这是蒋勋写给每个中国人的书法美学,是一部讲述汉字书法千年故事的极简书法史。东方文化的核心价值,其实一直都在汉字的书写中,听蒋勋讲述动人的汉字书法之美,让书写的敬意与喜悦,落在你我的指间心中。 对每一位亲密伙伴,蒋勋分享他的私人经验,说汉字书法之美是签名时的端正、谨慎和自信,是彼此握着手书写时,治愈你我的掌心温度和平稳均匀的呼吸。 对每一位书法爱好者,蒋勋讲述汉字书法的千年故事,细读流传至今的书法作品,说汉字书法之美是仓颉造字时的 天雨粟,鬼夜哭 ,是笔墨、纸绢、金石的自然特质,是篆书、隶书、行书、楷书、草书的演变,是师徒传承的《笔阵图》和 永字八法 ,是书吏、工匠、丞相、帝王、书家到僧侣、艺术家、舞者的公共表达。
《启功大字千字文》是启功先生20世纪九十年代初为一位友人精心书就的经典杰作,每个字如拳头大小,工整洒脱,精妍秀美,字字珠玑,全篇行气顺畅,笔墨精准,是启功先生一部大字本真书千字文。本书的意义就在于这是启功先生书法水平阶段的之作,字里行间体现了启功先生的书法特点,是书法爱好者和书法研究者临摹和研究的范本。 本书是《启功大字千字文》的平装本,希望利用普通纸张降低成本,让更多的书法爱好者受益。
丛书 内容简介 中国古代书法名家名碑名本 系列丛书精选历代公认成就高、影响力大的书法名家代表作,从秦汉篆隶到唐宋楷行,涵盖中国书法发展史上的里程碑式名作。选用中国国家图书馆、故宫博物院、上海图书馆等处珍藏的传世善本、早本、孤本碑帖,完整保留序、跋、题签,高清彩印,原色、原大、原貌呈现,极具文献价值和收藏价值。随书附赠高校书法专家撰写 书法欣赏与临习指导 ,指引临习门径。 《麻姑山仙坛记》,唐大历六年(七七一)四月刻立于抚州南城县(今属江西),颜真卿撰文并楷书。字径约五厘米,世称 大字麻姑仙坛记 ,以区别字径黄豆大小的 小字麻姑仙坛记 。碑文摘録了《神仙传》中关于麻姑的传说,叙述了麻姑山仙坛的神迹传闻及麻姑山修行者的道行。 《麻姑山仙坛记》原碑于宋庆历六年(一○四六)遭火灾而毁佚,至
题跋 与 书论 有着显著的差异。在题跋视域下,清早中期帖学一脉兴盛,书法批评中具有较强的规模晋唐的重法尚古思想。乾嘉以后,考据学、金石学兴盛,大量碑拓刻帖拓宽了书家的视野。随着碑版的出现,崇尚晋唐则逐渐变为取资汉魏。书法批评中具有较强的考据色彩,从题跋考据来看,帖学属性的书法批评对象亦是清代考据的重点所在,不可被忽视。新见的汉魏碑刻与割舍不去的传统帖学成为书法取法中的一组矛盾。在此背景下,以隶书为中心书体的笔意杂沓观念在题跋书法批评中日渐显露。笔意杂沓观念或为 碑学 涵义生成的内在理路,随之而来的是以力透纸背为典型的技法思想变更。晚清以降,碑帖并究则成为清书法理论与实践发展的鲜明方向,帖学的回归体现了儒家的 中和 思想。基于此,本文通过规模晋唐、胎息金石、笔意杂沓、力透纸背、碑帖并
蔡襄(1012年3月7日-1067年9月27日),字君谟。福建路兴化军仙游县(今属福建省莆田市)人。北宋官员、书法家、文学家、茶学家。蔡襄擅长书法,其楷书上承颜真卿,端庄谨严,体格恢宏,点画无丝毫苟且;行书潇洒简逸,信手拈来,触处成妙,大得晋人韵致。他力去时俗流弊,另辟蹊径,下开苏轼、黄庭坚、米芾等新风,连接唐、宋两朝书风嬗递,身兼尚法和尚意两种艺术追求,在中国书法史上起到了承前启后的作用。本册收録蔡襄尺牍墨迹本十九帧,从风格上可大致分爲三种。
《元赵孟頫书妙严寺记》为作者五十六七岁时所作行书,结字广大,笔画开张舒展,使转灵活,规整中见洒脱俊逸之气,书法艺术水平很高,可为学习赵字的良好范本。
丛书 内容简介 中国古代书法名家名碑名本 系列丛书精选历代公认成就高、影响力大的书法名家代表作,从秦汉篆隶到唐宋楷行,涵盖中国书法发展史上的里程碑式名作。选用中国国家图书馆、故宫博物院、上海图书馆等处珍藏的传世善本、早本、孤本碑帖,完整保留序、跋、题签,高清彩印,原色、原大、原貌呈现,极具文献价值和收藏价值。随书附赠高校书法专家撰写 书法欣赏与临习指导 ,指引临习门径。 《九成宫醴泉铭》,魏征撰文,欧阳询书,碑立于贞观六年(六三二)。碑石在陕西麟游,共二十四行,满行五十字。九成宫本为隋代的仁寿宫,唐贞观五年(六三一),唐太宗李世民将其加以修缮,并更名为 九成宫 。贞观六夏天,李世民来九成宫避暑,发现泉水甘甜如美酒,故称为 醴泉 。醴泉被时人视为上天所赐的吉祥之物,是当朝皇帝美好德
苏轼(1037年 1101年),字子瞻,又字和仲,号铁冠道人、东坡居士,世称苏东坡、苏仙、坡仙。眉州眉山(今四川省眉山市)人,北宋文学家,书法家、画家,历史治水名人。与父苏洵、弟苏辙三人并称 三苏 。苏轼擅长写行书、楷书,与黄庭坚、米芾、蔡襄并称为 宋四家 。他曾经遍学晋、唐、五代的各位名家之长,再将王僧虔、徐浩、李邕、颜真卿、杨凝式等名家的创作风格融会贯通后自成一家。收録苏轼尺牍墨迹十帧,均为台北故宫博物院藏,在自由的状态下无意书写,气韵流畅,运笔自如,痛快淋漓,毫无顾忌,点画之间妙趣横生,爲苏轼经典代表作。
米芾(1051年-1107年),初名黻,后改芾,字元章,世居太原(今属山西),幼年随父徙居襄阳(今属湖北),自号海岳外史。曾任校书郎、书画博士、礼部员外郎,与蔡襄、苏轼、黄庭坚合称 宋四家 。米芾平生书法用功最深,成就以行书为最大。南宋以来的著名汇帖中,多数刻其法书,流播之广泛,影响之深远,在 北宋四大书家 中,实可首屈一指。康有为曾说: 唐言结构,宋尚意趣。 意为宋代书法家讲求意趣和个性,而米芾在这方面尤其突出。收録十六帧墨迹作品,无论是行书还是草书,大至诗帖,小至尺牍都具有痛快淋漓,欹纵变幻,雄健清新的特点,对后世産生了极大影响。
张即之(1186-1263年),字温夫,号樗寮,历阳(今安徽和县)人。张孝伯之子,爱国词人张孝祥之侄,诗人张籍的八世孙。宋代书法家。张即之的书法从唐人楷法入手,对颜真卿书法有较深入研究,得颜书宽博厚重、雍容大度的形态。后受伯父张孝祥指点,变浑厚为刻急,同时汲取苏轼、朱熹等人的长处,经过融会贯通,终于形成 以行作楷 的自家面目。书法多以长锋硬毫信手为之,笔法得当,提按分明,点画变化明显。《佛遗教经》卷,纸本,纵二十八厘米,横867.9厘米。款署:宝佑三年(1255)夏至日,张即之70岁时书,故宫博物院藏。原爲经折装,后改爲长卷。此卷取法唐朝写经体之精髓,摒弃写经体的呆板之弊,笔法灵动多变,提按有致,结字宽绰舒展。
将军印多为汉魏南北朝时期因战事急迫而临时凿刻而成,虽不及精心铸造印工稳细致,但其线条兼工带写,章法错落跳荡,形成了一种独特的艺术面貌。将军印风格的写意性,线条和空间的疏密变化,强烈的视觉冲击力,成为当代写意印风汲取营养的重要源泉。 本书为20年来首度整理,结合近年来新发现成果,全面收录整理420方传世的汉魏南北朝时期的将军印及将军印风格官印。 本书为编者沈乐平根据多年一线高等书法教学经验,结合其多年实践创作、理论研究成果编排体例,并在书后附单字索引、附录反文别册,以对照正文临摹使用,全书编辑符合当下学习篆刻的实际操作需要,是一本专业定制的实用型收藏级资料工具书。
王羲之墨迹二十九件,从其类别上可分爲四种,第一种是唐人摹本,如《姨母帖》《丧乱帖》《二谢帖》等,这些书风又分爲两类,一是具有『古意』的作品,有篆隶书的意藴,以《姨母帖》爲其代表;二是字组连带和行草间杂的『破体』书,用笔精到,气势畅达,如《丧乱帖》《二谢帖》等爲其代表;第二种是唐人临本,这些作品发现于敦煌莫高窟藏经洞,后被法国伯希和和英国斯坦因带到其各自国家,如《旃罽帖》《瞻近帖》《龙保帖》等;第三种是日本人临本,如《初月廿五日帖》《知远近帖》等;通过以上我们可以看出,王羲之尺牍一作一貌,未有同者,充分反映了其书法的精深造诣和创新精神,对后世和日本书风都産生了巨大影响,并且对我们当代书坛的影响也是一直延绵不絶的。
赵之谦(一八二九 一八八四),晚清著名的书画家、篆刻家。浙江绍兴人。初字益甫,又字撝叔,号冷君、铁三、憨寮,又号悲庵、无闷、梅庵等。曾任江西奉新、南城等处知县。赵之谦是一位天才型、多能的艺术家,在诸多领域都取得很高的成就,篆刻、书法、绘画、诗文、学术皆爲一代大家。赵之谦从青年时代起,就刻苦致力于经学、文字训诂和金石考据之学,取得了相当的成就。尤精书画、篆刻。赵之谦善于向前人和同时代各派名家学习,又不囿前人,勇于创新。
唐玄宗李隆基(685年9月8日 762年5月3日),唐高宗李治与武则天之孙,唐睿宗李旦第三子,李隆基工书,尤善八分、章草,是中国书法史上著名的帝王书家之一。《旧唐书 本纪》称李隆基 多艺尤知音律,善八分书 。《鶺鴒颂》纸本行书。纵26厘米,横192厘米。40行,计337字,台北故宫博物院藏。宋代就有着录,流传有序,钤有 宣和 、 政和 、 内府图书之印 、 石渠宝笈、 嘉庆 、 宣统御览之宝 等鉴藏印。曾经宋宣和内府、明晋王府、吴廷、清内府等收藏,后有蔡京、蔡卞以及清人王文治等人跋。
这是一本由书画家、书法教授写给普通读者的书法欣赏入门书。书中没有晦涩的理论,我们大可以一颗顽童的心在笔墨纸砚之间旅行。字体与文化有什么关系?什么是中国纸的 人情味 ?中国书法如何影响了西方艺术家?初学者应该注意什么?在哪里能亲眼看到伟大的书法真迹? 作者李萧锟用他轻快而不失典雅的笔调,为你解读中国书法的妙处。 这本书分为三部分:先是 历史篇 ,它带我们从一篇甲骨追溯书法艺术的源头,重访伟大的书法作品,快速理清几千年的书法史;其后是 运用篇 ,谈谈文房四宝、手腕的运用、书写的 韵律 ,切中要害地点拨初学者入门与进阶;然后是 旅游篇 ,介绍各地的书法名胜,带我们前往名山大川,近距离欣赏书法真迹。 《中国书法之旅》是一场穿越时空的旅行,带你徜徉于书法的灵动、秀逸、端庄与豪迈,用美的甘泉涤荡心脾。
随着文化日益发展,艺术不断嬗变,审美逐渐拓 展,现代刻字艺术在传统刻字艺术的基础上萌芽、演 变、升华为一门独立艺术形式。《现代刻字艺术技法 与创作》是根据作者王志安20多年来对现代刻字艺术 的研究、创作成果,在全国及各省市举办的各类普及 班、创作班、研修班的教学实践经验,结合在清华大 学美术学院王志安书法刻字艺术工作室高研班的教学 大纲和课程的基础上所撰写的。本书以大量直观的图 示,深入浅出的文字,力求言简意赅,图文并茂,通 俗易懂。既可作为高校刻字专业的教材,又可作为书 法刻字工作者、爱好者们有效提高现代刻字知识与技 能的自学读物。
临帖习字,首要是选择清晰上佳版本,其次要察之精微方能临写到位。传统字帖限于篇幅,即使有所放大,纤毫细微处也难观察细致,习书者为求精到,往往自行用复印机放大多倍再行临习。本丛帖选择经典碑帖中的善本清晰者(以墨迹本为主),将原帖逐字放大置于原帖后,细微笔触无一不历历在目。放大之后,细致笔触毫发毕现,用笔方法清晰显现,字势神逸飞动,传统书法万千的艺术感染力动人心魄。 此外,多倍放大书法作品已经是当代书法研究,特别是书法版本研究和真伪鉴别的一种重要方式。