本书作为畅销书《拍出大师之作》的后续作品，一如既往地沿用直接讲述的风格，为大家介绍如何拍摄优秀的人像照片。对于仅仅掌握了一些摄影基本知识的相机使用者们，本书将带你熟悉拍摄人像的基本技巧，不管是在街头、家里还是影棚进行拍摄。通过选用摄影大师们的典型代表作品，激发你的创作灵感，并且鼓励你走上街头，去拍摄朋友、家人以及任何人。

摄影离不开光，有光才有影。其实，从某种意义上来说，摄影就是用光来作画的，如何利用光与影的关系来构成影像和影调，是摄影创作中的一大关键。但往往复杂的教程并不能讲解清楚光影的真正意义，初学者更需要的是真正的经验分享与实践技巧。 本书将全面讲解光源、光质和光位，以帮助大家快速掌握用光技巧，同时本书去除了大量复杂的理论知识与复杂操作，采取实战案例结合布光分析图，可以让大家能够快速高效的理解与掌握。本书不仅适合广大摄影爱好者和初学者阅读，也适合想提高摄影功力的摄影师参考。

本书以读者对摄影技术有一定的了解为基础，不仅从布光知识、构图方法、外拍环境、摆姿技巧等诸多方面教授摄影爱好者如何拍好一张人像摄影作品，还谈及拍摄前期的器材准备和后期的图片处理问题。此外，本书还强调拍摄者与拍摄主体的良性互动，以创建舒适、轻松的拍摄环境，使摄影作品体现出人物情感，引起观者的共鸣。如果你已经具备一定的摄影基础知识，并且有意愿提升个人摄影作品的艺术表现力，那么就快翻开这本书吧，它会为你的艺术创作提供有力的技术支持和创作灵感。

当以女性或孩子为主要对象时，应该如何拍摄呢？在掌握了人像摄影所需的基础知识后，专业摄影师是使用怎样的技巧来提升人像摄影水平的呢？本书将一一做出解答。 通过5位日本当代人像摄影师的分享，本书网罗了在咖啡馆、影棚、海边、公园、街道等室内外场景的100个人像拍摄实例，向读者展示了各个场景下的人像摄影思路和技巧。书中的每个案例都详细分析了拍摄要点、光线状况、摄影师与模特的沟通、拍摄参数的设置，并结合百余张精美的人像大片，帮助读者更好地掌握人像摄影的基本要领，引导读者提高摄影技艺。 本书适合人像摄影初学者阅读。如果你已经具备的人像摄影基础知识，并且有意愿提升个人摄影作品的表现力，本书也可以为你的艺术创作提供有力的技术支持和创作灵感。

在高档拍照手机和高质低价的数码相机已经普及的年代，关于拍好儿童肖像的书籍肯定不会有太多的读者。按照我的规划，这本书应该能对门外汉、入门级的摄影者，甚至是老练的专业人士都有所帮助，能让他们拍摄出动人的高品质儿童照片。我将展示如何判断客户对照片的取向，我将提供一些技巧，让你办好一次体验活动，使孩子们能放松、开心并在相机前展现出真实的自我。当然，我还会提供许多技术信息，帮助你获得尽可能好的图像品质。当你翻阅本书时，你将从一些儿童摄影行业*专家的话语和图片中得到启迪。对于如何利用日常生活中的拍摄活动来提高摄影水平，你也能在书中找到很棒的答案。这一切能让你在拍照过程中变得越来越专业，创作出真实而自我的儿童肖像佳作。 商定拍摄事宜时，我会询问家长小孩的眼睛和头发是什么颜色的，以便我向他们

本书对人像拍摄前期准备、环境选择、光线应用、情绪调动、美姿设计等多方面进行了详细讲解。揭开了人像拍摄前后期若干细节 秘密 ，并结合实例，引导读者从一张原始照片开始，一步步完成一幅幅精彩的人像作品。 同时穿插专业知识和经验含量极高的讲解，使读者不仅仅限于一张照片的技法，而是提升整体前后期意识，应用到新的作品中去。

本书针对人像摄影中布光的知识与技巧，通过大量的实战案例来分析布光的方法和特征，并从光的性质和基本特征、光的不同类型、人像摄影中光的造型特征、人像摄影的控光技巧、运用光在人像造型中创造丰富的情感与视觉特征等，结合实战案例详实地进行了阐述。

《闪光灯决定一切 人像摄影用光手记》详细讲解离机闪光灯、外拍灯在人像摄影中的应用，内容覆盖单灯、双灯、多灯及配合自然光使用闪光灯的各类技巧，并选取森林、公园、洗车场、夜景、旅馆、海边等丰富实拍场景进行有针对性的实拍演练，指导您在短时间内用好手里的闪光灯，大幅提升人像摄影水平。 《闪光灯决定一切 人像摄影用光手记》适合希望通过学习闪光灯使用及用光实拍知识来提升人像拍摄水平的摄影爱好者阅读，也适合喜欢人像摄影的影友，以及为网店服饰拍商品照的摄影师参考阅读。

《人像摄影构图之美》根据作者多年的摄影经验，以形式美学为构图出发点，并融入西方美学的观点，完整又系统地为大家介绍了拍摄带景人像的构图方法。作者以深入浅出的方式，为广大摄影爱好者介绍了拍摄人像时的构图技巧，特别是在拍摄带景人像时，如何思考、判断、选择画面元素，顺利完成构图和拍摄。 《人像摄影构图之美》内容丰富、完整而且有深度，不仅有摄影美学的观念论述，还有实拍技巧的详细解析，特别适合各位希望通过学习构图提升人像摄影水平的摄影爱好者。

这是一本写给摄影爱好者的技法书，通过大量人像好照片的实例分析，指导大家快速掌握利用数码单反相机拍好人像的器材准备、用光、构图和色彩运用等关键技术，以及常见主题人像题材的实拍技法。本书采用多位摄影专家及达人的好照片，图片丰富精美，文字简洁实用。全书还请出8位人像摄影达人，讲解他们拍摄好照片的经验秘笈。全书实用性与观赏性并重，有利于摄影爱好者迅速提高自己的摄影实战水平。

传统摄影技法对当代摄影的创作和审美有着广泛的借鉴和深远的指导意义。《古典风格人像摄影用光技法》作者克里斯托弗格雷秉着对摄影技法探索和研究的精神，生动地介绍了1910年到1970年人像摄影用光的技术。在今天看来，这些所谓古典风格的旧照片、旧作品具有强烈的时代特色和特殊的审美情趣，结合今天的数码摄影工作和创作便会焕发新的活力。全书按照时间顺序来讲解，以20世纪的6个特色时代对人像摄影用光的特点和技术要点做了细致的梳理和介绍，如爱德华时代、轰鸣的20年代、肮脏的30年代、短暂的40年代、美妙的50年代、狂飙的60年代，每个时代都结合大量案例来说明在今天的技术条件下如何快捷地实现不同风格的古典照片，后一章还针对性地讲解了这些技术的后期实现方法。 《古典风格人像摄影用光技法》非常适合专业摄影师、摄影爱好

你是否还在好奇网上流行的唯美写真是如何拍摄的？你是否还在苦恼如何帮助她拍出满意的照片？拿起你的相机，带上这本书，和摄影师蝈蝈小姐一起开启摄影的梦幻之旅吧！ 《 十全拾美 唯美人像摄影与后期指南》主要讲解唯美主义人像摄影技法和后期修图技法。 作者结合多年的拍摄经验，从摄影的构图形式、光的色彩与方向，再到如何指导模特摆姿，如何表达自我、进行创意拍摄等多个方面，让读者能够全面直观地了解唯美人像的拍摄技法及过程，并配以各类具有针对性的实战案例进行详解，帮助读者快速了解实际拍摄中的各项环节，以及遇到突发情况时的处理方法。另外，为了使读者在后期的修图过程中能更好地进行实践操作，本书专门介绍了针对唯美主义人像的修脏、修形、磨皮、调色和修光等基础修片技法，以及抠图、合成和

樱桃是一位极美的平面摄影模特，曾经与数十位摄影师合作，她以其多变的造型和形体表现力展现了女性的不同侧面，得到了众多摄影师的肯定。她的摄影作品作品有很强的艺术感染力，给人以美的享受，受到了众多读者的热爱。 《樱桃滋味》适合广大人像摄影爱好者和人像摄影师学习参考。

《人像摄影进行时》丛书是为了帮助入门级的人像摄影师更成熟、成功地表现人像主题而打造的， 力图通过深入细致的案例解析，帮助读者扫清人像摄影之路上定会碰到的问题，并引发读者作更深层次的思考和拓展，达到举一反三的学习效果。这套书提供了一个独特的学习系统 理论铺垫、案例分析和精彩评论，值得你一遍、两遍，持续不断地阅读下去，在学习和领悟中，你会发现自己变得强大和成熟起来。 《人像摄影进行时：完美构图》围绕构图这一核心技法，细致讲解了构图的知识与要领。全书首先从透视讲起，分析了镜头透视、线条透视与大气透视，让你学会表现人物与空间的关系。接着，本书又分析了构图的简约原则，教你如何使被摄主体与背景达到一种恰到好处的均衡。接下来则分析了取景的问题，从取景画幅上来说，有横画幅、竖画幅、方画幅之分

这是一本可以解决人像拍摄中与摆姿相关的所有难题的技法指导书。书中大量职业模特的摆姿实例照片，可以让初学者尽快上手，拍摄出具有专业水平的人像作品。此外，书中介绍了影友们爱去的各种拍摄场所，几乎可以满足各种不同风格人像的拍摄需求；各种能为作品锦上添花的小道具，可以给读者一些灵感和启发。本书的后，给读者展示了一些生活题材的拍摄指导，比如*照片如何拍更出效果、与宠物合影怎么摆姿更有趣、全家福怎么拍更有创意等。 本书适合摄影初学者、摄影发烧友和模特作为人像拍摄的摆姿技法书。

《人像摄影入门与提高》详细讲述了影响人像摄影的各种因素，包括相机设置、镜头选择、用光、摆姿等，并介绍了其他相关摄影知识。书中大量优质的数码照片及其拍摄数据和注释将帮助读者了解如何运用摄影要素拍摄出一张优秀的照片，掌握各种情况下拍摄*人像照片的方法。本书内容涉及摄影的方方面面，非常适合摄影初学者阅读学习。 《人像摄影入门与提高》并不要求读者从头到尾连续阅读，有经验的摄影师可以按照需要选择性地阅读，以针对不同拍摄情况获取解决方案，为自己查漏补缺，从中获取新的感悟，终拍出更优秀的作品。

这是一本内容丰富、可操作性强的摄影工具书，详细剖析了进行人像摄影的各种方法和技巧。 本书分基础篇和实战篇两大部分，具体内容包括人像摄影构图技巧、人像摄影用光技巧、人像摄影色彩运用、人像摄影曝光控制、人像摄影镜头运用、人像摄影摆姿设计、美女拍摄攻略、儿童拍摄技巧、老年人拍摄技巧、纪实民俗摄影、体育运动摄影等。本书不仅对人像摄影进行了总结与阐述，还对人像摄影构图、曝光、用光、色彩、摆姿、器材等诸多摄影基础知识进行了讲解，并运用大量的实例展现了如何表现人像美的一面和捕捉具有视觉冲击力的精彩瞬间。文字简明易懂，图片经典而富有感染力。 本书对人像摄影爱好者、初学者具有很好的指导意义，同时对人像摄影工作者和专业摄影师具有一定的借鉴意义。这是一本注重实战技巧和综合审美的人像摄影实用书籍

《人像摄影进行时》丛书是为了帮助入门级的人像摄影师更成熟、成功地表现人像主题而打造的，力图通过深入细致的案例解析，帮助读者扫清人像摄影之路上定会碰到的问题，并引发读者作更深层次的思考和拓展，达到举一反三的学习效果。这套书提供了一个独特的学习系统——理论铺垫、案例分析和精彩评论，值得你一遍、两遍，持续不断地阅读下去，在学习和领悟中，你会发现自己变得强大和成熟起来。 在一定意义上，人像摄影艺术就是用光的艺术，用光的重要性对于人像拍摄不言而喻。 《人像摄影进行时：雕琢光线》围绕用光这一核心技法，细致讲解了用光的知识与要领。根据光线的作用，本书将告诉你主光如何负责造型，辅助光如何进行补充和渲染，背景光如何控制影调并衬托主体，轮廓光如何鲜明生动地勾勒主体的轮廓，修饰光如何对画面局部

本书包含了实际拍摄中经常运用到的摄影技法，共分为200招进行逐个讲解。在这书中，我们以专业摄影师的视角进行探索，并且详细介绍了必须了解的摄影器材，专业摄影师经常会使用的高级技能，以及他们是怎样构图、用光、拍摄人像、风光、花卉和动物的。从详细的技术剖析，到各种拍摄题材的典型实例一一进行介绍。后一个章节还介绍了摄影中经常遇到的一些问题，并让专家一一为你解答。 通过本书的学习，读者可以了解不同场景中人像摄影的拍摄技巧，快速准确掌握人像的各种拍摄技法，有效提高摄影水平，从而充满自信地应对各种拍摄情况，拍出优秀的人像作品。本书适合对人像摄影感兴趣的业余爱好者、摄影发烧友研读学习，对刚刚进入影楼、摄影工作室的初级人像摄影师也具有非常强的学习价值。

人像是摄影爱好者为热衷的摄影题材之一。人像摄影常用哪种测光模式，拍摄美女为什么有时要使用曝光补偿，哪种视角可以将人脸拍得更瘦一些，哪种构图可以让模特的身材看上去更修长，模特常用的美姿有哪些？相信许多刚踏入人像摄影领域的摄影爱好者都对人像摄影有这样、那样的疑问。本书从初级摄影爱好者的实际需求和学习特点出发，向读者介绍了人像摄影器材，如相机、镜头、闪光灯、反光板的准备和运用技巧，并结合直观且有代表性的照片全面讲解了人像摄影的对焦方式、测光模式、曝光控制、景深控制、白平衡、构图形式、用光、布光、摆姿等技巧，以及美女、儿童、合影等常见人像摄影题材的实拍技巧，后介绍了人像照片后期处理的常用方法。 全书内容丰富、图片精美、实用性强，易于读者理解并学以致用，能够帮助各位读者快速掌握人像摄影

克里斯汀·霍夫著的《布光是门大学问(Christian Hough的超霸气影棚人像摄影)》将会清晰地向你介绍摄影棚摄影实践技巧以及创意方法，从而获得很好效果。本书也会详细地向你介绍从基本到高级的各种不同布光技巧，从而让你透彻地理解光线是如何塑造拍摄主体的，从而拍摄出成功的照片。详细介绍布光和相机技巧，以及照片拍摄背后作者的构思过程。特殊案例和示图向你解释从人像、艺术人体摄影到静物摄影方方面面的知识。摄影棚摄影设备使用技巧，以及基本的RAW格式图像处理步骤。职业摄影师克里斯汀·霍夫精彩的商业和艺术人体摄影作品以精湛的用光和摄影技巧而著称。

《自然光人像摄影指南2(基础与实战篇)》介绍了在没有复杂和昂贵设备的条件下，如何驾驭强大的自然光源或现场已有的光源环境来创作优秀的人像摄影作品。美国作者道格?博格斯就如何解决各种自然光线条件下的拍摄问题给出指导建议。全书分为自然光摄影基础和实际应用两个部分，具体内容包括光照的性质特点、曝光控制、自然光的调整、自然光与构图、窗户光、门廊光、开放阴影和晴朗天空的光线、直接阳光、夜间摄影、人造光线、特殊的拍摄应用、工作流程等。通过阅读本书的用光技巧，读者在面对任何光线条件拍摄人像时都能充满自信和乐趣。 《自然光人像摄影指南2(基础与实战篇)》适合摄影爱好者、专业摄影师及摄影专业的学生阅读参考。