在过去的600年中，墨梅是人青睐、得到最广泛实践的东亚水墨画题材之一。毕嘉珍(MaggieBickford)《墨梅》一书是对墨梅的次完整描述，她全面论述了中国画派中一种类型的形成，充分采用跨学科的方法，论证了艺术、文学、文化和政治以及群体、个人的活动如何相互作用产生了新的画派及其范式。墨梅出现于12世纪初的宋代，在14世纪中期蒙古统治下形成范式，这些均可得到文献准确地证明，允许现代学者近距离地去观察中国文人画艺术的形成过程。此外，本书批评性地考察了墨梅如何从宋代精英文人的艺术选择成为后来中国绘画正统艺术的过程。

王书平主编的《第十二届全国美术作品展览中国画作品集》的作品反映了五年来中国画的创作水平和发展现状，在题材、体裁和形式、手法诸多方面有新突破，风格多样、探索广泛，不仅富有时代气息，个人风格也颇显著。其中不乏有思想性、艺术性、观赏性俱佳的新作，为广大观众提供了丰富多样的艺术体验和艺术享受，是一次高品位、高质量的作品集，展示出中国气派和时代风貌。

南宋初年至宁宗朝的近100年间先后出现了四位画院画师，李唐、刘松年、马远、夏圭，用以区分北宋和南宋的山水画在风格上的不同。这就是历史上被称为的南宋家。

探究中国绘画的当代性和传统绘画的创新问题，不能不关注现代水墨画。从本期（总51集）起，为加强学术研究和含金量和系列化特色，本刊决定改版为大32开本，在保留图文并茂、大信息容量的原有特点基础上，每期都使论文主题相对集中；在每期专题之外，为保持刊物的固定容量，亦适当辑入其他有关史论研究及年谱等稿件。希望新老作者和读者大力支持改版工作，通过大家的共同努力，使《朵云》能够成为荟萃当代中国绘画研究领域精粹成果的一本更具活力和典藏价值的学术丛刊。本期《朵云》探讨有关中国绘画的当代型态之一——现代水墨画的诸种纷陈的见解，文图并茂，对了解和进一步探索这一课题具有较高的参考价值。

《承传与演进渐江与倪瓒山水画风比较研究》以渐江和倪瓒的山水画风为研究对象，采用历史研究和平行比较等方法，就渐江与倪瓒山水画风格特征、画风成因、绘画美学思想、画风的影响等进行了一系列的比较研究。在比较过程中，对于一些历史背景、人物事迹等的细致考证，因其对画家思想心态和画风的形成与成熟有着重要的影响而显得必不可少，由此，《承传与演进渐江与倪瓒山水画风比较研究》提出并论证了一些新的观点。

陈之佛是我国的工笔画家和美术教育家，他的工笔画融入了工艺美术的元素，创造出了独具特色的绘画风格，他的绘画清新、典雅，深受读者的欢迎。

中国画是中华民族灿烂文化的重要组成部分，已经有数千年的历史，不同的时期涌现出不同的创作大家。历代画家，经过辛勤笔墨耕耘，不断创造、发展中国画，给我们留下了大量的珍贵作品和丰富的绘画理论以及独特的绘画技法。学好中国画的步就是临摹中国画大师的经典作品。师古人之迹，也是初学中国画的正确学习方法。《八大山人：花鸟图册》就是以满足人们不断提高的学习中国画的艺术需求而汇编的。

水墨画的所谓“特殊技法”虽然有别于传统技法。可是又不可能完全脱离传统的书画工具、材料和载体。李兴编著的《水墨画特殊技法》以丰富的理论与范画向凑者介绍了中国画的特殊技法。全书形而下的经验阐释与形而上的理论思辨相结合，又注重深层规律的揭示。全书分为六章：水墨画基础、水墨画笔墨技法、纸的肌理技法、特殊材料的使用、特殊工具的使用、自然风光的表现等。本书解说详尽，步骤分明，内容浅显易懂，可供美术爱好者参考使用。