俄罗斯特列恰科夫国家画廊，以集中收藏俄罗斯美术家的油画闻名于世。藏品多达八万余件。本画集精选了俄罗斯油画艺术发展有成绩、为辉煌的19世纪后半期至20世纪初期艺术家的代表性作品。其中有巡回展览画派名家瓦．彼洛夫、伊·克拉姆斯科依、伊·列宾、瓦．苏里科夫、瓦·谢罗夫、米·弗鲁别利，以及“艺术世界”、“蓝玫瑰”美术社团和“抽象艺术之父”一瓦·康定斯基、至上主义者卡·马列维奇等先锋派的作品。从不同的侧面反映出俄罗斯油画的演变过程。这对我国正在发展中的油画艺术，无疑是有参考和借鉴价值的。
林风眠（1900年11月22日－1991年8月12日），著名画家、艺术教育家、国立艺术院（现更名为中国美术学院）首任院长。黄厚明编的《林风眠油画小品集(1963-1965)(精)》收录林风眠1963－1965年创作的油画小品70幅，对于研究林风眠绘画风格与发展历程具有重要的学术意义。本书收录的所有作品均采用了8 10英寸胶片拍摄，LAB全色域空间扫描图像信息，370LPI调幅加网高仿真印刷技术，作品的清晰度，色彩的干、湿、浓、淡层次变化以及作品气息的还原度等均以接近原作精神为一目标，力求以目前高精度、高质量、真实的面貌完美再现原作。
黄金祥，1943年生于中国温州。1959-1963年就读并毕业于中国美术学院（原浙江美术学院）附中。1963—1968年就读并毕业于该院油画系．随后留系任教16年。1984年到美国蒙太拿大学进修访问。生活在洛矶山脉的别特鲁山谷21年。主要画美国西部风景油画，是美国油画家协会署名会员，现定居洛杉矶。 1968—1984年，参加过国内10多次市、省、全国的美术展览．作品《秋暮》入选1984年第六届全国美展。40多幅美术作品发表在国内和国际的艺术刊物、报纸、杂志上。6幅油画创作收藏、展示在国家纪念馆。1983年，为上海宾馆制作了24×36米的壁画。 1986年，两幅作品入选美国校园艺术并在德国汉堡展出。1995年，作品参加24届国家评选展览和著名美国西部作品展览。1998年，30多幅油画参加纽约世界艺术博览会。2001—2008年，油画作品参加美国油画家协会举办的全国评选展览四
东方文化与西方材料，自然风景与个人情感，被他完美地融合在了一起，而对自然之美真诚的热爱则是他连接两者的桥梁。在他眼中，蓝天碧水、花鸟山石，大到险峻巍峨的西岳华山，小到无名的陕北村落里自生自灭的老柳树，它们无一不美。在他眼中已被人们审美标准接受的迎风摇摆的向曰葵、秋曰里红衰翠减的残荷、寂静安宁的海港，和还没有被人们习惯欣赏的关中村落、渭北荒原、破败老屋，它们无一不美。就像罗丹所说的那样：“生活中从来不缺少美，缺少的只是发现美的眼睛”。那崔国强无疑拥有了这样一双眼睛，表面看是艺术家一双善于扑捉的眼，其实本质上是淳朴人生中提炼出的一颗真诚善感的心。 正是因为内心深处真诚的热爱，让崔国强孜孜不倦地去探索、去思悟、去求证，终在画布上将人生与艺术归于一体，使作品成为他本人思想的
油画、这个西洋画种、传入中国近四百年、被国人有意识地、成系地移值本土，也已有一百年了。本书为《中国现代美术全集·油画》第三卷，内容包括自1977年至1989年间代表性的206位画家在油画史上有价值的作品203篇，并请有关专家撰写了论文，因而使本书具有史料性、学术性和权威性。全书包括：《踏雪》、《武夷山村》、《鲁迅故乡》、《江南春》、《作品》、《南海渔帆》、《李欧麗格教授》、《讲座》、《附中的走廊》、《山村行云》、《书外音》、《悠悠我思》、《沙海》等等。
绘画的图像化是电子图像时代难以摆脱的一种绘画窘境。借助于手机和互联网，电子图像的生成与传播实现了即拍、即传、即见的图像信息播布方式，形象抓拍和记录功能远比绘画来得轻松容易。雷波编著的《可见之诗(第二届中国油画写生作品展作品集)(精》较为客观地呈现了当代中国油画家的写生水准与艺术面貌。内容包括《渔歌唱晚之二》、《枯萎的花可否重生》、《人体课》、《思想者》、《柳江古镇》、《石窟寺写生》等作品。
中国现代绘画开拓者之一、中国现代抽象绘画奠基人、艺术教育家吴大羽先生的艺术作品集。收录了吴大羽先生的油画作品149幅，以及蜡彩画、彩墨画、铅笔画、钢笔画、水彩画、漫画稿、书法作品等750余幅。除了油画作品中有116幅和部分纸上作品曾在此前的上海书画出版社出版的《海派百年代表画家――吴大羽》画集刊行外，其余均系次集结公开出版。书中还收录了吴大羽年表和一些珍贵的历史照片。为这本画集出版，周长江先生攥写了《中国抽象油画的奠基人――吴大羽》一文，系统地阐述了吴大羽的艺术人生。
文艺创作要关注社会、关注民生，对于艺术家而言，如火如荼、多姿多彩的社会生活如同巨大的宝藏，蕴蓄着艺术创作灵感和素材的不竭源泉。中国油画家始终保持着对于社会生活的高度关注和敏锐洞察力，以无数经典的艺术形象和动人画面回应时代变革的强音，通过优秀的艺术作品组成了反映社会进步和民族发展历程、彰显民族特色和时代精神的别开生面的艺术画卷。本书收录了“油画艺术与当代社会——中国油画展”上的优秀作品，在关注当代社会的主题下，对于当代中国油画多元、丰富的形态采取了兼容并包的宽容态度，展示了油画家们在当下的社会环境中，以具有时代精神的审美新视角对于当代社会生活和人们精神世界的审视和思考，以及他们在油画的精神追求和艺术本体方面做出的个性化的探索和尝试。这种基于鲜明主题而组织开展的创作实践与学术探
从艺四十载，一本画册，只如山间一方石亭，驻足小憩，清茗一殴，思来时逆旅行踪、星烂力疲；品当下鸟鸣花落、风动竹梢；望山巅清光皎洁、万籁俱静……调理心绪，收拾行装，自在上路。若说日后展望，精进画艺仍是执着。希望语言独到，更游刃有余地将所视所悟呈现在画布上。若有可能，创作上添一些大山水题材，就像范宽、董源那样，心无旁骛，画出有自身视觉体悟的山水画，从这个目标出发，也许小画会少一些，大画会多一点。若问人世，我常盼自己能膝下成群，后院一亩菜地，鸡鸣狗叫，儿女嬉闹，得人世简静之乐。但人世的伤情亦如人世的平淡，或许有一日能蒙庄之旨，鼓盆而歌，闲放不拘，与物同游，不失为一种真境界。
特定的历史机缘和现实条件，以及一种共同的内心取向与价值认同，促使我们发起成立了“中国写实画派”。5年来，当我们以一个画家的纯朴和诚实的心愿起步，并付上我们当有的努力和认真的行动后，产生了远远超过我们所想所求的社会效果。其创作的质量与业内影响致使画派人数不断增加，逐渐汇聚了一批中国当代*秀的实力派画家，足见其写实绘画在中国当下的生命力与现实意义，因此，首先应当感谢我们的恩师传授给我们从事绘画艺术的能力与品质，感谢艺术各界一直以来对我们的鼓励与支持，更感谢这个时代给我们每一个人充分发挥才情提供了可能。 写实油画在中国， 自辛革命后，已经有五代优秀艺术家的积累与努力。写实油画是产生在西方的一种绘画方式，但是今天已经在中国扎根和发展了。可以说没有写实绘画的需要就没有油画这个品种
本书由图版及文字两部分组成。图版部分编录作者各时期的代表作品计80-100幅，反映艺术家的作品风貌，展示艺术家的绘画成就。
陈衍宁先生创作的文革版连环画，除了上述获奖作品《无产阶级的歌》以外，大致还有《活捉二阎子》、《少年阿德》、《椰雷》、《海花》、《哪吒闹海》、《茉莉和花儿》等，特别是《海花》在1975及1976年间，外文出版社曾以英、法、德、阿拉伯、乌都文和豪萨文出版发行了六个外文版本，作品享誉国内外。由吉林美术出版社发行的《陈衍宁(精)》收录了作者的上百副图片，全书图文并茂，可供相关美术美好者参考使用。
9787115478702 鬼刀 WLOP个人插画作品集 89.00 9787115535719 鬼刀2 WLOP个人插画作品集 珍藏版 150.00 《鬼刀 WLOP个人插画作品集》 本书分为3个章节。第一章为《鬼刀》作品的人物介绍及人物关系图，简明扼要地展示了《鬼刀》故事中的人物设定和关系架构；第二章为主要章节，分为6个小节展示了wlop的62幅作品，异常精彩；第三章为结束张杰，总结了《鬼刀》的故事，并附上了wlop撰写的绘画心得。 《鬼刀2 WLOP个人插画作品集 珍藏版》 本书为知名插画师WLOP的第二本个人作品集。与2018年出版的第一本作品集相比，本书的插画作品为WLOP近两年全新绘制的（不与第一本作品集重复），且加入了《云虫》的插画作品。 本书分为3个章节。第一章、第二章为刀影、水光，展示了《鬼刀》漫画中的场景、人物，以及在第一册画册中未收录的插画作品；第三章为云虫，展示了《云虫
有着博大、厚重的文学及艺术体系支撑，俄罗斯油画是世界上*文化底蕴的绘画之一。正如俄罗斯文学已经影响了数代中国人一样，其油画艺术也对好几代中国艺术家产生了深刻影响。对于中国观众而言，俄罗斯油画总能带来一种特殊的亲近感。 俄罗斯艺术家来访期间举办了一系列的艺术交流、写生创作活动，期间举办的“回归经典——中俄油画名家联展”展出俄罗斯和中国油画名家的百件油画精品，经典的俄罗斯名家油画与富有中国文化特色的中国油画作品齐聚一堂，以不同的文化解读和创作构思，表达了对自然、对美、对人生深入的理解，更深化了两国人民的交流和友谊。 俄罗斯油画名家虽已结束中国艺术之旅回到他们的家乡，但是为中国人民留下了一幅幅精美的画卷。其中，瓦西里·米哈伊洛维奇·谢夫楚科的作品继承了俄罗斯现实主义绘画的
王胜利在油画艺术方面，秉承优化大师靳尚谊先生写实油画的精髓，长期探索与凝练，逐渐发展出一种洗练与朴实相结合的写实风格，创造出一种表现健康和清新的审美品格的艺术样式。《中国当代油画名家画集：王胜利(精)》精选王胜利数十幅油画作品，可使读者了解作者的绘画风格。
《中国油画名家：李贵君》介绍了李贵君艺术的感染力来自他对诗意的追求和表达。在此方面，充分体现了李贵君从现代的立场出发，对中国和西方古典文化的重构与融合。所谓从现代出发，不仅是指他画的是现代女性，而且还因为他把一些不符合生活逻辑的事物，如鸟和鱼，以及自我漂浮的红布引入画中，从而用一丝的荒诞打破了古典式的宁静和单纯，使其具有了现代艺术的意味。所谓重构和融合中西古典文化，则是指他把西方古典艺术崇尚的理性和秩序，与中国传统绘画中反复描绘的鸟、鱼、花，等形象相结合，创造了一个灵动而又平和，且极具东方意韵的诗意空间。
许江编著的《绘画的品格(2013中国油画展)(精)》为中国油画学会编著的、具有当代鲜明艺术个性的优秀作品集。中国油画学会多年来一直着力于组织“中国油画展”这个具有全国性和广泛代表性的年度展项，已形成业内和社会熟悉的文化品牌。2006年的“精神与品格——中国当代写实油画研究展”，曾得到积极的反响。这次重提“绘画的品格”，就是通盘考虑了现时油画面临的要求。艺术重品，画史相传，这个美学原则，在我国发展的当代今日有着更新的意义。品格作为综合的整体水平的集中标志，它包含着中国人文的精神价值，对多彩现实的体察感悟，风格语言的新颖探索，时代风气的吸引趣向，都这样那样地凝聚在品格的生成呈现中，特别是中华民族复兴伟大理想的呼唤，更突出为一种国人共同的豪情壮志，激荡在我们绘画品格的内在追求中。此书收录展
高仿真版油画丛书《中国写实画派五周年全集》，选中 中国写实画派 的全体画家，每人一集，全面深入地展示了每一位艺术家的面貌。 运用高科技手段将油画原作效果*限度地呈现给观者，加上每幅作品以多张局部放大的手段更能精微全面地展示作品的魅力，运用印刷品呈现油画作品的准确度来说，无疑为油画家和学习研究油画的人们带来一个福音。本册为艾轩篇。
