这是一本符合大众配色需求的全能配色宝典,配色内容涉及平面设计、文创、插画、家居装饰、时尚穿搭等多个领域。《色彩之美:打动人心的配色手册》将为读者打开五彩斑斓的色彩世界,引导读者从不同的配色主题发散思维,将配色方案进行实际运用,提高自身的审美。全书从简单易懂的配色思路引入,分为3个部分进行讲解。第一部分从常用的单一色彩入手,展现同色系的配色效果,并配以丰富精美的摄影图片和详细的配色方案。第二部分以配色表现的意象为核心,通过意象关键词划分出打动人心的色彩风格,并从平面设计、文创、插画、家居装饰、时尚穿搭等角度展示色彩的应用,让配色更能打动人心。第三部分从生活角度出发,展示了季节、节日活动和旅行3 个方面的配色意象,让读者发现更多生活中的美好。 《色彩之美:打动人心的配色手册》非常适
《字体设计》是一本全面介绍字体设计知识的图书,其特点是知识易懂、案例趣味、思维创新、实践性强。 《字体设计》从学习字体设计的基础理论知识入手,由浅入深地为读者呈现一个个精彩实用的知识点、技巧和色彩搭配方案。本书共分为7章,内容分别为字体设计的基本概念、字体设计的基础知识、字体设计基础色、字体的编排方式、字体设计的质感与风格、字体设计的应用领域、字体设计的经典技巧。并在多个章节中安排了常用主题色、常用色彩搭配、配色速查、色彩点评、推荐色彩搭配等经典模块,丰富本书结构的同时,也增强了实用性。 《字体设计》内容丰富、案例精彩、字体设计新颖,适合字体设计、广告设计、平面设计、海报设计、书籍装帧设计、包装设计、VI设计等专业的初级读者学习使用,也可以作为大、中专院校平面设计专业和培训机构的
这是一本人人都能轻松读懂的配色入门设计教程,设计零基础的读者也能快速掌握配色知识和技巧。全书共7章内容,第1章是神奇的色彩物语,主要介绍色彩概念,主角色、配角色、背景色、融合色、强调色等基础知识;第2章是配色设计基本原理,主要介绍同一画面中颜色搭配的数量,主色、辅助色、点缀色的判断,黑白灰配色的应用,对比色调的冲突应用,融合型配色的平稳画面应用;第3章是把图像、文字、图表看成一种色彩,主要介绍如何把版面元素和色彩一起设计的方法;第4章是打破设计平庸的配色诀窍,介绍主体视觉冲击和画面氛围的设计方法;第5章主要介绍从色调出发寻找配色灵感的方法,涉及7个常用色调;第6章罗列了20种常用的意向配色方案;第7章详细讲解9个设计领域的实战案例。书中共有超过700个拿来即用的配色方案,并在每一章讲解内容的后
现如今,各种通信及网络连接设备与大众生活的联系日益密切。软件UI是用户与机器设备进行交互的平台,因此人们对各种类型的软件UI的要求越来越高,使软件UI设计行业得以飞速发展。零基础学软件UI设计应广大软件UI设计者的需求,向读者介绍如何设计既美观又符合要求的软件UI。 零基础学软件UI设计共分为5章,内容分别为了解软件UI设计、软件界面的基础构成元素、设计软件安装和启动界面、应用软件界面的新颖设计和App软件界面设计。《零基础学软件UI》设计主要根据读者学习的难易程度以及在实际工作中的应用需求来安排章节,真正做到为学习者考虑,也让不同程度的读者更有针对性地学习,强化自己的弱项,并有效帮助软件UI设计爱好者提高操作速度与效率。 《零基础学软件UI》结构清晰,内容有针对性,实例精美实用,适合大部分软件UI设计爱好者与设
《设计基础:设计思维 设计工具 设计实践》是专门为设计初学者和爱好者打造的设计入门教程,共包含3个部分。部分介绍了从无到有的设计构思,其中第1章通过3个典型案例的对比和解析,讲解设计前的信息分析方法;第2章介绍了好设计的6个创作步骤。第二部分为第3章到第8章,详细介绍了开阔思路和提升作品表现力的6种常用设计工具及使用方法,分别是 跷跷板 对焦器 变形器 灯泡 翻译蛋 放大镜 。第三部分为第9章到第12章,详细解析了文字的基础知识与表现方法、配色技巧、构图方式,以及图表的实际设计应用。 《设计基础:设计思维 设计工具 设计实践》内容丰富,讲解循序渐进,整体风格自由轻松,适合设计爱好者、新手设计师、艺术与新媒体相关专业的学生学习和阅读,也适合作为与设计相关的专业的教材。
为什么网易云音乐的体验流畅细腻、富有温度?为什么网易严选App的UI设计让人感到温馨、舒适?为什么网易蜗牛读书App的界面设计让用户爱不释手 本书是网易用户体验设计团队对自身过去的设计思考的精心总结,*程度还原了网易产品背后的设计故事,内容涵盖设计基础、设计实践、方法思考、成长指南四章,借助网易产品设计的实际案例具体讲述了设计师日常工作中不可避免的用户引导、色彩搭配、品牌设计、体验设计、信息层级、设计规范等内容。我们相信,做设计是需要 匠心 的。因此,我们细致设计了书中的每一处细节,希望这本反思、总结之书能够给广大UI设计师、视觉设计师、交互设计师、用户体验设计师、产品经理等产品设计相关人员带来启迪,帮助所有从业人员展望未来。
本书作者结合数年来从事互联网产品架构和设计工作的实践经验,加以融会贯通,概括并阐释了 以产品为中心 的互联网产品设计内在规律,以帮助产品设计师快速成长进阶。全书分为3篇,共10章。第 1篇包括前3章,审时度势地分析了互联网市场的环境变迁,帮助产品设计师找准自身定位,并确定产品设计师的职业进化路线。第 2篇包括第4到7章,详细介绍了产品设计师的方法论,阐释并讲解了商业画布、用户故事地图、用户体验地图、MVP、产品定位等众多的概念;然后结合产品生命周期的不同阶段,详细介绍了如何把握产品方向、明确竞争优势、提升商业价值。第三篇包括第8章和第 10章,探讨了产品设计革新、提升产品设计效率以及产品设计沟通和成长等较为热门的话题。本书延续了 破茧成蝶 系列图书的一贯风格,语言平实生动、视野取材广泛、案例贴近实际,
本书是依据*《中等职业学校计算机应用与软件技术专业领域技能型紧缺人才培养培训指导方案》编写的。主要内容有:平面设计基础、广告类平面设计实例、网络类平面设计实例、其他平面设计实例、多媒体课件界面设计实例。 本书从平面构成与色彩构成的知识入手,通过针对性强的构成训练,使读者能够结合构成理论逐步积累设计经验、灵活运用不同设计手法,以起到入门的作用。书中所采用的案例均为在广告平台上为严谨和成熟的设计方案。通过对这些实用案例的学习,能够让读者了解规范的设计方法,使其基本具备独立掌握设计制作的能力。意在引导读者举一反三地进行相关界面的设计。 本教材可作为中等、高等职业技术学校计算机专业的通用教材,也可作为各种计算机班的培训教材及从事平面设计人员的参考书。
Photoshop、Illustrator和InDesign是当今流行的图像处理、矢量图形编辑和排版设计软件,被广泛应用于平面设计、包装装潢、彩色出版等诸多领域。 本书以平面设计的典型应用为主线,通过多个精彩实用的案例,全面细致地讲解如何利用Photoshop、Illustrator和InDesign来完成专业的平面设计项目,使学生能够在掌握软件功能和制作技巧的基础上,启发设计灵感,开拓设计思路,提高设计能力。 本书可作为本科院校数字媒体艺术类专业课程的教材,也可以供Photoshop、Illustrator和InDesign的初学者及有一定平面设计经验的读者阅读,同时适合培训班选作平面设计课程的教材。
本书紧紧围绕“计算机辅助色彩设计”这条知识主线,系统介绍了色彩设计的基本知识、理论和方法,结合具体实例详细讲解了如何应用3dsmax、Photosop和Illustrator10等软件进行各种色彩设计的技术。全书分为7章:第1章概述了色彩设计:第2—7章依次介绍计算机辅助包装色彩设计、计算机辅助广告色彩设计、计算机辅助产品色彩设计、计算机辅助服装色彩设计、计算机辅助建筑色彩设计和计算机辅助网页色彩设计,每章都结合具体实例来介绍,每章的后一节都是本章内容具体应用的实例。 本书内容丰富,图文并茂,结构合理,版式新颖,实用性和可操作性强,适合做大中专学校设计专业及其它相关专业教材或教学参考书,也十分适合各类设计行业从业人员和广大个人色彩设计爱好者阅读参考。 本书内容丰富,图文并茂,结构合理,版式新颖,实用性和可操作性强
职场中,几乎人人都会使用 PPT 软件,但却不是人人都能制作出优秀的 PPT 作品。会用 PPT 软件和会 制作优秀的 PPT 作品是两个不同的技能境界。如何才能让自己的 PPT 在众多 PPT 中脱颖而出呢?仅仅掌握 一些 PPT 操作技巧,显然已经无法满足当下 PPT 学习者的需要,还需要掌握软件操作之外的一些知识,如 PPT 设计思维、色彩美学等。 《精进PPT:PPT设计思维、技术与实践(第3版)》以版的 PowerPoint 2021 软件为例,打破常规写法,从各行各业的读者学习、制作 PPT 过程中 真实的 痛点 出发,即以实际应用需求为标准,既不过多着墨于软件操作,也摒弃那些不实用的 炫技 , 重点阐述如何用 PPT 软件制作出好作品和如何用 PPT 解决工作、学习、生活中的实际问题。全书共 9 章,分 思维、技术、实践 3 篇,由制作 PPT 想法、意识的探讨,到针对性的方法、技巧、资源的梳理
网格构成是现在版面设计重要的基础修养之一。作为一种行之有效的版面设计形式法则,它将构成主义和秩序的概念引入到设计之中,使得所有的设计元素——字休、图片以及点、线、面之间的协调一致成为可能。 网格构成设计特别强调比例感、秩序感、整体感、时代感和严密感,创造了一种简洁、朴实的版面艺术表现风格,曾对西文现代平面设计产生过广泛影响。随着版面设计的电脑化进程,网格构成设计越来越受到设计界的重视,已成为艺术院校平面设计的必修教程。 本书是为经典的网格构成设计专著之一,通过大量文字和设计实例,对网格构成设计理论和应用进行了系统和深入的讲解,读者不仅可为获得版面网格构成设计的形式法则,还可以结合自己的设计实践,将修养、感觉、技巧融为一体。逐步创造既有实用价值又有艺术性的完美版面。
本书详细讲解了如何使用Illustrator CS中文版的各种技法,每章的后面都附有举一反三的练习题。 Illustrator目前主要应用于平面设计领域、商业插画领域和出版领域,所以平面设计师、商业插画师和排版工作者是使用Illustrator的主要人员。 本书分为8章,第1章讲述线条图形绘制技法,介绍如何绘制有创意的点线图形;第2章讲述文字特效制作技法,介绍如何绘制有创意的文字效果;第3章讲述图形绘制技法,介绍如何绘制有创意的图形;第4章讲述图形颜色处理技法,介绍如何绘制搭配颜色效果;第5章讲述图文综合处理技法,介绍如何绘制有创意的版式;第6章讲述图表处理技法,而第7章则讲述异形图处理技法,介绍如何排列有创意的图表;第8章讲述网页图像应用技法。 本书适合有一定Illustrator基础的读者阅读,也适合于能够绘制更加复杂图形的人员,如平面设
本书共六章,分别为概论、形态的基础理论、基本形与骨格、平面构成的基本形式、形式美的基本法则等。并从三个方面进行阐述。,以翔实的史料介绍构成及平面构成的起源及发展趋势;第二,作为教学重点,从形态的基础理论到构成的各种形式、方法进行深入探讨;第三,从形式美的基本法则入手,使学生在运用构成语言时审美意识得到提高。本书附带大量的作品练习和国内同类院校本课程作品选登,在编写过程中,力求知识系统、结构明晰、概念准确、体例规范、重点突出,行文畅扬优美,富可读性,本书系统简明、重点突出,图文并茂。随文所附大量的插图,使学生能更进一步对课堂教学进行思考。 本书适用于普通高校、高等师范院校艺术设计专业本、专科和同等学力的教学以及广大美术爱好者使用。
本书介绍了配色的基础知识与技巧,通过照片、广告等实例,为从初学者到专业设计师等不同水平的读者,提供了广泛、全面的引导。书中介绍了从基础色彩的理解,到色彩印象表现、设计印象表现、色彩策划、配色效果等内容。每个主题均以实例为主,并配以分析说明文字及色谱进行讲解。 本书选取精美实例、有代表性的广告案例及生活中的实用素材,介绍了各个领域色彩的运用,范围涉及产品商标、包装、广告媒体、印刷、TV、网站、地域Logo及商品色彩设计等。适合想要接触色彩方面的所有读者使用,对于从事色彩行业的专业人员、色彩协调者、DTP设计师、图表设计师、工业设计师和网页设计师等,这更是一本运用范围广泛的专业配色技能书。 本书是韩国*报社“朝鲜日报”等多家知名报社的推荐作品。希望通过阅读本书能够使大家对色彩产生兴趣,更
本书主要讲述Rhin05.0的基本操作及其在产品造型设计中的具体应用。首先采用循序渐进的方式对Rhin05.0的常用命令及新功能进行重点讲解;其次详细介绍了Rhin0的网格建模插件T-Splines的基础知识,扩展Rhin0的建模方法,提高建模速度与质量;再次介绍了实时渲染软件KeyShot的基本操作和产品渲染流程;后通过小家电、卡通玩具和家具等具体设计实例充分展示Rhino在产品造型设计中的具体方法和具体操作步骤,通过KeyShot渲染器完成了部分产品的渲染。 本书的配套光盘中提供了所有实例的造型过程文件、结果文件及视频操作教程。所有实例文件突破了以往Rhino文件只能查看结果、不能查看造型过程的缺陷,可随时查看产品造型顺序、各部件的造型过程,增加对建模过程和方法的掌握,可起到举一反三的作用。 本书可作为设计类专业的学生计算机辅助设计课程的
Photoshop是Adobe公司开发的图像处理软件,CorelDRAW是Corel公司开发的图形图像制作与设计的软件,它们都是众多矢量绘图和图像处理软件中的佼佼者,广泛应用于网页设计、包装装潢设计、商业展示、服饰设计、广告宣传、徽标和营销手册设计、建筑及环境艺术设计、多媒体画面制作、插画设计、海报制作,以及印刷出版物等各方面。 本书共分为14章,较全面地介绍了中文Photoshop CS5和中文CorelDRAW X5的基本使用方法和技巧。本书采用案例驱动的教学方式,其特点是知识与实例制作相结合、结构合理、条理清楚、通俗易懂、便于初学者学习,以及信息含量高。
《商业广告设计》是一本全面介绍商业广告设计的图书,其特点是知识易懂、案例趣味、思维创新、实践性强。 《商业广告设计》从学习商业广告设计的基础理论知识入手,循序渐进地为读者呈现出一个个精彩实用的知识点、技巧和色彩搭配方案。本书共分为7章,内容分别为商业广告基础知识、认识色彩、商业广告设计基础色、商业广告的应用行业、商业广告的创意方式、商业广告的不同媒介、商业广告设计的经典技巧,并在多个章节中安排了常用主题色、常用色彩搭配、配色速查、色彩点评、推荐色彩搭配等经典模块,在丰富本书结构的同时,也增强了本书的实用性。 《商业广告设计》内容丰富、案例精彩、商业广告设计新颖,适合广告设计、平面设计、海报设计、书籍装帧设计、包装设计等专业的初学者学习使用,也可以作为大中专院校广告设计专业、平面
本书没有全面系统地去讲解Painter软件的使用方法,面是集中介绍了与数字绘画创作关系密切的画笔系统与艺术材质库,并通过素描、水彩、国画以及油画的创作实例,使读者对数字绘画作有一个真切的理解,进而用Painter去创作出自己的数字绘画作品。本书主要章节分为引言:理解“数字绘画”、PAINTER的工作界面、艺术材质与调色板、画笔工具箱、BRUSHES CONTROLS、用PAINTER进行素描创作、用PAINTER进行水彩画创作、用PAINTER进行国画创作、用PAINTER进行油画创作。