本书是摄影零基础入门与提高系列的索尼微单 7系列摄影与摄像篇。本书从用户的角度，由浅入深、循序渐进地讲解了索尼微单的使用和拍摄技巧。本书主要内容包括SONY 系列相机重点功能的设定，各种曝光模式的特点与适用场景，对焦原理与操作，测光与曝光技法，照片虚实与画质的控制技巧，白平衡、色温与色彩空间基础理论，镜头的选择与使用技巧，摄影的实用附件，让照片好看的构图与用光技法，视频类型与视听语言，认识视频镜头语言，以及索尼微单相机拍摄视频操作步骤等。 本书内容系统，配图精美，文字通俗易懂，将索尼微单相机摄影与摄像的原理知识和方法技巧融入具体案例中，适合索尼微单相机用户及摄影爱好者阅读和学习。

当代观念创意摄影是一个有趣的话题，也是众说纷纭难以给出准确定义的话题。首先是 当代 ，这是一个时间的概念。因此，它是从 现代 延伸而来的。从20世纪初开始，随着西方社会进入现代时期，出现了与古典艺术和近代艺术不同面貌的现代艺术，它的突出特征是在艺术形式上不再以写实的风格为主，而是体现艺术家个性的观念和形式语言，从而让 现代艺术 成为西方20世纪以来的占主导地位的艺术形态。 随着时间延伸到20世纪70年代， 当代艺术 在时间的轴点上自然登场。尤其是在20世纪60年代以后，世界进入了全球经济发展迅速、相对和平繁荣时期。市场经济成了社会生活的主流模式，商品意识渗入了上层建筑的各个领域和各个层面。政治和军事两大阵营的存在，冷战促使了科学技术的飞速发展，导致人们对客观世界的进一步深入把握，产生了以当代原子能技术

早在20世纪初，郎静山、庄学本等一代摄影人便开始了对中国摄影现代性的追寻，而这种集体努力因战争的爆发而被迫中断。直到1980年代，随着 四月影会 陕西群体 北河盟 等民间摄影团体的涌现，中国摄影未完成的现代转型才得以重新启动。 四十年间，中国当代摄影发生了哪些变化，又有何种探索？ 《中国当代摄影景观（1980 2020）》是一次重要的回顾与梳理，以专题讨论和个案研究两条线索，勾勒中国当代摄影图景。 10个主题，细致剖析纪实摄影、肖像摄影、都市摄影等摄影类型的发展，敏锐把握摄影在呈现都市景观、身体、家族记忆等议题上的特质与尝试。 13篇个案研究，既有当代纪实摄影坐标式人物侯登科、长期关注国人群像的刘铮，也有挪用中国传统绘画表现自我的洪磊等，以其代表作入手，展现多样且生动的摄影实践。

本书是《摄影的艺术》的修订版和升级版，《摄影的艺术》被认为是具有可读性、易理解和系统的摄影教科书。 在本书中，作者介绍了传统摄影和数码摄影的拍摄技术，包括构图、光线、曝光、色彩、后期制作等方面的内容。但本书并不仅仅是对摄影技术进行古板陈述与简单解释，作者想要传达的理念已经远远高于了技术层面，他深入研究了其他摄影类图书经常回避的影像哲学、表现力和创造性等方面的问题，想要引导读者深究摄影的本质、学会观察拍摄场景，从而帮助读者掌握拍摄技术，使读者能拍摄出精彩的好作品。 通过展示近200张黑白和彩色照片，以及众多的示意图和表格，本书为希望通过摄影这个媒介表达个人想法的摄影初学者、摄影发烧友和职业摄影师呈现了一个精彩纷呈的影像世界。

决定性瞬间,是摄影史上伟大的摄影 大师之一 亨利 卡蒂埃 布列松提出的关于捕捉影像瞬间的概念。这个概念诠释了瞬间对摄影作品的重要性与作 用,以及单幅摄影作品对事件发生前后的 揭示能力。捕捉瞬间是摄影独特的武器,它能将时间与事件凝固,它是一种静态的力量。本书作者迈克尔 弗里曼亦是捕捉瞬间的高手,在他大量的摄影实践中,对 决定 性瞬间 有了更深刻的理解,并把拍摄技巧与经验糅合其中,尽情演绎瞬间的魅力。在本书中,迈克尔 弗里曼将教会你 如何预判瞬间,发掘瞬间,选择瞬间,并 将瞬间捕获。本书适合摄影爱好者、摄影学生、专 业摄影师、影像技术研究人员阅读。

《早春的中国》是一部反映中国改革开放初期的摄影集，在全球引起轰动。该书收录了日本摄影家久保田博二花了1000多天，拍摄的超过20万张照片，几乎涉及了中国全部省份。1978年，久保田博二来到中国，和老百姓一起住人民公社，上早厕，坐牛车，仔细地观察中国社会生活的方方面面，用镜头摸索中国人的生活的模样。他拍下的一幅幅经典画面满足了人们对那个时代最纯净好看好的想象，也让世界看到了中国诗意、壮丽的山水和积极、向上的中国社会，为读者呈现一个如早春般萌发新生的中国。本书精装版于2023年9月由北京联合出版公司出版。经与版权方授权协商，我社此为申报为平装版出版。

视觉中国500px是全球专业摄影师社区，聚集了来自不同国家的数万位创意摄影师与上千万摄影爱好者。500px社区集合各方优势资源，编著本系列教程，以期为广大摄影爱好者提供更好的服务。 本书是系列教程中的实战篇。本书通过具体的实拍案例，针对自然风光、人像、纪实、街拍、动物、花卉等的拍摄题材，传授实用的拍摄技法，教授读者如何抓住不同季节、不同时间的一切拍摄机会，以及怎样避免拍摄中常犯的错误。书中还提供了大量职业摄影师的相机操作技巧及摄影技术，分享了他们专业的窍门和秘诀，以帮助读者拍摄出更加出色的照片。 本书适合广大摄影爱好者和想要精进摄影技法的职业摄影师阅读参考。

视觉中国 500px是全球的专业摄影师社区，聚集了来自不同国家的数万位创意摄影师与上千万摄影爱好者。500px社区集合各方优势资源，编著本系列教程，以期为广大摄影爱好者提供更好的服务。 本书是本系列教程中的基础篇。本书的主要内容包括相机的基本原理，相机的功能设定，曝光的基础知识及技巧，光圈、快门速度、感光度等影响画质的几个重要因素，多种对焦技巧，镜头操作及性能，构图的相关知识、技巧及经验，色彩调整，等等。本书不采用教科书式的教学，没有枯燥的参数组合，只是用简单易懂的方式把艰涩难懂的摄影理论知识拆解教授给读者。每个关键的摄影知识点，如光圈、快门、布光等，通过理论结合案例的方式，系统地一一介绍。从相机操作、基础理论，再到实拍技巧，本书旨在帮助摄影爱好者快速掌握摄影的理论，将生动瞬间留在镜头中

婚礼上的每一张照片都有可能记录一个特殊的时刻，并为新人*重要的一天讲述精彩丰富的视觉故事。作为摄影师，您既是这个故事的作者，也是这个纪录片的导演。在《拍出绝世婚礼 专业摄影师的婚礼摄影技法解密》一书中，您学习到了叙述婚礼故事的摄影技法，为你的婚礼摄影打好了基础。而通过阅读本书，您将学习到如何在实战中完美地执行罗伯特分享的诸多技法。 在本书中，摄影师兼畅销书作者罗伯特?瓦伦苏埃拉使用了大量的婚礼拍摄案例，非常详细地介绍了他在《拍出绝世婚礼 专业摄影师的婚礼摄影技法解密》中提及的整个婚礼摄影流程。从他非常成功的职业生涯中，罗伯特分享了全球各地婚礼案例的研究，涵盖了整个婚礼时间线，从一天的开始、新人的准备、到仪式的举行，罗伯特深入探讨了有关如何拍摄婚礼这一美好故事的技术细节。 作者在本书

构图是摄影中重要的基本技巧，同时也是重要的摄影语言，好的构图对于增强画面表现力、突出主题能起到不可替代的作用。摄影师张千里根据自己20 年的拍摄经验对构图的规律加以系统总结，把摄影构图的技巧融入到实战中去，并加以发挥。本书共8 章，分别从发现的视角、镜头的焦距、拍摄角度、基本构图、构图原理、透视与构图的关系，以及画幅与构图的关系，不同题材的构图选择，*后作者给出了更多的启示，引导读者发挥想象力、突破构图的定式。本书采用了大量的案例和现场教学视频，可读性大大提高。 本书适合广大摄影爱好者和摄影师学习参考。

当代摄影风云诡谲，留下无数经典的话题，也预示着当代摄影的诸多走向。面对当代摄影的话题，如何解读，如何找到未来的路 径，是每一个摄影人包括摄影爱好者都应该关注的要点所在。回顾当代摄影曾有的迷阵，突破重围，找到未来的路径，让我们从这里开始探寻。 林路，男，1956年6月出生于上海。大学中文系本科毕业，现为上海师范大学摄影专业教授，上海市摄影家协会副主席。1999年、2001年获得由中国文联和中国摄影家协会共同评选的中国摄影国家奖：第四届、第五届中国摄影金像奖。 举办过多个个人摄影展，具有丰富的策展经历。主攻摄影理论，已出版摄影理论和技术专著90多本，约600多万字，其中多部著作获得奖项；发表摄影文章数十万字，其中多篇获得奖项，包括第五届中国文联文艺评论奖评论文章二等奖。

《摄影摄像基础(第2版）》从基础理论、实践操作两方面出发，系统地阐述了摄影与摄像的基本知识。全书包括数字摄影摄像技术、摄影摄像艺术和图片图像后期处理三大部分，共７章。第1 ～ 3 章侧重摄影摄像技术，包括照相机镜头和照相机基本装置、数码照相机和数码摄像机；第4 ～ 6 章侧重摄影摄像艺术，包括曝光与测光、 取景与构图、光线与色彩；第７章为图片图像的后期处理。 本书在内容上紧跟课程整合的教改趋势，以摄影与摄像的共性知识为基础，并充分考虑摄影与摄像知识的差异。因篇幅所限，根据摄影摄像技术发展的现状，本书着力突出了数码摄影和数码摄像，特设手机摄影一节，并将摄影和摄像内容紧密结合，将摄影摄像技术基础和艺术创作紧密结合，将摄影摄像前期拍摄和后期编辑处理紧密结合，从而使读者能够在较短时间内掌握完

??本教材由劳动和社会保障部教材办公室、上海市职业培训指导中心依据上海1＋X职业技能鉴定考核细目——摄影师（四级）组织编写。本书从强化培养操作技能，掌握一门实用技术的角度出发，较好地体现了本职业当前*的实用知识与技术，对于提高摄影人员的基本素质，掌握中级摄影师的核心知识与操作技能有很好的帮助和指导作用。 ??本教材主要内容包括：摄影技术基础、数字摄影技术、艺术人像摄影、静物及产品摄影、应用摄影、艺术理论知识等。另外，为了检验参加培训者的学习效果，在每单元后附有单元测试题及答案，在全书后附有知识考核模拟试卷及答案。 ??本教材可作为摄影师（四级）职业技能培训与鉴定考核教材，也可供中等职业学校师生及从事摄影工作的人员学习、掌握中级摄影师的先进知识和技能，或参加职业培训、岗位培训、就业培训使用

本书针对国内、国外摄影理论及创作之中的相关热点、难点问题进行详细分析，为目前摄影作品思想僵化与创造力枯竭等问题，给出了更多可选择思路与表达方案。此外，作者还有意结合摄影创作的某些个例，及近年北京电影学院摄影学院入学考试中的“摄影作品分析”试题，向广大读者提供有益的指导。 摄影专业学生、教师，以及广大摄影爱好者通过学习本书，在理解摄影作品及其创作构想方面，可以获得全新的思路与创作理念，并提高摄影鉴赏水平。

十年磨一剑 。本书作者郑庆祥先生，经过10多年对多重曝光的精心拍摄、探索研究，总结出一套多重曝光理念、技法。 全书围绕多重曝光功能、模式，提炼出12种多重曝光摄影新技法，首次总结出 多重曝光6大基础理论 ，实现了多瞬间、多维度、多空间、多元素的重构组合，拓展了摄影艺术的内涵，直接用数码相机拍摄出画意、创意摄影作品，探索出多种摄影表达方式。 本书共分为9章，介绍了学习多重曝光的意义和摄影器材、相机操作设置；讲述了多重曝光如何选择测光模式和曝光的规律；推出多重曝光6大基础理论及多重曝光脉络示意图；诠释了多重曝光4种曝光控制模式；讲解了素材拍摄的4大要素；以实例和图解，翔实地讲述了12种多重曝光技法定义与拍摄的操作步骤；剖析了造成多重曝光失败的9种原因；从摄影的实战角度，用实例分析了多重曝光的创意构

现今信息科技发达，带动摄影器材蓬勃发展，电子式数字相机相继问世，再加上计算机影像处理的便捷特性，直接或间接冲击着摄影人。试想：只要坐在家里的电脑前就可以进行所谓的创作，面临此境，摄影创作者的心境与思考表现模式，是否因科技的进步而将丧失创作意图，遁入互相抄袭的境地，成为僵化的人工摄影？一幅耐人寻味的摄影作品，是来自创作者对自然、社会的深刻体会及瞬间决定按下快门的掌握，若一味地就科技之便进行影像创作，很难像尤金 ·史密斯（Eugene Smith）及亨利·卡蒂·布列松等摄影大师一样，创作出撼动人心的作品，喜爱摄影的人们，是否值得深思及反省？要登上艺术的殿堂，还必须具备生活积累和美学修养。 王洁非编著的《摄影美学》旨在为摄影人提供一种认知美的方式，从美及美学的历史发展中探寻美的魅力，采用理论

由王政和吕新雨所共同编*的本辑《性别与视觉（百年中国影像研究）／纪录影像海外与中国》一书中吕新雨的文章介绍了纪录片导演季丹、冯艳和徐童并讨论了他们的作品《危巢》《秉爱》和《麦收》，其中《麦收》因为以性工作者为主人公成为争议的焦点，也是本次会议引发激辩的导火索。吕新雨讨论了独立纪录片导演力图呈现被主流社会遮蔽的、有时是非法的底层人生经历(让底层发声以抵抗主流霸权话语)的非凡努力，及其与保护纪录片主人公个人隐私之间的伦理冲突，也回溯和检讨了在大会围绕《麦收》展开的辩论和由此延伸的相关讨论，指出中国女权主义*迫切的任务是重新反思中国的现实与女权主义的关系，重新与这个社会中各种批判性力量形成有效的对话与合作；在中国百年以来女权主义发展的历史视野中，性别与女性问题从来不是孤立地存在，而是

《Photoshop Camera Raw 摄影后期技法自学教程》从初学者的角度出发，全面系统地讲解了数码摄影后期的修片流程。全书共分12章，涵盖了从Bridge选片到Camera Raw简修，再到Photoshop精修的完整修片流程。本书内容以照片的影调和色彩调整为主线，详解了如何在Camera Raw中调整曝光、色彩和细节，以及如何在Photoshop中通过图层、蒙版和选区进行更精细的调整。相信通过本书的学习，读者可以清晰地掌握调整照片的思路，以及后期处理的常用技法，实现后期水平的有效提升。 《Photoshop Camera Raw 摄影后期技法自学教程》适合所有摄影从业人士以及摄影爱好者阅读，同时也适合大专院校作为教材使用。

照片调色是摄影后期的核心问题之一。本书由浅入深、循序渐进地介绍了色彩的基础知识及实战调色技法，主要内容包括色彩三要素在摄影中的应用、色彩的相互关系及应用、调色工具的实际应用、3种实用的高级调色技巧、四大常用色彩模式的概念及应用、Camera Raw修片技法、决定作品成败的色彩美学、摄影后期调色实战等。全书结合大量案例，系统讲解了不同场景下的修片调色技巧，能够更好地提升读者的学习效率和学习热情。 本书适合广大摄影后期爱好者参考阅读，也可作为各类培训学校和大专院校相关专业的学习教材或辅导用书。对于想要精进自身修片技法的专业修图师，本书也有一定的参考价值。

本书是摄影大师柯锡杰先生的 摄影 文字 作品。作者在书中传授其摄影经验的同时也传达了他在每次摄影前的心灵感悟。全书收入的88幅摄影作品，与作者的文字形成了内在的和谐统一。透过这些作品和文字，读者不仅可领略摄影大师的拍摄技巧与精彩人生，也可体会其关于艺术与人生的思考。

曝光，是摄影中*基础的技术之一，但同时，曝光又是无比复杂的，摄影师通过不同的曝光技术，可以让作品表达丰富的情感和情绪。正确理解曝光的原理和方法对于摄影师来说非常必要，本书从基础的曝光技术讲起，在正确掌握基础曝光的前提下，逐渐深入，对不同的测光模式，不同的场景以及色彩与曝光的关系都一一讲解。同时，本书列举了三组共十二种曝光技术，对动态范围、低范围以及高范围情况下的曝光进行了详细的对比和讲解。*后，本书还列举了利用曝光塑造的不同图像风格的对比以及后期处理技术，内容详实。本书适合各类摄影发烧友和广大的初级摄影爱好者阅读。

《摄像技术通用教程》 是国内高等学校数码摄像基础课程的新教材，是摄影摄像、计算机图形图像、多媒体数字影像、人文传媒、艺术设计、旅游文秘等专业基础课程的主导教材，也是社科文艺、理工农林和工商政法等专业学生素质教育的优选教材。本教材集中了当今数码影像的新理论和科研技术，并结合摄像专业教学的实践成果来著写。教材采用理论与实际结合、图片与文字对照的编写方式，具有通俗易懂、简便易行的优点，便于学生 学用结合、技艺兼修 。教材内容主要有摄像基础原理、各类摄像器材及操作使用、简明摄像技艺技巧、后期编辑和常见专题摄像等知识,从基础知识到高级技艺、从前期拍摄到后期制作、从单一摄像到综合专题都有简明精彩的介绍。《摄像技术通用教程》 可作为国内本科院校、高职高专院校、成人继续教育院校、职业中专学校的摄