本书以作家作品为中心，选择中国古代文学目前若干闪光的亮点和精华，也就是成就优选、影响优选的一部分有代表性的作家作品加以论述，以生动典型地反映出中国文学民族传统的主要内容和思想艺术的高度成就。除了介绍有关作品的时代背景、作家的生活和思想、文学创作的基本特色等以外，还着重从审美的角度对作品作具体的赏析，帮助读者获得生动鲜活的认识，提高分析和鉴赏的水平，是一本不错的古代文学入门书。
李叔同在书法艺术上的成就为世人所瞩目。他的书法早期脱胎魏碑，笔势开张，逸宕灵动。后期则自成一体，冲淡朴野，温婉清拔。特别是出家后的作品，更充满了超凡的宁静和云鹤般的淡远。
佐藤忠男是日本首屈一指的资深电影学者，有着长达六十年的电影评论与研究生涯，著作等身，德高望重。《日本电影史（上中下）》是他倾注毕生心血的集大成力作，构思四十载，执笔二十年，堪称迄今结构最完备、材料最翔实、观点最权威的日本电影通史巨著。首版于1995年由岩波书店出版，问世后得到了各方专家学者的一致好评，获得了“每日出版文化奖”、“艺术选奖文部大臣奖”等重要奖项。此后，根据新发现的影像资料和最近的日本电影发展状况，佐藤忠男修订、补充了相关内容，于2009年出版了增补版《日本电影史》。本简体版即根据增补版翻译。
不同类型和风格的纪录片孕育成长在不同的时代和社会环境，造就了纪录片领域丰富多样、各美其美的多元共生局面。本书对纪录片的类型与风格进行了归纳与划分，首先简要回顾了纪录片发展简史，然后详细阐述其类型与风格划分的依据，从表达、时态、功能、数字网络技术、叙事视点五个方面进行细分，并辅以解读典型纪录片，剖析其风格。
本书从项目内容创作、编排制作、商务运营、宣发传播等多角度讲解综艺节目的生产机制及规律，提供行业宏观视角。主要包括四个部分：综艺节目本体内容概述，综艺节目创作实务；近年来综艺节目创作的热门元素；综艺节目发展所面临的瓶颈和未来发展趋势。本书通过板块写作的方式对所阐释问题进行有针对性的论述和解答，具体元素包括：章节内容概述、内容主体、案例分析、课后思考问题。本书内容丰富、图文并茂，以期为相关行业领域从业者及高校专业学生提供理论参考，连通学界与业界平台，将理论教学与实践案例结合并进行深度解读分析。
本书是中国当代美学研究近期新成果文选第二辑。编者按照分开为文、合成为书的编辑思路和理论与实践相结合、老中青作者兼顾的选文原则，从近期全国各种期刊中选取30多篇代表性的论文删减整合，分十一章编辑成书。全书章目有：“‘美学’的使命、方法与概念”“‘美’的语义新解与字源考辨”“生态美学与环境美学”“‘美育’的内涵与方法”“‘世界文学’视野与中国‘文学’概念”“中国古代文学的美学解析”“网络文学与人工智能”“创作发生与审美批评”“音乐美学与戏剧美学”“守护古典与追踪前沿”“品牌美学的探索建构”。每章前设“主编插白”，对所选论文要义作出归纳，并适当评点对话，帮助读者领会全书内容意义。本书希望为国内外学界全面把握中国当代美学研究前沿动态提供一个窗口、一份参考。
本书是李刚田的书法作品。书法作品有扇面、多条屏、对联及条幅。
《专业色彩搭配设计师***宝典》 本书共分为8章。第1章为色彩基础知识，具体介绍色彩的理论知识，为后面的学习打好基础。第2～7章为冷色配色、暖色配色、同类色配色、互补色配色、对比配色和综合配色，系统地讲解了如何在设计作品前，做一个专业、科学的配色方案，并通过具体的实例进行色彩分析，给读者以直观的感受。第8章的内容是对优秀商业范例的配色讲解，通过对平面设计、网页设计、包装设计、服装设计、家居设计和商业空间设计等各种实用案例进行色彩分析，帮助设计师提高配色水平，从而完善设计师的设计作品。 本书是面向广大读者的一本专业配色书籍，是平面设计、网页设计、环境设计、服装设计等相关艺术行业***的配色书籍，是设计师***的专业色谱。 超值赠送色彩搭配大礼包 1.200多种色彩搭配方案 2.100多个色彩搭配实战 3.近100个图
本书作者自1981年1月开始，对海南民俗音乐文化进行了持续34年的考察与研究，在寻访本岛音乐传统的同时，又亲眼见证了这些传统的变化以及其中大部分传统的消亡。本书就由 寻访传统 与 见证变化 这两条主线交织而成。作者本人长期考察所获的 **手资料、自1981年以来发表的多篇研讨海南民俗音乐文化的中英文论文，以及于1989年在澳大利亚完成的海南民俗音乐博士论文，共同构成了本书内容的坚实基础。 杨沐编*的《寻访与见证--海南民俗音乐60年( 附光盘)》可被看作是当代海南的民俗音乐文化志，但是作者并未试图在这一本书中穷尽海南全岛的状况，而是有重点地择取了岛上*有代表性、*具特色、歌乐蕴含量和活动*丰富的一些音乐传统进行深入阐释，包括儋州汉族民俗音乐、海南黎族情歌民俗以及黎族的乐器。通过这些典型实例的研究，让读者触摸到本岛民俗
本教材在梳理与发展拉丁舞本体内容的前提下，创新性的融入了具有历史内涵的欧洲宫廷礼仪舞（上）、弗拉门戈风格舞（下）；充满童趣的趣味与表演性舞蹈（上）以及表现家国情怀的校园情景舞蹈（下），进一步完善和实现教材科学性、系统性、全面性以及文化性。此外，教材依据等级考试便于规范操作的特定要求，涵盖了不同年龄段的少年儿童，从而遵循了由浅入深的规律，按不同年龄的生理及心理特征划分为10个等级，第一级至第五级主要供5至8岁儿童学习，第六级至第十级供9至13岁少年学习。由考级院组织校内外专家对新版教材进行了审核，对新版教材做出较为合理的改进，新的教材在级别设定、级别排序、动作难度等方面均有相应的调整。
胡伟著的这本《舞蹈的艺蕴 艺术学视野下的舞蹈演艺形态阐释》从舞蹈本体研究出发，通过与音乐、诗歌、书画、武术、杂技、戏曲、影视等艺术的 比较研究 的方法，完成对舞蹈艺术形态的论述和阐释，*终试图解决舞蹈基础理论的艺术价值缺失问题。作为一本不同于以往《艺术概论》、《舞蹈概论》的教材，其另寻体例、图文并茂，既突出舞蹈领域的专业性，又体现艺术视野的全面性。
《时装摄影：室内外技巧 灯光控制 后期处理》是关于时装摄影基础理论、操作技法和审美鉴赏的专业摄影书籍。内容包括时装摄影的概述、器材及使用、曝光控制、构图经营、室内拍摄与布光、外景拍摄、色彩处理与技法运用、模特姿态的设计与表达、后期制作、创作赏析以及相关刊物及摄影网站推荐等方面。 《时装摄影：室内外技巧 灯光控制 后期处理》既有系统、详细的文字阐述，又有大量的图片案例分析，并提供宝贵的实战技巧和相应的技术参数，在内容安排上讲究循序渐进，注重技术和审美的相互结合，是一本较为系统的时装摄影专业教程，适合自学和教学需要。
