这是一本基础油画绘画技法图书，知识讲解由浅入深，教程简单易懂，结构安排合理，着重讲解了构图、用色、明暗等重要的绘画技巧。全书从了解油画的起源、风格画派开始讲起，逐一详细讲解了绘画工具、握笔及笔触、调色、技法等油画绘制要点。*后通过展示8幅精选教学案例的详细绘制过程，让读者对油画的绘制有了全方位的初体验，案例题材赏心悦目、雅俗共赏，有四季盛放的月季花、国色天香的牡丹花、风中的雏菊、海边的花丛等。不论是否有绘画基础，你都能跟随本书绘制出一幅完美的艺术作品。并且当你在一步步完成绘画作品、沉浸在这趟艺术旅途时，你会感受到油画带来的纯粹的快乐。

本书通过油画棒表现印象派大师莫奈的名作，让零基础的艺术爱好者，也可以用简单、便携的油画棒，实现自己的大师梦。全书以大师的 故事开始，从认识大师，到欣赏名画，再到认识油画棒、学习油画棒的简单技法，之后再通过油画棒临摹大师的作品。让每一位读者在学习的过程中发现，原来油画棒，还可以这样画，原来自己，也可以通过油画棒画出名画。

一起发个呆吧，累了*停下来好好休息。 “躺一会”并不会影响什么，每一次“发呆”*是一次小小的释放。 暖心插画师土豆鱼, 将多年日常画作集结成册，探索爱、友谊与自我成长。那些不美好的情绪被作者简化成诗，浓缩成一个个小故事。每一张小画像极了我们成长道路上不起眼的压缩饼干，在焦虑、迷茫的时候拿出来咬上一口，感觉又可以鼓足勇气，继续前进。 本书献给所有小朋友和童心未泯的大人，愿我们*能在平凡、琐碎的生活里，找到属于自己小小的、内心确定的幸福。

这是一本教授读者如何临摹大师油画作品的教程。对大师作品的技法分析、背景介绍及临摹步骤细致、实用的讲解构成了图书的主要内容。图书同时对油画工具、材料及基础知识和技法也进行了较为细致的讲解。为了使初学者上手更加轻松，图书介绍了自学油画*简单的几种材料工具。 让油画走进每一位油画爱好者的生活是这本图书出版的初衷。虽然是给大众油画爱好者的入门书，但这本书的内容非常紧凑充实，处处体现出对读者*真诚的尊重和照拂：通过这本只有16开的并不算厚的书，大家不仅可以了解到各位大师的生平介绍、每幅临摹作品的创作背景、多幅不同风格油画作品的临摹技法和详细步骤，还有作者示范如何对着实物照片运用所学油画技法进行写生。 此外，图书还精心挑选了多幅大师油画花卉作品附后，在读者画完几幅示范作品后，可以自行临摹拓展

传统经济学的思想框架和知识谱系越来越难以解释这个快速变化的世界。“复杂经济学”创始人布莱恩·阿瑟认为，当今世界面临的既不是市场失灵的问题，也不是政府失灵的问题，而是理论失灵的问题，确定性思想是这一切的

本书以油画基础理论知识和具体实践练习为主线，重点加强油画基本技法的训练，以提高学习者的综合素质与实践能力为目的，详细、系统地介绍了油画的概念、内容、材料和绘画步骤等内容，总结了学习油画写生的入门知识、基础技法。从油画静物、油画风景、油画人物、到油画创作，通过大量优秀的作品范例，完整地展现了油画体系及技法要点。 该书具有图文并茂、内容丰富、信息量大、专业特色强的特色，不仅非常适合初学者和爱好者自学入门，同时本书遵循了实用性强和覆盖面宽的原则，可以作为国内各高校、高职高专院校、油画专业、美术相关专业学生的专业教材，也可以作为美术培训机构专业的适用教材。

委拉斯凯兹（1599—1660）是西班牙大画家，现实主义绘画的大师。他所处的时代正是资产阶级人文主义兴起的时代，当时的民族文艺极大繁荣。他也受到人文主义的教育。他以画肖像著称，曾两次去意大利，考察并精心研究威尼斯画家的作品，他没有强烈的宗教信仰心，不借助于想象。他只画他能看到的东西，在画布上只画下真实可信的形象，因此他所画的宗教画往往不成功，而由于他的人文主义思想与卓越的写实的绘画技巧，所以他的艺术能达到现实主义的高度成就。这世纪由于人文主义的兴起，人从宗教的束缚中解放出来，受到重视，所以肖像画得以盛行。但初的肖像画大都是盛装的，并配上虚构的背景，人物做呆板，甚至手中拿的东西也有一套公式。由于他那超群的艺术才华与写实技巧，所以他画的人像却是十分生动，很有性格的。

很多人觉得油画很可怕，面对空白画布，根本就不敢动笔。那些复杂的颜料，画笔、画架、画布，还有各种叫不上名字的油，似乎想一想就觉得很麻烦。 其实油画比我们想像中要简单得多，离我们的生活一点也不遥远。 翻开《油画的秘密:零基础掌握风靡欧美的前沿技法》，跟随手绘大师奥莉加一起学习油画技法，从认识颜料和工具开始，学会油画创作的各种手法，干接、干刷、软化、涂片等，学会刮刀的使用小技巧等。 还提供许多实际操作的案例，画花朵、云层、山脉、水波、动物、植物等等，一步一步，讲解详细，让你轻松掌握油画技巧。 现在，拿起画笔，走进 我的手绘教室 ，翻开《油画的秘密》，从0到1，由菜鸟变身油画达人不是梦。

油画的起步，要从学会欣赏美丽的色彩开始。本书作者凯文·D. 麦克弗森曾游历 35个 与地区，拥有多年丰富的油画教学及户外写生经验。在本书中，他提炼了一套高效、简便、适合新手的创作方法，教你用艺术家的眼光去审视色彩与作画的步骤。你将学会如何调出想要的颜色，如何表现油画中的光和影，如何确定简洁而又有感染力的构图，如何随心所欲地使用多种作画工具，如何用丰富而干净的色彩作画，以及如何以一种全新的眼光去观察自然。 大量图例、通俗的技巧介绍、详细的案例解析，这几大特点使得本书在欧美畅销多年，在 也广受油画爱好者的喜爱。

本书以中国古典文学名著《水浒传》为设计蓝本，根据《水浒传》中一百*八将的排名顺序，结合猫的外形特征、毛色、性格特点，创新性地描绘了一百*八将的另类形象。为了系统地展示一百*八将的形象特征，本书特绘制了多幅*水浒场景画面，如鲁智深倒拔垂杨柳、武松三碗不过冈、吴用智取生辰纲等，既重现了家喻户晓的故事情节，又融入了独特的艺术风格。 本书适合插画设计师、绘画爱好者，以及喜欢《水浒传》的读者阅读。

每个企业的管理者都希望根据财务数据制定决策，分配资源，安排费用预算。但实际上，很多管理者在日常工作中都不能得心应手地使用基本的财务工具。即使自认为精通财务的管理者可能也没有深入理解财务报表。他们把数字

iPad绘画创作，在动漫爱好者以及从业者中越来越流行，大家已经不满足于用iPad创作一些简单的图案，更多人希望自己能利用iPad创作出精美的动漫插画，而本书正是一本介绍iPad动漫插画绘制的教程。 本书一共分为六个章节，第1章，iPad介绍和Procreate的使用基础，主要介绍了我们在绘画前所需要了解的一些基础知识；第2章，画画前的地基—绘画思路，主要介绍了对画画灵感和故事性的编排；第3章，绘画大楼的框架—构图与构成，主要介绍了需要掌握的构图知识；第4章，线稿与上色技巧，主要详细介绍了线稿与上色的具体方法；第5章，绘画中光影的运用，主要介绍了在创作中光影的绘制知识和技巧；第6章，提升画面的实用画法教程，主要介绍了各种增添画面效果的小元素；附录，美图欣赏，主要是一些作者创作的完整图展示。 本书画面精美，图文并茂，适合

《手指油画周末工作室》根据爱丽斯手指油画周末工作室课程编辑而成，适合于所有热爱颜料纹理与明亮色彩的绘画爱好者，更是为渴望回归孩童之心的绘画初学者量身定做。爱丽斯 斯科特开创了不用画笔画油画的运动。她令人惊叹的手指油画作品销往世界各地，也在多地美术馆展出，包括圣地亚哥、西雅图、杰克逊霍尔、丹佛和旧金山。 书中简化并阐明了绘画过程，不管是初学者还是专业人士，都可以立刻学会。本书包括锦鲤、云朵、红花、潮湿的马路、林中女孩五个主题，任君挑选。你可以用你的画作装饰房子，或者作为美丽的手工礼物送给朋友。手指油画长久以来一直被视为儿童专属，现在该让成人也重新捡起这种令人惊叹的技法，享受它的魔力和乐趣了。让你的画笔休息下，加入手指油画的革命吧！

《爱莲说》是画家西茜*个人风格的油画文集。她以独特的画笔和视角呈现出更具个性的写实与超现实结合的画作，多年的创作生活让这个20出头的女孩对生活和艺术有了有别于同龄人的感悟。细腻、真挚、专注，而且绝不重复，如果你喜欢这个有性格的女画家，那么本书一定会成为你的挚爱。

拉图尔是一个非常神秘的画家，他的作品含蓄、静谧、无论是探讨生死或是宗教画的主题，都带着一股神秘感。拉图尔一生的作品都在描绘神秘的明暗，画面出现烛光、油灯或者不可知的发光光源，对象的受光部位明亮，背景深褐，明暗对比强烈，流露出一股神秘动人的气氛。画面构图严谨，具有雕刻般的充实感；他对画中人物的内心世界细腻表达，体现了他敏锐的观察力。

《油画风景作品集》为《高等院校大学生素质教育系列丛书——美术卷》（第二辑）之一。《油画风景作品集》分为文字和作品两部分：文字部分主要介绍中国、西方风景油画的产生及发展概况、油画风景的艺术特色；作品部分为作者部分风景油画习作与风景油画的创作。《油画风景作品集》文字简洁，范画均为著者原创，对提高大学生的审美能力和艺术素养有一定的帮助。《油画风景作品集》可作为高等院校美术教育等专业的专业拓展类课程教材用书和教学辅导用书，也可作为高校公共选修课的教材和艺术素质教育用书，同时也可作为高职高专相关专业及广大美术爱好者的教材和参考读物。

克拉姆斯柯依是“巡回展览画派”的组织者和领袖人物，其艺术见解在当时俄罗斯画家中有颇大影响。克拉姆斯柯依是一位出色的肖像画大师，他最善于揭示人物的心理状态，注重人物性格刻画。画家以不露笔痕的细腻笔触，描绘人物那双晶亮透明、炯炯有神的眼睛，透过这双眼睛，可以窥探到他的内心，充满坚毅、果敢与责任心。克拉姆斯柯依在给收藏家特列恰柯夫的信中这样写道：“像山林看护者这样的人，是有头脑的，是对社会抱有不满情绪，不向暴力和蛮横妥协，为了正义可随时站出来的人。”是的，透过人物那锐利的目光和非凡的气质，可以看出他正是这样的人。

吕建军油画作品选由天津杨柳青画社精选多幅画家得意之作，巧夺天工的笔法，行云流水的线条，赏心悦目的色彩，再加上精美的装帧，无论是欣赏还是收藏，都有很高的价值。

俄罗斯绘画历史悠久,兼有东西方文化色彩，是世界绘画艺术中的瑰宝，历来为世人所青睐。这次《俄罗斯绘画系列》是山东美术出版社出版的绘画艺术系列图书。收录的作品均出自俄罗斯近代著名画家之手。代表画家又科罗温、弗鲁贝尔、马利亚温、涅斯捷罗夫、戈洛文等著名画家。比较完整地介绍了俄罗斯“艺术世界”产生、发展与演变的过程，以及各个画家不同的艺术特色，对于我国正在发展中的油画艺术具有较高的参考和借鉴价值。 本册为《俄罗斯绘画系列》之《科罗温》。

花，一向是国画的重要表现对象。自然万物，生机勃勃，要想充分表现花的神韵和美感，着实需要下一番功夫。本书从最基础的国画绘制技法开始讲起，用简单易学的案例引导初学者入门国画，三两笔也能画出花之美。 本书主要讲解用水墨丹青绘制花的基础技法。全书共有三章：第 一章介绍了关于国画的基础知识，包括绘画工具、国画基础技法；第 二章介绍了不同花卉的绘制技法，包括鸢尾花、虞美人、水仙、绣球花、蝴蝶兰、玉兰花、秋葵、小雏菊、桂花、凌霄花、昙花和小野花等；第三章介绍了花草场景的绘制技法，以诗句为主题，展现了古诗中描写的花草场景，具有十足的文化韵味。 本书所选案例简单、易学，能够满足读者对美的追求，适合绘画初学者和国画爱好者学习、临摹。

本书是一本详细讲解唯美画风的水彩插画绘制方法的教程。 全书分为7章：第1章介绍了水彩插画的绘制工具，入门必学的水彩技法，以及颜色的相关知识；第4～9章以梦幻小物、植物之美、天马行空、古意盎然、可爱动物、少女香气6个主题，通过讲解绘制15个精美案例的详细步骤与细节，由浅入深地讲解了干画法与湿画法相结合、画面层次的表现、留白与色彩衔接、明暗关系与空间表现等水彩插画技法。大家还可以扫描书内二维码观看配套教学视频，边看边学，全身心投入到唯美水彩插画的世界中。 还在等什么？赶快拿起画笔，让我们一起打开梦幻唯美的水彩插画世界吧！

古棕，1958年出生。北京师范大学艺术与传媒学院教授，硕士生导师，美术与设计系主任。*区域和国别研究培育基地俄罗斯研究中心成员。欧美同学会美术家联谊会副会长，留苏分会副秘书长，中俄友协理事，北京市美术家协会会员，北京油画学会理事。