全屋定制家具是家具史上的一次革新。本书采用图文并茂的方式将全屋定制家具的装修施工流程、步骤、制作工具、要点、家居环境验收,以及对定制家具保养进行了全面的讲解,让初学者能够更加轻松地学习家装施工工艺,真正做到活学活用、学以致用。本书适用于正在从事或者希望从事全屋定制家具行业的设计师、销售人员及业主阅读与参考,同时也适用于对装修行业的家具爱好者、创业人员以及相关高校专业课程的教材使用。
本书将浩瀚的家具世界划分为5个板块,分别对其社会背景、经济状况、产品类别、风格以及工艺技术等内容进行了简单扼要的归纳总结。在尽可能均衡的前提下,共精选和绘制了经典作品共300幅,并对每幅作品的年代、作者、形制、功能和风格特征进行简单介绍。本书图片采用中国传统水墨画的艺术形式予以表达,既是人类生活文化和人类文明进化史的通俗读物,又可供大专院校学生学习参考。胡景初老师长期从事家具设计与工艺研究,拥有多年教学及出书经验,对家具史有独到的见解,且拥有良好的读者基础。
家具是室内空间的主角,无论是室内设计还是室内软装的从业人员和家居生活爱好者均需要对于那些源自于欧洲从古至今的家具有一个全面的认识。目前全国还没有一本涵盖所有家具的科普类家具参考书,这极大地阻碍了我们的室内设计与室内软装设计的进步与发展。《欧美经典家具大全》从欧美家具的起源入手,向读者展现了一幅欧美家具从古至今的发展图,为中国室内设计与室内软装行业向更高层次的发展奠定扎实的基础。为了让本书成为更多人的普通百科类读物,本书力求语言简练,图文并茂,通俗易懂,适用于作为学校、社会与专业的参考书。
《中国传统家具木工CAD图谱》系列图书分为椅凳类、台案类、柜格类、沙发类、床榻类、组合和杂项类等6个主要的家具类型。《中国传统家具木工CAD图谱(1 椅凳类)》主要讲解古典家具中的椅凳类家具,其中包括了各类座椅、凳类等。椅是我们祖先从 席地而坐 转变成 垂足而坐 的标注,这是质的飞跃,改变了国人从 地上文化 上升到 椅上文化 。 椅文化 发展到明末清初,进人到了黄金时期,这一时期椅子的品种之多、式样之精。而且,由于历史背景的影响,有很多文人雅士、达官贵人也都参与了椅的设计,使得椅子逐渐演变成了身份地位的象征,从万人之上的皇帝宝座到达官贵人的圈椅、官帽椅,再到文人雅士的玫瑰椅、靠背椅、卷书椅,长辈所坐的太师椅、娘娘椅,高僧独有的禅椅、禅凳 椅子已经领先了本身的实用功能,完全变成了一种品味追求和身份
《星级酒店样板间全案落地管控》展示的是星级酒店的豪华套房从项目初期的建筑框架阶段起到后期酒店运营的整个落地过程(即项目全案落地)。内容的呈现方式结合了:方案效果图、施工图、深化图、三维模型、现场照片、完工实景照片等几种形式的综合,顺序按照项目的真实施工进度,进行逐步还原。通过对项目的方案设计、施工、专业配合单位(建筑、结构、幕墙、机电)、材料、专业顾问、软装、造价等多角度综合分析,以及全龙骨做法与常规做法的对比,让读者深层次理解星级酒店样板间综合管控要点。 《星级酒店样板间全案落地管控》旨在讲解六化标准(专业化、系统化、精细化、规范化、全龙骨化、落地实战化),让广大读者快速掌握星级酒店样板间综合技法管控要点,六化标准不但可以高效的帮助业主把控和指导施工管控,而且对设计师设
明式家具是中国家具的典范,袁进东、夏岚编著的《故宫典藏明式家具制作图解(精)》以丰富的CAD图解析明式家具之美。本书中开篇*件家具为解详细分图,分别标注了家具每个部件的详细尺寸。以后家具图纸为整体分解图纸,仅标注整体家具的详细尺寸,细分部件则不作详细标注。较为复杂的家具图纸为对开双页,简单的为单页。书中家具款式主要来源于市场,本书纯属介绍学习之用,绝无任何侵害之意。本书主要用于家具爱好者学习参考之用,可作为古典家具学习者,爱好者研究学习之辅助教材。
全屋定制是定制家具的迭代版本,是未来家居行业的发展方向,同时也代表了中国家具行业自主创新一次成功转型升级 。全屋定制从经营理念、经营模式、制造技术、销售方式等很多层面和模式上,跳出了传统家具经营模式的套路,走出了一条属于自己的路。 《全屋定制设计指南》通过七个章节,按照全屋定制的流程,系统地帮助读者理顺全屋定制的逻辑,分别为:理解全屋定制、前期环节、设计环节、制造环节、物流环节、安装环节、验收及售后环节。集中介绍了全屋定制的现状和趋势,列举了前期环节中所需的准备工作,用图解的方式( CAD设计案例 实景图案例分析)展示了众多全屋定制品类,并分析了制造安装中涉及的各项内容,还讲解了验收和售后环节的要求。读者通过阅读《全屋定制设计指南》,便可掌握目前全屋定制的基础性知识和了解设计潮流的现状。
当下的东方风格中融入了不少现代化的元素,让这一体系的设计更加多样化和潮流化。它主要体现为,在满足现代生活的空间与功能的基础上,提炼传统的装饰元素,利用新型材料混搭出新的视觉经验,并使用传统造型的软装饰品来点缀等等。国际化和多重混搭的风潮赋予了东方风格更宽泛厚重的内涵。在现代设计中融合东方文化的底蕴,让华丽浓郁和简洁纯粹交相辉映,营造出自然与平和的别样东方浪漫。这种简约的优雅很符合东方传统的低调、内敛的审美观念与精神气质,而富有形式感的线条语言又恰好可以与当代设计风格共融互通。于是,典雅与现代的交映生辉,古老的东方文化与现代技术的时尚交汇,铸就了东方风格酒店的别样风情。
本书以设计者的价值观为视角,为设计者提供了一套完整的建筑材料知识系统。编者将材料按使用空间分为室外、室内建筑材料,接着从建筑材的种类、规格、性能、施工工艺、保养等方面入手,详细解析了各种材料的特点,为设计者提供了选择的标准和依据。开篇及各项目末尾的Topics中收录了从专业厂家或技术人员、工匠、现场工人那里得到的手信息。读者可以根据书中设计师的选择标准,参考各种建材的特质甄选合适的建筑材料。
可曾想过,即使是看上去平淡无奇的物品摆放,也自有其一番深意?在著名艺术家、《侘寂之美》的作者李欧纳· 科仁看来,物品摆放既是视觉艺术,也是传递信息的沟通艺术——一种修辞形式。科仁用23幅图画的篇幅,将原本 属于语言领域的修辞法,移植到物品摆放的范畴,建立起一套解读这门艺术的独特体系。
城市小品泛指安置在城市公共空间的各种元素与设施,为居民提供不同的服务和功能。今天的城市小品拥有多样的类型,并且经常彼此相互结合,例如座椅和垃圾箱的结合、照明系统和信息牌、广告牌的结合,又或者喷泉、游戏设施、交通指示、自行车支架、路牌、花架、遮蔽蓬以及多种其他保护措施,形成多种可能性的组合。 本书收集了400多个展现城市小品的物价和方案,目的不在于详尽包揽量讯息,而是带着展望未来的眼光,以改革性的案例来广泛呈现当代创作在这个领域的面貌。人口统计学者宣布,到2026年,工业国家中84%的人口将居住在大城市中,在这个城市空间规划与我们越来越相关的今天,城市小品设计的适当性成为一个令人无法回避的主题,无论其所涉及的是形式的、美学的,还是功能的或趣味的层面。
古代建筑是祖先给我们留下的一笔珍贵财富,年代越久,光彩越夺目。走近古建筑,您会发现,先人的文化理念和审美情调竟能渗透到建筑的方方面面,各个角落。 《中国古代建筑装饰艺术丛书·中国古代建筑装饰赏析:画栋雕梁》是帮助您了解中国古代建筑装饰之美的书,它想告诉您:汉之古拙、唐之雄浑、宋之规范、元之自由、明之厚重、清之华丽表现在哪里。北国的庄重、江南的秀丽、巴蜀的纯朴、塞外的阔大、西南的奇绝又呈现在何处。美丽彩画、精致雕刻、迷人装饰怎样才能“读懂”?
本书依照室内陈设流程,从主流装饰风格(开场篇)入手,分为基础篇、空间篇、家具篇、布艺篇、灯具篇、饰品篇七部分,系统讲解了与软装设计密切相关的知识要点。重点阐述家具、布艺、灯具、饰品等软装元素的陈设特点和搭配技巧,创造性地总结出定位房主生活方式的有效方法,论述了空间布局与软装之间的重要关系、经典名椅可呈现家居文化内涵等具体内容。全书包括近千幅精美图片,图文并茂地揭示 软装可以改变生活 的空间设计魅力,既适合热爱生活的读者普及性趣味阅读,又利于室内设计从业人员学习参考、总结提高,具有很强的知识性与实用性。
京作硬木技艺的榫卯手艺自有史以来就产生于极为个体的工艺实践中,并通过师徒之间而代代相传,通过不断积累的过程逐步摸索总结出一定的范式、口诀、秘笈等行业规范。自明以来就有着一条有条不紊的发展脉络,在历代的传承中会出现因人而异的或不断发展或有所失传。如果把榫卯手艺放在学术的语境上,这种技艺的传承则可视为“隐性”的知识。所谓“隐性”,即指其传承不是通过文字、图表、及数学公式等进行表述,而是靠“口传心授”的方式传承,有着“只可意会不可言传”的特征,其中许多知识和技能仅存于个人头脑之中,正如《营造法式》中所说:“有定式而无定法。”因此,便形成了这种传统的传承方式具有天然的封闭性每个传承人头脑里和手指间都似乎有着一个记忆丰满和技艺成熟的“黑匣子”,而旁人很难从外部观察到。发展到今天,甚至
本书所枚举的案例中的每个功能区域都有相应的极为全面而周到的设计,从玄关、门厅、餐厅到卧室、娱乐室、酒窖等各场所既存有自身的独特属性,又相互有机关联,铸就和谐、统一的整体风格。设计师对家人关怀备至,通常为其预留出适当的表现空间,方便家人适时地添加生活中的趣味性元素。另外,别墅的使用性质在当下被提升到空前的高度,成为继业主主观意愿之外的影响软装设计的又一决定性因素。在绝大部分项目中,家具、配饰及陈设等已经变被动为主动,成为空间形象的掌控者与塑造者,并自动的组织空间、提升空间的服务质量和艺术感染力,形成新的设计理念,赋予室内空间个性化的文化内涵和风格特色。
东阳木雕历史悠久,是中华民族*秀的民间工艺之一,被誉为“国之瑰宝”。由李黎明主编的这本《东方新奢 红木家具精品汇》收录的就是由东阳木雕大家们雕刻的红木家具,传统工艺和古典家具相融合,传承着历史与文化。书中收录的作品全都是业内专家评审出的精品之作,其中还包含金奖作品,代表着当代东阳木作的水准。书籍装帧设计精良,内容丰富,读者不仅可以详细了解到红木家具的规格、尺寸、用料,还可以欣赏家具上的细节装饰。本书图片精美,包含信息量大,是收藏家、木雕艺术爱好者了解红木家具及东阳木雕的不可多得的一本书,非常值得读者参考、借鉴和学习。
《中国传统家具木工CAD图谱》系列图书分为椅凳类、台案类、柜格类、沙发类、床榻类、组合和杂项类等6个主要的家具类型。袁进东、李岩主编的《中国传统家具木工CAD图谱(3柜格类)(精)》主要讲解的是古典家具中的柜格类家具,其中包括衣柜、顶箱柜、电视柜、博古架、多宝格、书局、书柜、书架、隔厅柜、立柜、多斗小柜等。其中,博古架是为类似书架式的木器,中分为许多层的小格,格内陈设各种古玩、器皿,故又名为 十锦隔子 、 集锦隔子 或 多宝隔子 。每层形状不规格,前后均敞开,无板壁封挡,便于从各个角度观赏置放在架子上面的器皿珍宝。在现代社会中,博古架多可放置在客厅,书房等地方,闲时沏上一壶好茶,在袅袅轻烟中嗅着茶香把玩欣赏自己的藏品,细细地用眼睛、皮肤、心灵去体会那从吉传至今的悠远文化,不失为一个放松心情、舒缓压
两千多位设计师、3000多套作品参评,“金堂奖·2016中国室内设计年度评选”以其中近500套年度很好作品当选收官。六年来,“金堂奖”已经成为展示中国室内设计年度发展水平的宏大舞台,呈现出令人瞩目的成果。李有为主编的《2016金堂奖(中国室内设计年鉴上下)(精)》中精选其中很好获奖作品,图片精美,文字精炼,是值得设计师参考借鉴的好书。
古代建筑是祖先给我们留下的珍贵遗产,年代愈久,光彩愈加夺目。走近古建筑,你会发现,先人的文化理想和审美情调已然渗透到建筑的方方面面,各个角落。 《中国古代建筑装饰艺术丛书·中国古代建筑装饰图说:屋宇霓裳》是帮助您了解中国古代建筑装饰之美的书,它想告诉您:汉之古拙、唐之雄浑、宋之规范、元之自由、明之厚重、清之华丽表现在哪里?北国之庄重、江南之秀丽、巴蜀之纯朴、塞外之阔大、西南之奇绝又呈现在何处?美丽彩画、精致雕刻、迷人装饰怎样才能“读懂”? 《中国古代建筑装饰艺术丛书·中国古代建筑装饰图说:屋宇霓裳》乃一部通俗之书、图文之书、手册之书,亦是一本有趣、有用之书。
约里奥·库卡波罗,当代世界*家具设计师之一,他的作品充分体现其开放意识与创新精神。他是斯堪的那维亚功能主义传统的重要继承者。 崇尚自然材料以及基于结构的思维方式,成为他大胆创新的可靠保证。他的家具设计无论在美学上还是功能上都出类拔萃,图形元素与塑性特征相互交织,形成了富于逻辑的和谐整体。约里奥·库卡波罗还亲手制作作品模型,从这一点上来讲,他也是永恒的手工艺传统的优秀传播者。 约里奥·库卡波罗的设计总是开始于对产品生理需求的系统考察,因而对于公共建筑中“坐”的问题,库波罗所提出的解决方案是一流的。作为专注于实际工作场所坐具设计的设计师,库卡波罗被誉为“设计大师”是当之无愧的。 在生态设计观的建立方面,约里奥·库卡波罗的作用也是举足轻重的。另外,作为教育家,库卡波罗非常注重对
《蒙古族家具研究》以中国传统家具研究方法为依据,解读了蒙古族家具实物样本,研究领域涉及家具的种类、形式、材质、结构特征、连接方式、髹饰工艺、金属装饰、文化价值。书中以大量的实物样本为例证,用翔实的图纸和准确的尺寸,理性地分析结构特征、剖析连接方式,还精心绘制了部分蒙古族家具的CAD图。 在附录部分首先对几个在家具研究中经常出现且容易混淆的词汇进行了辨析,并加以例证说明。另外还引入了笔者的一篇文章,对蒙古族家具的命名进行了初步探讨。除此之外,由于实物样本多采自乌海蒙古族家居博物馆,书中特别介绍了该馆的馆藏及陈列。