《谈园录》是中国园林学大师陈从周先生的经典之作，汇集了他多年对园林的深入研究与独到见解。本书从园林的静观与动观、山水布局、植物配置、建筑风格、装饰细节等多方面，全面剖析了中国园林的造园理念、艺术手法与美学追求。陈从周先生以丰富的实践经验与深厚的学养，用通俗易懂的语言，辅以大量园林名画，将园林的精髓娓娓道来，让读者轻松领略到中国园林的独特魅力。同时，书中还关注现代园林发展，对园林保护、修复及设计等提出宝贵建议，强调历史传承与创新发展。《谈园录》不仅是园林爱好者提升审美鉴赏力的佳作，也为园林设计者提供了丰富的参考与灵感，堪称园林领域的经典著作，具有极高的学术价值与实用意义。
中国园林是由建筑、山水、花木等组合而成的一个综合艺术品，真是 寸草有致，片石生情 ，虽 半亩方塘 ，却追求 天光云影 之意境，极富诗情画意，走进中国园林就如同走进了中国艺术的殿堂。在本书中，园林学家陈从周先生将文史知识与园林建筑理论结合起来谈，结合不同地方的园林，系统论述中国造园理论诸如立意、组景、动观、静观、掇山、理水、建筑、栽植等，本书既可说是园林理论著述，也是婉约清丽、畅快明达的文学小品。因此，本书可说是中国园林*的导游。
本书主要为陈从周先生1980年至1985年的讲稿、散文和其他作品，是其第一部随笔散文集。其中包含俞平伯、俞振飞等文人艺匠的鱼雁往来和有关张大千、徐志摩、陆小曼等故旧师友的绵绵追忆。又杂录了苏、扬、泰山等地的寻访游记。将国内外寻迹访古、调查古建筑于园林途中所闻所见，一并顺手写来，自成篇章。文笔平淡清雅，笔墨闲静幽远而含意隽永，处处包含真情实感，朴实动人。
作者长期着迷于研究中国园林、山水画及其与建筑的关系，并用绘画的方式研究建筑，近两年来画了大量独特精美的 建筑山水画 ，在豆瓣等网络平台具有颇高人气。本书是作者次正式集结出版的画作《幻园》的第二版，《幻园》版销售状况良好，取得了较好的效益。本次第二版在版的基础上改进装帧方式，预期也可获得良好的市场效益。
风水是中国古代选择处理建筑环境的独特方术，曾对传统建筑文化产生深刻影响，其中迷信与科学混杂，糟粕与精华共存，历来评价毁誉交加。近年来，随着国内外建筑理论界学术氛围的变化，风水被“重新发现”，引起关注。本书汇集了有关风水研究及评价的学术论文23篇，涉及风水的渊源沿革，流派宗旨，哲学、美学和科学内涵，以及在建筑领域如城镇、宫宅、陵墓等选址、规划设计及营建实践中的具体应用，可裨益有关人员深入理解传统建筑文化和风水的关联及其存在原因与价值，予以批判研究和扬弃。
本书围绕 唐诗 园林景观 审美建构 展开，分析了唐代园林的景观化特征、景观体系建构和景观建构艺术，并对唐诗与唐代园林景观之间的审美建构关系进行重点呈现，在此基础上深入探讨了唐诗与唐代园林景观的诗意化、唐诗与唐代园林景观审美概念的形成等问题。唐诗，不仅具有重要的保存园林文献的史料价值，而且在园林景观审美建构中具有重要的美学意义，这也正是唐诗美学功用的最佳体现。
中国古典园林有着悠久的造园历史，从最初利用自然山川，到叠石理水人工造景，运用 移步换景 曲径通幽 柳暗花明 巧于因借 诸多手法，最终达到 虽由人作，宛自天开 ，是将自然 天工 与 人巧 营造相融合达到的最高意境。本书收录了罗哲文先生多年研究中国园林领域的成果，从文献记载与现存园林的角度对中国古典园林的历史与现状进行梳理，并以故宫内四大花园、北海、颐和园等皇家园林为例介绍了具有代表性的古典园林，辅以百余幅四季园林实景图片、手绘复原图、平面图、鸟瞰图等，形象直观地展现出中国园林的独特魅力，是系统了解中国古典园林艺术的典范读物。
在中国传统园林研究的星河中，莫伯治院士无疑是一颗耀眼名星。他从1958年到2003 年，一直潜心钻研，将心血倾注于园林研究，铸就这部经典著作。 书中，他对古典园林的剖析丝丝入扣，带领读者穿梭于昔日旧园；对当代岭南庭园的发展见解独到，清晰指引设计方向。其创作实践与思维的回顾，更是珍贵的经验宝库。 他与夏昌世教授合作的 岭南庭园 一文，堪称庭园研究领域的 传世宝典 。尤其值得一提的是，莫伯治先生关注到鲜为人知的行商庭园历史。这段 古代史不管，现代史也不管 的园林断代史，融合了中原园林底蕴与岭南建筑装饰艺术的独特魅力，大胆探索中西合璧，却长期被低估。而莫伯治先生的这本书，恰似一把钥匙，试图打开行商庭园尘封的大门，让这段园林历史重回大众视野，为岭南园林研究添上浓墨重彩的一笔。
本于自然又高于自然是中国古典园林创作的主旨。其目的在于求得一个概括、精练、典型而又不失其自然生态的山水环境，使人工创作合乎自然之理，获致天成之趣，使园林中的建筑美与自然美相融糅，达到天人谐和的境界，这也是中国风景式园林的灵魂。本书作者周维权，毕生致力于中国古典园林的研究，在业界享有盛誉。书中选取周维权有关古典园林的一些文章汇集成册。全书分上、下两编，上编既回溯中国园林史，又阐发园林艺术的精髓所在，下编着眼于名山风景区的园林，表达园林建设与自然山水协调、融合的理念。 中国自上古以来便利用并摹仿自然山水而造园，到唐代，写意山水的画理与造园实践相结合，渐成园林建造的章法。中国传统的木结构建筑随意又灵活，因园主居住、游憩之需而建置，在这众多的屋宇房舍间穿插山石花木，以折曲通幽的道路
《论园》是著名的建筑大师、中国园林研究的开创者童寯先生多篇园林文章的合集。他以精到和洗练的笔法，对中国园林和世界园林的历史、特色和区别，以及中国园林对东西方园林的影晌，加以详尽的论述。这13篇文章大致可以分为两种类型，其中一类是基于世界文化视角对于中国园林的审视，除第一篇《中国园林 以江苏、浙江两省园林为主》的主要意图是在向世界介绍中国园林之外，《〈中国园林设计〉前言》、《中国园林对东西方的影响》则是从中外对比的角度介绍并分析中国园林的特殊性。而《造园史纲》则可看作是一部极简园林史，为中国园林研究提供了一种世界园林及造园历史的基底。另一类则是以《江南园林》《石与叠山》《苏州园林》《亭》等专题文章为代表，着重探讨江南造园中的技术问题。 童寯先生对于江南园林的研究进入到江南园林的深
本书是建筑学家、园林学家曹汛先生多年研究成果的首次结集。本书收录《陆游〈钗头凤〉的错解错传和绍兴沈园的错认错定》《石涛叠山 人间孤品 ：一个媕浅而粗疏的园林童话》等曹汛先生的代表性文章，材料翔实，证据充分，纠正了流传数十年、数百年甚至上千年的历史大错案。 破旧 之外更长于 立新 。本书不仅对中国古代造园艺术进行了精到的介绍，还将园林建筑纳入艺术的视角加以审视，对园林建筑艺术进行总结，提纲挈领地论述了中国园林的历史脉络、艺术特征和国际地位，奠定了风景园林历史理论的基础。更难能可贵的是，本书还对一些造园名家加以介绍，本书收录的对计成、张南垣、叶洮和戈裕良等造园名家的研究，展示了中国园林艺术 千岩竞秀、万壑争流 的蓬勃气象，议论精湛，见解高妙，从中可领略一代学人 铁肩担道义，妙手著文章 的淳
《花园的故事：从伊甸园到后花园》一书由上古的花园伊始，先后阐述了中世纪、文艺复兴时期的花园，重点论及了法国式花园、英国式花园的特色及代表人物，以及花园在不同时期的流派、风格。时至中世纪，加洛林王朝时期的花园完整地呈现了这个时代的造园实践与美学。文艺复兴时期，诞生了阿尔伯蒂的《论建筑》、利戈里奥的伊斯特别墅，以及罗马的巴洛克景观艺术代表 弗拉斯卡蒂的别墅。法国的莫勒父子、勒诺特分别在花园总体布局、古典主义园林造园要素方面对后世产生了重要影响。设计了斯道园的布里奇曼、摆脱了规则式园林的威廉 肯特、里骚斯庄园的设计师申斯通，都将英式 风景画花园 的构图原则运用得更彻底。 作者加布里埃尔 范居尔埃是国际树木研究协会成员，园艺从业经验丰富。《花园的故事：从伊甸园到后花园》这部小书以精炼的
《论园》是著名的建筑大师、中国园林研究的开创者童寯先生多篇园林文章的合集。他以精到和洗练的笔法，对中国园林和世界园林的历史、特色和区别，以及中国园林对东西方园林的影晌，加以详尽的论述。这13篇文章大致可以分为两种类型，其中一类是基于世界文化视角对于中国园林的审视，除*篇《中国园林 以江苏、浙江两省园林为主》的主要意图是在向世界介绍中国园林之外，《〈中国园林设计〉前言》、《中国园林对东西方的影响》则是从中外对比的角度介绍并分析中国园林的特殊性。而《造园史纲》则可看作是一部极简园林史，为中国园林研究提供了一种世界园林及造园历史的基底。另一类则是以《江南园林》《石与叠山》《苏州园林》《亭》等专题文章为代表，着重探讨江南造园中的技术问题。 童寯先生对于江南园林的研究进入到江南园林的深
从古至今，园林都代表了独特的人文智慧，是人与自然和谐相处的空间。这一题材，也一直令艺术家深深着迷。以绘画为主要形式的其他门类视觉艺术，不但对史上杰出园林的历史传承具有价值，也对未来园林设计的创新发展具有重要意义。 本书作者凡妮莎 雷明顿（Vanessa Remington）是英国皇家收藏信托基金（Royal Collection Trust）的高级策展人，她在本书中以300多张珍贵图片回溯了从15世纪到20世纪初东西方园林艺术的演变，并揭示了园林在不同文化和历史时期的地位和意义。这些作品均为从皇家收藏中精选出的具有卓越价值和非凡美感的油画、木版画、素描，还有挂毯和珠宝，其中甚至包括一些从未公开过的藏品。 本书不仅是一场令人陶醉的艺术之旅，更是一首致敬园林之美的赞歌。
该书成书于崇祯七年。分室庐、花木、水石、禽鱼、书画、几榻、器具、位置、衣饰、舟车、蔬果、香茗十二类。凡园之营造、物之选用摆放，纤悉毕具；所言收藏赏鉴诸法，亦具有条理。与《园冶》并称 古代造园艺术双璧 。
随着行业的快速发展，设计手绘也随之更新，仅是教授传统的手绘表现技法并不能满足当代设计师的需求。作为一本景观手绘方向的提高类书籍，本书不仅讲解了基本的绘画技巧，还帮助读者快速地进入学习状态，培养设计思维，并通过场景分类讲述不同场景模式下的绘画要点，读者可以准确地找到自己想要学习的方向，进行专题性训练。通过在设计中注入新的思维方式，使用清新的上色手法，快速提升设计的感染力，给观看者留下深刻的印象。本书作者拥有丰富的教学经验，语言通俗易懂，绘画质量上乘，让读者可以做到知识与技能的灵活运用，是一本适合景观园林设计专业在校生、考研学生及在职设计师阅读的书籍。
《乌有园》第五辑共收录21篇文章。“开卷”篇收录的曹汛先生《略论我国古代园林叠山艺术的发展演变》，此次出版经过细致校订，修正了过去若干已发表版本中的文字谬误，并优化了注释，以更好地呈现原文风采。“研究”篇收录6篇文章，主要着眼于“技艺”的方法层面展开论述，其中《非空非非空》一文将复杂空间生成的方法于对“剖碎”概念的探讨相结合，见解尤为精彩深刻。“作品”篇聚焦“技艺”的营造层面，共收录董豫赣、王欣、钱晓冬/沈旸、金秋野6的大小作品12件。“赏玩”篇重点关注工具，通过历史考证与田野调查，将传统木器制作中的重要工具进行全方位呈现。“教学”与“专题”篇中的文章延续了前几辑的基调，各自展示出笔者独特的教学或研究方法论。第四辑收录的《一方池鉴》一文也在本辑中得以完整收尾。第五辑在整体装帧上也作了
《园林谈丛》成书于1979年，收录了著名建筑学家、园林艺术家陈从周先生二十多年来有关中国古典园林的文章共32篇，另有冯其庸、杨犁夫为本书与《说园》所作序，叶圣陶写的《说园》、《扬州园林》介绍，以及王西野（栖霞）为本书所作跋。作者立足于实地考察与文献梳理，以典雅的文字，将苏州、扬州、泰州、镇江、常熟、上海、杭州、绍兴、宁波、马鞍山、北京等地的园林建筑之美、其渊源和沿革以及独特的匠心娓娓道来，除对园林个例的专门叙述外，也有以园林概况、造园美学理论、假山和叠山家等为主题的文章，甚至还谈到了对当代新园林营造的建议、大观园的原型问题和园林绘画作品。丰富的插图为这场以文字为道路的园林巡礼更添精彩。本书不仅适合以知识和休闲为目的的阅读，也是可在实地游览园林前参阅的*佳指南。
本书是爱花人、植物迷都想拥有的花卉图鉴，是极具收藏价值的园艺经典，堪称中国版《世界园林植物与花卉百科》。 本书汇集观赏花卉、树木、多肉共计2600多种，近3000幅原色彩图均由作者王意成老先生提供。在第一版的基础上，本书增添了中国传统十大名花手绘图、栽培历史和相似花朵鉴别法，补充了世界各国国花专题页，升级了近年来大众喜爱的多肉品种。 本书由花卉百科切入，先讲授花卉分类、应用、繁殖、日常管理知识，再以中国传统十大名花、世界十种知名花卉、草本观花植物、木本花卉等的顺序展示各科属观赏植物。不同品种植物下设“识别”“养护”“用途”三个版块，除介绍植物形态和花朵、叶子特征，以及花瓣或植株的尺寸，还介绍植物在家庭、园林、交际方面的应用，针对植物景观设计和应用的难点和疑点，为城市规划师、景观设计师、教
本书是“中国国家文化公园丛书”中的一册，以大运河国家文化公园为切入点，以一问一答的形式，全面呈现大运河国家文化公园的独特文化内涵，突出其重点建设段的示范引领作用，向全社会广泛宣传国家文化公园这一项国家重点文化工程，是一部通俗易懂、图文并茂的科普读物。习近平总书记指出：“大运河是祖先留给我们的宝贵遗产,是流动的文化,要统筹保护好、传承好、利用好。”本书共约100篇小文，分序篇、历史文明篇、文化艺术篇、科学技术篇、绿色生态篇、时代精神篇五个篇章，既有大运河知识的介绍、大运河申遗的过程，又有大运河文化带建设的动态，更有大运河国家文化公园的概念、内容、政策、各地建设的进展情况等近期新的内容，可以说是一部关于大运河及大运河国家文化公园的小百科，并设计了“延伸阅读”“名词索引”等辅助板块，兼
中国古代园林熔文学、哲学、戏剧、绘画、书法、建筑、雕刻等艺术于一炉，展现了中华民族“天人合一”的哲学观，充分体现了东方的生存智慧。本书通过对中华园林史的回顾与提炼，探讨中国园林如何在数千年文化的滋育浸染下，形成中国文人特有的恬静淡雅的趣味、浪漫飘逸的风度，沉淀为中华民族最深沉的精神追求和独特的精神标识。同时，通过对经典园林的品读，对园林诗词书画等的解读，以及对园林营构的分析，把握中国古典同林蕴含的生存哲理，体味中国园林文化包育的醇香厚味，以探索出传统中华民族居住文化在当代活出精彩的途径。
