当代所有音乐家和音乐爱好者，而且对小提琴演奏史有价值的贡献，也将泽被后世。
钱君匋，原名钱锦堂，字豫堂, 浙江省桐乡县人，是中国文化艺术界享誉遐迩的名人。他从艺八十余年，遍涉书籍装帧、音乐、新诗、散文、书法、绘画、篆刻、艺术理论以及教育、出版、收藏等诸多领域，尤以书画、篆刻融冶古今，自辟新境，名重当代。“钟声送尽流光”是钱君匋的一枚著名的石印，是他自求上进的见证。全书围绕钟声回顾了钱君匋在篆刻、书画上奋斗的一生：自小爱在墙上涂鸦，为画画而与传统私塾教育抗争，在乡里前辈的指点下踏进书画艺术的门径，在大师们的引导和鼓励下钻研艺术的技巧和规律，为研究前人的书画艺术而大量收购名画名作，终成为一代收藏家。本书的另一大特色就是含有大量关于钱君匋先生的书画、篆刻和收藏品的照片，可以省却旅途的劳顿，轻松欣赏君匋艺术院的珍贵藏品。
本书包括：望远镜、我不需要太快的速度、谎言、异乡人、粗俗之美、口味等评论文。
