本书系统地介绍了公共空间,公共空间的发展,公共空间的设计程序和学习方法,公共空间的设计原则,公共空间的设计要素,公共空间与人机工程学,办公空间设计,商业空间设计,酒店空间设计,展示设计等理论知识。本书可以作为高等学校建筑学,建筑设计技术,城市设计与规划以及土木工程建筑等专业本科生的教材,也可以供高等学校教师以及相关工程技术人员参考。
本书包含200多幅图片,向我们展示了品牌普拉达、亚历山大.麦昆、斯特拉.麦卡特尼以及路易.威登在时尚专卖店内掀起的设计革命。自20世纪90年代末以来,设计师就已经意识到用于陈列他们那些新潮衣物的商店应该出自有相同理念的建筑师与室内设计师之手,这些商店也因此新颖出色、富有创意。从伦敦、巴黎、米兰到纽约和东京,这些店面经重新修整之后百花齐放,从受70年代启发的未来主义到纯粹的极简主义,应有尽有。跟锦衣华服一样,设计之重心也是对新生及经典材料独出心裁的应用,视角要令人惊艳,创意要独树一帜。
传授最实用的开店省钱装修术,教你避开装修陷阱,一手掌控装修全局,自己也可以当室内设计师,给没有庞大资金的创业者一个圆梦的机会。包括:杀价省钱经验传授,装修流程实践应用,热门建材与省钱法,开店装修省钱秘诀,小店装修风格概念,让你成功打造你的赚钱小铺等。
本书将从动线格局的安排、陈列的技巧、灯光照明、尺寸间距的拿捏、风格氛围的营造等面向,仔细分析不同零售商品的各种创意陈列,为设计师们提供规划商业空间时更多展示策略。网罗服饰、配件、美食、美妆等商业空间类型,从平面图开始的动线格局安排,展示材质、灯光、尺寸等细节,让读者通过实际案例充分了解如何打造吸引人眼球的商业空间。
主题酒店具有深邃的主题文化内涵,通过主题定位,文化的提炼和艺术的表现,诸符号承载其主题内涵。一方面是文化性的共鸣相知,另一方面是视觉感官产生的主题印象。 酒店赋予文化性及艺术营造是采取写意的手法,而非写实。切记它不是博物馆、寺庙的再造,而只需取其精髓的特质呈现一种文化倾向的气质,营造一种抽象的、写意的、虚实相问的文化艺术视觉氛围。同时,这一切都构成一种三维空间,形成立体的、流动的主题氛围。小到酒店的名片,大到酒店的建筑,均是主题性的统一。 主题酒店是在酒店的一般定义之基础上,凸现具有某种倾向性特质的产品,也就是通常而言在标准化、规范化的基础上体现的个性化服务,形成特色化的经营,生产不同的内涵产品,使客人获得多元化的享受。它使单纯的吃、住、行变成有了诗意的、情趣的、幻景的服务产
本书精选知名设计师的近20套餐饮空间设计案例,全面展示了各个项目的平面布局规划、软装搭配技巧、色彩设计方法和所用材料。人性化并具有吸引力的餐饮空间设计,使顾客在轻松愉快的氛围中消费、徜徉于美食的同时,被创意的魅力打动,引发再次消费的欲望。同时也为同行间的相互交流提供了良好的平台。 从布置到设计,从材料到价格,一册在手,所向披靡!
HOTELAS HOME,其实也可以说成HOME AS HTOEL。现今市场上的自置居所、服务式公寓、酒店等之间的界线愈渐模糊,这 未尝不是这个讲求灵活和高度可变性的时代的一种见证。 套用当今以及香港地产界广泛流行的术语,例如“个性化”、“以人为本”等等,作者想弄这本书的出发点,是希望可以从自身的角度,以亲身经验去探讨酒店这个题目。大概你也可以想象,挑选这38间作者喜爱的酒店的过程是非常互动的,皆因每个月作者都可能有惊喜的体验。再者,在这38间最后入围的酒店中,“年轻貌美”的固然不少,可是“风韵犹存”的作者也欣然极力推荐,因为作者并不认识只有那些簇新的酒店才有设计意识。 本书所介绍的酒店,大致上按作者过去七年入住的时间顺序排列,故此,这也可以看成作者的另类日志。书中照片都由作者亲自操刀;而在每个酒店住过的房
本书汇集了近年来世界各地创新性的商铺设计,所有商铺均小于150平方米/1600平方英尺(很多商铺远小于该尺寸),并依照大小分类(小型、更小型、微型),每间商铺案例将与设计师分享设计理念、手稿、平面图及使用材料等。本书中涉及商铺的营业范围包括时装、配饰、眼镜、科技产品、食品及糖果等。每一章的开篇都有设计师的专访,更加深入地探讨设计过程中的创新机会及困难所在。本书将会启发设计者和商铺经营者创造出小空间中的大精彩。
本书包含200多幅图片,向我们展示了品牌普拉达、亚历山大.麦昆、斯特拉.麦卡特尼以及路易.威登在时尚专卖店内掀起的设计革命。自20世纪90年代末以来,设计师就已经意识到用于陈列他们那些新潮衣物的商店应该出自有相同理念的建筑师与室内设计师之手,这些商店也因此新颖出色、富有创意。从伦敦、巴黎、米兰到纽约和东京,这些店面经重新修整之后百花齐放,从受70年代启发的未来主义到纯粹的极简主义,应有尽有。跟锦衣华服一样,设计之重心也是对新生及经典材料独出心裁的应用,视角要令人惊艳,创意要独树一帜。
本书紧扣当今商业设计学的热点、难点和重点,主要涵盖了广义商业设计所包括的商业设计概论、国内外商业设计的发展概况、商业设计风格与流派、商业空间设计、公共空间展示设计、商业动线规划、商业软环境系统设计、商业环境系统设计、商业空间设计中的材料应用、商业步行街设计及当代商业设计新内涵共11个方面的内容,全面介绍了商业设计及相关学科所需掌握的专业技能,知识体系相辅相成,非常完整。同时在本书的各个章节中精选了很多与理论紧密相关的图片和案例,增加了内容的生动性、可读性和趣味性,让人轻松自然、易于理解和接受。本书可作为从事商业设计相关专业人员的学习参考书,还可作为高校学习商业设计、商业管理、商业营销与策划等方面的教材和参考书。
本书着重强调了墙面、家具陈设、灯光、色彩、材质等室内装饰元素的艺术风格。所有案例各具特色、新锐时尚、艺术气息浓郁,可以被当之无愧地称为空间设计领域内的“艺术佳作”。如此不可多得的“新尚珍藏版”读物对室内设计、建筑、装饰行业的设计师以及艺术爱好者来说必不可少。除大量高质量图片、平面图、设计理念介绍外,本书还着重对每个案例的设计亮点进行了“艺术”解读,这些信息非常有助于读者从细节着手去理解和感受各个案例的精彩之处,并从中汲取灵感。
在本书中,我们不但收集了一些最出色的获奖展台设计作品,而且还汇集了各种类型和风格的设计案例。这65个案例来自全美各地50个不同的贸易展览会,展台面积从37平方米~4366平方米不等。展品包括化妆品、服装、汽车配件、汽车成品以及各类电子、电脑和高科技产品。书中展示的产品从5cm(2")的电脑芯片到大型轧钢机械设备、以及紧随时尚的娱乐业的各种设施。所有这些展台设计案例都出自当今最著名、人崇拜的展台设计大师之手。 为方便读者浏览,书中的案例不是按展品或展览会类型,而是按展台面积大小来分类的。因为,我们认为,设计思想,设计观念和材料运用都是类似的,可以触类旁通、举一反三地加以利用。我们衷心地希望读者能从欣赏的角度来阅读本书,从中得到启示,获得灵感,并能从中找到展台设计的便捷之路。
本书所列的案例都是以简洁的造型语言来表达丰富的设计文化内涵。空间的变化是最让人精神振奋的,随着角度的变化,看到不断变化的风景,增加空间趣味性。书中所提供的在视觉节点上的多种处理方式,为我们开拓思路,并为以更多的手段来创造空间提供了切实可行的途径,在本书的作品中我们会发现其对光线的运用和处理有很多独到之处,在某种程度上讲,光线比其他室内要素更具有影响人的心情的室内氛围的能力,它可直接左右人的情绪。故在进行室内设计时,室内光的运用是一个不能忽视的重要内容。本书为我们进行餐厅酒吧的设计提供了良好的参考素材。
本书着重强调了墙面、家具陈设、灯光、色彩、材质等室内装饰元素的艺术风格。所有案例各具特色、新锐时尚、艺术气息浓郁,可以被当之无愧地称为空间设计领域内的“艺术佳作”。如此不可多得的“新尚珍藏版”读物对室内设计、建筑、装饰行业的设计师以及艺术爱好者来说必不可少。除大量高质量图片、平面图、设计理念介绍外,本书还着重对每个案例的设计亮点进行了“艺术”解读,这些信息非常有助于读者从细节着手去理解和感受各个案例的精彩之处,并从中汲取灵感。