本书所列的案例都是以简洁的造型语言来表达丰富的设计文化内涵。空间的变化是最让人精神振奋的，随着角度的变化，看到不断变化的风景，增加空间趣味性。书中所提供的在视觉节点上的多种处理方式，为我们开拓思路，并为以更多的手段来创造空间提供了切实可行的途径，在本书的作品中我们会发现其对光线的运用和处理有很多独到之处，在某种程度上讲，光线比其他室内要素更具有影响人的心情的室内氛围的能力，它可直接左右人的情绪。故在进行室内设计时，室内光的运用是一个不能忽视的重要内容。本书为我们进行餐厅酒吧的设计提供了良好的参考素材。
茶馆兴于唐，盛于宋，茶馆文化在清朝已经非常丰富了。历史上的茶馆开办得热热闹闹，当代的茶馆也发展得很蓬勃。 茶馆设计是一种技术，更是一门艺术，最为重要的是，它还是一种文化，所以茶馆设计是从硬件到软件，从装修到装饰，从艺术到文化，从静到动，无小无大、无处不在。本书通过对白沙源、茶人村、故园、和茶馆、老舍茶馆、顺兴老茶馆、梧桐苑会馆七家中国茶馆设计的介绍和精美的图片展示，让读者能够充分地领略茶馆的情趣、意境与文化。
本书系统地介绍了公共空间，公共空间的发展，公共空间的设计程序和学习方法，公共空间的设计原则，公共空间的设计要素，公共空间与人机工程学，办公空间设计，商业空间设计，酒店空间设计，展示设计等理论知识。本书可以作为高等学校建筑学，建筑设计技术，城市设计与规划以及土木工程建筑等专业本科生的教材，也可以供高等学校教师以及相关工程技术人员参考。
本书所列的案例都是以简洁的造型语言来表达丰富的设计文化内涵。空间的变化是最让人精神振奋的，随着角度的变化，看到不断变化的风景，增加空间趣味性。书中所提供的在视觉节点上的多种处理方式，为我们开拓思路，并为以更多的手段来创造空间提供了切实可行的途径，在本书的作品中我们会发现其对光线的运用和处理有很多独到之处，在某种程度上讲，光线比其他室内要素更具有影响人的心情的室内氛围的能力，它可直接左右人的情绪。故在进行室内设计时，室内光的运用是一个不能忽视的重要内容。本书为我们进行店面设计提供了良好的可参考素材。
茶馆兴于唐，盛于宋，茶馆文化在清朝已经非常丰富了。历史上的茶馆开办得热热闹闹，当代的茶馆也发展得很蓬勃。 茶馆设计是一种技术，更是一门艺术，最为重要的是，它还是一种文化，所以茶馆设计是从硬件到软件，从装修到装饰，从艺术到文化，从静到动，无小无大、无处不在。本书通过对白沙源、茶人村、故园、和茶馆、老舍茶馆、顺兴老茶馆、梧桐苑会馆七家中国茶馆设计的介绍和精美的图片展示，让读者能够充分地领略茶馆的情趣、意境与文化。
本书精心挑选了三十余套商业小空间的装修案例，包括了餐厅、咖啡厅、酒吧、KTV、俱乐部、休闲会馆以及精品店等不同的空间形式。全部案例均为各装饰公司及国内一线设计师近期的作品，具有较高的设计水平，代表了行业内装修设计的流行方向。每套案例都配有详细的设计说明和设计亮点的介绍，并对空间整体布局和细节都作了全方位的展示，力求使读者更透彻地了解设计理念，从而获得直观的参考价值。 本书既适合室内装修行业的专业人士阅读，以开阔思路，提升设计水平，也适合普通大众参考借鉴，从中找寻装修灵感，并更深入地了解行业设计师的情况。
除了对商业空间设计进行概述的前言和帮助大家更好地应用此书的阅读指南之外，本书共分为六大部分。部分通过什么是品牌化、品牌的开发和销售等方面引出了在商业空间设计时品牌化和同一感的概念。第二部分介绍了食品、时装、家居和休闲娱乐这几个不同销售门类中的品牌化和同一感的不同特征。第三部分介绍了不同商业场所如百货商店、购物中心、广场等的品牌商业空间的特点。第四部分从可持续发展、材料和照明等方面介绍了商业空间设计的环境设置。第五部分主要从商业组织原则和销售规划等方面介绍了空间规划方法。第六部分从商店门面、室内建筑、固定装置与设备等方面讲解了设计细节在商业空间设计中的重要地位。
茶馆兴于唐，盛于宋，茶馆文化在清朝已经非常丰富了。历史上的茶馆开办得热热闹闹，当代的茶馆也发展得很蓬勃。 茶馆设计是一种技术，更是一门艺术，最为重要的是，它还是一种文化，所以茶馆设计是从硬件到软件，从装修到装饰，从艺术到文化，从静到动，无小无大、无处不在。本书通过对白沙源、茶人村、故园、和茶馆、老舍茶馆、顺兴老茶馆、梧桐苑会馆七家中国茶馆设计的介绍和精美的图片展示，让读者能够充分地领略茶馆的情趣、意境与文化。
本书精选知名设计师的近20套餐饮空间设计案例，全面展示了各个项目的平面布局规划、软装搭配技巧、色彩设计方法和所用材料。人性化并具有吸引力的餐饮空间设计，使顾客在轻松愉快的氛围中消费、徜徉于美食的同时，被创意的魅力打动，引发再次消费的欲望。同时也为同行间的相互交流提供了良好的平台。 从布置到设计，从材料到价格，一册在手，所向披靡！
伦敦，作为世界广告业中心，其在平面设计理念上的领先成就，着实令世人瞩目。这里荟集了一大批欧美出类拔萃的平面设计艺术家，他们的设计作品：在构图的表现上，创意新颖；在色彩的应用上，大胆活泼；在字体的选择上，稳中有变；在图片的处理上，细腻清晰；在表现技巧上，风格各异。几乎达到令人无法挑剔之程度。 当有幸身临其境感受这一切时，兴奋之余，忽然产生了这样的念头，如果能把欧美各种平面设计风格介绍给国内同行，那无疑是一件极有意义的事。于是，我便收集了大量的相关作品，回国后又进行了细致的整理和遴选，汇编成册。 艺术是没有国界的。相信这些小册子能给我们带来一种审美的享受和创新的启迪。 需要说明的是：这些平面设计作品的收集和拍摄，均来自美术馆、旅游点、商店和户外随意免费索取处。对于这些不知
《国际设计新风尚系列丛书：珠宝专卖店设计》主要介绍新的独特奢华的珠宝专卖店室内设计和珠宝陈列活动设计作品。设计师利用它们的想法和灵感创造出了极具吸引力的设计作品，同时珠宝以及珠宝品牌的特点也被充分地展现出来。对于设计师和学习设计的读者来说，《国际设计新风尚系列丛书：珠宝专卖店设计》是一本很具价值的参考读物。
本书包含200多幅图片，向我们展示了品牌普拉达、亚历山大.麦昆、斯特拉.麦卡特尼以及路易.威登在时尚专卖店内掀起的设计革命。自20世纪90年代末以来，设计师就已经意识到用于陈列他们那些新潮衣物的商店应该出自有相同理念的建筑师与室内设计师之手，这些商店也因此新颖出色、富有创意。从伦敦、巴黎、米兰到纽约和东京，这些店面经重新修整之后百花齐放，从受70年代启发的未来主义到纯粹的极简主义，应有尽有。跟锦衣华服一样，设计之重心也是对新生及经典材料独出心裁的应用，视角要令人惊艳，创意要独树一帜。
由师高民主编的《商业办公空间设计》遵循“夯实基础、强化训I练、锐意创新、力求实效”的原则，从谋篇布局、文字架构到章节内容、图文配置等，都力求贴近专业需要、贴近教学实际、贴近学生的认知特点。全书前两章揽总，由总体到专题，全面系统，循序递进，完整体现各专题空间的设计方法，从理论到实践，由感性到理性，由创意到设计，逐步深化知识结构，强化技能训练，增强学生形象思维和逻辑思维能力，内容具备系统性、科学性、实践性和独特性。 《商业办公空间设计》除作为高校本专科教材外，还可用于高职高专教学，对相关从业人员也具有启迪和借鉴作用。
《办公空间设计》收录了38个办公空间设计实例，这些案例均由国外新锐设计师完成。图片内容丰富，包括全景、局部、平面图等，文字叙述详细，言简意赅。《办公空间设计》非常适合室内、建筑、环境设计类专业设计师参考借鉴，也可供办公商厦管理人员学习参考。
茶馆兴于唐，盛于宋，茶馆文化在清朝已经非常丰富了。历史上的茶馆开办得热热闹闹，当代的茶馆也发展得很蓬勃。 茶馆设计是一种技术，更是一门艺术，最为重要的是，它还是一种文化，所以茶馆设计是从硬件到软件，从装修到装饰，从艺术到文化，从静到动，无小无大、无处不在。本书通过对白沙源、茶人村、故园、和茶馆、老舍茶馆、顺兴老茶馆、梧桐苑会馆七家中国茶馆设计的介绍和精美的图片展示，让读者能够充分地领略茶馆的情趣、意境与文化。
