郑乃珖先生是一位全能的画家，他入画题材十分广泛，大大突破了前人的局限。人物、山水、花卉、翎毛、虫鱼、畜兽、蔬果时鲜、青铜器皿……无一不能，无一不精。为人称道-的是他的双钩白描、工笔重彩花鸟画和泼墨泼彩山水画。他能工擅写，工写并用。工笔以意笔出之，益见其工。写意以工笔临之，笔不席子妄下。意到神随，神随境出，笔不到而意到。间用泼墨泼彩，似无法而矩度森严，混沌中显出层资，透出意象，虽无线而线骨立。敷彩轻重得宜，生气宛然，色彩呈多样变态，皆以情意为尚，神妙莫测，气韵天然。他所以能够如此，都因他深入生活，观察形象的细致入微，掌握它的客观规律，成竹在胸，方能驱谴自如，得其天机。他下笔若有神助，出人意度，又恰 到好处，令人叫绝。看他作画，实在是难得的精神享受，我不能具体介绍他的某一幅作品，

《齐白石花鸟鱼虫册》以二百一十三帧的恢弘气势，涵盖了：蝴蝶、蜻蜒等蛾虫一百一十三众；牡丹、芙蓉等花卉一十八种；仙鹤、喜鹊等飞禽三十八羽；枇杷、莲蓬等蔬果二十八样；油灯、笔砚等器具一十一款；柳树、焦叶等木本十大类；还有鱼、虾、螃蟹穿插其间，几近完整的展现了齐白石一生中关于花鸟鱼虫的绘画面貌及成熟的绘画风格，洋洋大观地表现出了齐白石经年绘画形式的丰润多姿。其中蕴含着独特而欣欣向荣的健康气息。让中国绘画在绵延的世界里，充满了勃勃生机的灿烂光辉。

自宋代以来，文人画兴起，并主导中国画坛。而梅、兰、竹、菊又是文人画喜爱，*代表性的经典绘画题材。我社花了近两年时间编辑的此套《中国历代精品梅兰竹菊》丛书，有：《梅卷》《兰卷》《竹卷》《菊卷》4本。丛书聘请全国权威专家，对历代经典绘画中的梅、兰、竹、菊，按宋、元、明、清、近现代的时间顺序进行系统梳理。书中所选作品皆为各朝代*代表性画家的代表性作品。丛书同时有专家的文字系统梳理，并配有历代文人对梅、兰、竹、菊各卷配有相关历代诗词100首，有利于读者研读，及画家题跋时所用。图书设计考究，装帧精美，印刷精良，并配以高清大图，帮助读者解析画作的细节部分，堪称精品。具有欣赏、临摹，收藏的价值。

温瑛一九六四年美院毕业后做新闻美编，一九八○年北京画院《中国画》复刊，成为专业刊物的美术编辑，一九八七年获高级职称。近三十年中可称得上是国画界*领军的刊物中重要干将。 《温瑛花鸟画集（1函1册）》收录了作者创作的有代表性的花鸟画作品，反映了作者精湛的技艺。

《中国工笔花鸟精品集》由周彦生等绘。《中国工笔花鸟精品集》收录工笔花鸟画《暖风》、《秋色》、《南国夏日》、《金色时节》、《初春》、《紫气东来》、《岭南春色》、《清风浩荡》、《细语》、《喻继高作品》、《春浓栖雀》等作品。

本书内容是中国花鸟画写意法教程，该书由从事多年教学工作具有丰富的教学经验的伍小东教授编写。书中对花鸟画写意画法和写意花鸟画做了系统的研究，并遵循教学规律来设置课程内容和教学方式。例举的绘画题材有竹、兰、梅、牡丹、荷花、紫藤、石头、蔬菜、禽鸟、鱼虾、昆虫等，每个题材从形、笔法、画法、程式、笔墨、图式等进行一一分解，使学习者容易入门，掌握写意花鸟画法而自由作画。此书的出版目的是为国画爱好者、初学者和院校学生分享多年的教学成果，是一本专业的绘画教学范本。

以激情奇构为特征的朱家陆作品，功力深厚，气宇轩昂，情韵流逸，雄不失旷，巧不失纤，确属在借古开今的基础上旁参西法的创获。然而，他那颇具传统艺术精神、时代气息与个人特色的作品毕竟在探索前进中，因而也难免偶尔流露出取法某家的痕迹，有个别作品未能充分显现他的性格，至于以笔势的迅捷克服下笔必如屋漏痕的做作，进而表现发自心底的激情，固然十分可取，但迅捷是在迟留的对比下显示出来的，倘适当加强这种转换与对照，也许还可以强化孙过庭所谓的赏会之致。

中国花鸟画是一个晚熟的画种。如果说六朝、唐、五代是人物画发展的高峰，那么，五代、宋、元便是山水画发展的高峰，而花鸟画的发展高峰则是明、清以至近、现代。 绘画史上这种此起彼伏、高潮迭起的现象，其原因是十分复杂的。它与文化发展的整体状况相联系与时代的政治、经济攸关，与哲学思维和人文风情相互影响，并由绘画艺术史自身的规律所决定。

中国大写意绘画艺术创作异常严肃，异常神圣，绝不是普通人眼中的随意涂抹.甚至是鬼画桃符每一位投身大写意绘画创作的画家都应特别重视生活的积累，都必须经历传统文化的洗礼，要不断培养恣肆大气的心胸和自然而然、天人合一的创作心态：每一幅成功的大写意绘画作品，都必须具备内涵深邃、构图严谨、技法考究、笔墨生动、书法功底深厚等艺术特点，杜绝“粗制滥造”、空洞无物的伪创作。

雍和宫，藏语称“甘丹金恰林”，意为壮丽辉煌之兜率宫、人间之天上宫殿。 雍人宫位于紫禁城的东北方向，自18世纪清朝帝王行宫改建为藏传佛教格鲁派寺院算起，已有250多年历史。 雍和宫博物馆是中国著名的藏传佛教艺术博物馆，藏有10世纪至20世纪初中国各个朝代的佛像，及14世纪早期以来的唐喀、法物、法器、纺织品、民族生活用品、明清家具等大量文物，有的是清代帝王的宗教生活所用；有的是蒙古、西藏及内地高僧大德往来酬谢之馈赠；有的是皇帝给予寺院高僧的颁刚；还有许多是西藏上层人士、历代达赖、班禅进献给皇帝和本宫的贡品，礼品。它们是中国文物宝库中独具魅力的珍宝。 本书内容丰富，印刷精美，装帧精良，再现了西藏唐喀艺术的辉煌成果，可供欣赏、收藏。

自宋代以来，文人画兴起，并主导中国画坛。而梅、兰、竹、菊又是文人画喜爱，*代表性的经典绘画题材。我社花了近两年时间编辑的此套《中国历代精品梅兰竹菊》丛书，有：《梅卷》《兰卷》《竹卷》《菊卷》4本。丛书聘请全国权威专家，对历代经典绘画中的梅、兰、竹、菊，按宋、元、明、清、近现代的时间顺序进行系统梳理。书中所选作品皆为各朝代*代表性画家的代表性作品。丛书同时有专家的文字系统梳理，并配有历代文人对梅、兰、竹、菊各卷配有相关历代诗词100首，有利于读者研读，及画家题跋时所用。图书设计考究，装帧精美，印刷精良，并配以高清大图，帮助读者解析画作的细节部分，堪称精品。具有欣赏、临摹，收藏的价值。

全彩印512页全四卷，本书按画家出生年代为序，共收入240位当代著名花鸟画家的502幅代表力作，所收作品的创作年代截止到2001年年底，全集对入选画家都作了简要介绍，又对入选作品皆作了艺术品评，具有较严格的学术目标和意义，本书编辑改变了以往画册画种不分的出版旧模式，依画种独自成书，系统、完整，便于阅读，开美术出版之先河作者及作品评析均由专门研究中国画的理论家、学者撰写，见解独特、评介精当，读来轻松愉悦，便于准确了解作品的原貌并领会其艺术精髓，十分畅销。

本書是黃賓虹大型藝術系列精裝本，畫冊六本（山水篇、花鳥篇、書法篇、畫稿篇、寫生篇、詩詞篇）其中一篇，篇中共收入了花鳥畫118件、215幅作品。黃賓虹的花鳥畫鮮為人知，花鳥畫同他的山水畫一樣，獨具面目風格，與其它花鳥畫家的作品迥然不同，格調清新渾厚中見細膩，古樸老拜完全“另辟了一個世界”給人耳目一新之感。

郭怡孮先生出身文化世家，是我国现代著名的花鸟画大家、教育家、美术理论家。郭怡孮先生自幼受家庭文化艺术熏陶，构思独特，深得中国花鸟画创作的精髓。在继承传统的基础上，锐意创新，别开新面，为中国花鸟画的当代发展树立了标志性的典范。本书《大好春光(郭怡孮绘画作品集)》收录的就是郭怡孮先生的花鸟画作，共计84幅。

明代宫廷绘画承袭宋制，但并未像宋代那样设立独立的画院机构，而是将画家纳入内府管理。虽然明初宫廷绘画以人物画为主，但就明代绘画的总体而言，则以山水、花鸟为盛，而花鸟画更是终明一代具有突破性、成就显著的画种。经过各时期画家不断求索，推陈出新，明代绘画呈现出了流派纷呈的发展样态。 本书辑录了明代花鸟画家21位，作品174幅，画芯或局部精放78幅，收集整理了明清花鸟画相关画理画47篇，以 文图并辔、呼应互释 的形式呈现，即经典名画与经典画论合一出版。让读者观画的同时又能 识理 ，大大宽展了文化艺术信息的含量。

中国画在世界画坛上独一无二。中国画又分为三个画种——山水、花鸟、人物，细分的话还有院体画、工笔画、彩墨画、风俗画等分法。但山水、花鸟、人物一直被视为中国画的正宗，这倒是没有多大争论的。画中国画的人有一个特色，就是不管是专攻山水还是人物，但凡玩水墨的，多多少少都会一两笔花鸟。而画花鸟的就不一定了。很多画花鸟的是画不了山水和人物的。《花鸟画当代名家名作》透过水墨，静心聆听作者渲染在纸上的情感，在花鸟虫鱼中寻找一片纯净的心域。本书由苏旅主编。

中国的民间收藏历史源远流长。私人收藏家的出现，根据现有资料，早可追溯到东晋；明清时期的鉴赏和收藏人群范围已经超出了士大夫阶层，新兴的市民阶级开始不甘落后的步入收藏者的行列。自此打破士族垄断的真正意义上的民间收藏开始兴盛，藏品丰富、藏者甚众的现代民间收藏初现端倪。

《草间偷活 齐白石笔下的草虫世界》是北京画院秘藏的齐白石作品*次公开面世，是国内外首次以专题展的形式，系统、全面地展示齐白石的草虫画艺术，其中的绝大多数作品是首次进入观众视野的。齐白石是20世纪中国画的艺术大师，他多才多艺、无所不画，花鸟、山水和人物样样奇绝，所画草虫更是趣味横生，一派天机，充满天真的童心和淳朴的乡情。在他的草虫世界里，人们看到春意盎然的生命景色，感受到一种和平祥静的融洽生活乐趣。齐白石的草虫画丰富和发展了花鸟画的表现领域，极大地提高草虫画在中国画中的地位，为这一画种样式树立成功范例。

《任伯年绘画图典(花鸟卷)》将清代著名画家任伯年作品按题材分类，分为“人物卷”“花鸟卷”，每卷又按作品具体内容细分，便于使用者参考学习。本书开本小巧，印刷精美，与之前人美社出版的8开本《任伯年全集》形成不同市场定位，相信会满足读者不一样的需求。

《当代中国建筑史家十书》意在把当代中国建筑史学研究领域的领军人物以及学术成就突出者的著述结集出版并形成系列丛书传之后世。这十位建筑史家是潘谷西、傅熹年、王世仁、曹汛、王其亨、王贵祥、钟晓青、陈薇、常青、张十庆。作者潘谷西系我国当代著名的中国建筑史研究专家。《当代中国建筑史家十书(潘谷西中国建筑史论选集)(精)》是作者自选的论文集，为中国建筑史论方面的代表性著述，在学术界有影响。此书有两篇重要论文，《古典园林研究》《营造法式研究》。

《王闲影花鸟画集》 本书主要收录了王闲影先生多年来的花鸟画作品集。先生其作画风格秀润，色彩鲜艳，又具淡雅情趣，艳而不俗，淡而有味。在构图上疏密有致，运笔上苍劲有力，色彩上冷暖协调，主题上详略得当, 画面上动静结合，相得宜彰。该书有较高的收藏和欣赏价值。

潘天寿（1897 ～ 1971），现代书画家、篆刻家、美术教育家。原名天授，字大颐，号阿寿，早年别号懒道人、心阿兰若主持，晚年自署东越颐者、颐翁、雷婆头峰寿者等，浙江省宁波人。曾任国立艺专校长、中国美术学院（原浙江美术学院）院长、中国美术家协会副主席、美协浙江分会主席。为前苏联艺术科学院名誉院士。著作有《中国绘画史》、《中国书法史》、《听天阁画谈随笔》等。 潘天寿功力雄厚，笔墨精湛，学养极高。在艺术创作上是多面手，诗、书、画、印俱佳。他上承宋人马夏的雄健峻拔，汲取明人戴进的豪放、沈周的沉稳和清人石涛的苍浑，尤其受八大山人奇崛冷逸风格的影响。后创立了自己的沉雄奇崛、苍古高华的艺术风格，成为一代艺术大师。代表作有：《露气》、《小龙湫一角》、《记写雁荡山花》、《欲雪》、《灵鹫俯瞰》等作品。本