这是一本基础油画绘画技法图书,知识讲解由浅入深,教程简单易懂,结构安排合理,着重讲解了构图、用色、明暗等重要的绘画技巧。全书从了解油画的起源、风格画派开始讲起,逐一详细讲解了绘画工具、握笔及笔触、调色、技法等油画绘制要点。*后通过展示8幅精选教学案例的详细绘制过程,让读者对油画的绘制有了全方位的初体验,案例题材赏心悦目、雅俗共赏,有四季盛放的月季花、国色天香的牡丹花、风中的雏菊、海边的花丛等。不论是否有绘画基础,你都能跟随本书绘制出一幅完美的艺术作品。并且当你在一步步完成绘画作品、沉浸在这趟艺术旅途时,你会感受到油画带来的纯粹的快乐。
一起发个呆吧,累了*停下来好好休息。 “躺一会”并不会影响什么,每一次“发呆”*是一次小小的释放。 暖心插画师土豆鱼, 将多年日常画作集结成册,探索爱、友谊与自我成长。那些不美好的情绪被作者简化成诗,浓缩成一个个小故事。每一张小画像极了我们成长道路上不起眼的压缩饼干,在焦虑、迷茫的时候拿出来咬上一口,感觉又可以鼓足勇气,继续前进。 本书献给所有小朋友和童心未泯的大人,愿我们*能在平凡、琐碎的生活里,找到属于自己小小的、内心确定的幸福。
这是一本教授读者如何临摹大师油画作品的教程。对大师作品的技法分析、背景介绍及临摹步骤细致、实用的讲解构成了图书的主要内容。图书同时对油画工具、材料及基础知识和技法也进行了较为细致的讲解。为了使初学者上手更加轻松,图书介绍了自学油画*简单的几种材料工具。 让油画走进每一位油画爱好者的生活是这本图书出版的初衷。虽然是给大众油画爱好者的入门书,但这本书的内容非常紧凑充实,处处体现出对读者*真诚的尊重和照拂:通过这本只有16开的并不算厚的书,大家不仅可以了解到各位大师的生平介绍、每幅临摹作品的创作背景、多幅不同风格油画作品的临摹技法和详细步骤,还有作者示范如何对着实物照片运用所学油画技法进行写生。 此外,图书还精心挑选了多幅大师油画花卉作品附后,在读者画完几幅示范作品后,可以自行临摹拓展
全书以知名卡通 IP 狍小坑作为书中小向导,带领读者一起跟画,从点、线、形状开始讲解,逐渐深入,主要内容包括画手账素材、动植物、生活用品、人物形象四个部分,画风软萌,轻松治愈,讲解详细,上手简单,让读者能够轻松画出自己喜欢的 治愈系 小漫画。
曾经以“高品质”与“高价格”为标签的日本,正逐渐成为物价和工资都“便宜”的国家,也让“日本的工资在近30年间接近没有增长”成为不容忽视的现实。日经记者中藤玲从物价、人才、房地产等各个方面进行了采访,
这是一个人人都需要读懂财报的时代。不懂财报的人,被称为商业盲人。中国会计学泰斗张新民教授专门为财务零基础的初学者和非财务专业人士编写了这本快速读懂财报的入门书。作者一辈子都聚焦在“财务报表”这个领域
素描是一种独立的艺术形式,它也是美术教学中重要的基础造型训练课程,为此我们专门策划了针对五官刻画的这套系列书——《从零起步学画五官》,这个套系一共分为5本。每一本都是一个专题的讲解,从石膏到写实,对于喜爱绘画却毫无基础的读者而言,从零起步,快速掌握五官的绘制技法。 本书共分为4个部分。Part 1主要讲解了绘画的基础知识,包括绘画工具和人物骨骼及肌肉结构的介绍;从Part 2开始即进入了石膏鼻子的素描训练,该部分分别以石膏鼻子切面体与石膏鼻子为绘制对象,从正面角度、四分之三侧面角度和侧面角度细致且有条理地讲解了鼻子的表现技法,包含结构表现、体积表现和质感表现;Part 3则从不同角度讲解了真人鼻子的素描训练;Part 4主要讲解了生活中常见的4种鼻子类型的写实画法。 本书讲解清晰,案例丰富,不仅适合素描初学
Lettering是一种自由多变、设计感强的创意字体,较易上手;是对书写文字感兴趣,或是想让自己的手账更有创意的朋友们的字体学习入门*。本书分为5部分,第1部分介绍了Lettering的基础知识;第2部分是Lettering书写基础和特殊效果制作的讲解;第3~5部分列举了日常书写常见内容案例,并展示了Lettering多变的书写效果,为读者能够快速运用提供参考。
内容介绍 没有专业的参考对象,你也能画出非常漂亮的素描,不相信吗?一起来看看《每日一幅画—素描综合篇》这本书,你就会找到答案了。铅笔是绘画中最基本的工具,神奇的铅笔可以画出各种逼真的图案,本书采用现在最流行的小品式作品图,把每一个事物呈现出来,既有准确的轮廓和阴影关系,又非常的简单易学。从小巧的物品到柔软的植物,从体态万千的动物到结构复杂的人们,本书详细的向大家讲解了素描的各种技巧和绘画的内容,简明扼要的步骤更加让读者可以在最短的时间内完成漂亮的素描作品。素描是现代绘画的基础,从简单的素描开始练习,把握准结构和明暗,跟着书中的例子一个个认真的练习,慢慢的就会看到自己长足的进步了。
艺术当随时代。素描也不例外,与以往的时代相比,当今绘画更强调画家对生存状态,对现实世界的思考和内心的感悟。简单叙事与客观描述式的表达,已不是主要的表达方式。换而言之,现代艺术更强调个体的主观表达和形式感的追求。绘画门类也早已划不清界限。在西方的美术学院里,也早已摒弃了国油版雕等绘画分类而统称为“空间艺术”或“视觉艺术”,涵盖范围也超越了原有的物质材料种类,一幅作品中常常会兼容多个画种的物质元素。素描作为一种表现形式,也融入了这样的激流。当今绘画的特征,也就是当今素描的特征。强调主观感受,强调个性追求和形式感,使当今的素描与过去有了很大的区别。我们今天的素描训练与过去相比,有相同之处,也有不同的地方。相同之处,是对掌握造型的基本知识的要求,与过去是一致的。如果把对造型基本知识
《艺术影响中国:百年中国油画名作十谈》选取一个多世纪以来具有重大影响力的油画作品,分十个篇章去回味当时的历史,观照其在历史中发挥的作用。选取的主要原则是因该作品和其创作者在中国的历史上产生了重大的社会影响。中国百年社会变化巨大,油画紧跟时代的主题因而也发展变化巨大。在抗日战争年代产生了徐悲鸿的《放下你的鞭子》这样的作品,作品的主题是抗战,记录的是抗战事件,模特也是抗战义士。到了中华人民共和国成立,面对巨大的社会变化,出现了历史巨作《开国大典》,也出现了表现土地革命的《血衣》。
《中国油画名作100讲》是作者在完成《中国油画史》之后的又一部力著。作者用文字来解读这100幅油画名作。从方法论的角度上说,采用美学和社会学等不同的角度,对中国20世纪的100年里具有开创性和代表性的油画作品进行分析和解读。具体一点说,就是对每一幅油画作品的构图、色彩、技法、思想和观念等诸多因素进行分析和阐述,当然,它不仅仅局限在美学的领域中,还有其时代背景和社会变化等具体因素,由此,使读者对中国油画的发展、变化的历史和不同时期的油画名作有一个基本的理解和认识。 中国油车名作是中国近现代文明的一笔特殊财富,它以图像的方式记录了是中在20世界坎坷的历史进程,艺术家在创作中表达的真挚情感和深刻思想,都是其他任何时期不能相比的。因些评价每一幅作品的意义,指出它在中国油画历史长河中的地位确实是一件非
喜爱漫画,想要学画漫画的你,是否仍在为找不到合适的练习方式和绘画素材而烦恼?看了很多教程,却始终没能真正脚踏实地下笔练习?那么,这本描摹本将会成为你绘画入门和进阶的强大助力。 本书为动漫人物服装与配饰的专项描摹本,全书一共包含4章。第 1章为服装配饰练习,包含大量装饰性服装和发饰、挎包等常见配饰的描摹案例;第 2章为人体练习,包含各类动漫角色人体的描摹案例,旨在让读者对人体的基本结构进行充分练习,为服饰的绘制打下基础;第3~4章为日常服饰和幻想服饰的练习,包含大量动漫人物常见服饰的描摹案例。 本书适合动漫爱好者、绘画初学者阅读,也推荐专业漫画培训机构将本书作为练习册使用。
手中的笔,已经跟不上城市转瞬即逝的变化,所以,必须努力多留下一点飞快消失的城市印记。选择钢笔,因为它的便捷是其他绘画工具无法代替的。然而,钢笔画所具有的极其丰富的表现力,却一直被忽视。 本书从最基本的工具介绍和线条练习入手,系统地介绍了钢笔画中的一点透视和两点透视原理,以及实例绘制分析,对街景绘制、建筑风景绘制、场景绘制的写生方法做了详细讲解。本书通过丰富的案例以及不同风格和场景的建筑物,从专业的视角结合作者多年的绘画经验详细地进行解说,犹如老师手把手地教你作画,让你体验钢笔笔尖下的黑白世界。 本书适合钢笔画爱好者和艺术爱好者作为入门教程,也可作为美术培训机构和相关院校的教材使用。
生活处处见美好:在友人相聚的惬意春光里见到花瓣纷飞;在宁静的街道散步偶见探出窗口的盆栽花枝……用最清新的画作记录下这些美好瞬间吧!钢笔淡彩绘画非常适合呈现出清新动人的作品,本书即是钢笔淡彩基础入门教程。 全书分为6章,第1、2章讲解基础知识,介绍基本工具、材料,讲解基础技法。第3~6章展示了19个案例作品的绘制过程,并对钢笔淡彩基础绘画技法的应用进行了细致解析;案例安排从易到难,先是单体配景、街边配景的简单案例,再是需要描绘较多细节的街景建筑,最后是需要构图清新日系建筑或风景的作品。 全书从易到难,基础知识讲解全面,实例步骤展示细致,即使是初学者,也能一步一步绘制出自己的清新画作。这本书是喜欢绘画的你不可错过的实用指导教程。
内容提要 中国的写意画,以其鲜明的艺术特色,成为中华民族文化的一个重要组成部分。本书以专题案例的形式,从广大中老年中国画爱好者的实际需要出发,系统讲解了绘制中国画写意荷花的工具材料、基本概念、学习过程与方法,以及写意荷花的创作画法。 全书内容丰富,共六章。第一章介绍了中国写意画绘制基础,包括了常用工具和使用常识、笔法、墨法和色法。第二章详细地介绍了荷花的画法,包括了花头的画法、花蕾的画法、莲蓬的画法、荷梗的画法和不同颜色荷花的画法。第三章详细地介绍了荷叶的画法,包括了正叶的画法、侧叶的画法、背叶的画法、卷叶的画法、嫩叶的画法、枯叶的画法、残叶的画法和水墨荷叶的画法。第四章详细地介绍了组合画法。第五章详细地介绍了荷花与不同配景的创作。第六章详细地介绍了综合创作。本书对于正准
《当代油画名家:静物画精选·器物》主要介绍了:在人类纷繁的文明发展史中,绘画这一艺术形式无疑是起了相当重要的作用的。欧洲文艺复兴运动后,人们从虔诚的宗教狂热中清醒过来,开始认真思索人的价值和生命的意义,生气勃勃的现实生活便成为画家们表现的新题材。而作为绘画中一个独立画种的静物画,也悄然挂到平民百姓家客厅的墙上。静物画被称为“模仿自然的绘画”,英语“stilLife”意为“静止的生命”,却已超出一般意义上的阐释。当一幅优雅的静物画展现在眼前,那透明的玻璃杯中红葡萄酒闪着诱惑的光,鲜美的水果令人馋涎欲滴,含苞怒放的花朵争奇斗艳,金银器皿蕴含着古老的神秘摆放在华丽的波斯地毯上时,确实很难将静物画做一个规范的定义,因为我们所感到的只是一种赏心悦目的美!静物画在各国的美术院校以及画家们的工