这本书，是为了表达感谢，希望它可以振奋心灵，即便是在至暗时刻。每一个日子也都如此宝贵，因为我们还在呼吸，依然能被洒向高耸的树枝、清晨的工作台或是心爱诗人墓碑的阳光所感动。 1994年，丈夫去世后，宝丽来Land 250胶片相机帮助帕蒂 史密斯度过了无法写作的艰难时光；2010年，她获得了第一部手机，在朋友的启发下开始用手机进行艺术创作；2018年，她开通了社交媒体账户，持续发信，以影像与文字同当下时代建立联系。2022年，在隔离之中，她重新审视自己的生活，从社交媒体获得灵感创作了这部影像日记，记录下一年366天的珍贵时刻。 在《从昨日醒来》中，身为音乐人与作家的帕蒂 史密斯，融合古老与现代的记录方式，以简短克制的文字和相互关联的影像，创造出一种独特的韵律，让过去与当下在纸上显影：手边的咖啡与墨镜、书桌上的琐碎之
1978至1985年期间，日本摄影师久保田博二花了1000多天，几乎走遍了中国全部省份，拍摄了超过20万张彩色照片。他敏锐的政治学眼光注意到中国正处在一段历史的起点。他来到中国，和老百姓一起住人民公社、上旱厕、坐牛车，不动声色地观察中国的方方面面，用镜头记录中国人的衣着、饮食、工作、旅行、娱乐。他同时捕捉到深刻的传统元素和新的表达方式。本书以《早春的中国》精装版为基础，挑选出200余张尤为经典的作品，以更加方便阅读的开本和装帧方式，为读者呈现一个如早春般萌发新生的中国。
上田义彦是日本久负盛名的商业摄影师，他长期与爱马仕、无印良品、优衣库、资生堂、全日空、耐克等公司合作，执掌三得利乌龙茶主题广告拍摄长达 20余年。他的作品风格朴素、安静而内敛，具东方审美韵味。 本书是上田义彦的摄影精选作品合集，收录了他1982年至2022年具有代表性的作品三百余张，不仅包括他各个时期拍摄的商业广告，还有他创作的人像、风光、艺术探索作品以及在全球各地的旅行记录。 本书适合摄影爱好者、摄影师阅读和收藏。
《看见，诗意的苏州园林》是一本专为展现苏州园林绝美风貌而编撰的摄影视觉图集。本图集由知名古建筑摄影师苏唐诗倾力打造，精心收录了其所拍摄的120幅苏州园林高清照片。每一张照片都经过摄影师的严格挑选，并从多个不同的视角、在各种光线条件下捕捉到了苏州园林那份独有的静谧与灵动。 通过长达十年的坚持与努力，作者用镜头完美地记录下了江南水乡独特的韵味与风情。这本书不仅代表了高品质的摄影艺术，更为读者带来了一场视觉上的饕餮盛宴，让人们能够在书页间尽情领略苏州园林的无尽魅力。
本书旨在为意图了解新闻摄影实践与理论的教师、学生、媒体工作者，以及对新闻纪实影像感兴趣的读者提供一份导读。沿着历史、理论、语言、方法、实践的认知逻辑，涉及选题确认、采访、编辑和传播的工作流程，全书共分四章。 第一章围绕新闻摄影的概念界定，描述新闻摄影的社会文化价值和语言特征。本章为之后的学习提供认知基础。 第二章涉及新闻摄影实践诸环节，从突发事件、战争、灾难以及日常报道切入，讲解从选题确立到实地采访的工作要点。本章引入社会学、人类学的相关理论，提升新闻摄影工作者在后真相时代的认知能力，他们不只是观察者，同时还应是社会科学研究者。 第三章关于新闻摄影的深度报道，围绕影像叙事理论，讲解如何用摄影的方式去写作，剖析图片故事和专题摄影的拍摄，尤其讨论了如何在新媒体环境中展开叙事。
这本作品集收录了美女摄影师@ 暖暖vk 的精彩人像照片，通过简单、清新的文笔，给读者呈现了一场唯美、温暖的视觉盛宴。作者通过独特、大胆的拍摄手法，展现了模特迷人的气质和优美的形体，具有很强的艺术感染力，给人以美的享受。 本书还随书附赠私房人像摄影用光基础手册，分享了@ 暖暖vk 从多年的摄影创作过程中总结出的经验，让读者在欣赏作品的同时，也能学到实用、易上手的拍摄技巧，非常值得读者珍藏学习。 本书十分适合广大人像摄影爱好者、私房人像摄影师、影楼摄影师等参考阅读。
这些蝴蝶自远方而来，振翅之间，神秘的晶石力量、先民的遗命、亡灵的意志都在振翅间向你们一一叙说。 本书以图鉴的形式，呈现了180余种色彩绚丽、造型奇特的幻想蝴蝶，本书按照颜色分为6章，分别为 月白 落阳 归叶 水痕 和 寂影 ，收录了不同颜色的蝴蝶。本书收录的图片精美并配有浪漫的文字的解说，让你仿佛置身蝴蝶的王国，聆听蝴蝶的诉说。 本书装帧精美，内容丰富，开本轻巧，便于随身携带，适合对蝴蝶和一切美好事物感兴趣的读者阅读、欣赏，也适合作为日常读物阅读，用于启发灵感，唤醒想象力。
本书包含153张照片，是对1940年代到1980年代伊斯坦布尔日常生活的生动记录。透过 伊斯坦布尔之眼 阿拉 古勒精确的镜头，这个城市的忧郁之美在传统和现代之间发生震荡。作为欧洲和亚洲的交汇之处，伊斯坦布尔的性格和它的历史一样层次丰富，而古勒的照片就传达了这一切。 在这些无与伦比的黑白照片之前，是诺贝尔文学奖得主奥尔罕 帕慕克撰写的详细而深情的序言。这位作家和摄影师古勒一样，都生于伊斯坦布尔，他们年轻时都曾渴望成为画家。二人各自用自己的方式描绘了他们的故乡，通过图像和文字，捕捉了伊斯坦布尔的灵魂。
【内容简介】： 本书介绍的是包括了从19世纪末到21世纪初的30余位各国摄影家的都市摄影实践。他们之中既有像阿杰这样的以纯粹记录都市全部细节为己任的摄影家；也有像桑德这样的通过为都市中人造像来聚焦都市生活形态的摄影家，既有像克莱因这样的以都市为自己的感情宣泄对象而在与都市的对抗中形成了自己风格的摄影家，也有像荒木经惟这样只把都市看成是一个欲望发生装置而始终在以摄影与之调情的摄影家。通过对这些观念、手法、风格各异的摄影家的了解，我希望读者能够发现，原来摄影是一种与活生生的现实有着如此亲和力的媒介；原来摄影是一种具有如此丰富表现力的视觉手段，而从此能够经常地将摄影与人类社会的各种实践联系在一起思考，就像这本书把摄影与20世纪都市生活联系在一起展示一样，从而获得对摄影这个 20世纪的媒介 的全新
本书诞生于 百名对摄影* 具影响力的人 镜头背后的传奇人物 乔? 麦克纳利在一次数码摄影培训班的压轴报告。 一句精辟的语录，一张让人醍醐灌顶的照片，然后再聊聊照片背后的故事，它的来龙去脉，拍摄趣闻，以及怎样才能拍出这类照片。在本书中您不但能够欣赏到这位摄影大师的杰作，还能学到他那些真金白银的绝技。同时，和相机打了一辈子交道的作者还与读者分享了他那些激动人心而又惊心动魄、令人沮丧又无比动人的故事。 无论您有多少摄影经验，您都能从本书学到以前难以想象的绝技，并在实战中领略到一名职业摄影师既有趣又迷人的一面。
1978至1985年期间，日本摄影师久保田博二花了1000多天，几乎走遍了中国全部省份，拍摄了超过20万张彩色照片。他敏锐的政治学眼光注意到中国正处在一段历史的起点。他来到中国，和老百姓一起住人民公社、上旱厕、坐牛车，不动声色地观察中国的方方面面，用镜头记录中国人的衣着、饮食、工作、旅行、娱乐。他同时捕捉到深刻的传统元素和新的表达方式。本书以《早春的中国》精装版为基础，挑选出200余张尤为经典的作品，以 加方便阅读的开本和装帧方式，为读者呈现一个如早春般萌发新生的中国。
视觉中国500px是全球专业摄影师社区，聚集了来自不同国家的数万位创意摄影师与上千万摄影爱好者。500px社区集合各方优势资源，编著本系列教程，以期为广大摄影爱好者提供更好的服务。 本书是本系列教程中的后期篇。本书的主要内容包括Photoshop与ACR软件零基础入门，摄影后期技术与用法，主色调、单色与多色的画面控制，以及由十多位高水平摄影师分享的风光、唯美自然风光、风光创意小品、暗调魔幻风光（全景接片）、单片银河、创意空间题材、人像写真、商业人像、纪实摄影、民俗摄影、儿童写真、宠物摄影等后期思路与案例实战。本书不采用教科书式的理论讲解，而是将实用的摄影后期处理技巧融于具体的案例中，方便读者理解与掌握，帮助读者快速提高自己的摄影后期水平。 本书适合刚接触摄影后期修图的爱好者、想要精进后期技法的职业修图师
中国shou部现实主义动画电影《雄狮少年》制作团队倾囊而出 从电影采风开始，展示线稿、概念图、分镜、模型、着色、打光、效果调整、过程笔记、Matte painting等幕后制作全过程。袒露真实，既是精美画册，更是一部便扫盲动画电影制作过程的国漫教科书级设定集。分享每一个细节、每一步进退、巧思与反思、知识的干货和艺术的创造。在版式设计方面，尽努力把素材及其内涵表现得贝联珠贯、酣畅淋漓，让影迷、动画爱好者拥有物超所值的体验。
刘小东的禀赋 他不知道，也不必知道自己的禀赋 是如动物般观看世界。动物的目光，无明、无辜、无情、无差别，不存意见，不附带所谓文化。他永是在看，亦如动物般敏于被看。在本次展示的影像中，这位拍摄者像条狗似的 也许是只兔子，刘小东属兔 瞪着他的亲友，他描绘的男女，他眼前的猪、狗、马、驴（老天爷！瞧他血脉愤张地描绘猪狗，悯其情而同其心，简直将畜生当做人），他以同样的目光看着他所抵达的各地风物，各国景观，直到京城的 两会 会场，还有漫天雾霾。 陈丹青 本书精选刘小东三十余年来拍摄的照片两百余幅，这些图片有很多直接成为他经典画作的原型，与油画作品相比，摄影作品更加随意、原始而直接。所有照片依三条线索编辑而成，一是刘小东的家人和朋友，从与喻红的相恋，到刘娃的出生，再到父亲的去世，亲情和友
《一本摄影书》，由十几名优秀摄影教育者与职业摄影师历时4 年共同创作完成，并在之后近10年内不停修改完善。这是一本真正从一线摄影师的视角向初级爱好者和有进阶需求的爱好者传授数码摄影技术、 解答摄影疑问、提炼关键知识点的摄影书。本书的图片和文字来自全球多位优秀的风光、人像、人文地理、 新闻、旅行摄影师，而更有吸引力的是他们从实战经验中总结出来的拍摄思路、实拍技巧与重点提示。这本摄影书，无论是器材知识的介绍，还是摄影技术的阐述，都会使读者有更加开阔的视野，了解更加适合自己的学习方式和观察、思考方法。相信本书会给摄影爱好者带来非凡的学习体验。
在日本生活的2年间，本书作者Shio利用业余时间走遍了日本47个都道府县中的45个，拍摄了数十万张照片。她不仅用镜头记录下了山河湖海的壮阔风景、天地之间的草木生灵、花开雪落的四时更替，还拍摄了大量城市乡村的人文景观，以及人们日常生活中平凡而温暖的瞬间。 本书精选了作者在日本各地拍摄的500余张照片，根据不同主题分为13个章节，包括了东京、京都等城市，山脉、海岸等自然风光，樱花、鸟居、富士山等日本文化元素。 Shio擅长捕捉色彩和光线，画面风格简约自然。她用安静、细腻且富有温情的摄影作品感知世界，同时也映射出自己的内心。
花卉一直是深受广大摄影爱好者，特别是中老年摄影爱好者喜爱的题材。本书作者葛宏军曾获得《大众摄影》年度十佳摄影师等多项荣誉，他在花卉摄影方面深有造诣。 本书共11章，从拍摄器材对花卉摄影的影响讲起，然后介绍了花卉摄影的相机设置、曝光方式、构图、光线选择及色彩运用等基础知识，由浅入深地讲解了提升花卉摄影拍摄水平的基本技巧和创意拍摄技巧，并以13种花卉为例分门别类地进行讲解，还单独讲述了花卉摄影艺术，以大量实例讲解了花卉摄影的后期处理技巧。 本书是为花卉摄影爱好者量身打造的摄影教程，适合花卉摄影爱好者、职业摄影师及花卉种植爱好者学习参考。
本书是作者这些年户外旅拍的心得总结，从基础的机身和镜头等器材开始，循序渐进地引入前期的规划软件和现场的构图技巧，进而图文并茂地示范后期的修图要点，让读者可以掌握完整的风光摄影的专业流程。然后对银河、建筑和大海等主题进行更加深入的专业介绍，让读者拓宽视野，掌握更加丰富的摄影所需的天文知识和建筑风格等内容。 后是提升审美，让读者了解摄影诞生以来的风格、流派和涌现的代表性的大师。此外，也会针对向国际画廊投稿和参加专业摄影比赛给读者指明方向，以期学有所成。 另外，作者还分享了一些学习的理念和常见的误区，帮助读者避免在学习过程中走弯路。
翁乃强的摄影作品记录着历史，也在诉说着历史，每一张照片都扣在一个新兴蓬勃的时代背景之下，每一帧影像都记录着新中国上下求索，人们自力更生的艰苦岁月。 策划这本书的时候，翁乃强已是耄耋之年，但和他聊起摄影，聊起照片，聊起那个时代，他却像个年轻小伙子。在他的工作室里，他把所有的底片全部摊开，细数家珍， 这是60 年代的煤厂 这是77 年恢复高考 这是庆祝女排四连冠的照片 静止的照片无声，但当我们将这些照片汇集在一起翻看的时候，就像影像串联成的时代乐章，读者变成了听众，像是在聆听一首激情澎湃的时代交响曲，时而轻盈细语，时而恢宏大气。 翁乃强用镜头记录了一个时代，从20 世纪60 年代到90 年代，这几十年的起伏岁月未曾中断。在他的镜头里留下了时代足迹，聚焦于巨变年代中普通人的生活状态与生产场景，每一件作品
