继《发现四川》大获成功、一再加印之后,中国国家地理 发现*美观景拍摄地 系列又一力作。 关于内蒙古旅游摄影的有力参考样本。 《发现内蒙古:100个*美观景拍摄地》一书带领读者深入中国特色鲜明的摄影天堂 内蒙古自治区,重新梳理、发掘值得观赏和拍摄的100个美丽景观,127位《中国国家地理》摄影师和内蒙古当地熟悉观景拍摄点的摄影师和向导,亲身驾车或徒步探路,帮助你开启一段不一样的自助行摄旅途。观景和摄影并重,重新梳理边关塞外美景;借助经度、纬度、海拔、方位、大地高度等要素精确定位观景拍摄地。《中国国家地理》杂志社网站同步发布 内蒙古100*美观景拍摄地 ,并在相关点位竖立标志牌。100个推荐景点立体展示:整体介绍、地理信息、摄影指导、相关资讯、地图信息、周边景点以及多张精美照片。
摄影离不开光,有光才有影。其实,从某种意义上来说,摄影就是用光来作画的,如何利用光与影的关系来构成影像和影调,是摄影创作中的一大关键。但往往复杂的教程并不能讲解清楚光影的真正意义,初学者更需要的是真正的经验分享与实践技巧。 本书将全面讲解光源、光质和光位,以帮助大家快速掌握用光技巧,同时本书去除了大量复杂的理论知识与复杂操作,采取实战案例结合布光分析图,可以让大家能够快速高效的理解与掌握。本书不仅适合广大摄影爱好者和初学者阅读,也适合想提高摄影功力的摄影师参考。
《圣地光影:西藏摄影旅游指南》是一部浓缩著名摄影家李济山多年西藏摄影创作经验和技巧的潜心力作,他先后85次进藏,或独自领略西藏的美景,或带领摄影采风团进行创作,足迹几乎遍布了西藏适合摄影旅游的每个角落,对在西藏独特的高原气候条件和人文环境中如何拍出好照片积累了丰富的实战经验。本书具有很强的实用性和指导性,主要内容包括360度了解西藏;西藏常规旅游准备;西藏摄影旅游准备;晴天、阴天、雨天、雾天等不同天气高原摄影技巧;雪山、湖泊、草原、戈壁、日出日落等高原特色风光摄影技巧;寺庙、宫殿、集市、日常生活、藏服藏饰、民俗节日等高原特色人文摄影技巧;布达拉宫、珠穆朗玛峰、雅鲁藏布大峡谷、南迦巴瓦峰、冈仁波齐峰、纳木那尼峰、色季拉山、大昭寺、哲蚌寺、甘丹寺、罗布林卡、八廓街、雍布拉康、羊卓雍
在本书中,专业摄影师和畅销书作者斯科特·凯尔比将教你如何拍摄并利用后期处理软件修饰出令人惊艳的自然光人像照片。从随身携带的镜头的选择、捕捉不同类型的自然光时相机的设置、古典绘画大师的用光技巧、让光线 柔 美的技巧、实用的摆姿及构图技巧,到典型的后期修饰技法等,斯科特会教你如何分析照片,如何设计拍摄思路,还提供了如何运用并调整光线以创作出人像摄影佳作的技巧和建议。 本书知识系统、全面,文字通俗易懂,适合广大摄影爱好者,尤其是那些钟爱拍摄自然光人像的摄影师参考阅读,可以为他们的艺术创作提供专业的技术指导。
大画幅摄影以其卓著的影像质量和超强的细节表现能力得到了越来越多摄影人的喜爱。特别是在风光摄影领域,大画幅更是有着不可比拟的优势。不过,相较中小画幅摄影来说,大画幅摄影所需技巧更为繁杂,因此需要系统的学习,《大画幅摄影指导》就是作者7年来专注大画幅摄影的经验总结。 该书不仅详尽介绍了大画幅摄影的基本知识,包括相机、基础理论、摄影技巧等,还通过大量实例着重介绍其拍摄体会和具体的操作技巧。书中所选例子都是作者潜心拍摄的成果,大多为美国西部壮丽的风光,也有部分中国西部壮美的风景,图片极具欣赏性和典型性。作者详细描述了拍摄时的体会,让读者可以切身感受拍摄大画幅的奥妙所在,而详细的拍摄数据则可使读者加深对图片拍摄技巧的理解,加深对大画幅摄影的理解。
当以女性或孩子为主要对象时,应该如何拍摄呢?在掌握了人像摄影所需的基础知识后,专业摄影师是使用怎样的技巧来提升人像摄影水平的呢?本书将一一做出解答。 通过5位日本当代人像摄影师的分享,本书网罗了在咖啡馆、影棚、海边、公园、街道等室内外场景的100个人像拍摄实例,向读者展示了各个场景下的人像摄影思路和技巧。书中的每个案例都详细分析了拍摄要点、光线状况、摄影师与模特的沟通、拍摄参数的设置,并结合百余张精美的人像大片,帮助读者更好地掌握人像摄影的基本要领,引导读者提高摄影技艺。 本书适合人像摄影初学者阅读。如果你已经具备的人像摄影基础知识,并且有意愿提升个人摄影作品的表现力,本书也可以为你的艺术创作提供有力的技术支持和创作灵感。
本书为知名摄影师、策展人傅拥军的策展项目“七条小巷”成果的 书面呈现,也是一本展览艺术作品集。七条小巷分布于浙江丽水老城区,是当下新中国老城区现状的一个样本。2017年以来,作为“七条小巷”在地艺术项目策展人,傅拥军带领团队深入社区进行田野调查,与居民充分互动,指导居民自主拍摄照片和纪实短片,制作家庭手工书;鼓励小巷居民参与创作《小巷画报》、《小巷诗集》以及小巷纪录片,并在小巷展出和上映;还开启了“影像教育计划”“真吾照相馆复兴计划”等,帮助小巷恢复昔日活力…… 终呈现了一场专属于七条小巷的艺术展览,并在日渐疏离的小巷生命之间建立了新的联系。 本书真实记录了这一过程,并结合摄影作品和口述实录,讲述小巷人物的平凡故事,还原老城区居民的日常生活,意在留下一份既有文献价值又有人文温度的
爱好旅游的人群不断膨胀,热衷摄影的发烧友亦急剧增加,或许旅游和摄影本就是互相加分的两种。在旅途中拍出好片子记录美丽时刻,几乎是每个旅游者都要做的事情;而摄友为了拍到绝美景色,会千里迢迢地奔赴旅游地,于是二者都精通,才可以玩得更快乐。本书就是讲述这样一场摄影中的旅行,或者说旅行中的摄影。 考虑到实际出行以及景色多以区域呈现,所以选取了100处*旅游地。每处旅游地均有景点介绍、出行攻略,以及文笔简练而生动的摄影心得、摄影技巧、摄影季节等,大量图片实例说明景色之美与拍摄技巧解析,读来轻松易懂。附录另有关于摄影的基础知识,十分实用。当然*菜鸟摄友和边行边摄的驴友来读,如果资深驴友和摄友也青睐此书,那好不过了。
《自然光人像摄影指南2(基础与实战篇)》介绍了在没有复杂和昂贵设备的条件下,如何驾驭强大的自然光源或现场已有的光源环境来创作优秀的人像摄影作品。美国作者道格?博格斯就如何解决各种自然光线条件下的拍摄问题给出指导建议。全书分为自然光摄影基础和实际应用两个部分,具体内容包括光照的性质特点、曝光控制、自然光的调整、自然光与构图、窗户光、门廊光、开放阴影和晴朗天空的光线、直接阳光、夜间摄影、人造光线、特殊的拍摄应用、工作流程等。通过阅读本书的用光技巧,读者在面对任何光线条件拍摄人像时都能充满自信和乐趣。 《自然光人像摄影指南2(基础与实战篇)》适合摄影爱好者、专业摄影师及摄影专业的学生阅读参考。
本书包含了实际拍摄中经常运用到的摄影技法,共分为200招进行逐个讲解。在这书中,我们以专业摄影师的视角进行探索,并且详细介绍了必须了解的摄影器材,专业摄影师经常会使用的高级技能,以及他们是怎样构图、用光、拍摄人像、风光、花卉和动物的。从详细的技术剖析,到各种拍摄题材的典型实例一一进行介绍。后一个章节还介绍了摄影中经常遇到的一些问题,并让专家一一为你解答。 通过本书的学习,读者可以了解不同场景中人像摄影的拍摄技巧,快速准确掌握人像的各种拍摄技法,有效提高摄影水平,从而充满自信地应对各种拍摄情况,拍出优秀的人像作品。本书适合对人像摄影感兴趣的业余爱好者、摄影发烧友研读学习,对刚刚进入影楼、摄影工作室的初级人像摄影师也具有非常强的学习价值。
本书以中国美学为指导思想,以作者创作的近100张风光摄影照片为例,每幅照片都有详细的理论阐述,将创作背景、技法要点和美学思想合为一炉,将美学理念循序渐进地引入到每幅照片中。特别是书中系统提出的塑造“气势之美”的三大法则、“意境之美”的六大法则以及若干创作手法,是作者以中国美学思想为主、兼顾西方理论,结合创作实际,反复锤炼的结果,对读者的风光摄影创作极具指导意义。本书由“构图之美”“光影之美”“色彩之美”“气势之美”“意境之美”五篇组成,前三篇内容适合摄影初学者和中级水平的人阅读,也可作为摄影专业的学生进行课余补充;后两篇内容适合具有专业水平的读者作为进阶,也可供立志探索中国美学的读者作为参考。
本书以中国美学为指导思想,以作者创作的近100张风光摄影照片为例,每幅照片都有详细的理论阐述,将创作背景、技法要点和美学思想合为一炉,将美学理念循序渐进地引入到每幅照片中。特别是书中系统提出的塑造“气势之美”的三大法则、“意境之美”的六大法则以及若干创作手法,是作者以中国美学思想为主、兼顾西方理论,结合创作实际,反复锤炼的结果,对读者的风光摄影创作极具指导意义。本书由“构图之美”“光影之美”“色彩之美”“气势之美”“意境之美”五篇组成,前三篇内容适合摄影初学者和中级水平的人阅读,也可作为摄影专业的学生进行课余补充;后两篇内容适合具有专业水平的读者作为进阶,也可供立志探索中国美学的读者作为参考。
本书以中国美学为指导思想,以作者创作的近100 张风光摄影照片为例,每幅照片都有详细的理论阐述,将创作背景、技法要点和美学思想合为一炉,将美学理念循序渐进地引入到每幅照片中。特别是书中系统提出的塑造 气势之美 的三大法则、 意境之美 的六大法则以及若干创作手法,是作者以中国美学思想为主、兼顾西方理论,结合创作实际,反复锤炼的结果,对读者的风光摄影创作极具指导意义。 本书由 构图之美 光影之美 色彩之美 气势之美 意境之美 五篇组成,前三篇内容适合摄影初学者和中级水平的人阅读,也可作为摄影专业的学生进行课余补充;后两篇内容适合具有专业水平的读者作为进阶,也可供立志探索中国美学的读者作为参考。
《看与被看 摄影中国》为著名视觉文化研究学者杨小彦对影像视觉多年观察与研究的集大成之作。作者通过使用 观看控制 与 视 觉秩序 这两个关键词,来描述近百年发生在中国的视觉文化现状。其中 面对摄影家 部分收录了新时期早出现的几篇访谈,提出了一个 站在拍摄者与被摄者之间 的问题; 个人观察的纪念碑 部分透露了摄影之所以成为一部历史的重要原因; 双重视野 部分通过作者的几篇主题发言探讨了摄影书写话语权的问题; 历史的质感 彰显了摄影作为一种观察、工作方式的连续不断的历史性奋斗; 观看之道 部分则呼应全书主题,在更大的言说范围内论证了两个关键词的指涉。 写在前面的话 『影像阅读』文丛 编辑部 北四十二条48号,中国摄影出版社所在地, 影像阅读文丛 在此诞生。 出版计划中这一系列谈论影像的书,其作者都是那些一线