油画的起步，要从学会欣赏美丽的色彩开始。本书作者凯文 D. 麦克弗森曾游历全球 35个国家与地区，拥有多年丰富的油画教学及户外写生经验。在本书中，他提炼了一套高效、简便、适合新手的创作方法，教你用艺术家的眼光去审视色彩与作画的步骤。你将学会如何调出想要的颜色，如何表现油画中的光和影，如何确定简洁而又有感染力的构图，如何随心所欲地使用多种作画工具，如何用丰富而干净的色彩作画，以及如何以一种全新的眼光去观察自然。 大量图例、通俗的技巧介绍、详细的案例解析，这几大特点使得本书在欧美畅销多年，在国内也广受油画爱好者的喜爱。

莫奈、雷诺阿、凡 高、雷德菲尔德、加伯都是令人敬仰的印象派大师，他们丰富而娴熟的艺术才华启发和激励着一代又一代的画家和绘画爱好者，他们的风格和技法仍能在当代油画家乔治 加洛的作品中找到踪迹。在这本书中，乔治大方分享了他的创作秘诀与心路历程，详解了构图、明度、配色与笔触等方面的绘画技巧，还通过实战演练手把手地教你如何一步步创作出一幅印象派风景油画。缤的色彩和绚烂的光影谱出一曲美妙的印象派乐章，不同水平的画家都可以从本书中体验到绘制风景油画的乐趣。

此书为中国著名油画家冉茂芹先生多年来基础色彩教学及小幅油画风景写生的经典技法教学范本，内有大量的写生步骤图、教学心得和鲜活生动的写实主义风格的写生作品。此书原版多次重印，深受业内人士、美术爱好者及国内外美术院校美术生的喜爱。此次第二版的出版充分考虑到读者的要求，增加了多幅冉茂芹先生从未发表过的作品，改进了开本并对封面、版式等方面做了全新的设计。在视觉、书感和阅读上，使读者得到更为舒适的体验和精神享受。

三十个富有创作性的有趣点子及一些不寻常的技巧，能迅速启发专业画家或是艺术爱好者去尝试实践，因为掌握的技巧越多，你的表现力就越强。

这是一本教授如何观察创作对象，如何实现短时间（1 1.5天）内完成写实油画创作的技法书。书中介绍了油画的工具及材料，色彩运用及调色技巧，同时通过丰富的步骤示范展示了有章可循的作画顺序，无论是静物画或风景画都可按此特定的步骤进行创作。 有效的作画方法及技巧，不仅可以让零基础的初学者迅速掌握绘画技能，建立信心，同时还可从中收获绘画的乐趣。

本书沿袭由委拉斯凯兹、约翰 萨金特等众多大师发展传承至今的 直接画法 （Alla Prima），作者将看起来颇为复杂的油画过程解密为一套简单直白的核心方法。她还通过详细的范例解析，演示了捕捉轮廓、铺设暗部色调、塑造亮部形体三大绘画阶段如何贯穿于人物、肖像、静物、风景四大油画主题。 你不仅可以在书中学到创作写实油画所需的一切基础知识，熟练掌控构图与色彩的应用，还可以得到同类书籍所欠缺的实践性指导，获悉如何摆放静物等实用窍门，终得以自信而专业地使用任意媒介进行不同主题的写实创作。

户外写生比起室内作画的难点在于自然景象瞬息万变，如何用画笔捕捉某一个光线、色彩、构图都完美和谐的时刻？ 你需要具备更敏锐的观察力、更高效率的草图速写方法、更有全局观的画面设计技巧，以及更轻便实用的绘画工具。 本书着眼于户外写生场景，传授了提升作画效率、使画面更富有表现力的种种技法。书中的9大绘画示范项目展示了油画写生的详细步骤，图文并茂，直观易懂，既可以作为户外写生的实用指导，也可以作为新手阶段的临摹范例。跟随作者循序渐进的细致讲解，你将画出更具有真实感、也更具有个人风格的油画风景佳作。

莫奈、雷诺阿、凡·高、雷德菲尔德、加伯都是令人敬仰的印象派大师，他们丰富而娴熟的艺术才华启发和激励着一代又一代的画家和绘画爱好者，他们的风格和技法仍能在当代油画家乔治·加洛的作品中找到踪迹。在这本书中，乔治大方分享了他的创作秘诀与心路历程，详解了构图、明度、配色与笔触等方面的绘画技巧，还通过实战演练手把手地教你如何一步步创作出一幅印象派风景油画。缤的色彩和绚烂的光影谱出一曲美妙的印象派乐章，不同水平的画家都可以从本书中体验到绘制风景油画的乐趣。

本书通过油画材料与工具、油画造型与色彩、油画技法、油画主题探索、画室实践这五个章节，配以通俗易懂的文字、丰富的图例及步骤图，完整且全面的展示了学习油画的整个流程，从而由业余爱好发展为职业技能。此书是一本油画创作的权威指南，对初学者和专业画家都适用。

这是一本钢笔画教程。本书从实用性、易学性出发，针对钢笔画表现技法进行了全方位的讲解与分析。本书首先介绍了画前须知，第1~6章讲解了线条、透视、素描与光影、体块、取景与构图、节奏与韵律，第7章讲解了不同材质的表现，第8章讲解了常见元素的表现，第9章讲解了人物的表现，第10~12章是建筑风景、自然风景和综合场景的案例解析。本书案例丰富，讲解透彻，为读者剖析与归纳了钢笔画的表现技法。另外，本书还配有教学视频，可以让读者轻松掌握钢笔画的绘制要领。 本书适合绘画爱好者、钢笔画初学者阅读和学习，也可作为艺术院校的绘画教材。

《戴士和写意油画创作谈》是油画大家戴士和先生多年来油画等多种创作体裁和艺术理论、散文随笔的精品选集。《海风扑面》以海上题材为中心，由一两件代表作品延伸到同主题的速写、油画、草图等多种体裁，并附以作者理论研究以及创作心境和感悟，使读者深入浅出地了解当代油画多元又丰富的创作语言、艺术的社会价值和实现形式的更多可能性。

《戴士和写意油画创作谈》是油画大家戴士和先生多年来油画等多种创作体裁和艺术理论、散文随笔的精品选集。《海风扑面》以海上题材为中心，由一两件代表作品延伸到同主题的速写、油画、草图等多种体裁，并附以作者理论研究以及创作心境和感悟，使读者深入浅出地了解当代油画多元又丰富的创作语言、艺术的社会价值和实现形式的更多可能性。

本书以当代艺术家王广义及其艺术作品为研究对象。对于王广义及其艺术进行了深度研究，包括王广义在中国当代艺术崛起时所面临的处境以及其在20世纪80年代各种现代艺术和前卫艺术运动中扮演的角色。

本书内容为油画基础技法和赏析，分为基础技法入门和经典作品赏析两部分。技法部分以油画学习的基本规律为准则，从材料运用、油画类别、绘制步骤、写生技巧和创作思路等方面予以详细阐述，作品赏析部分选取富有代表性的油画作品进行欣赏分析，帮助初学者和爱好者明晰油画作品的欣赏要点。

吕澎主编当代中国艺术家档案丛书 本书主要分为艺术评论和对话与访谈两部分，前一部分介绍了莫妮卡?德玛黛、张晴、冷林、吕澎等人对岳敏君艺术的评论，后一部分则主要是对岳敏君的访谈实录。 书中插图选自岳敏君个人作品。

耶稣的清癯面孔，圣母的惨淡愁容，多少画家为之沥血神伤……一个人的受难，激发出无尽的悲恸、狂热、信念与梦幻。 这是一本引人入胜的插图书，由欧洲知名学者撰写而成，面向所有希望了解西方文明及其源头，同时又对艺术有所爱好的读者。作者以简练生动的语言讲述每幅绘画作品所表现的《新约》故事，并不时加入宗教、历史、文化知识和少许幽默元素。风格轻松诙谐，兼具知识性和欣赏性。 本书所选取的绘画作品具有代表性，但又并非为普通读者所熟悉，尝试以视觉的手段引起普通读者对《新约》的兴趣。同时就绘画作品提供了简要的信息，为读者深入了解西方艺术作品提供便利。

岳敏君的玩世现实主义艺术风格，自90年代就享誉国内外。他的作品多为画家自己的自画像，张着大嘴傻笑，做出各种怪异的动作，表达了一种自嘲、慵懒和百无聊赖的生活状态。画面形象处理简单，色彩艳俗。由于他多年来不断地重复个人自画像创作，所以兼有波谱和招贴艺术的强烈符号性和简洁的视觉力量。这《中国油画家全集：方力钧》体现了我们对油画家岳敏君的关注。

本书是继《和风漫步 日系街景钢笔淡彩绘制技法》后，乐丁WAN_ART的又一力作。作为一本面向钢笔淡彩爱好者的图集和教程书，本书展示了有特色的中国老街，描绘了风景之外的民间生活。 乐丁WAN_ART用细腻的线条与清透的色彩带领大家漫步温馨的老街，远离*市，走入平和、宁静的风景里，感受民间的四时风物。本书分为四章：*章为 老街老景 ，分享了多幅作品，包括江南水乡、苏州园林、邂逅周庄、青岛老街等；*部分*第四部分介绍了作者总结的绘画 干货 ，包括工具、构图、颜色、绘画示范等。 本书内容丰富，图片精美，讲解清晰，适合对钢笔淡彩绘画感兴趣的读者学习、欣赏，也适合喜欢温馨的老街老景的绘画爱好者临摹。

《油画静物 现代美术教育基础教程》是为学习油画的学生及油画的爱好者而编，它提供了油画技法上的丰富理念。并且从静物题材出发，缩小了叙述的范围，更清晰地展现出油画技法的发展历程，这将帮助绘画者提高对于油画艺术的整体认识。《油画静物 现代美术教育基础教程》介绍了古典主义画家如扬 凡 爱克、达 芬奇、米开朗基罗、提香、鲁本斯、伦勃朗、委拉斯凯兹和夏尔丹等古典大师们的作画过程。同时，《油画静物 现代美术教育基础教程》也介绍了如塞尚、凡 高、苏丁、勃纳尔和莫兰迪等现代大师的创作理念及审美取向。 《油画静物 现代美术教育基础教程》没有过多涉及具体的绘画步骤，目的是带领绘画者从西方油画的源头出发，向大师们学习，系统地掌握油画技法演进的脉络，从而引导绘画者寻找自己的绘画方向与表达手段。

莫奈是印象派*代表性的画家，不但长寿(享年86岁)，而且画作数量惊人。他常对同一画作主题在不同时间中写生描绘，画出不同的光景气氛，显出光与色的高明度及鲜明感，交织成光与色彩的华丽交响诗，创作出印象派的*之作。《麦草堆》、《浮翁大教堂》、《白杨木》等连作皆为家喻户晓。 本书共收录莫奈*代表性的作品300多幅，从早期讽刺画作品谈起，图文并茂地叙述了莫奈的生平与艺术，特别介绍玛摩丹美术馆及莫奈在吉维尼家中花园的水光世界，包括其永垂不朽的《睡莲》、《日本桥》等系列作品。系统性的整体介绍，可使读者心领神会莫奈画作的无限魅力。

邵增虎，艺术界人称“老虎”，他的画极具个性化语言，让人感受到一种痛快淋漓的快感。善用刀作画的他，笔笔铿锵；丰富而饱满的色彩堆叠在整个画面上，满满地洋溢着发自油质的热烈。邵增虎把其张扬的技术语言魅力全部贯诸画作之中，他的创作超越了平面可视的感官视觉，他是在用一种立体的视觉触感，去表达和释放其赞美自然、歌颂自然的深情。许晓生、叶光华编著的《大家讲堂：邵增虎油画卷·风景篇》收录了邵增虎的油画和风景画精品。

油画棒是一款非常有魅力的绘画工具，丰富的色彩，细腻的表达，热情的笔触……爱画画的你，也许用油画棒临摹过大师的作品，其实，使用油画棒，还可以产生无限的创意！说不定还能挖掘出自己的艺术细胞呢！ 这本书能让你抛开繁琐的绘画工具，复杂的绘画步骤，还有恼人的绘画基本功，尽情畅游在迷人清新的色彩中。本书共6章15个完整绘制案例，第1至3章为大家讲解了油画棒创作前的工具准备、基础知识和贯穿于整本书绘制过程中的新技法；第4至6章，则分别以海、花和云三个主题为切入点，教会大家轻松绘制出难度系数较低、效果明快、冲击力强、易上手的油画棒创意作品。 本书不仅适合对绘画感兴趣的各年龄段读者，也可作为美术院校和相关培训机构的教材。