《水色森女馆—全明星水彩画师技法大公开》是13位高人气水彩画师的教程合集,作者包括:夏小鲟、卡小N、child.killer、老老老5、度薇年、 GREEN、Kirara、小纸、ynoki、Molinta、caca、梦游兔、ILA,13人均为国内知名水彩画师。每人绘制一幅森女主题水彩画作并介绍绘画过程,完整公开该画作相关的工具、构思、线稿以及全部步骤,并附有详细的水彩绘画问答。 画师们的作品风格清丽自然,讲解细致到位,既适合水彩爱好者参考和学习,也适合作为画集欣赏和收藏。
彩铅画,是一种能让人逐渐发现美的画种。画彩铅画一定要有耐心。因为在 初的铺色之后,看不出太明显的效果,只有在耐心细致的绘画中,在每一笔的排线与衔接中,才能逐渐显现出细腻精彩的效果。本书为写实彩铅基础入门教程,由拥有7年教学及写作经验的畅销书作者赵莹老师所撰写。本书内容涵盖五大部分:彩铅工具介绍、彩铅基础技法、彩铅特殊技法、彩铅技法实践、彩铅进阶技法。技法实践与进阶部分又涵盖了水果、美食、花草、动物等彩铅教学中,高颜值且学习后颇有成就的丰富案例。随书配有视频教程,使学习 加直观轻松。
本书是畅销书作者、人气淡彩画手竹取的暖系淡彩线稿作品精选,以水彩淡彩学习中大众较感兴趣的街景为题材,可供读者进行水彩填涂、技法巩固练习使用。不仅能使读者感受水彩淡彩的魅力,完成后还能得到一副相对完整、亲自\\\\\\\\\\\\\\\"创作”的作品。无论是装裱后做家庭装饰,还是送给亲近的友人,都是十分有意义的事情。随书附有填涂说明、配色参考、完成稿示意图、部分分步骤教程、视频教程等,使读者的淡彩绘画学习 轻松。本书适合绘画爱好者、水彩爱好者等使用。
怎样用蘸了水的颜料体现出阴影的颜色?渐变的颜色怎样表现?放多少水合适?这些都是学习水彩画初学者提出的问题。本书是针对水彩初学者的现实情况编写的,采用了循序渐进的教学方式,从6种颜色的配色技法开始讲解,逐步深入到24种颜色的配色基本知识,并细致介绍了如何利用颜色的混合搭配表现出光与影的颜色,以及表现模糊效果和物体的固有的技法。 本书内容 全面,展示了花卉、风景、食品、果蔬等多种常见题材的配色方案,尤其是书中对颜料与水的搭配比配的介绍,采用了柱状图和小圆点的份数计量方式,比单纯用文字说明多少 加直观,是初学者的配色参考书。
钢笔和墨水给可爱而自由的水彩画增添了新的维度。在本书中,画家同时也是书作者的克劳迪娅·尼斯教你如何地结合两种绘画媒介,用钢笔和墨水凸显出绘画的纹理和韵律,学习如何将古老的农舍画得具有年代特征,学习如何画猫头鹰斑点状的羽毛、精美陶瓷的光泽、城市的霓虹灯光等等。《钢笔水彩画技法》中展示了画家的个人写生簿画作,充满魅力和激情的作品定能激发你的灵感,让你把日常周围的景物变成栩栩如生的画作。
《水粉画课堂:综合篇1》所展示的原创技法、原创课题就是专门为少年儿童量身定做的学习水粉画的教学体系。几年来,校长刘芯芯带领东方神画的教师团队经过长期不懈的教学研讨与实践,推出了花卉、风景、人物等水粉画课堂系列丛书,适合儿童的心理特点和认知需求,技法浅显易懂,容易掌握,极大地激发了儿童对色彩的兴趣,鼓励学生大胆用色,尽情挥洒,在想象和创造的天地里驰骋飞翔,达到随心所欲表达思想感情的绘画状态,为他们将来真正步入专业美术学习打下了坚实的基础。
本书涵盖了从色粉画的基础知识到户外写生的一切内容。作者在《色粉画指南》一书中,循序渐进的教授色粉画由易到难的知识,包括关于工具、材料、颜色、构图、景观要素、成品等绘画技巧。无论你是一个初学者还是一个渴望探索色粉画各种可能性的经验丰富的画家,这本书有助于让你充分利用各种媒介。此外作者还提供了一些实用的建议,简化绘画过程,并启发读者享受色粉画带来的多样性。
本书围绕古风插画这一主题,以水彩、工笔、岩彩三个画种为依托,诠释了中国古代传统祥瑞元素,如花木、古器、瑞兽、敦煌等的画法,可以给读者提供创作的灵感和活力。此外,书中还包含三个画种的材料介绍、绘画灵感来源与心得体会,以及完整的过程示范图解。作者将自己学习插画三年来微末的心得体会集结成册,既是对自己这一阶段学习的总结,也希望能够给读者提供借鉴。世间万物纷呈,绘画艰辛而有幸,愿我们秉性前行。
水彩画比较简便,能够让绘画者体验多种手法和效果,风景画则是其中的一个主要题材。《水彩画手绘教室风景篇》深入浅出地介绍了水彩画的绘画工具、配色技法等基础知识,讲解了水彩风景画的构图方法,以及大场景中单个元素的具体画法,逐步深入,循序渐进地引导读者学习水彩风景的写生技法,是初学者不可多得水彩风景写生教程。 本书适合水彩画初学者,以及对水彩风景写生感兴趣的绘画爱好者阅读。
花卉是水彩绘画的重要主题,它们有着千变万化的形状、颜色和质感,吸引着人们去描绘。 本书是美国水彩画家Billy Showell 编写的水彩花卉绘画技法书。书中先通过10个章节,分别对水彩画的绘画工具、线稿的绘制、调色方法、上色技法、光与影的绘制、白色花朵的绘制、细节的绘制和构图都进行了细致地讲解。以拖鞋兰、百合花、玫瑰、翡翠花4种花卉的绘画范例,帮助读者练习水彩蔬果的绘制。本书绘图精美,案例典型,讲解细致,实用性很强。 本书适合水彩绘画初学者和爱好者阅读,也可作为美术培训机构的参考。
《水彩画技法》中的水彩画你们已经不陌生了,在中小学的美术课上你们都画过,是用毛笔蘸了水和颜色画在白纸上的。水彩画是通过水与色的变化来描绘景物的。绘画中的艺术形象是用线条、明暗、色块构成的,而水彩画中的明暗层次是借助于水的多少来表现的。某种颜色加水越多就越淡,或者说明度高;相反加水越少颜色就越深,或者说明度低。水彩颜色在水的调合下相互渗化、流动所产生的色彩变化是其它画种所不能达到的。因此水彩画要充分发挥水色交融、流动所产生的复杂变化去表现艺术形象。 前面谈到水与色在流动中会产生丰富的色彩变化,这里要提一下作画时画板怎么放置的问题。 画水彩画时,画板要根据
如何在短期内掌握水粉静物写生和默写的正确方法,对于考生而言尤为重要。针对这一问题,作者精心绘制了一些适合应试的水粉静物写生、默写范画及作画步骤图例,供考生临摹和参考。这些范画及作画步骤图例在构图、色调、冷暖关系、空间关系、明暗关系、体积感、质感等方面都得到了较好的表现,同时所表现的静物组合大部分都是根据各美术院校近两年来的高考色彩考试试题内容摆放的,有较强的针对性和实用性。广大考生可以通过对这些范画及作画步骤图例的临摹和借鉴,学会如何观察与表现色彩,如何塑造形体与表现物体的体积感、质感,如何拉开画面的前后空间关系等,从而正确掌握水粉静物写生和默写的作画方法与表现技巧,在短时间内提高自己的绘画水平。 希望这本书能给考生朋友们在考前针对性训练中提供一些帮助。
《水彩入门必学500例》系列是一套实用性极强的水彩书,本书是其中的基础篇。书中选取了生活中常见又好看的物品和场景,如杂货、美食、植物、动物、人物、建筑等对象进行多角度、多类型的案例摹写,让喜欢水彩画的你又能收获一本的绘画参考书。
中国水彩走过一百余年的发展历程,经几代画家长期努力,屡历艰辛,终于有了的局面。以全国第九届美展水彩画为标志,迎来了一个繁荣发展的新时期。中国水彩画作者和作品之众多、题材内容为广泛、形成风格之多样、艺术质量之提高,令人刮目相看、赞誉有加。可以预见,中国水彩必将以其鲜明的特色自豪地巍然自立于世界水彩画坛之林。 本书收入当代画家王维新、王绍波、朱辉、潘鹤等数位画家具有代表性的水彩速写作品多幅,书中还对每位画家作了简介。 该书内容丰富,所收作品充分显示了画家们不同的创作风格及对水彩的理解及运用,该书印刷精美,可供广大美术爱好者学习、欣赏、临摹。