日本超人气插画家藤原用细腻流畅的笔触、透明绚丽的色彩绘制出浓厚独到的世界观与故事意境，10年来作品长期位列PIXIV站人气榜前列，点击收藏超3千万次！今年，藤原全新个人画集《藤CHOCO艺术画集》在中国闪亮登场！本次画集除收录藤原近年来的原创插画和版权插画之外，更有收录早期经典插画和参与中国项目所绘制的插画作品，共135页！并且采用16开全彩精美印刷，裸背锁线装帧，能完整的展开每幅作品，观感升级。此外，藤原专为画集绘制了全新装画，邀大家一起来走进她的幻想色彩世界！
《清明上河图：宋朝的一天》是“读懂中国画”系列丛书中的一本，该丛书聚焦对中国绘画、美术、传统文化感兴趣，有需求的全年龄段普通读者，从认知度高的名画入手，引导读者了解画作本身、背后的故事，如何欣赏名画，画家的趣事以及相关传统文化与美学特征，从而达到普及美学知识，提高审美修养的出版目的。
《巴黎百年小店》是旅法插画师孙艺萌历时五年收集整理的巴黎街头百年小店主题手绘图文精选集，全书共收录了50家经营超过百年历史的特色店铺，共分为文化、美食、日常生活和特别伴手礼四大类。在书中，中国姑娘用自己细腻又充满法式浪漫的画，带你走进能发现罕见书籍的艺术书店、曾经在电影中出过镜的面包店、法国王室钟爱的蜡烛店……向你介绍一块甜点、一瓶蜂蜜、一杯咖啡背后的动人故事。这些浓缩了百年经营智慧与巴黎人生活风格的小店，也是巴黎这座迷人的城市里属于每个人的生活博物馆。
吴冠中是20世纪现代中国绘画的代表性画家，也是中国现代美术教育家，终生致力于中国画现代化之探索，坚韧不拔地实践着“中国画现代化”的创作理念，形成了鲜明的艺术特色；他执着地守望着“在祖国、在故乡、在家园、在自己心底”的真切情感，表达了民族和大众的审美需求，他的作品具有很高的文化品格。本书收录吴冠中彩墨画精品246幅，艺术评论1篇，按创作年代排列，所有入集绘画作品均曾由吴冠中亲自审定，保证了入集作品的真实性。提供给学习者及鉴赏收藏者一种近距离欣赏研究吴冠中彩墨画作品细节并可钻研学习吴冠中彩墨画技法及精神的机会。本范本做到有严谨详实的学术研究，也有精彩周到的分析鉴赏、细致生动的技法讲解，本书的出版健全完善了市场上吴冠中出版物的产品类型，更拓展了吴冠中作品的持续性出版。
《在巴黎的每一天》是青年艺术家孙艺萌的绘画作品集，本书用绘画和速写的形式记录了孙艺萌一个人在巴黎生活的点点滴滴。内容分为三个篇章，第一篇是好好生活的每一天，这里有享受一个人生活的精彩，有日常式的热爱生活，有邂逅的巴黎人，有巴黎博物馆、书店、咖啡馆，等等。第二篇章是爱在集市，记录了热气腾腾的巴黎集市。第三章是一直在路上，记录了作者潇洒自由的旅行速记。读者跟随作者的画本，会发现很多日常生活中隐匿的乐趣。
吴冠中在上世纪50～90年代，致力于风景油画创作，并进行油画民族化的探索。他力图把欧洲油画描绘自然的直观生动性、油画色彩的丰富细腻性与中国传统艺术精神、审美理想融合到一起。本书收录吴冠中油画精品约200幅，艺术评论3篇，按年代顺序排列，所有入集绘画作品均曾由吴冠中亲自审定，保证了入集作品的真实性。吴冠中的所有代表性油画作品，在本书中都得到了充分的展现。提供给学习者及鉴赏收藏者一种近距离欣赏研究吴冠中油画作品细节并可钻研学习吴冠中油画风景技法及精神的机会。本范本做到有严谨详实的学术研究，也有精彩周到的分析鉴赏、细致生动的技法讲解，本书的出版健全完善了市场上吴冠中出版物的产品类型，更拓展了吴冠中作品的持续性出版。
春天繁花似锦的公园，夏天沁人心脾的冰饮，秋风中的翩翩落叶，冬天寂寥的枝头……这本精致小巧、便于携带的手绘本将伴你度过365天。它以四季变化为主题，精选52个贴近生活的绘画题材，鼓励你拿起画笔，用全新的眼光捕捉日常中容易忽视的美好。每个主题后都有空白小方格，等你自由涂鸦、速写，释放创作的乐趣。 无论是旅行途中、通勤时，还是日常的短暂间隙，翻开这本小书，花上几分钟，随时随地用画笔记录下身边的点滴。无需担心画什么，也无需担心线条是否 ，尽情享受创作的过程，感受绘画带来的成就感与快乐。
《虢（guō）国夫人游春图：大唐丽人的生命瞬间》是艺术史学者黄小峰对传世名画《虢国夫人游春图》的品读。本书分为十个章节，层层递进，从虢国夫人的历史形象、文学形象入手，借助对《虢国夫人游春图》画题的形成与画作递藏的梳理，带领读者逐一解读这件作品的视觉图像中所蕴含的历史细节。作者着重从艺术和历史两个方面解读笼罩在这件作品之上的诸多谜团：“虢国夫人”是谁？她和《虢国夫人游春图》有怎样的关系？《虢国夫人游春图》是历史性的如实记录还是天马行空的艺术想象？这幅国宝名画有怎样的坎坷经历？它对于我们认识唐代的历史有没有帮助？它对于我们理解唐宋时代的艺术有怎样的意义？本书围绕着这一系列大家感兴趣的问题给出了新的解答。黄小峰教授通过对作品图像超乎以往的细致阅读，带领大家“重回艺术现场”，感受古代画
作为当代中国山水画大师，更作为一位殷切的美术教育家，陆俨少先生汲取中国传统绘画之精髓，深入生活，以纯正深厚的笔墨，绘制了大量的课徒稿。后学者可以通过研读摹写，进一步了解掌握作为中国画基本要素--笔墨及其结构和规律；了解画理及画法，为古今的“创造”作好认识与技术的准备。本书收录了陆俨少国画山水画中树的绘画技法。
这是一本大卫·霍克尼的语录，内容包括霍克尼论生活、论艺术、论创意、论创作、论自然、论摄影、论互联网等多个主题。以一种轻松、诙谐的方式体现出这位艺术家独特的精神、个性和观点。书中所收录的“金句”还包括一些 的、未发表过的材料，如近期与作家兼艺术评论家马丁·盖福德的对话。本书还为这些幽默风趣的语句搭配了约30幅霍克尼的作品图片，版式舒朗，色彩明快，图文并茂，简单易读， 符合当下“轻阅读”的潮流。
《吉田诚治作品集 透视技法大公开（全彩）》 吉田诚治 背景图制作人、插画师。曾担任游戏的原画及背景图制作人，现在为自由职业者。除了参与多部游戏的背景制作之外，也负责书籍装帧和插图制作。在同人展Comic Market (C97) 中担任纸袋插图的设计师。现任京都艺术大学客座教授、京都精华大学外聘讲师。参与游戏插画制作的主要作品有《樱之诗- 樱花林上飞舞- 》《美好的每～不连续的存在～》《神学校-Noli me tangere- 》等，参与装帧和插图制作的主要作品有《美丽的情景插图，描绘魅力风景的创意者档案》《角托邦》《西新宿 幻影物语》等。
川濑巴水本名川濑文治郎，川濑庄兵卫长子。幼年就喜欢绘画，27岁时跟随镝木清方学画，1918年，受同门同学伊东深水影响而转向版画制作。当时正处于日本“浮世绘”版画衰败时期，川濑巴水立志像偶像歌川广重一样复兴日本版画。川濑巴水作为日本“新版画运动”复兴的领军人物，为创作版画而到处写生，足迹踏遍了日本、美国、朝鲜等 。在一生中共创作了600余枚版画，被誉为近代风景版画 人。 本书精选了川濑巴水200余幅版画作品，以其旅途系列为主，作品涉及东京、盐原、富士山等日本风景，以及部分他国风景，以期与读者共享。
本书分为3个章节。第一章为《鬼刀》作品的人物介绍及人物关系图，简明扼要地展示了《鬼刀》故事中的人物设定和关系架构；第二章为主要章节，分为6个小节展示了wlop的62幅作品，异常精彩；第三章为结束张杰，总结了《鬼刀》的故事，并附上了wlop撰写的绘画心得。
本书以手帐札记的呈现方式，记录了湖北美术学院水彩专业许海刚教授两次赴意大利艺术调研与创作的情况。作者对调研场景进行了细致分析，介绍了所考察城市中 代表性的文化遗存和艺术作品；用速写草图与作品完成图互相对照的方式进行案例讲解。 对于艺术创作者和美术专业学生而言，这是一本不可多得的艺术调研与创作的案例指导手册；对于人文旅游和文艺爱好者而言，这是一本内容丰富的意大利文化艺术轻阅读佳作。
本书是一本讲解动漫人物服饰绘画技法的图书，书中以甜美可爱风格的少女服装为主题，从服装到配饰，向读者展示绘制甜美、可爱的二次元少女形象的设计思路与步骤、绘制技巧与要点。首先，书中讲解了少女服饰的基本构思方法；其次，为读者提供了多种可爱风格服饰的参考实例；再次，罗列了从服装到发饰再到配饰等可爱风格的服装设计配件，以供读者创作时自由搭配，作为服装设计的参考。本书内容丰富，图例绘制精美，具有实用的参考价值。
《逛动物园是件正经事》作者重磅新作。 从西藏墨脱、新疆阿尔金山、云南西双版纳、东北雪原、岭南林峰，再到北京和上海……16个来自中国荒野的滚烫故事，有自然、有动物、有人生，在生命的顽强中，深切反思当下中国人与自然共存的现状——自然，才是人类真正的财富；它们，教会我们何以为人。 以自然之力，打开理解中国的另一种方式。 这一次，在“人→动物→自然”的生命线索中，探寻我们需要怎样的生存以及怎样的人格。
多雷不仅是19世纪最成功的插图画家，也被人们认为很可能是有史以来最成功的插图画家。他所创作的插图，至今无人能够超越。多雷带领的工作室在19世纪后半叶几乎左右了整个版画插图业。在他短暂的51岁生涯中，一共制作了四千多种版本、十万余幅金属版和木版插图。多雷的影响力不只是在当时，即便是今天，依然深远。
上海作为中国当代艺术的重镇，拥有着全国数量最多的美术馆。除了蓬勃发展的艺术文化事业，美术馆也担任着市民文化构建的重要功能。上海的美术馆也成为了重要的城市名片，吸引了全国乃至全世界的人们“为展而来”。逛美术馆，已经成了当代人重要的生活休闲事件。本书选取包括上海当代艺术博物馆、浦东美术馆、西岸美术馆、龙美术馆等在内的15座上海的美术馆，以“一江一河”为叙述背景，拟勾勒出一张清晰生动的“上海美术馆地图”，以美术馆为元素串联起上海，用专业、细致、活泼又不失深刻的方式让读者享受“纸上”的艺术之旅。在这里我们可以看到，煤仓、电厂、车间等工业遗迹变身的美术馆；建筑大师大卫·奇普菲尔德、让·努维尔、安藤忠雄在黄浦江畔的倾力之作；滨江步道 里弄洋房，大师之作 城市更新，商场里的美术馆 写字楼里的美术
《吉卜力的天才们》是日本动画制作人、吉卜力“掌舵人”铃木敏夫的代表作。 日本有个工作室叫吉卜力，诞生了两位天才大师——宫崎骏和高畑勋。但不为人所知的是，这两位天才的背后有一位策划师——铃木敏夫，可以说没有他，就没有现在的吉卜力。 从《风之谷》《龙猫》《千与千寻》等经典，到《你想活出怎样的人生》等备受瞩目的新作，《吉卜力的天才们》讲述了吉卜力每部作品背后的故事。从创意的萌发，到创意实现途中遇到的种种问题，到吉卜力作为一家公司遇到的机遇和挑战，再到宫崎骏与高畑勋的友谊，铃木敏夫用诙谐幽默的语言，讲述了吉卜力一路走来的历程，分享天才们之所以为天才的秘密。
这是一本以别样的方式来解读中国古画的新颖之作，作者侧重还原绘画背后的历史情境和人物遭遇，以故事的形式来讲述画家和文人背后的“意难平”。全书将100多幅中国画背后的故事分为六种人生境遇，即六章，分别为“盛世：清醒与迷醉”“角落：自闭与自愈”“宦海：起落与沉浮”“寒江：孤独与寂寞”“湖海：漂流与停泊”“溪谷：落花与流年”。通过本书，读者不仅可以了解中国画的细节，还可以读懂唐玄宗、韩熙载、王维、苏东坡、司马光、唐伯虎等人的内心情绪，感受他们在大历史背景下的喜怒哀乐。活在当下的现代人，也许能从这本书中找到共鸣，找到另一个自己。
