《中国书学技法评注》初版于1991年，2002年再版，累计印量达数万册，广受读者欢迎。此次修订出版，相信能在一定程度上满足当今读者的需要。修订本大体上保持原版面貌，除改正原版中的一些文字讹误外，主要做了以下几方面的工作：（一）查检文献版本，标明选文出处；（二）删去个别 重复的段落；（三）改换个别例图。 孔子曰：“述而不作，信而好古。”纂辑文献遗产，选评历代文章，以见一家之言，是中国传统著述的重要方式之一，书法研究也不例外。从唐代张彦远纂辑《法书要录》开始，至清康熙年间官方组织编纂《佩文斋书画谱》为止，荟萃前贤书论，分类编次，以成著述的，在书学 层见迭出。有代表性的，如北宋朱长文的《墨池编》“蒐辑甚博”，“间附己说，亦极典雅”；清代冯武的《书法正传》，专为楷书而作，前人语焉不详之处，“细

《近代印坛点将录》是著名学者王家葵先生用前代“点将录”体例，对近两百名活动在二十世纪的篆刻家进行评论的文集。体例因旧，言语文白相间，辞采雅致有理趣。多涉及文献典章，虽是轶闻掌故亦有据可踪。月旦人物，观点贯穿始终，前后呼应，有如应响。整部书是有章法和妙得的。

从汉字诞生起，便有了中国书法。人类一开始即按照美的法则创造世界，古老的甲骨文，青铜器铭文以其特殊的物质条件与笔法结构，留下了后世不可企及的美。后来者对书法美的追求有了自觉的性质，在书法中注入了前人没有的艺术因素，但并不总是如通常说的那种不断，更不是也不可能是全面的。 由于书法艺术自身的特点，历来评价书法，时常使用过分抽象的、不确定的词语。这一点，甚至可以说同中国语言习惯中的模糊性有着关连但是也同中国书法的抽象性分不开。再是历来的书法史在谈到某家某派时，偏重师承关系；谈师承是必要的，但有时失于简单化，陷入线性思维的模式。就其现实意义来说，不免束缚创造意识。如何多角度、多方位地研究艺术家及其作品，我们应当做得比古人更好些。我们要把特定书法家的活动看做是社会本质与书法本体的一个显

沈乐平编的《历代鸟虫篆印精粹（共2册）（精）》選錄鳥蟲篆印範圍，上迄先秦古璽，歷唐宋元明清數代，下至近現代已故印人，共收錄篆刻作品六百餘枚，涉及歷代篆刻名家三十六位，内容則包括官職印、姓名印、齋號印、鑒藏印、吉語印等。 本書所指『鳥蟲篆印』乃廣義上之概念，即印文中，或點畫棧條屬性、或結字方式及偏旁部首等，具有或部分具有『鳥蟲篆印』之特徵者，即在收錄範圍，以便讀者學習、借鑒、研究、參考。

本书收录的唐程夫人塔铭三种，唐文明元年（六八四）十月五日刻。楷书，十五行，行十五字，撰书人不详。石斜断为二，佚石上大角，开成 行存 ，末行存十三字的斜角残石。石旧在陕西西安，今佚，另有翻刻数种。此铭书法深得王羲之、王献之精髓，又具褚遂良书法风范，与唐代《王居士砖塔铭》异曲同工。本书图版选用过云楼旧藏唐程夫人塔铭三种合册，三种分别为原拓剪裱，原拓整纸与翻刻剪裱，三种合册中有一件整纸本。唐程夫人塔铭存世本就不多，此件塔铭原石整拓未剪裱本，是现今发现的 套，有较高的艺术价值和学术价值。

内容简介： “物质性”所指并非仅是文房四宝，亦包括书写的形式、书体、版式、装饰、装帧等等，这需要研究者对实物有具体深入的认识。同时，书法风格不仅仅是一连串的人名传递或融合，书风的形成除了典范来源，看似微不足道的书写物质及技法始终默默地扮演着关键角色，却往往又淹没于“风格”的不断变化中。本书为作者近年来研究书法史的一点心得，关注的焦点从书法风格逐渐扩及物质、书写、收藏、政治与社会，等等，试图探索书风形成背后原本就存在的诸多复杂因素，并对传统书法史论述中的不合理之处提出一些看法。通过对书法的物质性的理解，进一步促进对书法史多角度的研究和认识。 书法风格不仅仅是一连串的人名传递或融合，书风的形成除了典范来源，看似微不足道的书写物质及技法始终默默地扮演

《印林见闻录》是“台湾篆刻 人”王北岳关于篆刻见闻的文章集合，原文 早发表在 《艺坛》杂志上，每篇千字左右，二十余年共发表了三百余篇，多数文章配有印面、边款等插图。印章、掌故、见闻，图文并茂，轻松易读。内容包括印人印事、篆刻材料、篆刻工具、篆刻新法、辨伪鉴真等等。印人印事包括明清篆刻家作品、风格、轶事以及于右任、王壮为、曾绍杰等 书坛印坛的大家的作品、趣事。篆刻材料、篆刻工具、篆刻新法、辨伪鉴真等是作者实地考察、多方探讨后总结分享给篆刻同好的知识与经验，较有参考价值。

本书关心的中心问题是：什么是书法的经典？一种本不属于经典的文字书写在何种情况下才有可能成为书法的经典？《与古为徒》是吴昌硕为波士顿艺术博物馆题写的一块匾，《娟娟发屋》是重庆一个理发店的招牌。白谦慎教授借这两幅作品，思考书法的本质问题。自从清代碑学兴起以来，书法的经典体系受到了极大的冲击，一些相当稚拙、不成熟的石刻和书写遗迹被作为临习的典范。但为什么有些书法家把古代“穷乡儿女”的字迹奉为圭臬，对当下类似的书写却不闻不问？我们究竟以什么来界定“书法”？又如何看待书法中的“经典”？这些问题并不复杂，但却涉及许多社会文化的层面。比如，古与今的关系，名家书法与无名氏书刻的关系，财富与收藏的关系，学术与艺术的关系，艺术与社会体制的关系，平民与精英的关系，经典化和修辞策略的关系等等。本书

学习书法就要溯本追源，择其艺术发展过程中涌现的堪称典范的法帖进行比照。《小楷名品集》以历史时间轴贯穿主线，从灿若繁星的历代佳作中，本着公认艺术水准优选、传播范围最广、版本价值最珍、师法者最多的标准，精选了两千年小楷书法历史记录上乘之作，囊括了锺繇《宣示表》、王羲之《黄庭经》（唐摹本）、王献之《洛神赋十三行》、颜真卿《小字麻姑仙坛记》、苏轼《赤壁赋》、文征明《莲社图记》、王宠《游包山集》等书目前的小楷名品，又收录了无名高手的《妙法莲华经》《心经》《灵飞经》等稀见的小楷精品，它们承载着时代的信息，折射着历史与文化的光彩，从中亦可窥见小楷的演化轨迹，又各具书家人格魅力特征，可谓件件珍品。本书注重版本的筛选和图片质量的把控，在保持原法帖真实信息完整性的前提下，修旧如初，原色印刷，如

本书是哈佛大学的经典教材，自出版以来已被译成多种语言版本。本书通过强调电子电路系统设计者所需的实用方法，即对电路的基本原理、经验准则以及大量实用电路设计技巧的全面总结，侧重探讨了电子学及其电路的设计原理与应用。它不仅涵盖了电子学通常研究的知识点，还补充了有关数字电子学中的大量较新应用及设计方面的要点内容。对高频放大器、射频通信调制电路设计、低功耗设计、带宽压缩以及信号的测量与处理等重要电路设计以及电子电路制作工艺设计方面的难点也做了通俗易懂的阐述。本书包含丰富的电子电路分析设计实例和大量图表资料，内容全面且阐述透彻，是一本世界范围内公认的电子学电路分析、设计及其应用的教材。