本书是《美国摄影教程》的升级版。自20世纪70年代初问世至今,本书一直是美国经久不衰的摄影教材。书中珍藏了上百幅安塞尔·亚当斯(Ansel Adams)、亨利·卡蒂埃-布列松(Henri Cartier-Bresson)、爱德华·韦斯顿(Edward Weston)等世界摄影师的珍贵的传世名作。 本书系统、完整、深入浅出地讲述了摄影的各个方面,包括相机、镜头、曝光、用光、色彩、照片冲印、图像编辑、照片输出、整理与存储照片、照片展示等。此外,还详细讲述了大画幅相机、区域曝光法、照片欣赏以及摄影历史等方面的知识,是集硬件设备、拍摄与照片制作技巧、后期处理与照片存储、摄影历史于一体的摄影知识的百科全书。本书叙述生动易懂,图例清晰准确,充分体现出几代摄影教育家的集体智慧。 本书几乎涵盖了当今摄影界中所有的基础知识和前沿技术,是一本难得的优秀摄影书籍
本书由北京电影学院摄影系主任穆德远教授编写,是电影摄影经典教材之一。以一个电影摄影师的实际创作过程为线索,立足于电影摄影创作实践,讨论电影摄影创作的普遍规律和与之相关联的问题。在电影影像发展历史和趋势之外,对电影摄影创造规律、摄影师创作思路与基本技巧做了系统而详尽的论述,用动态发展的思维和视角研究电影摄影,注重基础理论和技能在实践中的运用。 章《电影摄影创作总论》概述电影摄影师的工作任务、工作过程以及摄影师与摄制组其他部门的合作关系。第二章《电影摄影艺术的发展》(理论篇)回顾和探讨电影摄影艺术和技术从产生到现在的发展历程及未来的走向,帮助读者掌握电影摄影创作的基本规律与方法。第三章《电影摄影师的前期工作》(起步篇)讨论摄影师如何从剧本入手,逐步进行拍摄前的各项准备工作。第四
《一本摄影书》的内容是由畅销摄影书《ding级摄影器材》制作团队的十几名优秀作者与编辑历时4年时间共同创作完成的。这是一本真正从一线摄影师的视角向初级爱好者和有进阶需求的爱好者传授数码摄影技术、解答摄影疑问、提炼关键知识点的摄影书。本书的图片和文字来自全球200多位优秀的人文地理、新闻、婚礼、旅行摄影师,而更有吸引力的是他们从实战经验中总结出来的拍摄思路、实拍技巧与重点提示。这本摄影书,无论是器材知识的介绍,还是摄影技术的阐述,都会使读者有更加开阔的视野,了解更加适合自己的学习方式和观察、思考方法。相信本书会给摄影爱好者带来前所未有的学习体验。 没有*的好照片,那什么是好照片? 如何拍摄长期和短期专题? 怎样的照片才是建筑摄影? 影棚摄影的精髓在何处? 以上的问题都能在《一本摄影书 II》
本书对摄影相关的硬件知识、相机控制技术、摄影理论,以及人像摄影构图、美姿、实拍等知识进行了总结,整理为320 个知识点,以方便读者学习。 本书第1~5 章介绍人像摄影所需的基础知识,具体包括相机、镜头与附件等硬件知识,以及曝光、对焦、光圈、快门、感光度与白平衡等技术知识;第6~8 章介绍人像摄影构图与美姿相关的知识,其中美姿部分又包括女士人像、男士人像、情侣人像、孕妇照、家庭合影等不同题材的美姿技巧;第9~10 章介绍室外和室内不同题材人像的实拍技法。 本书适合所有人像摄影爱好者阅读和学习。
对于人像摄影来说,用光尤为关键。一个成功的商业摄影师需要培养应用光线的思维,否则无法拍出令人赞叹的杰作。能够理解并操控光线,甚至能创造性地运用光线,往往能让一幅人像摄影作品更加生动、富有情绪和内涵。 本书是商业人像摄影师罗塞拉 范恩的拍摄经验总结,通过一系列创造性的技巧和多个实战案例,指导读者如何掌握商业人像的布光技法,并向读者介绍如何使用不同的光线来呈现不同的情绪表达。 罗塞拉 范恩将人像摄影用光分为两大部分: 理解光线 和 与光一起工作 ,分别侧重于人工照明的技术原理和实际应用。 理解光线 部分包括关键的用光概念,如照明设备的使用,光线和照片情绪的关系,以及常规的布光方式,并对多种光源和布光附件做深入介绍。 与光一起工作 部分着重探讨影棚布光的实际用途,包括如何针对特定的类型和项目进
本书收录了百余幅高清卫星摄影图像,展示了世界不同类型城市的规模、结构的多样性,并用言辞优美的文字简要介绍了当地自然条件、城市特点及风土人情。从距离地球400千米到900千米的高空俯瞰地球,无论是流光溢彩的国际大都市伦敦、巴黎,还是人迹罕至的安第斯山脉中的 金城 ,抑或是空无一人的 鬼城 普里皮亚季,城市的丰富色彩无时无刻不在冲击着人们的视域,在人类文明中留下浓墨重彩的一笔。 这本大开本的图集也集中展现了人类活动对环境造成的影响,聚焦于人类生存空间中那些令人着迷的细节,期望以这种直观的方式引导公众反思自身与居住环境之间的关系,意识到自身改变自然的能力,并承担起对未来应负的责任。
本书是一本鼓励摄影师更有自我意识、更有创造性思维的实用的摄影图书。书中提出的问题从整体到细节,循序渐进。从整体的问题 我希望这个图像能达成什么 ,到更注重细节的问题 光线在做什么 这些线条通向哪里 我能怎么办 ,引导读者了解作者的思考过程,并建立自己的思考体系。在这一过程中,本书讨论了创作引人注目的照片的一些基本技巧,涉及姿态、平衡、比例、对比度、视角、故事、记忆、象征等方面。作者将帮助读者审视自己的摄影作品,提出问题、寻找解决方案,以便创作出更具表现力的照片,更重要的是,创作出具有自己的思想和风格的照片。 本书适合有一定的摄影基础,想要精进摄影技法、提升照片美感的摄影爱好者阅读。
本书分为6 章 思考与感悟、视觉艺术、前期准备、后期基础、后期进阶、风光专题,内容循序渐进、通俗易懂,并不是各种技巧的堆砌,而是作者多年来风光摄影实战经验的总结。在介绍理论知识时,作者穿插了大量具有代表性的风光大片,毫无保留地分享了摄影创作时的前后期思路与技巧。本书不仅注重艺术思维与前后期技术和实战相结合,还注重情与景的 交融 ,旨在培养读者的艺术性思维,启发观察事物的思路和角度,提高摄影技术水平。 通过对本书内容的学习,读者能够提升自己的风光摄影前、后期创作水平。本书适合广大风光摄影爱好者学习和参考。
本书通过非常具体和完整的修图案例,对商业摄影领域比较常见的人像、空间、美食这三个较大题材的后期修图技巧与流程进行了详细介绍。其中,章~第五章,对人像摄影的后期进行了尤为细致的介绍,包括人像去油光、磨皮、补色调整,人像精修的常规流程,人物衣服、身形精修,人像照片的批量调整等知识及实战案例;第六章通过两个案例介绍空间修图的技巧;第七章和第八章通过两个综合案例介绍美食修图的技巧;第九章和第十章通过六个案例对果蔬、创意类产品的后期技巧进行了讲解。 本书是本系列 技法篇 的续作,将原理及修图思路融入实际修片当中,理论结合实际,帮助读者提高学习效率。具备一定的后期基础知识及经验常识能让本书的学习事半功倍。 本书内容丰富,语言流畅,是笔者多年修图、教学经验的总结,适合摄影爱好者及想要从事专业
内容简介: 《极地传说:冰雪、生命与北极的未来》两位作者亲临北极世界线,记录下严酷的气候变化对北极的影响。极地的野生动物生活在人们所能想象到的无情、美丽的环境中,它们身边都是山脉、峡湾、巨大的冰川和看似无穷无尽的北冰洋浮冰。气温上升使北极处于危险之中,那里的野生动物的栖息地和它们的生命与繁衍受到越来越多的威胁。以浮冰和参差不齐的山脉为背景,读者在这本书中可以看到北极熊、狐狸、海豹、海象和驯鹿如何在这种脆弱的气候中艰难生存。 北极是气候变化的前端,北极熊处于感知气候变化的线。本书是一份来自地球极地的手报告,里面充满了开创性的摄影作品,揭示了北极令人惊叹的景观以及不断变化的气候给北极熊的生活和环境所带来的巨大改变。两位作者持续在野外探险数月,与北极熊生活在一起,以前所未有的方式进
本书精选了中国野生动物摄影训练营导师、中国野生生物影像年赛评委、国际自然摄影大赛大满贯得主袁明辉的优秀作品。同时也是袁明辉在出版《小宇宙:微距摄影的童话世界》五年后全新的作品集合。这几年,袁明辉继续参加世界各个专业类自然生态摄影比赛并频获大奖,而且频繁地出没于云南西双版纳、海南热带雨林国家公园、三江源昂赛大峡谷,以及珠穆朗玛峰大本营、广西喀斯特森林及天坑等生物多样性颇具特色的地区。他凭借勤奋和天赋 拍摄了不少优秀作品。他也会积极尝试新的微单相机和手机,用新技术为创作注入活力。这本书集中了他在险远之地和家门口武汉所拍摄的精彩作品。同时他阐释了在拍摄中的感悟,以及对于自然哲学、人类和自然关系的新的认知。这是一本很贴心、很有温度、说真话的自然摄影书。在本书的后,他详细介绍了世界专
本书梳理了自1844年摄影技术由广东进入中国后,近180年广东的摄影发展史。以广东摄影发展为序分四个发展阶段呈现广东摄影的历史流变过程。每阶段以背景文字总体陈述,再佐以该阶段珍贵的摄影代表作及详细、精彩的图释文具体介绍广东摄影各方面的内容。客观地反映了广东摄影的历史演变及其深层文化背景。书中大量摄影作品是作者三十年来从国内外各渠道收藏而来,多是名家名作,很大一部分作品是大家平常难得一见的。广东摄影的系统性梳理以往虽已有之,但如此大量精品名作的聚集及学术通俗化的呈现方式,应该尚属首次。
2016年,《数码摄 期高手之路》上市以来得到了读者的广泛好评。时隔4年,作者对该书进行了全新修订。他通过基础篇、应用篇和延展篇三大部分对数码摄 期进行了透彻地阐述。让读者可以从较高的高度对数码摄 期有了全局的认识和思考。 本书将后期流程分为典型工作流、局部调整、曲线调整、锐化与降噪和输出等六大步骤,使读者在后期操作时有法可依。本书在后期应用中着重介绍了照片的通透、影调、抠像、接片、堆栈、电影色调、Lab调色和创造光线等实用且流行的后期技术,本书还对Lightroom和Adobe Camera Raw的内核模块进行了对比解析。这其中很多技术曾让从业者望而却步,本书却将这些技术讲解的 透彻和简捷,一定会让读者在数码摄 期水平得到升华。 本书还为读者提供了免费的辅助教学视频和教学图片素材,使读者在阅读学习之后能够亲自尝试使用书中教
本书详细介绍了商业广告摄影的基础理论知识及不同材质商品的表现技法,是一本案例丰富、紧贴行业、干货满满的商业广告摄影实用指南。 本书主要内容包括认识商业广告摄影、器材选择及拍摄流程分析、商业广告摄影灯具与附件、用光原理与经验、专业布光技法、不同材质产品的实拍、后期修图与优化等。全书通过大量的商业广告摄影案例,涵盖皮革、服装、金属制品、电镀制品、瓷器、塑料产品、手表、珠宝、首饰、美食、电子产品等诸多不同材质的商品题材,多方位地分享了商业广告摄影的拍摄思路和实用技法。 本书内容翔实、案例丰富,适合想从事商业摄影的初学者,网店的商品摄影师,以及想要精进商品拍摄技法的平面摄影师。本书还可以作为高等院校摄影、广告学、视觉传达等专业的教材使用。