服装图案在服装设计中是继款式、色彩、材料之后的第四个设计要素。服装图案对服装有着极大的装饰作用。虽然在服装构成中缺少图案纹样作装饰也能成为完整的服装,也可能成为某些服装的品牌,但是没有图案的时装实在是越来越少了。服装设计有赖于图案纹样来增强其艺术性和时尚性,也成为人们追求服饰美的一种特殊要求。服装图案将越来越多地融入到当代男女时装设计及儿童服装设计之中,使它成为服装风格的重要组成部分。从服装设计学科角度看,图案包括基础图案和专业图案两部分。基础图案主要研究和解决图案形象设计的基础知识,探讨图案的普遍规律及描绘表现方法。专业图案则分为服装图案设计和服装面料图案应用两大类。设计者在掌握的基础图案知识后。可进一步学习服装图案设计规律、图案的组织、色彩配置、服装图案构图和图案在服装
本书是 工艺美术史论家吴山先生历时五年的心血之作。 吴山先生曾以编撰《中国工艺美术大辞典》(1989年,江苏美术出版社出版)获中国图书奖等六次大奖,他致力于中国工艺美术史论研究近半个世纪,研究成果丰硕,于2005年荣获“中国工艺美术终身成就奖”,2008年荣获“卓有成就的美术史论家”奖称号。 本辞典集吴山先生多年之功,分门别类,收入历代服装、染织、刺绣相关的6000多个词条,1900余幅插图,装帧设计精美,前有彩图,后有附录,是一本资料详实的专业工具书,填补了该学科领域辞典出版之空白。本书荣获江苏省新闻出版政府奖图书提名奖、第二十一届全国 美术图书“金牛杯”银奖。
内容简介
本书共分为7个章节,其中第1章和第2章通过工作室实践,对服装构成的理论和发展沿革进行了梳理;第3章则为基于人体动力学的服装结构设计奠定了理论框架;第4和第5章则对服装动力学构成进行了理论和实践上的探讨,列举了一些裁剪实验案例;第6章对服装动力学构成在各个领域的延伸和应用的可能性进行了分析,同时留给读者大量的思考空间;第7章对全书进行了总结。正如书中所提到的理念:当制作版型已经不足以判断一个制板师的熟练程度时,那么洞察人体的能力以及对于动态人体和面料之间关系的理解就变得很有必要了。相信本书对于需要寻求进一步突破的制板师和设计师能够有所裨益;对于初学者而言可以系统地认识服装结构,并开阔眼界。
《朗氏纺织与服饰词典》是吉拉德·拉布曼的《纺织与时装实用词典》的简体中文版本,由东华大学出版社于2012年引进。该词典在原书四语种的基础上加入对应中文词条和索引,形成一种语言对照、简明实用的特色。 原书自版问世以来,已修订至第三版,补充了很多解释说明并着眼于服装业的发展,词目在原有纺织品、服装、时尚衣饰、时装设计、裁剪与缝纫、针迹种类等专业范围的基础上,将来自男性服饰、女性服饰、时装潮流、服饰部件以及辅料等领域的概念进行了修订和扩展。附录中新增了20幅生动逼真的插图,图中注释为中英文对照,每种图后面都附有图注的四种语言对照表。附录中的德文、法文、意大利文和中文索引可使读者在不受源语言限制的情况下快速高效地查阅某个特定词目。另外,附录中包含的德国专业协会和培训机构的网站地址也是的。 本词