自1987年一没骨法创作出带有逆光感的系列人物肖像《小溪》、《草原》等之后,田黎明的水墨人物画创作进入了一个新的时期。冰由此孕育出一系列淡彩墨人物画,被批评界“利索当然”地纳入到当时风靡全国的新文人画的思潮之列。田黎明也尝试过多种基友的人物画的表现技法和手段,但超越传统的心理需求与落入传统套路的文人画绘画语言之间的深刻矛盾,无疑是建立自己的绘画范式的障碍。田黎明这几年的题材选择阳光下的乡村风情、游泳、少女等,与他对新文人画的反思,对自然生活的成熟理解有着紧密的关系;在绘画语言上基本保持者没骨法的淡彩墨的风格样式,这是他独立于中国当代画坛的地方。随着时间的推移和审美趣味的变化,彩墨光感画面或许会演变成明快、厚重的浓彩墨光感画面;平面化的画面空间或许因为色彩的浓重和对比而变得富有
本书是我国著名画家齐白石老先生画谱中的一册,收录了画家在不同时期创作的人物画,这些作品显示了作者不同时期的创作风格及技法,是一本值得美术爱好者学习与借鉴的精美画册。 与山水
沈延毅先生称赞其作品并题“别具风格”。陈传席先生谓之“深沉雄浑、大气磅礴、前途不可”。李正天先生评“旭奇之画是中国画坛罕见的而且具有收藏价值的艺术珍品”。刘正成先生欣然命笔:“稿古奇风”,“功力深厚,弥漫着浓郁的书卷气、金石味”。朱训德先生评旭奇其画“内涵丰富,实在难得”。旭奇之画是中国画发展之正统。
在原始绘画中,山川河流、动物、植物、人物皆被描绘,然而中国画的真正形成,是以人物画繁盛为开端的,其后才陆续出现了较成熟的山水画和花鸟画。《宣和画谱》载“画亦艺也,进乎妙,则不知艺之为道,道之为艺……于是画道释像与儒冠之风仪,使人瞻之仰之,其有造形而悟者,岂日小补之哉?”中国人物画作为中国绘画早繁盛起来的题材,以造型的手段,用线条描绘人物形象,刻画人物关系及情节,寄托作者主观情思,并且对于欣赏者甚至全社会的受众,都有着审美、宣传、教化的多重作用和价值。