《西方美术史十五讲(第二版)》介绍了西方整个的艺术历史，从两万年前法国和西班牙岩洞中的岩画，到现代艺术，跨越上万年。作者详细介绍了每个阶段的著名艺术名家的生平，作品和艺术特色。 该书的特点是语言优美流畅，通俗易懂，将故事、历史和分析融为一体。
《播音主持 基础篇》为播音主持专业教材。是播音主持基础知识和能力与训练的讲述。包括普通话详解、吐字发声训练细说、话语内心技巧原理分析、话语形态技巧逐一说明、主持人基本的组织能力和思辨能力，以及应有的知识结构。 本书是《播音主持训练280法》的改版，其内容已经远远超越原书的局限，是一本更完整的播音主持教材。 本书内容详尽周全，对播音主持学科具有独特的视角，且有鲜明的讲述风格。 《播音主持 基础篇》适合在校学生学习，也适合现在已经在岗的播音员主持人学习，还能为社会上广大热衷学习播音主持的爱好者们提供帮助。
《媒介融合概论（第三版）》主要是介绍媒介融合产生的背景、现状，媒介融合的基本概念，媒介融合的表现形式，媒介融合趋势下传播技术的变迁和应用，传统媒体对于媒介融合的应对，媒介融合的发展趋势和面临的问题。通过本教材使学生能够充分了解媒介融合的发 展趋势，熟练掌握媒介融合的基本理论，帮助学生树立跨媒体传播的理念，提高学生在媒介融合大趋势下进行全媒体传播的能力。 《媒介融合概论（第三版）》大体分为七大部分： 1.媒介融合的产生的背景、现状； 2.媒介融合的基本概念，媒介融合的分类； 3.媒介 融合的基本表现形式； 4.媒介融合趋势下传播技术的发展； 5.平面媒体在媒介融合趋势下与新技术结合的应用，主要包括网络报纸、网络杂志、手机报等传播技术的原理及应用； 6.音视频媒体在媒介融合趋势下与新技术结合的应用，
《 文学作品朗诵艺术（第二版） 》是广大朗诵艺术实践者与研究者的 应需之作 ，分为上下两编，上编阐释朗诵理论技巧，下编是朗诵文本指导，技巧阐释力求简洁明了，应用指导力求针对性强，可以成为朗诵爱好者的指导读物，也可以作为播音主持专业核心课程《文艺作品 演播》教材配套使用。朗诵是一门艺术，也是一门技术。作为艺术朗诵具有悠久的实践历史与较为完整的理论建构，可以说，朗诵与人类同时产生，与劳动相伴相随。人们利用朗诵活动相互交流、共同生活、传达信息、完善言行。朗诵在人类历史进程中具有巨大的社会传播功能、交际功能。朗诵的理论体系也慢慢地在朗诵实践中得以诞生并回过来指导朗诵实践，使朗诵艺术蓬勃发展、日益完善。作为技术，朗诵具有一定的技巧方法，无论是宏观技巧还是微观技巧都对朗诵表达起着明显的完善美
随着科技日新月异的发展，舞台灯光设备与技术也在持续革新。本书依托作者多年的教学与灯光设计经验，采用理论与实践相结合的编写方式，以项目为导向，系统而全面地介绍了舞台灯光的基本知识、布光技巧、现代灯具设备的应用、灯光设计的创作流程，以及灯光师的职业要求与道德规范等。同时配以丰富的图示，使读者能够直观理解灯光设计的重点，并有效提升实操能力。本书可作为本科及高职院校广播影视类、戏剧影视类、美术设计类等相关专业课程教材，也可供行业相关人员学习参考。
《论语》作为经典中的经典，既具有丰富的管理思想，又蕴涵独特的管理模式。本书从管理视角出发，沿着管理之道、管理模式和管理者素质三个维度，逐篇逐章详细解读了《论语》所蕴藏的管理思想，系統阐发了其中由职业规范、管理公德、管理职责、管理公正、管理方法、管理评价、管理原则等要素构成的儒家管理体系。本书致力于还原《论语》原本就有的那个生动而贴近生活实际的管理侧面，以期让人们真正认识到《论语》所具有的管理价值，尤其是它对启迪当下、创造未来的现实意义。《论语》的管理解读，不仅不会妨碍《论语》的其他视角解读及其应有的价值，反而会让这座人类共同记忆的宝藏更加熠熠生辉、魅力无穷。本书可供企业、政府和各类非营利组织的管理者阅读参考，也可作为MBA、EMBA、MPA及其他管理专业学习者的相关课程用书。
《节目主持人概论（第三版）》是在原修订本的基础上作了较大的改动和更新，修订内容达40%左右。原修订本初版于2006年，并于2012年重印，但目前我国广播电视节目主持人发展早已进入新的发展繁荣期，主持人的内涵和特点都发生了巨大而深刻的变化。本书作为理论性著作也必然要与时俱进，反映主持界的新成果、新观念、新理论、新思考。本次修订为原作者陆锡初教授与其学生，现任中国传媒大学副教授付京香两人合著，不仅会丰富原著的理论内容，同时将对书中案例进行与时俱进的更新和分析。
何兹全是我国著名历史学家，其首倡的“汉魏之际封建说”影响深远。本书借助人们熟知的历史故事和喜爱的形式，力求接近历史真实。为提高可读性，本书精心穿插大量三国史插图，包括陶器、拓片、图画、书法等，兼有金圣叹批注《绣像三国志演义》中的部分绣像，各类图片并举，相得益彰。将多姿多彩的历史呈现给更广大的读者，正符合何先生将历史融进广大民众的诚挚心愿。希望广大读者悠游三国，在跌宕起伏中感受历史，在图文并茂中领略大师风采。
本书考察了拉美史这一既充满生机活力又面临重重危机的研究领域在北美、拉美和欧洲的发展。作者马歇尔·C.埃金在简要讨论了“拉丁美洲”概念的内涵和历史后，勾勒了20世纪60年代前拉美史的发展历程，然后重点介绍了刚刚过去的半个世纪中发生的社会史转向和文化转向，概述了有关奴隶制、原住民、种族、环境、科学、医学和性别等主题的创新研究，以及塑造拉丁美洲与拉美研究的关键社会、文化和政治力量，最后讨论了边疆、大西洋世界和跨国史等新概念的出现对拉美史领域的影响。
在我们的周围，色彩与风景无处不在，我们所看到的草木花果、鸟兽禽鱼等这些色彩无一不反映着大自然的美丽动人。从绘画的角度讲，色彩风景写生中的水粉画不论是静物作品还是风景画作品，都是绘画的形式因素与艺术表现的语言之一。本书是水粉技法的理论研究课程教材，主要论述了风景水粉写生的目的、任务、光色的关系，讲述绘画的技巧，同时指出学生在风景写生中常见的错误、经常遇到难题的解决方法。
王政著的《中国古典戏曲母题史(上下)/相山学术丛书》探讨宋金至清末戏剧活动及作品中的母题类型及其发展。首先断代考察，解决特定时代背景与母题间的关系，探究现实文化氛围如何影响了“母题”的内涵与意义。其次纵向考察，研究哪些母题个案长期持存？以及“持存”中如何刷新前代原型？这意味着已深入到戏曲母题与民族文化传统、心理习惯、艺术精神之关系的层面。它使我们看到了一个母题在不同时期不同作品中的“变迁史”，一种“文化意蕴单元”的蝉蜕、衍替及发展的痕迹；从而由一个侧面透示了中华文化何以生生不息的原由：那是因为有无数的小的“意蕴单元”在时时 新、涅槃，保持着它的活性特质。再者是剧家作品与母题的关系。一个剧家不管他写的作品多少，前代遗留或现实中滋生的各种母题，都会无例外地渗入其创作活动及剧作表达
有那么多人喜欢朗诵、学习朗诵并且从事朗诵。那么究竟什么是朗诵？学界和业界至今也没有一个明确的定义。没有正确的理论导向，实践中的人无异于是在 盲人摸瞎马 。《中国朗诵艺术论纲》一书将从汉语言朗诵是什么、为什么这样的口语表达状态叫做 朗诵 和朗诵应该怎么做这三方面，对汉语言口语外化的意识和行为这两个层面的问题进行系统化阐述。在这其中 是什么 是基础，它解决的是对朗诵作品基本认知和感悟的问题； 为什么 是关键，它解决的是意识原因和逻辑根据的问题； 怎么做 是总成，它终实现了表意达情的目的。全书既有理性性的阐述，也有朗诵经典案例解析，具有一定的学术价值和实践价值。
本书稿结合作者多年的教学与研究经验撰写而成，内容充实全面，结构清晰。第一章从舞台服装的发展历程出发具体介绍了舞台服装的相关理论，分析舞台服装在现当代演出背景下的具体运用；第二章主要介绍了中西服装发展的历史演变；第三章就舞台服装造型要素及效果图的的多种表现技巧进行了介绍；第四章主要讲述了舞台服装的造型实践，分别是立体剪裁实践与平面制版实践；第五章主要围绕舞台服装制作展开分析研究，帮助读者理解服装从概念到实物的实现；第六章探讨舞台服装设计的未来发展。
该书从秦腔起源至传统秦腔生态谱系构成和新中国成立后秦腔生态谱系的演进两方面安排章节，对秦腔的历史流变、艺术发展规律、文化蕴涵、时代演进与当代生存现状等方面进行了系统化的学术梳理，是目前较为完整的秦腔综合发展史类书稿，具有一定的价值和创新性。
本书以培养学生的UI设计理念、方法为基本，结合Photoshop软件中常用的各种工具和方法，有针对性地剖析设计制作的实施策略与过程，以训练和提高学生UI界面设计制作技能。全书内容分为三个部分。靠前部分是UI界面设计相关知识的介绍，包括什么是UI界面设计、UI界面设计的常用方法和设计工具、UI设计与用户体验的关系等基本知识。第二部分是各种UI界面常用元素的制作。第三部分是UI界面设计典型案例，通过四个递进的设计实例，从任务分析、功能定位、制作步骤入手对界面设计制作进行全过程讲解。
在我们的周围，色彩与风景无处不在，我们所看到的草木花果、鸟兽禽鱼等这些色彩无一不反映着大自然的美丽动人。从绘画的角度讲，色彩风景写生中的水粉画不论是静物作品还是风景画作品，都是绘画的形式因素与艺术表现的语言之一。本书是水粉技法的理论研究课程教材，主要论述了风景水粉写生的目的、任务、光色的关系，讲述绘画的技巧，同时指出学生在风景写生中常见的错误、经常遇到难题的解决方法。
人类戏剧如何起源？古希腊古罗马的悲剧与喜剧对人类戏剧的发展有着怎样的奠基作用？欧洲文艺复兴时期浪漫主义戏剧与现实主义戏剧如何交锋？近现代以来中国的戏剧有哪些变革？这部生动的中外戏剧简史简明扼要地为您一一解答以上问题。
《面向21世纪课程教材？中国现当代文学作品选读(修订版)(上册)》内容简介：原来日本的妇人都不穿裤子，身上贴肉只围着一条短短的围裙。外边就是一件长袖的衣服，衣服上也没有钮扣，腰里只缚着一条一尺多宽的带子，后面结着一个方结。她们走路的时候，前面的衣服每一步一步的掀开来，所以红色的围裙，同肥白的腿肉，每能偷看。这是日本女子特别的美处；他在路上遇见女子的时候，注意的就是这些地方。他切齿的痛骂自己，畜生！狗贼！卑怯的人！也便是这个时候。
关汉卿是中国戏曲史、元代文学历史记录杰出、最有代表性的戏曲家，是中国戏曲第一高峰元杂剧的创作典范。本书由关汉卿现存18部“杂剧”和“散曲”两个部分构成，“散曲”又分为“小令”和“套数”两类。附录“有关关汉卿生平及评论资料摘编”。每部杂剧前面有导读，介绍该剧主要情节、艺术特色、在戏曲舞台上的演出流变等；对杂剧中的词语进行注释，介绍相关典故及戏曲知识，注释简洁，便于读者阅读；校记总论杂剧现存版本，精选底本，参校不同版本，录入有参考价值的异文，便于研究者进一步研究。散曲部分对于曲词进行详细的注释，在每个曲牌的开端，还加上了提纲挈领式的按语，既有对于曲旨的阐释说明，又有对于作品艺术性的品评。本书文献全面可靠、整理细致简洁、注释精当准确，加上丰富的学术信息、精心的编辑设计、高质量的印制
《影视剧本写作》既是一本影视剧本写作理论总结，又是戏剧影视文学专业课堂的教学经验总结，对剧本初学者尤其是学生来说，具有很强的参考价值，该书案例丰富，深入浅出，语言文白融合，可读性强。本书从最基本的编剧素养、剧本创作流程开始，贯穿题材与主题、人物创作、剧本语言、场景设置、剧本情境、剧本冲突、剧本情节、剧本结构等多个方面，结合多位一线影视剧本写作教师的教学经验，可以说囊括了剧本创作者在初学阶段能够遇到的基本问题，是一本易读易上手，更容易掌握方法的入门教材。
