学习传统山水画须从临摹入手。初学者面对古画名作，往往无从下手。本书作者为当代著名山水画家、山水画教育家，且具备数十年山水画教学经验，为初学者总结出了一套完整的临摹学习方法。 全书分三卷：*卷为基础知识与基本技法，第二卷为初级临摹，第三卷为高级临摹。*卷中，作者亲手绘制近百幅基础技法解析图。第二、三卷，精选六十余幅意境、笔墨俱佳的历代传世珍品画作，展示原图，划分临摹步骤，示范临摹画法，一步一图，以精致笔触配合精到讲解，使得本书极具可操作性。 独特的大开本设计能够完整展示名画的画面和笔触，配合精心设计的画面解析、局部放大等环节，更使得本书具有与众不同的实用性。 本书美轮美奂，还具有极高收藏价值。

《山水画技法》系统介绍了山水画起源、本质追求及表现方法；介绍了笔墨形式的相关概念、笔墨材料及笔墨技法；结合视频演示介绍了山水画技法和临习方法；设置了写生应用和问题讨论环节。书中配有临摹范画50幅，山水画技法应用范例图40幅，供临摹学习使用。并配附多媒体二维码，方便扫码查看，在学堂在线相关课程讨论区实时参与学习。

大千的山水画，是他所涉猎画类中，着手晚，却持续时间长的，其成就之大，且量丰、质高，是他能屹立于20世纪画坛大师之林值得赞誉的画种。大千画山水，包括临摹、写生、自创三类，工笔、写意、泼墨泼彩兼善，水墨、浅绛、青绿、金碧俱能。《奇丽的清川叠翠·张大千山水册》就是一本大千山水画集，书中收录了大量大千山水画作品。无论是前期的临仿古人，集其大成；还是后期的万象罗胸，一心独造，都令人折服于其山水画创作的俱能精善，感慨其山水的创新面貌在笔墨上和视觉的冲击力上都为中国画揭开了新的篇章。

陆俨少，原名砥，字宛若。上海市嘉定县人。历任全国文联委员，曾任浙江画院院长、教授。自幼好画，18岁从师习诗文、书法和绘画。早年作品缜密娟秀，灵气外露；后期作品趋浑厚老辣，创造了“墨块”、“留白”等技法，风格有所变化。写大山大水于特殊画风之中，开创一派，影响深远，是一位真正从传统绘画演变出来的而具有创意的山水画家，与李可染一起被誉为“北李南陆”。其独特的人格魅力及深厚的文化修养在中国近代画坛占据了重要的位置，其山水画引起越来越多的人们的兴趣与收藏。

《山水小品(2黄格胜山水画作品集)》所研究的人物黄格胜，是中国当代的山水画大家，其出版过多部绘画作品集，成果得到艺术界的一致认可，影响甚广。本书是既《格胜小品·2》之后的再版画册。此书的出版，具有的学术价值和资料价值，是一部水平极高的文化精品。

中国画和西洋画不同，西洋画讲究色彩，色彩丰富，要有很高的技术才能达到。中国画讲究线条、笔墨，需要很深的功力才能画好。功力和技术有联系更有区别，技术是经验的积累，主要是手上的工夫，俗称手巧，当然，其高下之分在眼力、眼光、认识能力、理解程度，还有腕力等也重要，所以，西洋画家画画的高峰多在二十多岁至四十岁之间，过了四十岁，作画不但很少有进步的，且大多是退步的。 功夫是技术的升华，是传统的功夫，是一种文化的体现，中国书画的功力，具有中国传统文化基础尤为关键，而且必须按固定的套路去修炼。换言之，必须有严格的程式化的训练，而且必须有技巧和文化互动的结合。 比如中国的武术，必须一毫不差的按固定的套路去练，方能有功力，否则，你按自己想象的去瞎练，练一辈子也不会有功力。也许你自己不按传统套

水墨写生只是学生画人物画其中的一个环节，需要有的造型能力和笔墨功夫，方可进行。 你可以多画速写、慢写、默写，画速写可以练习自己的感受，敏锐快记录生活的一瞬间；慢写可以把一些动作小的、静止的形象有理智地加以分析、琢磨、推敲。默写培养自己的想象力及构图能力，为了配合巩固这种训练，可经常翻阅研究：荷尔拜因、安格尔、康波夫、门采尔、徐悲鸿、蒋兆和、黄胄、卢沉（早期）、周思聪（早期）等人的素描习作。通过大量的练习，造型能力有所提高。 既是水墨人物画，会涉及笔墨等传统技法。这些技法主要通过临摹技法而获得。比如：临书法，可以体会一波三折、转、折、提、按等笔法，及锥画沙、屋漏痕的金石味道。对将来勾线运笔大有好处。