这本书的写作断断续续用了近两年的时间，全书凝聚了作者大半生的心血。应该说从作者1969年秋天初识启功老师时就开始了。因为以此为起点，启功老师所有教他书法的例字，批改的作业，乃至随意书写的片纸单字，都保存至今，这些在书中有所展示；启功先生每次谆谆教诲，他大都事后做补记，这就为写作此书提供了准确的时间和具体的内容；老师送他的书法作品以及为他题写的书名、斋名、展名、信件、题词、序言等等珍贵的手迹，还有文革中作者偷揭的老师书写的大字报残片，尽在其中，贯穿了作者的成长历程。总之，作者是以学生怀念老师的角度真实记录了几十年的习书往事，让世人深入了解并传承启功先生卓特的学识、书法理论和书法艺术。 这本书展现了作者与启功老师近乎传奇的交往和习书经历：从文化大革命中下乡劳动因草帽相识到草屋中互换床
本书为 新时代奋斗者系列连环画（第二辑） 之一种，讲述了著名艺术家秦怡的一生。秦怡自青年时代起就投身表演，把一生都奉献给了表演事业。她在银幕上以塑造端庄秀美、温柔贤淑的女性形象著称，时而是视死如归，大义凛然的女革命者；时而是秀外惠中，独立自主的新时代女性；时而是含辛茹苦，无怨无悔的母亲。银幕之外，她具有中国妇女的传统美德，身处逆境而从不灰心丧志，能够以极大的韧性迎接苦难克服苦难。2019年9月25日，秦怡获 美奋斗者 个人称号，9月29日，获 人民艺术家 国家荣誉称号。本书中的连环画作图片清晰，具有一定的艺术价值。文字部分清晰简洁地勾勒了秦怡一生的事业，与图画相配合。本书作为主题出版物在主题上具有思想先进性。
李伯祥先生1938年出生于天津，5岁随父亲李洁尘学艺，6岁即登台演出。先后在济南、南京边学习边演出。他聆听了众多的相声名家，由于他的记忆力惊人，悟性极强，使他有了博采众长的资本和得天独厚的机遇。12岁又正式举办了拜相声大师赵佩茹先生为师的仪式，更使他艺业大增。李伯祥先生传统功底深厚，会的传统段子数量之多，在全国相声界是名列前茅的，对于喜剧因素的发掘和包袱技巧的设计、运用更是信手拈来，轻而易举。用他自己的话说，他是解放前在中国为数不多的相声大本营磨炼、摔打出来的，一个赶上末班车的大徒弟。
108个人，108个故事；历时4年，数次越洋实地拍摄。抽丝剥茧，讲述成败得失，可遇而不可求的撼动，得以丈量他们的心路历程。拉近距离，与你分享足以感动每一个中国人的光荣与梦想。 每个人的故事都有使人内心驿动的理由。时有穷通，地有广隘，位有荣辱，一生的 际遇，浮沉冷暖，在这里这些都已不再重要。 让我们去接近，去触摸这一个个性格迥异又极具魅力的人物，相信在这个富于变化的年代，那些深埋在心底的动人故事和闪着人性光芒的成长经历，会让人进入他们的内心世界和生命旅程、思想轨道与情感世界，感受和领悟一次来自心灵深处的、伤感的、温柔的倾诉及他们的存在对时代生活及文化变迁所施加的影响。 《华人纵横天下》是华语电视史上次全景记录全球*华人的大型记录片，现已开始在新加坡、日本、韩国、美国、加拿大、英国、法
本书可谓凤毛麟角，这位著名的小提琴安兼教师在书中谈论他的同代人和同行。他学识渊博、直言不讳、论点中肯而富有真知灼见，他是小提琴问题上有眼力、明的评论家。 卡尔·弗莱什的论述是弦乐教育中早支持人体动作的一例。他在自己的教学中强调了正确动作的重要性，正如他在教他所有著名的学生那样。 本书在许多方面的论述是权威性的，富有魅力的。历史地看，它不仅是某个被忽视的领域中一座里程碑，而且是一位伟大的小提琴家兼音乐家个人辛勤耕耘的写照。 本书不仅会深深吸引当代所有音乐家和音乐爱好者，而且对小提琴演奏史有价值的贡献，也将泽被后世。
本书讲述了36位中外艺术大师求学、成才、成功的不平凡经历，分析和揭示了大师们的成功之道，总结和提炼了大师们成才的启示与“秘诀”，以引导和帮助广大青少年朋友顺利地走向成才、成功之路。书中的每个故事单元设有金色档案、成才故事、成才启示、经典作品、大师名言、考一考你等多个栏目，并配有大量精美图片，精彩纷呈，引人入胜，融思想性、艺术性与趣味性于一体，是对青少年进行成长教育、素质教育和思想道德教育的理想读本。 本书是世界名人成才故事与启示丛书之一，是一本深受青少年读者、家长和老师们欢迎的传记类优秀图书，其根据青少年读者的阅读特点，以生动有趣的故事形式，介绍了36位中外艺术大师求学、成才、成功的不平凡经历，读者能从中看到每一位大师的成才轨迹，看到他们如何与艰难险阻搏斗，如何一步一步走向
王羲之是我国历史上尽人皆知、被誉为“书圣”的书法家。他书法艺术的极高水平和巨大贡献，后泽一千多年。 本书在叙述王羲之一生行迹之后，对其政治思想、哲学观点、美学思想等作了实事求是的评论。特别是作者在旁征他说的基础上，联系经学向玄学转变的文化背景，深入细致地分析了王羲之的书法成就和书学理论，比较了大王、小王书法的异同。对于有关的争论问题，本书汇于一章，存疑于正文之末，便于读者参与思考、讨论。 附王献之评传 王献之是与王羲之在艺术上难分上下、自树旗帜的书法家。他才高识远，情驰神纵，其作品为历代书家宗尚。 本书对传主生平、创作思想、书法艺术等作了深入研究，得出了一系列比较客观、公允的结论。对于“二王”书法的比较以及他们的影响亦作了必要的阐述。
“少小弱冠去国，瞬间已过古稀，往事如潮，在地中海的晓风残月下，记忆中的悲欢离合重新浮现……” 这是一位久居海外半个多世纪的华裔电影人在古稀之_年的深情回忆，也是一位国际知名电影摄影师、设计师、建筑师数十年横跨东西方世界的生活和工作写照。作为一位国际电影人，作者兼具中国古典情怀和西班牙民族的浪漫激情，在书中回忆了与斯皮尔伯格、大卫·林奇等著名两方电影导演的合作经历，以及马龙·白兰度、阿诺德·施瓦辛格等电影明星的工作状况和逸闻趣事，讲述了一个深受东方传统文化影响却生活在西方世界的艺术家，对电影，对人生，对中国文化的感受和深情。
弗里达·卡洛是一位女神吗？在墨西哥和美国，弗里达受到人们狂热的顶礼膜拜。她究竟是怎样的画家？一个腐子，一个被公共汽车栏杆捅了个洞的女人？一个躺在床上接受一次又一次的手术，和身材魁梧的丈夫里维拉吵架，和男人女人都谈情说爱，却画出了惊世骇俗的作品的女人？ 本书是一本弗里达的精神传记，更是解读弗里达绘画的密码——她绘画中的象征，都是活生生的现实——虽然被刻意打上了一些超现实的幻影。在这些看似光怪陆离的画面背后究竟隐藏着怎样的血泪史？作者从镜子、项链、爱情、情别、动植物、政治、疾病、超现实、弗里达身后的荣耀九个角度，深入地剖析弗里达绘画的前因后果，弗里达在画中落泪，痛苦的缘由，以及那些猴子、缎带、植物背景、人物与服饰的隐秘含义。
王羲之，东晋书法家。字逸少，琅琊临沂（今属山东）人。出身贵族。官至右军将军、会稽内史，人称王右军。曾与谢安、孙绰等宴集兰亭，写下 的《兰亭序》。工书法，早年从卫夫人（铄）学，后改变初学，草书学张芝，正书学钟繇，并博采众长，精研体势，推陈出新，变汉、魏以来质朴的书风，成为妍美流便的新体。其书备精诸体，尤檀正行，字势遒美多变化，为历代学书者宗尚，有“书圣”之誉。 王羲之是中国书法 的里程碑，一生师从多家，博采众长， 终创建“王体”，开中国行书之先风。何炳武、化晓方、毋燕著的《王羲之评传》从王羲之的仕宦生平入手，分别介绍其学书经历、代表作品赏析、书法思想及其在中国书法 的重要地位与深远影响。
余绍宋（1882-1940）现代书画家、鉴赏家，号越园，别署寒柯，浙江龙游人。1934—1936年主编杭州《东南日报》副刊《金石书画》半月刊，共七十二期。晚年筑室杭州。书画七代家传，善写木石松竹，间作山水。喜用焦墨，笔法谨严中寓有潇洒之致，识者谓其“纷而不乱”，气韵盎然。书宗章草，生平自称字，竹次之。能诗，精鉴赏，富收藏。传世作品有《层峦叠嶂图》轴，图录于《当代名人画海》。《为苏厂仁写竹图》轴，图录于《1947年中国美术年鉴》。著有《书画书录解题》、《画法要录》、《寒柯堂集》。本书介绍了他的一生。
中国是个有着几千年文明传统的泱泱大国，而几千年来文明火种的传播，正是由千千万万个家族血脉的延续而承载着。“家”是“国”的缩影，“ 国”是“家”的延伸，只有家族繁衍的生生不息，才有国家命脉的延宕流长。孟子说：“人有恒言，皆日天下国家。天下之本在国，国之本在家，家之本在身。” 谭鑫培以其文武昆乱不挡、较为全面的京剧表演艺术才华，和在继承前辈演员长处的前提下，对老生演唱艺术不断创新，达到了老生表演艺术的一个新的高峰。同时，谭鑫培一生严守伶规，潜心追求艺术，不事结交皇亲贵胄，表现了他视艺术为生命的节操品格；在把演唱艺术传之后人时，亦把忠厚、朴实的家风传给后代。从谭小培、谭富英直到谭元寿、谭孝曾、谭正岩，一代代承前启后，德艺传家，实为京剧界的楷模。
都说眼下属于图像时代。此话颇有道理。且不说电视、电影、光盘等主导着文化消费和阅读走向，单单老照片、老漫画、老插图等历史陈迹的异军突起，便足以表明人们已不再满足于在文字里感受生活、感受历史，他们越来越愿意从历史图片中阅读人物、阅读历史。的确，一个个生活场景，一张张肖像，乃至一页页手稿，往往能蕴含比文字描述更为丰富更为特别的内容，因而也更能吸引读者的兴趣，诱发读者的想像。 大象人物聚焦书系是一套突出历史照片和图片资料的人物聚焦书系，并不是完全按照传记的方式来写人物，而是尽量以人物一生为背景，来扫描、来透视作者感兴趣也能凸现人物性格和命运的某些片段。《周思聪：艺术个性的觉醒》便是本套书系中的一本，融和叙述、自述、补白、历史照片，全方面了解周思聪。
《启功教我学书法》的作者是陈启智先生的入室弟子。深情回顾了启功先生对作者的指教和扶助。详细记录了作者与启功先生的故事。
