本插画集收录了当今国内外主要以线条进行创作表现手法的艺术家近四百幅作品。开篇介绍了当代线体艺术的历史背景与发展,以及诸多相关艺术家的成就与贡献。后为25位艺术家的作品赏析,每位艺术家开篇均有一段简短的个人介绍和精彩访谈。问题主要关于使用线条进行创作的初衷、灵感的起源、喜爱的艺术家、创作的技巧以及时间等。每位艺术家根据作品水平与题材,大约甄选5-10幅作品;对于细节较多的作品,还采取局部细节放大的形式,以丰富内容编排的效果。
章培筠,1937年生,浙江鄞县人。毕业于浙江美术学院中国画系,浙江省美协会员、中国美术学院副教授。擅工笔花鸟画,作品曾获全国七届美展铜奖及首届”齐白石奖”。尉晓榕编的《章培筠白描花鸟作品/中国美术学院中国画系藏品集》汇编了中国美术学院国画系藏章培筠白描花鸟精品力作数十幅,是一本课堂临习好范本。
学习石膏几何形体主要要掌握的知识:1.结构透视知识;2.明暗造型规律。本书从构图、比例、透视、明暗、结构等方面来阐述素描石膏几何体的一些基本要素,这些方面的内容既是初学素描必须掌握的知识,也是画素描自始至终必须解决的核心问题。本书还设有专门的训练,从单个几何体到几何体的组合、讲解、临摹均有详细介绍,结构和明暗练习共几十幅作品作为临摹参考,作品功底扎实、是艺考前优秀的范画作品。本书集中了湖北美术出版社美术教育编辑室多年积累的优质作者资源,从阶段目标、教学重点、训练方法、应对问题等各个环节解决教师及考生在各个教学和学习阶段所面临的问题。系统、规范、有效、权威。
人物速写画法对于参加美术类院校考试的考生,以及在校生而言,都是一个必不可少的内容。 人物速写既是美术专业的基础课程,又是美术专业考试的基本内容之一。 速写是在较短时间内快速准确地概括对象的一种绘画方式,也是培养形象记忆能力与表现能力的重要手段。准确与快速是速写的两大特点,速写的表现手法有线条、明暗等,学速写有助于对事物的形态的把握,提高对塑造的敏感度。 速写,它是短时间内快速地记录对象而非长期素描那样慢慢地描摹。因此,速写实际就是一种快捷简练的直记式写生素描。
速写是一种快速的写生技法。随着艺术的发展,速写也成了美术考学的必学科目。对于美术初学者而言,速写是一项训练造型综合能力的基础方法,素描教学中所提倡的整体意识,就是通过针对速写的训练从而逐步提高起来的。速写注重对象的神态及整体感觉的表现,不仅要求对所要描绘的物象形体把握准确,更要求在表现中有所侧重以及有相对明确的表现内容。
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翻开由赵锦杰主编的这本《全国美术高考经典图集》,与名师一起直击全国美院绘画作品,内容涉及色彩静物、素描静物、素描肖像、人物速写和色彩风景五个部分。主要供参加高考的艺术生自学、参考、临摹、学习使用。
本书是为广大艺术高考生而准备的。内容包括:考试前的准备工作,考试中的应试技巧,考试中的应急措施,人物各局部的表现方法,动态速写的重难点,场景速写的重难点等。
《意笔花鸟画(中国美术学院名师教案)》由 花鸟画家叶尚青著,内容涵盖了意笔花鸟画的历史、基础技法以及临摹、写生、创作的全过程,是中国美院中国画系意笔花鸟画教学的经典之作。 《意笔花鸟画技法》是国画入门的基础丛书之一,该书原于20世纪末由我院 画家叶尚青教授编写,该书体例完整、材料翔实,内容循序渐进、深入浅出、图文并茂,但因编写时间较早,建议根据当代阅读习惯重新调整编排方式,增减部分图片和说明文字以飨读者。
八大美院状元教你学绘画 简单、易学、易上手 多步骤绘画过程详解 内附实物照片、结构图、窍门小贴士 便于学生快速理解基础教学诸多疑点 几何形体临摹大全 解决美术基础教学常见疑难问题
形(结构、透视、比例)是主要因素,是一切造型的基础,是投入劳动量*的一关。其他造型因素都起辅助手段。素描是建立在形的基础上,若形体准确,结构理解透彻,则无论用什么方法处理,都轻而易举。形体结构是本质的东西,而光影是表面现象,无论光线如何改变,只是光感在变,而形体本身不会改变(其实调子也是表现结构的重要手段,是结构线的排列)。只形体准确,质感、体积感、空间感表现力强,高考素描的目的就达到了。高考主要考查考生的基本功,所以在每个方面都应加强基本功的训练,这样才能拿到高分,也能符合每个院校的不同“口味”。 素描头像的处理方法要根据人物的年龄、性别、职业、标志、表情、皮肤质感等的不同而改变。男青年体面要明确,色调要厚重,多用对比色调。女青年、小孩体面要含蓄自然,色调要协调,结构要明
关佳绘画的《写生风景基础技法》以“基础”入手,包括观察方法、色调的表现手段、色彩的表现力、写生风景构图(内容、规律、剪裁与取舍)、用笔与着色、步骤解析、作品欣赏等。所有讲解秉承“深入浅出”的原则,图片示意为主,针对风景题材的高频问题亦有贯穿性的解答。
素描头像是美术高考的必考科目。本书收录的素描头像造型生动,结构准确,作者根据描绘对象的性格体貌特征进行了适当的变形,表现出作者扎实的造型功力和游刃有余的创作能力。图书对素描头像中常见的结构转折和头颈肩关系进行了详细的评析,分析精彩独到,适合向读者推荐。本书由余嘉亮著。
《素描头像(美术联考辅导教材)》都由具有丰富实战经验的教师编写,以科学的系统的方法阐述了怎样从一名美术初学者到美术联考的学习方法,用层层递进,环环相扣的方式将基础美术理论与技法较好地融合在一起,对绘画过程进行了分步指导,范画作品经典,具有很强的指导性。
《传统山水画(中国美术学院名师教案)》由著名山水画家张捷,蓝铁和 史论家郑朝合著,内容涵盖了传统山水画的历史、笔墨和设色、构图、写生、创作,及一些具体对象的表现方法,是中国美院中国画系传统山水画教学的经典之作。为了进一步加强对传统经典山水画的学习与研究,从而提高基础部学生的创作水平,设置以传统山水画临摹为主,写生、创作、国学、书法、诗词提拔相辅助的专题性的教学模式,使学生在提高临摹水平的同时,感受中国传统文化的精深,为造就 艺术人才打下基础。学生们意识到对传统经典山水画研究学习的必要性,它是山水画正本清源、传统出新的基础。
《高分突破进美院(人物速写)》由陈彤编著,从不同角度准确把握各大美院的考试方向和各省市联考的考试标准,为广大考生提供了实用、有效的学习范本。书中的作品和教学经验的总结都是这些培训机构多年积淀的成果。每张作品、每段文字都旨在解决学生学习过程中遇到的实际问题。条条大路通罗马,艺术之路如此,考试也是如此。只要掌握正确的方法,遵循艺术规律,发挥自身长处,创作出充满才气、智慧和独具个性的作品,就必定能打动评委老师,步入艺术的殿堂。
速写可以记录人生的生活状态,每一张速写里都蕴涵着丰富的感情以及无限的回忆。《杨烁全视角速写》详实、系统地讲解了学习速写的全过程,从单人速写到场景速写,从基础训练到创作速写,详尽的讲解配合大量的图例,使本书成为学生学习速写的图书。
《速写押题/你一定能上大学高考押题系列》编著者李俊。速写学习的方法概括为:多看,多想,多动手,即古人说的“眼到、心到、手到”。首先要认真观察,学会观察,有意识地训练自己的观察力。其次要多从优秀的速写作品中汲取营养,找寻其中的规律,学会首先认识好的作品,然后总结其中的经验,进而学会经营自己的画面,提高控制画面的能力。后便是熟悉绘画工具,掌握基本的绘画技巧。
学习美术,是实施素质教育的一项重要策略。不仅能提高学习者的审美判断能力、形象思维能力和整体的人文修养水准,而且还对我们的道德水准、生活情趣的提高有着潜移默化的影响。《聚焦联考(03素描静物百图训练)》由专业画家精心打造,书中收集了大量优秀作品的范本,为您阐述对于素描静物的绘画方法及步骤,对于正准备美术考试的读者和美术爱好者来说是一本不错的临摹范本。
随着美术考生规模的扩大及考试模式的变化,高考美术训练由单一的现场写生训练和临摹逐渐向实体、图片写生、临摹和默写等多样化的训练模式发展。无论以哪种方式,都遵循要由观察到思考至表现的规律。由此完成和控制绘画制作过程,从中掌握绘画的基本规律和应试技巧。