这是一本符合大众配色需求的全能配色宝典，配色内容涉及平面设计、文创、插画、家居装饰、时尚穿搭等多个领域。《色彩之美：打动人心的配色手册》将为读者打开五彩斑斓的色彩世界，引导读者从不同的配色主题发散思维，将配色方案进行实际运用，提高自身的审美。全书从简单易懂的配色思路引入，分为3个部分进行讲解。第一部分从常用的单一色彩入手，展现同色系的配色效果，并配以丰富精美的摄影图片和详细的配色方案。第二部分以配色表现的意象为核心，通过意象关键词划分出打动人心的色彩风格，并从平面设计、文创、插画、家居装饰、时尚穿搭等角度展示色彩的应用，让配色更能打动人心。第三部分从生活角度出发，展示了季节、节日活动和旅行3 个方面的配色意象，让读者发现更多生活中的美好。 《色彩之美：打动人心的配色手册》非常适

《字体设计》是一本全面介绍字体设计知识的图书，其特点是知识易懂、案例趣味、思维创新、实践性强。 《字体设计》从学习字体设计的基础理论知识入手，由浅入深地为读者呈现一个个精彩实用的知识点、技巧和色彩搭配方案。本书共分为7章，内容分别为字体设计的基本概念、字体设计的基础知识、字体设计基础色、字体的编排方式、字体设计的质感与风格、字体设计的应用领域、字体设计的经典技巧。并在多个章节中安排了常用主题色、常用色彩搭配、配色速查、色彩点评、推荐色彩搭配等经典模块，丰富本书结构的同时，也增强了实用性。 《字体设计》内容丰富、案例精彩、字体设计新颖，适合字体设计、广告设计、平面设计、海报设计、书籍装帧设计、包装设计、VI设计等专业的初级读者学习使用，也可以作为大、中专院校平面设计专业和培训机构的

这是一本人人都能轻松读懂的配色入门设计教程，设计零基础的读者也能快速掌握配色知识和技巧。全书共7章内容，第1章是神奇的色彩物语，主要介绍色彩概念，主角色、配角色、背景色、融合色、强调色等基础知识；第2章是配色设计基本原理，主要介绍同一画面中颜色搭配的数量，主色、辅助色、点缀色的判断，黑白灰配色的应用，对比色调的冲突应用，融合型配色的平稳画面应用；第3章是把图像、文字、图表看成一种色彩，主要介绍如何把版面元素和色彩一起设计的方法；第4章是打破设计平庸的配色诀窍，介绍主体视觉冲击和画面氛围的设计方法；第5章主要介绍从色调出发寻找配色灵感的方法，涉及7个常用色调；第6章罗列了20种常用的意向配色方案；第7章详细讲解9个设计领域的实战案例。书中共有超过700个拿来即用的配色方案，并在每一章讲解内容的后

现如今，各种通信及网络连接设备与大众生活的联系日益密切。软件UI是用户与机器设备进行交互的平台，因此人们对各种类型的软件UI的要求越来越高，使软件UI设计行业得以飞速发展。零基础学软件UI设计应广大软件UI设计者的需求，向读者介绍如何设计既美观又符合要求的软件UI。 零基础学软件UI设计共分为5章，内容分别为了解软件UI设计、软件界面的基础构成元素、设计软件安装和启动界面、应用软件界面的新颖设计和App软件界面设计。《零基础学软件UI》设计主要根据读者学习的难易程度以及在实际工作中的应用需求来安排章节，真正做到为学习者考虑，也让不同程度的读者更有针对性地学习，强化自己的弱项，并有效帮助软件UI设计爱好者提高操作速度与效率。 《零基础学软件UI》结构清晰，内容有针对性，实例精美实用，适合大部分软件UI设计爱好者与设

《设计基础：设计思维 设计工具 设计实践》是专门为设计初学者和爱好者打造的设计入门教程，共包含3个部分。部分介绍了从无到有的设计构思，其中第1章通过3个典型案例的对比和解析，讲解设计前的信息分析方法；第2章介绍了好设计的6个创作步骤。第二部分为第3章到第8章，详细介绍了开阔思路和提升作品表现力的6种常用设计工具及使用方法，分别是 跷跷板 对焦器 变形器 灯泡 翻译蛋 放大镜 。第三部分为第9章到第12章，详细解析了文字的基础知识与表现方法、配色技巧、构图方式，以及图表的实际设计应用。 《设计基础：设计思维 设计工具 设计实践》内容丰富，讲解循序渐进，整体风格自由轻松，适合设计爱好者、新手设计师、艺术与新媒体相关专业的学生学习和阅读，也适合作为与设计相关的专业的教材。

SketchUp是一款面向设计师、注重设计创作过程的软件，其操作简便、即时显现等优点使它灵性十足，给设计师提供了一个在灵感和现实间自由转换的空间。本书针对SketchUp 2018建筑草图设计的特点，按照基础、进阶和高手的方式进行分篇，详细介绍其基本操作、绘制图形、标注和文字、材质和贴图、页面和动画设计、插件和渲染等内容，并有针对性地讲解了综合设计案例。本书还通过实用案例的视频精讲方式，配备交互式多媒体网络教学资源，供读者学习和加深理解。本书结构严谨、内容翔实、可读性强、案例专业性强、步骤明确，是广大读者快速掌握SketchUp的实用指导书，同时也适合作为职业培训学校和高等院校计算机辅助设计课程的教材。

《UI设计从零蜕变：UI、UE与动效设计全解密》通过精选案例引导读者深入学习，系统地介绍了UI设计的相关知识和应用方法。 全书分为7篇，共26章。1篇为Hello UI篇，主要介绍UI基础知识和UI设计师的自我修养。第2篇为设计之道，主要介绍设计中的点、线、面、色彩的表达艺术等内容。第3篇为图标设计，主要介绍PS图标设计技巧、iOS图标、生活类、视听类、摄影类、质感类和Dribbble风格的APP图标设计。第4篇为Sketch界面设计，主要介绍Sketch的系统知识、简单的时钟案例、MBE风格、网易云音乐实战等内容。第5篇为AE动效设计，主要介绍动效设计基础原则、天气类、音乐播放器、健身行车类、注册界面、计时类、支付类等APP动效设计。第6篇为高手秘笈，主要介绍UI设计师的求职秘笈和UI设计的外包单报价秘笈等。第7篇，主要介绍项目实战内容。 本书不仅适合UI设计

《UI设计精品必修课》是花瓣网人气设计师、UEGOOD学院雪姐倾情打造的关于UI设计的核心教材，书中结合作者丰富的工作经验，从零开始全面阐述UI设计的技术、方法、流程与标准。 全《UI设计精品必修课》共18章，第1～3章介绍UI设计基础，包括认识UI设计，UI设计师职业发展规划、收入、涉及软件及项目流程；第4章和第5章讲解UI设计原则、图标设计规范等；第6～10章介绍App产品定义及竞品分析、配色、交互线框布局设计、规范、切图，以及7种常见App实例讲解；第11～15章讲解网站UI设计相关内容，包括通用模块版式、网站设计风格、规范、控件、响应式与栅格化、4大类网站的功能模块与布局；第16章讲解平面版式设计、折页、宣传手册、VI设计、LOGO设计等；第17章讲解运营设计；第18章讲解UEGOOD学院的UI作品集和常见面试40题。 《UI设计精品必修课》除赠送相

本书是依据*《中等职业学校计算机应用与软件技术专业领域技能型紧缺人才培养培训指导方案》编写的。主要内容有：平面设计基础、广告类平面设计实例、网络类平面设计实例、其他平面设计实例、多媒体课件界面设计实例。 本书从平面构成与色彩构成的知识入手，通过针对性强的构成训练，使读者能够结合构成理论逐步积累设计经验、灵活运用不同设计手法，以起到入门的作用。书中所采用的案例均为在广告平台上为严谨和成熟的设计方案。通过对这些实用案例的学习，能够让读者了解规范的设计方法，使其基本具备独立掌握设计制作的能力。意在引导读者举一反三地进行相关界面的设计。 本教材可作为中等、高等职业技术学校计算机专业的通用教材，也可作为各种计算机班的培训教材及从事平面设计人员的参考书。

这是一本寓言式的商业书，以一位公司陷入困境的年轻创业者斯蒂夫向盈利大师戴维?赵求助的故事为主线，通过问答的方式，探讨了23条"盈利之道 ，讲述了从解决方案、相对市场份额、交易规模，到时间、周期、新产品、数字等各方面的真知灼见。

本书是一本讲授Java程序设计的优秀教材和参考书。在内容组织方面，主要围绕Java语言自身的特点展开，涵盖了Java语言的各个方面。书中探讨了多种编程技巧，系统全面地介绍了Java语言，对继承、多态性及异常处理的阐述尤为详尽。此外，还探讨了Java集和Java标准库，并用独立的章节论述了弟归及链表数据结构。 本书的结构合理，灵活性强，每章都附有习题及答案，易于学习、理解和使用。本书开篇的论述简单，而后逐渐深入，层层铺开。因此，即适合于初不者、也适合于有经验的编程人员。

本书详细讲解了如何使用Illustrator CS中文版的各种技法，每章的后面都附有举一反三的练习题。 Illustrator目前主要应用于平面设计领域、商业插画领域和出版领域，所以平面设计师、商业插画师和排版工作者是使用Illustrator的主要人员。 本书分为8章，第1章讲述线条图形绘制技法，介绍如何绘制有创意的点线图形；第2章讲述文字特效制作技法，介绍如何绘制有创意的文字效果；第3章讲述图形绘制技法，介绍如何绘制有创意的图形；第4章讲述图形颜色处理技法，介绍如何绘制搭配颜色效果；第5章讲述图文综合处理技法，介绍如何绘制有创意的版式；第6章讲述图表处理技法，而第7章则讲述异形图处理技法，介绍如何排列有创意的图表；第8章讲述网页图像应用技法。 本书适合有一定Illustrator基础的读者阅读，也适合于能够绘制更加复杂图形的人员，如平面设

本书是初学者快速学习Illustrator 的经典实战教程，书中采用从设计理论到软件讲解、再到实例制作的渐进过程，将Illustrator各项功能与平面设计工作紧密结合。全书实例数量多达112个，其中既有绘图、封套、符号、网格、效果、3D等Illustrator功能学习型实例，也有UI、VI、APP、POP、封面、海报、包装、插画、动漫、动画、CG等设计项目实战型实例。书中技法全面、实例经典，具有较强的针对性和实用性。读者在动手实践的过程中可以轻松掌握软件使用技巧，了解设计项目的制作流程，充分体验Illustrator学习和使用乐趣，真正做到学以致用。本书适合广大Illustrator爱好者，以及从事广告设计、平面创意、包装设计、插画设计、UI设计、网页设计、动画设计人员学习参考，也可作为高等学校相关专业的教材。

本书以PC Logo 4．0中文版For Windows为基础，精选对读者有吸引力的海龟作图及其程序设计。主要内容包括：基本图形作图、颜色设置与图形填充、花纹模式与画笔使用方式、数学计算；变量及其赋值、海龟的定位定向、过程的定义与调用、带参过程设计、曲线图形绘制；条件选择、循环控制、递归技术、七巧板拼图、图形动画与多海龟操作等。 本书是Logo语言程序设计的入门书。深入浅出地引入概念，循序渐进地讲解知识，引人入胜的海龟作图，趣味横生的程序设计是本书的基本特色。通过丰富的例题和大量的习题将图与计算、图与推理、图与益智、图与游戏等有机地结合在一起，这是本书的重要特点。 本书特别适合于中小学校的学生、教师和广大电脑爱好者。本书既可作为教材使用，也可用于读者自学。

汉字设计的过程是一个将创意视觉化、符号化的过程，思维根据设计意象对视觉元素进行挑选、变换、组合，衍生出信息传达与解读的优势。其视觉传达需要突破一般视觉习惯，力求以全新姿态来表现深刻而丰富的内容，通过高度精炼的视觉图形语言和易于理解的秩序传达预想的信息与意义。汉字设计除了发挥其实用的推广目的以外，以同样载负着提升和反映民族文化内容、思想价值的责任。 “形”属于人的大感觉的对象，是人的客观认知媒介。汉字设计首先从汉字之“形”的认知入手，对汉字字形的视觉表征，汉字字形的设计原则，汉字设计“形”的视觉语言表现做深入浅出的分析与探索。设计之“意”是对造物对象的完整性把握，是造物与审美活动中产生的具体意识形式，亦是促成设计创造与观者的良性对话，实现有效的沟通与传达。将汉字设计的“形”

本书主要讲解如何使用InDesign进行数字化版式设计与制作。 本书由两大主线贯穿，一条主线是实际的工作项目，另一条主线是软件操作技能。通过学习本书，读者既可以掌握常见印刷品的设计与制作方法，又可以在学习这些案例的过程中掌握实际工作中常用的软件功能。 全书共有11个项目，项目01介绍了软件的基础知识，以及设计与制作的基础知识。项目02～项目09讲解了大量的实际案例，包含了常见的商业案例，如卡片设计、宣传折页设计等。项目10讲解了InDesign的输出设置，包括输出PDF、打印设置和打包设置。项目11是一个工作流程实例，总结了整个流程中的常见问题和易犯错误。 本书适合作为高职高专数字化版式设计的教材，也可供从事版式设计相关工作的设计师阅读。

子侗是著名设计史论家昊士元教授的学生，在哈工大读书时，听过我的演讲，后又共同工作，结缘与此，子侗的书本来应该是吴士元老师来作序，但书写作过程中，吴老师却先走了，只能我来接班。 子侗的书非常实用且热情洋溢，在书中提供了大量的练习，虽然《平面设计基础》并不专门是为设计师的创意而设计的，但读者很有可能通过实践和观察练习来建立自已的创造力。

在普适计算时代，交互设计过程以人机交互的研究和理论为基础至关重要。本书阐述了如何将人机交互的研究和理论应用到交互设计过程中，涵盖并超越了传统的人机交互范围。每章首先讨论HCI主题或概念，然后从交互设计的视角深入探究。书中使用具体设计场景讲述各HCI主题中相应的界面问题和解决方案。全书包括三部分：使用计算机、交互设计和交互因素。作者从实际应用的角度出发介绍了HCI的研究成果，并阐述了构建软件和Web网站可用性界面的过程。 本书主要包括使用计算机、交互设计和交互的因素这三部分，可作为高等院校相关专业学生的教材，也可供程序设计人员及其他相关人员参考。

《图形创意设计》精心编选了国内外图形设计的优秀案例和新锐作品、高等院校图形设计课程教案以及学生创作的一手资料，针对平面设计艺术专业的教学特点，既阐述了图形设计入门各阶段的学习步骤、练习过程，又较为全面地介绍了图形设计领域的原理、表现手法和形式语言。大量图例均具有很高的创作水准，并加以说明分析，文字简练、内容充实、信息量大，有较强的参考学习价值。

本书紧紧围绕“计算机辅助色彩设计”这条知识主线，系统介绍了色彩设计的基本知识、理论和方法，结合具体实例详细讲解了如何应用3dsmax、Photosop和Illustrator10等软件进行各种色彩设计的技术。全书分为7章：第1章概述了色彩设计：第2—7章依次介绍计算机辅助包装色彩设计、计算机辅助广告色彩设计、计算机辅助产品色彩设计、计算机辅助服装色彩设计、计算机辅助建筑色彩设计和计算机辅助网页色彩设计，每章都结合具体实例来介绍，每章的后一节都是本章内容具体应用的实例。 本书内容丰富，图文并茂，结构合理，版式新颖，实用性和可操作性强，适合做大中专学校设计专业及其它相关专业教材或教学参考书，也十分适合各类设计行业从业人员和广大个人色彩设计爱好者阅读参考。 本书内容丰富，图文并茂，结构合理，版式新颖，实用性和可操作性强

本书讲解了版式设计的基础知识，其中包括网格布局、字体设计、图表设计等内容，介绍了输出、印刷、纸张等相关知识，将设计理论、实际案例与InDesign软件相结合，既讲解了设计的原则，又讲解了软件的操作方法。本书精选大量经典设计案例并进行解析，附带优秀设计师采访与作品展示，欣赏性与实用性并重，既能使读者掌握设计的流程，获悉设计的方法，又能通过软件去实现设计。 本书适合从业的平面设计师阅读，同时也适合本科、大中专院校相关专业的学生和学习使用。

长久以来，CG学习者一直都缺乏基础训练及理论方面的专业著作，但凡提到美术基础，大家就不得不求助于传统的素描、色彩及枯燥乏味的绘画理论。然而CG作为一种新兴的艺术形式，有着其自身的学习与创作规律。本书揭示了这些训练规律，是一本为CG艺术学习者量身定做的宝典。本书不仅适合业余的CG学习者自我提高，同时作为四川音乐学院资助科研项目，也很适合广大艺术院校在校学生作为数码绘画艺术的专业书籍。只要耐心地按照书中的知识点加以练习，便可以快速习得事半功倍的关键性技法。

为了配合Adobe数字艺术中心认证方案的推广和实施，Adobe公司北京代表处编写了“Adobe中国数字艺术教育计划标准教材”，本书是这套教材中的一本。全书分两大部分，第１部分为基础篇，简要介绍Adobe InDesign的工作环境、页面操作及文本操作等基础内容。第2部分为专业应用篇，分别介绍排版、表格的创建与编辑、书籍与目录的应用、绘图、图像处理、对象操作、透明与颜色的应用以及创建PDF、分色与打印输出等专业内容。 本书是由Adobe技术专家和专业教师针对教学，结合实际应用，共同编写的教材，内容实用，叙述清晰。本书是Adobe中国数字艺术教育计划标准教材，也可作为高等学校印刷、设施等相关专业的应用软件课程的教材。另外，也非常适用各类培训班学员及广大自学人员参考阅读。