《米开朗琪罗传》罗曼罗兰用真实的笔触记叙了伟大的雕塑家米开朗基罗波折的一生。米开朗基罗忍受了病痛以及外界所有的刁难和盘剥；他脾气暴躁，不合群，和达文西与拉斐尔都合不来，经常和他的恩主顶撞，但他一生追求艺术的完美，取得了崇高的艺术成就。每一个英雄的背后，都有着极其沉重的代价和痛苦的经历。每一个伟人的背后，都有着难以置信的辛酸和苦楚。而米开朗基罗每一件不朽作品的背后，都有由他自己一人背负的孤独和忧愁。这部传记由上编 战斗 、下编 舍弃 和尾声三大部分组成。

这本书的写作断断续续用了近两年的时间，全书凝聚了作者大半生的心血。应该说从作者1969年秋天初识启功老师时就开始了。因为以此为起点，启功老师所有教他书法的例字，批改的作业，乃至随意书写的片纸单字，都保存至今，这些在书中有所展示；启功先生每次谆谆教诲，他大都事后做补记，这就为写作此书提供了准确的时间和具体的内容；老师送他的书法作品以及为他题写的书名、斋名、展名、信件、题词、序言等等珍贵的手迹，还有文革中作者偷揭的老师书写的大字报残片，尽在其中，贯穿了作者的成长历程。总之，作者是以学生怀念老师的角度真实记录了几十年的习书往事，让世人深入了解并传承启功先生卓特的学识、书法理论和书法艺术。 这本书展现了作者与启功老师近乎传奇的交往和习书经历：从文化大革命中下乡劳动因草帽相识到草屋中互换床

褚遂良，唐政治家、书法家，字登善，杭州钱塘（今浙江杭州）人。其书法别开生面，对后代书风影响甚大。后人把他与欧阳询、虞世南、薛稷并称为唐初四大书家。碑刻有《伊阙佛龛碑》《孟法师碑》《雁塔圣教序》等。著有《右军书目》。 何炳武著的《褚遂良评传》立足于大量的历史文献，从政治、思想、文学等方面对褚遂良一生做了全面的梳理，详细地评述了褚遂良在书法方面取得的巨大成就。

米芾，北宋书画家。初名黻，字元章，号襄阳漫士、海岳外史等。世居太原（今属山西），迁襄阳（今湖北襄樊市襄阳区），后定居润州（今江苏镇江）。徽宗召为书画学博士，曾官礼部员外郎，人称米南宫。因举止“癫狂”，人称米颠。能诗文，擅书画，精鉴别。行草书得力于王献之，用笔俊迈豪放，与蔡襄、苏轼、黄庭坚合称“宋四家”。 何炳武、王永莉著的《米芾评传》从米芾生平入手，米芾的诗文与相关史料为依据，分析了米芾的个性形成原因。

本书内容是以汪坦先生1948-1949年在赖特处求学期间的留美家书为主，距今已有六十年的历史。全书内容涉及建筑、哲学、音乐、为人为学等诸多范畴，从中能够看到汪坦先生眼中的赖特，以及老一代中国建筑先辈有血有肉、理想执著、渊博豁达、精彩鲜活的建筑人生。书中附有160余幅珍贵插图，大量出自汪坦先生之手。通过本书，可以了解到老一代中国建筑师在现代建筑大师门下是如何求学的，以及他们那时的所思、所想、所感、所为，从中能够窥得中国建筑成长历史的一斑。

陶玉玲是20世纪50年代中国知名的电影艺术家，她在影片《柳堡的故事》中塑造的二妹子，《霓虹灯下的哨兵》中塑造的春妮，《没有航标的河流》中塑造的吴爱花等角色，在中国可谓家喻户晓，具有很大的知名度和影响力。特别是《柳堡的故事》中的二妹子以及她所演唱的《九九艳阳天》，更是影响了一代人，成而一个时代的记忆，她也因此受到毛泽东、周恩来、朱德、刘少奇、邓小平、江泽民、胡锦涛等党和国家领导人的亲切接见，周恩来总理还亲自对她的表演艺术予以了恳切的指导，传为艺术界的一段佳话。 《陶玉玲画传》共约3万字，分为十三个部分，全面介绍了她的充满传奇色彩的一生，其中重点介绍了她在艺术上取得的成就。画传有照片300余幅，展示她的生平经历、主要作品、主要艺术成就。

本书是赵忠祥*自传，全书分上中下三篇，上篇主要讲述少年时光，中篇讲述央视的职业生涯，下篇讲述退休后的生活。书中有邓在军、王刚、倪萍、杨澜等人对赵忠祥的评价，还有很多首次发布的赵忠祥的生活照和工作照，以及他的书法和绘画作品，让他以更真实的形象呈现到大家面前。

《清青－卓见》由中国女演员方青卓创作，细心记录与星巴克有关的故事，讲述有星巴克陪伴的人间情感。在这本书中，方青卓以星巴克粉丝、女演员、妻子、女儿、母亲、朋友等不同面貌呈现：作为忠实粉丝，她私人收藏了数百只星巴克杯子，每个杯子背后的故事都愿意娓娓道来；作为演员，星巴克是她在剧组的港湾，并乐意与他人分享；作为已过中年的女人，她将星巴克当成记录生活和拼贴回忆的坐标，无论春夏秋冬，无论南北西东，捧起一杯咖啡，我就是陪伴你的那个人。 本书历时近十年完成，手稿十余万字，整理完成近四十篇，作品内容涉及了取进、博爱、社交、宽纳、感恩、家庭、公益、环保诸方面话题，难得的是，没有大家讲道那样让人反感，有的是笑声不断。相信读此书，你多少也会受到感染的。百味的人生与醇厚的情感，有如咖啡香浓在字里行

作为中央电视台第一个女博士，观众熟悉王利芬是从《对话》开始的。2006年春天诞生的《赢在中国》让王利芬成为不是明星的明星。据说中国联通董事长常小兵因为看出她是个认真做事的人。而不是指望靠做节目一夜成名的人，因此才慷慨解囊。成为《赢在中国》主赞助商。2008年，《我们》在中央电视台横空出世。王利芬藉此再次华丽转身。成为不是焦点的焦点。然而。在这一切的背后。王利芬究竟是怎样一个人？你知道她是著名作家，北大教授谢冕的女弟子吗？你知道她从业十四年的经历是怎样一步一步奋斗过来的吗？你想了解她打造《赢在中国》的幕后故事吗？也许本书会给你部分答案。

透过长焦，我看到夕照下的那些匆匆身影如幻如梦，美丽铭心。当我把这些感受告诉我在丹寨的朋友们时，他们说：“你要是往乡下走，那才真的迷人。”于是，我从龙泉镇开始，走过了雅灰、排调、兴仁、南皋、长青、扬武等七个乡镇。我敢说，我的这段经历和我见识到的这个世界，将成为我一生中最可宝贵的财富之一。

《看山还是故乡青（回忆张大千）/百年中国记忆文化大家》是张大千的生前好友、故旧，门生及其子女、亲属撰写的回忆录，也收集了张大千先生的部分画作及诗文。为了让读者更多地了解大千先生的情况，还征集、转载了中国台湾、中国香港和海外有关怀念或介绍大千先生的文章和资料。

透过33段绝美爱情故事， 走近有血有肉的安徒生、泰戈尔、海明威、巴尔扎克、杜拉斯、聂鲁达…… 怎样的暗恋与伤害促成了孤寂的艾米利?勃朗特写下文学经典《呼啸山庄》？ 怎样的浓烈深情令风流一生的的巴尔扎克写下《幽谷百合》纪念爱人？ 乔治·桑的小说《柳克丽霞?弗洛里安妮》如何造成了她和肖邦的彻底决裂？ 情人50年执着相伴的爱如何成就了雨果和伟大的《悲惨世界》《巴黎圣母院》？ …… 不朽的文艺作品背后隐藏着怎样一个个生动鲜活的平凡生命？天才的爱情与才情之间有着怎样一段段悲欢离合的爱恨纠缠？《读者》超人气作者用细腻、易懂的笔触将文学艺术家们的成长轨迹、性格喜好、爱情故事娓娓道来，让读者在穿越时光长廊，感动于绝美爱情的同时，亲睹创作背后的轶闻轶事，感受另一种人生，从得失

《记忆深处的“老人艺”》，分别以孩子和成人两种不同的视角，讲述了“老人艺”的风风雨雨。 口述者张定华曾在《大公报》任职，自30年代与曹禺同台演戏，50年代后进入北京人艺工作，任人艺总导演(焦菊隐)办公室的秘书。作为北京人艺成长、发展的见证者，她以手材料记录了焦菊隐、曹禺，以及活跃在人艺舞台上许许多多著名艺术家的身影，他们为艺术的献身精神令人神往，他们的坎坷经历亦令人扼腕。 张定华的孩子——辛夷楣和张桐姐弟，儿时生活在人艺宿合——史家胡同“56号人艺大院”，他们分别以细密的笔触，回忆了几十年前在人艺宿合大院与首都剧场度过的快乐时光，记述了人艺众多的演员、导演和人艺大院的孩子们，以及那些精彩纷呈的话剧的台前幕后。 北京人艺是中国话剧舞台上的一棵常青树，“老人艺”是我们记忆深处永不凋零

在风雨如磐的旧中国，绣文曾经走过一段十分艰难的道路。她以一个涉世不深的少女，来到环境险恶的上海滩，投身于良莠不齐的影剧圈中，生活中充满了辛酸，而且随时有在险滩恶浪中覆舟之虞。可喜的是，绣文在上海接触到进步人士和革命同志，深受他们的影响。更可喜的是，绣文有理想有追求。她不是随波逐流，而是有自己的选择。自从参加了“左翼剧联”之后，她就决心为进步的戏剧电影事业献身，沿着党所指引的红线一直走下去。这是绣文一生可贵之处，看绣文应当首先看到这一点。在旧中国，话剧工作者和电影工作者，很少受过正规的专业教育。不少话剧演员和电影演员，是在设备简陋的舞台上和摄影棚中，靠自己爬摸滚打，刻苦自学，经过不断的艺术实践，经过无数次的探索与失败，然后脱颖而出，获得成功的。绣文便是这样一位演员。她的成名，

漫画的绿校、摄影的马蒂，建筑的马岩松、图书出版的沈浩波、音乐的曹方、策展的房方、涂鸦的观音、平台玩具的左梨、网络漫画的王卯卯……中国范围内18例个人/团体，时尚文化和潮流艺术方面的新兴创意人，在各自的区域，干着狠创意的事儿。通过与他们交流和对话，本书绘制出一幅中国“创意生态”图，并把创意的快乐传递。

随笔集《用左眼看艺术家》，是纪太年与56位艺术家交往中的所见所闻所思所虑，写成的数十篇短文的汇集。 《用左眼看艺术家》除了文学性，同时带有文献性、资料性、趣味性，画家的许多言行来自于作者亲身所见所闻，真实而直观。书中配有二百多幅图片，有些是画家赠送的画作，有些是相互间的笔墨合作，有些是报章的剪影，图文并茂，丰富多彩。

一代大师，光辉不褪，《中国艺术大师图文馆》系列之一，向您介绍书法大师颜真卿先生，颜真卿，他的书法初学禇遂良，后又得笔法于张旭，彻底摆脱了初唐的风范，创造了新的时代书风。颜真卿的真书雄秀端庄，结字由初唐的瘦长变为方形，方中见圆，具有向心力。用笔浑厚强劲，善用中锋笔法，饶有筋骨，亦有锋芒，一般横画略细，竖画、点、撇与捺略粗。这一书风，大气磅礴，多力筋骨，具有盛唐的气象。他的行草书，遒劲有力、真情流露，结构沉着，点画飞扬，在王派之后为行草书开一生面。

艺术与人类一同诞生，不论何时何地，艺术作为人类精神、情感的体现，一直都在记录着人类精神文明的发展。艺术从不孤单，它与人类的经济、政治、社会、文化等有着密切的关系，是人类存在有力的证明。《艺术家的故事》由谢友国编著，收录了几百篇艺术家们的生活故事，妙趣横生、值得品尝。

《沧海》三部曲（《背叛》、《彼岸》、《见证》）是旅美画家、艺术大师刘海粟惟一的研究生简繁先生根据刘海粟和夫人夏伊乔的回忆录，以及其他相关人物的回忆和访谈，对20世纪中国美术家的命运所作的客观而生动的记录。作品从不同角度，冷静而理性地向历史和读者再现了一个立体的、完整的、真实的世纪老人刘海粟，同时，还触及了美术界的是非恩怨，读者从中可以窥见20世纪中国画坛之一斑。 本书材料翔实，内容丰厚，极具文学性和可读性。尤其是关于刘海粟大量隐秘的披露，更具独物价值。应当说，这是迄今了解和研究中国当代美术史和刘海粟的*文本。

“视觉刺激”与“形式构成”本来是互为表里的因素，在中国书法艺术诸元里，草书就是“视觉刺激”和“形式构成”的极致。在当代书法家里，马世晓先生的草书，也在这两方面进行着艰苦而长久的研寻。 马世晓先生在书法理论方面是长期的帖学坚持与倡扬者，但他没有因此而放弃对中国书法传统的多种风格的吸收融化。 本书以马世晓先生的人生轨迹和书法艺术表现为个案，将其置于中国书法历史的发展，具体对草书艺术在当代书法界的发展进行论述和研究。

作者王晓君写上海文化名人掌故轶事五百来篇，涉及作家、学者、画家、音乐家、工艺美术家，包括书画、音乐、工艺美术、收藏，等门类，总数洋洋洒洒也有150万字之多，这些文章分别发表在《人民日报·海外版》、《新民晚报》、《世纪》等主流媒体上。本书《斜阳半城：记上海文化名人》从中精选出文章80篇，分成三个专辑：一为“人在书画里”，其中有“唐云淘画记”、“杭稚英的绝笔画”、“鲁迅书赠徐莳墨宝追记”、“瓷界泰斗王锡良”等文；二为“千姿百态的人生”，其中有“革命文化老人夏征农”，有“钱谷融的书生风味”，有“罗洪百岁还读书”，还有“古琴能书人间情”、“千錾万凿始出来”等文；三为“人在旅途中”，其中有“我与海派文化”、“浦东古镇召稼楼”、“西湖夜话”、“沉香与佛教”等散文及人生随笔感悟。 《斜阳半