本书讲述了国家地理著名摄影师史蒂夫?麦柯里照片背后的故事,麦柯里在世界各地拍摄了大量广为人知的人文、纪实作品,书中讲述了他是如何寻找拍摄题材、如何拍摄和展开,进而完成一系列经典作品的。书中展示了麦柯里个人保留的资料,包含了他所拍摄的14组专题图片故事,内容覆盖他职业生涯中在世界各地的创作。其拍摄过程中不为人知的故事在本书中首次结集披露。
本书讲述了国家地理有名摄影师史蒂夫?麦柯里照片背后的故事,麦柯里在世界各地拍摄了大量广为人知的人文、纪实作品,书中讲述了他是如何寻找拍摄题材、如何拍摄和展开,进而完成一系列经典作品的。书中展示了麦柯里个人保留的资料,包含了他所拍摄的14组专题图片故事,内容覆盖他职业生涯中在世界各地的创作。其拍摄过程中不为人知的故事在本书中抢先发售结集披露。
《薛华克彩色经典人像:人在高处/中国摄影家典藏》为摄影家薛华克的彩色人像作品集,薛华克先生的西部人像摄影在摄影界具有良好的口碑及的影响力,《薛华克彩色经典人像:人在高处/中国摄影家典藏》是薛华克西部人像摄影的彩色经典作品集。
本书是航拍摄影家乔治·斯坦梅茨花了一整年的时间,搭乘直升机,飞在纽约城市上空创作出的摄影集。从数万张照片中精选而成的这本图册,每张照片都配有简洁的文字说明,不仅描述了纽约优美的建筑风景,也将背后的历史故事娓娓道来,体现出纽约城市居民在不同时代的生活方式。从隆冬时节到炎炎夏日,从黎明拂晓到落日余晖,在这座 大都市充满戏剧性的景观中,摄影师从全新的空中角度捕捉到了人们运动、晒日光浴、通勤以至婚礼等鲜活的生活场景,在四季变换中带领读者感受纽约独特的大都市风貌,欣赏一幅幅无可比拟的航拍之景。
故宫画册欣赏 + 散文随笔以专业摄影师的视角,带读者领略平时可以到达,却容易被忽视的故宫景色。
在人发文明历史的长河中,世界各民族无不创作了自己独特的、仙糜的民族文化。民俗,作为民族文化的一个重要组成部分,承担起了名民族自身特色文化新火相传、滋养后世的脐带责任,同时,也起到了民族与民族之间文明沟通、借鉴、互贯的桥梁作用。特别是在当今 化时代,在快节奏的现代生活中,民俗则让人们放慢脚步,细细品唱文化生活的真味,欣赏人生,感佰人生。 天津城西杨柳青,千年古镇,民风淳朴、风光秀丽、商业繁荣、文化昌盛闻名天下。自金代建镇至今,杨柳青木板年画的灿烂、石家大院的辉煌、商帮赶大营的沧桑,历史文化遗存的古朴、文人事客的吟唱,使这里的民俗文化呈现出 的厚重和迷人的魅力。
1986年,摄影家张照堂在完成 百年台湾摄影史料 的整理工作之后,为专栏写作而展开三年台湾前辈摄影家的寻访之旅。在旅程中,他一一遇到活跃于40年代的邓南光、张才、李钓纶、林寿镒;50年代的黄则修、林权助、陈耿彬、廖心铭;60年代的郑桑溪、刘安明、林庆云、徐清波、谢震隆、陈石岸、黄伯骥、黄士规、蔡高明、许渊富、陈彦堂、翁庭华、黄季瀛、许苍泽、林彰三、施纯夫、周鑫泉、李悌钦 33位摄影前行者,400多张照片,创作年代从20世纪30年代到80年代,几乎涵盖台湾写实摄影从萌芽到茁壮的60个年头。他们优秀的作品足以显现台湾摄影的成长轨迹,适切地提供了弥足珍贵的创作资产与时代见证。他们之中,有些人的影像创作在当时甚至未被探讨,也有部分摄影家的影像作品因保存不当而佚失。即使如此,在张照堂的寻访与爬梳下,仍清晰地呈现
艰难岁月"是爱德华斯泰肯于1962年在现代艺术博物馆策划的一场具有深远意义的摄影展的名字,这是斯泰肯作为现代艺术博物馆摄影部主任策划的后一次摄影展。《艰难岁月:爱德华斯泰肯眼中的美国农业安全局影像》是为纪念该摄影展50周年而制作的,其结构与书中照片的顺序都遵循了斯泰肯当初的展览设计。1962年的展览还没有出版过像样的画册,所以本书提供了一个独特的机会,让读者能够原汁原味地观赏这个摄影史上的重要展览。 农业安全局(FSA)的摄影在纪实摄影的发展史中具有重要意义,向来为摄影史学家所重视。本书收集了包括沃克埃文斯、多萝西娅兰格、阿瑟罗思坦在内的12位农业安全局摄影师的208幅作品,全景展现了农业安全局摄影的成就及其对后世纪实摄影的影响。此外,本书还收集了5位国际*的摄影史学家和文化研究学者对《艰难岁月
摄影金奖之路 系列图书是作者多年来参加摄影创作与培训工作的总结,本书是其中的纪实人文摄影篇。本书内容丰富,涵盖了纪实人文摄影题材的前期拍摄与后期处理技法,主要介绍了纪实人文金奖作品分析、正确认识纪实人文摄影、怎样拍纪实人文题材、纪实人文摄影后期揭秘、民俗与节日金奖作品分析、民俗与节日题材的拍摄技法、组照的拍摄与编辑、民俗与节日题材后期处理的技法等内容。作者希望通过本书,把自己这几十年来所积累的纪实人文拍摄技巧和后期修图理念传授给各位读者,从而帮助各位读者开阔摄影创作的思路、提高摄影的技艺、提升后期修图的水平。 本书采用理论结合案例实战的方式进行讲解,适合各层次的摄影爱好者、后期修图师等参考学习。
本书是摄影史上的一本里程碑式的经典画册,它以纯粹和完整的方式表现了纪实摄影大师沃克·埃文斯冷静、不动声色的影像视觉。本画册首版于1938年,是伴随美国现代艺术博物馆史上个摄影个展而出版的画册,由沃克·埃文斯亲自挑选作品,并精心设计了版式和作品排列的顺序。每个对开页上只在右页放置照片,而左页留白,图说集中放置在每一部分的结尾,以避免对照片欣赏造成干扰,这种开创性的设计极大地影响了后世摄影画册的制作。 全书收入了87幅埃文斯*代表性的作品,分为两个部分,部分描绘了美国社会,收录了关于社会个体和社会背景的影像;第二部分展现了美国的文化景观,收录了关于沿街建筑、工业城镇、乡村教堂、木质房屋等的影像。这些作品并不构成一个连贯性的叙事,或者具有特殊的含义,但是通过画面结构与主题的重复和相互
本书是Luna沉淀4年后的摄影作品集,作者以女性摄影师细腻的心思和视角,将拍摄的心得与感悟娓娓道来。书中模特的精彩演绎与Luna的拍摄技术相得益彰,影像中的光影和静默展现了女性细腻又富有个性与力量的美,而书中穿插的随笔文字真挚动人,引人深思。本书兼具欣赏性、实用性和艺术性,在欣赏作品之余,读者还能学到唯美人像的拍摄技法,对于本书的创作过程也会有 加深入的理解。本书文笔细腻,配图精致,适合人像摄影爱好者,以及想要精进人像拍摄技法的摄影者参考阅读。
温故影像“沈继光?残片图本系列”之《乡愁北京寻回昨日的世界》。从1984到2006年,沈继光行走于北京的大街小巷,拍摄了5000余幅照片。本书选取其中近420幅作品,分23个专题,集中展现消失中的大城从皇宫遗址、贡院学堂,到市井民宅、胡同院落;从门钹柱础、店铺门脸,到摇车炕席、石碾农具……每幅图片后,附有详尽的文字说明和照片背后的故事共12万字,再现了1980年代至今30多年间北京的城市变迁。 温故影像“沈继光?残片图本系列”之《物语三千复活平民的历史》。从2001到2004年,沈继光涉足燕赵、中州、三晋、巴蜀等地的村落古镇,将镜头对准那些与普通人的生活密切相关的琐碎物件,“生活用品”褡裢、火镰、鞋拔子、烟丝袋、煤油灯等等,“劳动工具”犁、耙、锄、镐、石磨、碾子等等,拍摄了1200多幅图片。本书选取其中420多幅老物件照片和13
《我见:马克吕布纪实经典》全面梳理了马克吕布的经典作品,精选其中165张。这些照片地域跨越大半个地球,时间贯穿马克50多年的摄影生涯,充分代表了马克的摄影美学——日常生活、见微知著、直觉而富于诗意。很多经典的瞬间已经成为了20世纪的时代缩影:舞者般的巴黎埃菲尔铁塔油漆工;手捧鲜花对抗刺刀的女孩;以及被窗口分隔的北京琉璃厂街道等等。此外还收录了很多难得一见的珍贵影像。 全书编排也十分巧妙,打破时间地点的束缚,正文不着一字,完全以视觉为线索承起,让读者去感受大师最本真的影像力量。
无
塞西尔?比顿(Cecil Beaton)的时尚品味,及其电影和舞台服装设计师的 身份,掩盖了他作为20世纪摄影大师的地位。比顿给人留下的表面印象犹如一张面具,隐藏了他的成就中的严肃之处。回顾他七十多年的职业生涯,我们发现的远远不止是对社会的记录。到20世纪中叶,他已经摆脱了许多戏剧性,为毕加索、格特鲁德?斯泰因、卢西安?弗洛伊德与弗朗西斯?培根等当时 创造力的人物留下了一系列令人叹为观止的肖像。他为葛丽泰?嘉宝、奥黛丽?赫本与玛丽莲?梦露等女性拍摄的照片,位于他 的作品之列。在他非凡的视角里,甚至有些许现代性的痕迹。 本书对他的摄影生涯进行了重新评定,照片多数是从苏富比塞西尔?比顿工作室档案的上千张照片和底片中挑选出来的。比顿在童年时期就喜爱收藏照片。从青少年时期起,他的妹妹们开始充当他的首批模特
在《在多云的天空下》里面,图片都是“宏大叙事”的边角废料,平民、僧侣、儿童和佛教的仪式,全都机心全无,相机等同于一双失神的瞳孔,止于“看见了”,是否记录了,都显得无关紧要。因为这一堆照片,没有“记录”的愿望,没有 “呈现”的诉求,甚至没有一个普通观光客“留念”的冲动,它们是日常性的边缘地带,是生活之外的生活细节。 每个人心中,一定都深藏着一个孤独的自己,男女老少,不分种族,无论地域与国家。想要看到这个躲在晤处的自己,需要一面神奇的镜子和一个神秘的时刻。日复一目的走在同一条路上,也许,在某个夕阳未尽的黄昏,在双脚扬起的尘土中,群体的力量退去,那个孤独的自己浮起来。尘土飞起,突然就看见了自己。或者,只是闭上眼睛,在无边的黑暗的大海中,就只有那个孤独的自己在闪烁、沉浮,
《此时此地:玛格南街头摄影经典》是一部摄影集,也是一部评论集,收录了摄影机构玛格南图片社的超过300幅照片作品。 本书以四座城市、数十位摄影大师为中心,对相关的摄影创作进行了深入剖析,既包含理念的解读、历史的梳理,也包括了对具体作品的赏鉴,乃至对创作过程的披露。这是一次对玛格南图片社辉煌传统的深入发掘,也是一场摄影爱好者的饕餮盛宴。
这本京杭大运河全景式影像图文集为我们展现了大运河从南(杭州)到北(北京)沿途18个城市的历史与今天,精美的画面辅以细致的说明,让我们看到了太多的中国传统文化沉淀。
《布列松人像摄影作品集 内心的寂静 》 亨利 卡蒂埃-布列松被公认为20世纪*有影响力的摄影师之一,他的人像摄影作品影响了无数后继的摄影人。卡蒂埃-布列松用生命中超过50年的时间记录并拍摄下了那个年代众多极富声望的社会名流,但也有许多平凡的小人物,因为某个明显不同于常人的特质而成为他的 猎物 。 本书首次出版发行重现了在巴黎举办的亨利 卡蒂埃-布列松基金会的展览。97幅人像作品贯穿了卡蒂埃-布列松摄影生涯中的70年,书中不仅收录了卡蒂埃-布列松一生的经典之作,同时还有大量从未公开出版过的珍贵名人影像:埃兹拉 庞德、安德烈 布勒东、马丁 路德 金、马塞尔 杜尚、塞缪尔 贝克特、杜鲁门 卡波特、苏珊 桑塔格、卡尔 荣格、威廉 福克纳、玛丽莲 梦露以及亨利 马蒂斯等。 书中的97幅照片每一幅都充分体现了卡蒂埃-布列松在拍摄
北京 摄影周是由中华人民共和国 、北京市人民政府共同主办,中国艺术摄影学会、中国摄影家协会、 图片中心、北京歌华文化发展集团共同承办的大型摄影艺术交流活动,也是由北京市政府 的摄影类 文化艺术活动,北京 摄影周是北京摄影界一年一度的盛事。 以“影像:时代与方位”为主题的2018年北京 摄影周的 大型摄影展览——《中国当代纪实摄影家作品展》由知名策展人李树峰、金宁、周邓燕、杨梦娇联合策划,作为此展览的同主题书籍,本书精选了摄影展的39位摄影家的摄影作品。他们从各自的方位出发,通过镜头记录着中国改革开放40年中的不同的侧面和阶段特征,反映时代精神和摄影方位与摄影的关系,蕴含着实事求是、直面现实、勇于进取创新的时代精神,是摄影家们对改革开放40年的阶段性记录与探索。 本书不仅汇集了这39位摄影家的 作品,录